[{"id":165825,"title":"Διάλογοι με 12+1 εικαστικούς","subtitle":null,"description":"[...] Σ' αυτό το βιβλίο, οι εικαστικοί καλλιτέχνες που παρουσίασε το περιοδικό \"νέα σκέψη\" κατά την τελευταία περίοδο, μιλούν για το έργο τους στις συνεντεύξεις τους με την εκλεκτή ποιήτρια -εικαστικό Λέτα Κουτσοχέρα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ διαφορά από μια έκθεση ζωγραφικής, είναι ότι εδώ, στο βιβλίο, γίνεται μια αποκαλυπτική μίξη των\u003cbr\u003eεικόνων με τις σκέψεις του δημιουργού. Και μια καλή πρόθεση διαπιστώνεται στην προοπτική που κρύβεται ανάμεσα στο λόγο και στο χρώμα, όπως αυτό παρουσιάζεται στα έργα τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΆλλωστε, σε κάθε εμπνευσμένο ζωγραφικό έργο, ο δημιουργός του αποκαλύπτεται διπλά, με αυτό που\u003cbr\u003eδείχνει το έργο του και με την τόλμη της απόφασής του να το δείξει στην κοινωνία της εποχής του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαι σ' αυτό, η συγγραφέας Λέτα Κουτσοχέρα όντας ποιήτρια και ζωγράφος η ίδια, μπόρεσε ανιχνεύοντας διακριτικά, να εκμαιεύσει το υπόστρωμα, τα ερεθίσματα των καλλιτεχνικών συλλήψεων και τις εσώτερες παρορμήσεις των δημιουργών που παρουσιάζει, με αγάπη και σεβασμό για το έργο τους και τη συμβολή τους στην τέχνη γενικότερα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈτσι, που αυτοί οι ελεύθεροι εικαστικοί διαλογισμοί και συλλογισμοί μας βοηθούν ν' αντιληφθούμε την\u003cbr\u003eάλλη πλευρά της πραγματικότητας που ζούμε.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚι ο αναγνώστης, όπως και ο παρατηρητής, μπορεί, ανάλογα με το βαθμό της εσωτερικής προετοιμασίας του - να προσεγγίσει και κάποιες σπάνιες φορές ακόμη και να ξεπεράσει, με τη συμμετοχή του στην αποκωδικοποίηση της έκφρασης του καλλιτέχνη, εκείνο το κρυμμένο που επιφυλάσσει ο δημιουργός στους εκλεκτούς του οράματος του. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b168874.jpg","isbn":"978-960-89258-7-8","isbn13":"978-960-89258-7-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":123,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2011-08-31","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1804,"extra":null,"biblionet_id":168874,"url":"https://bibliography.gr/books/dialogoi-me-12-1-eikastikous.json"},{"id":189206,"title":"Le Chant du Rossignol","subtitle":null,"description":"«Το έργο της Αθηνάς Ιωάννου έχει να κάνει με το πώς γεννιούνται οι εικόνες αλλά όχι με την αφήγησή τους. Η παράσταση είναι η κίνηση μέσα στο φως και όχι το ποιος κινείται και γιατί. Είναι το πέρασμα από την αρχιτεκτονική στο χώρο και από το χώρο στον τόπο, όπου ο χώρος και ο άνθρωπος συναντιούνται». \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Ντένης Ζαχαρόπουλος)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο εκδόθηκε με την ευκαιρία των εκθέσεων της καλλιτέχνιδας Le Chant du Rossignol στο Field Institute Hombroich (FIH), Απρίλιος 2013 και Who is Afraid of the Walls, στο Μουσείο Ισλαμικής Τέχνης του Μουσείου Μπενάκη, Ιούνιος 2013, και στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Σεπτέμβριος 2013. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b192362.jpg","isbn":"978-618-80384-6-2","isbn13":"978-618-80384-6-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":151,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2013-12-03","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1716,"extra":null,"biblionet_id":192362,"url":"https://bibliography.gr/books/le-chant-du-rossignol.json"},{"id":192270,"title":"Κάρολος Τσίζεκ, 7 δεκαετίες","subtitle":"Ιστορική αναδρομή στο έργο του","description":"Το Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και το Κοινωφελές Ίδρυμα \"ΧΑΡΙΛΑΟΣ Κ. ΚΕΡΑΜΕΥΣ\" τιμούν τον πολυσχιδή καλλιτέχνη Κάρολο Τσίζεκ με μια έκδοση που περιλαμβάνει την εβδομηκονταετή εικαστική του δημιουργία. Πρόκειται για μία ελάχιστη ανταπόδοση ευγνωμοσύνης και ευχαριστίας στο σπουδαίο δημιουργό, που το 2012 αποφάσισε να δωρίσει το σύνολο του εικαστικού του έργου στη μόνιμη συλλογή του ΜΜΣΤ. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΓεννημένος στην Ιταλία από Τσέχους γονείς, ο Κάρολος Τσίζεκ ανήκει στη γενιά εκείνων των δημιουργών που στιγμάτισαν την πολιτιστική παραγωγή της Θεσσαλονίκης. Γραφίστας, ζωγράφος, μεταφραστής, λογοτέχνης και ποιητής με πλούσια εκθεσιακή και εκδοτική δραστηριότητα, συνεργάστηκε με τα πλέον σημαντικά λογοτεχνικά περιοδικά της πόλης, όπως τον Κοχλία και τη Διαγώνιο. Όπως σημειώνει ο Ντένης Ζαχαρόπουλος, καλλιτεχνικός διευθυντής του ΜΜΣΤ: \"Η πόλη της Θεσσαλονίκης λειτούργησε εκείνη την εποχή σαν μυστική δίοδος της Ελλάδας, απ' όπου περνούσαν οι \"αιρετικές\" σύγχρονες τάσεις. Ο Τσίζεκ πέρασε από αυτή τη δίοδο και κινήθηκε προς μια πιο διεθνιστική εικαστικά κατεύθυνση αξιοποιώντας τα διδάγματα του μοντερνισμού και το πλούσιο πολυπολιτισμικό του υπόβαθρο\".","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b195441.jpg","isbn":"978-960-6777-19-6","isbn13":"978-960-6777-19-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":163,"publication_year":2013,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2014-06-27","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2110,"extra":null,"biblionet_id":195441,"url":"https://bibliography.gr/books/karolos-tsizek-7-dekaeties.json"},{"id":195191,"title":"Ναυτίλος: Ταξιδεύοντας την Ελλάδα","subtitle":null,"description":"Η έκθεση \"Ναυτίλος: Ταξιδεύοντας την Ελλάδα\", η κεντρική πολιτιστική εκδήλωση της Ελληνικής Προεδρίας στις Βρυξέλλες, παρουσιάζει με μοναδικό και εύληπτο τρόπο στους στενούς και διαχρονικούς δεσμούς μεταξύ του ελληνικού λαού και της θάλασσας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜέσω της διαλεκτικής αρχαίων αντικειμένων και σύγχρονων έργων τέχνης, η έκθεση αυτή αναβιώνει τον διαχρονικό και θεμελιώδη ρόλο που διαδραματίζει στην εθνική μας αφήγηση η θάλασσα διατρέχοντας την ελληνική ιστορία από την αργοναυτική εκστρατεία του Ιάσονα και το επικό ταξίδι του Οδυσσέα προς την Ιθάκη, έως τις μέρες μας, όπου η ελληνόκτητη ναυτιλία ελέγχει τον μεγαλύτερο εμπορικό στόλο στον κόσμο. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕυάγγελος Βενιζέλος\u003cbr\u003eΑντιπρόεδρος της Κυβέρνησης και Υπουργός Εξωτερικών\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈχοντας τη θάλασσα ως συνδετικό κορμό, η έκθεση, που διαρθρώνεται γύρω από 6 θεματικές ενότητες -Οικολογίες, Θαλάσσιοι Δρόμοι, Οδύσσειες, Ηγεμονία, Οικουμένη, Πίστη- αναδεικνύει την αλληλεπίδραση ανάμεσα στη φύση, τον πολιτισμό, την ταυτότητα, την περιπέτεια, την πολιτική, τη θρησκεία και, κυρίως, την κινητικότητα σε όλες τις μορφές της -μετανάστευση, ταξίδι, εμπόριο κ.λπ.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτις Βρυξέλλες εκτέθηκαν περίπου 100 αρχαία αντικείμενα (χάλκινα και μαρμάρινα γλυπτά, τοιχογραφίες, νομίσματα, αγγεία και κεραμικά) από την Κυκλαδική (3000 π.Χ.), Μινωική και Μυκηναϊκή περιόδους έως την αρχαϊκή, κλασσική και ελληνιστική και καταλήγοντας στην Ελληνορωμαϊκή περίοδο (200 μ.Χ. ). Τα εκθέματα αυτά, που προήλθαν από περισσότερα από 30 ελληνικά μουσεία, μεταξύ των οποίων το Μουσείο της Ακρόπολης και το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, συνυπήρξαν στην έκθεση και στον κατάλογό της με 23 έργα της σύγχρονης ελληνικής τέχνης, φωτογραφίες, πίνακες ζωγραφικής και video art, σε μια εικονική συνομιλία μεταξύ αρχαιότητας και σύγχρονου κόσμου.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b198372.jpg","isbn":"978-960-386-115-7","isbn13":"978-960-386-115-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":293,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3698,"extra":null,"biblionet_id":198372,"url":"https://bibliography.gr/books/nautilos-taksideuontas-thn-ellada.json"},{"id":206680,"title":"Μεταβίβαση","subtitle":null,"description":"Η έκθεση της Μαρίας Λοϊζίδου \"Μεταβίβαση | A Transfer\", σε επιμέλεια της Διευθύντριας του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης Συραγούς Τσιάρα, εντάχθηκε στο πρόγραμμα Έργο στην Πόλη του Οργανισμού ΝΕΟΝ, στο πλαίσιο του οποίου αναθέτει σε έναν καλλιτέχνη κάθε χρόνο τη δημιουργία έργου που εκτίθεται σε δημόσιο χώρο για συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Σκοπός του ΝΕΟΝ είναι η παρουσίαση της σύγχρονης τέχνης σε δημόσιους και ιστορικούς χώρους, συμβάλλοντας στη διάδραση μεταξύ της τέχνης, της κοινωνίας και της πόλης.\u003cbr\u003eΗ έκθεση \"Μεταβίβαση - A Transfer\", της Μαρίας Λοϊζίδου είχε ως αφετηρία την εικαστική και διανοητική προσέγγιση της ιστορίας και των μνημείων του συγκεκριμένου αρχαιολογικού χώρου. Ο Κεραμεικός, το σημαντικότερο νεκροταφείο της αρχαίας Αθήνας, προσφέρει στον σημερινό επισκέπτη έναν από τους ωραιότερους αρχαιολογικούς περιπάτους λόγω της συνύπαρξης -μεταξύ άλλων- εξ αιρετικών δειγμάτων επιτύμβιας γλυπτικής, καθώς και γνωστών ταφικών μνημείων.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ μνήμη, το ίχνος, η σωματικότητα, το θραύσμα και ο τελετουργικός ρόλος της τέχνης αποτελούν βασικούς τόπους στο έργο της Μαρίας Λοϊζίδου από τη δεκαετία του ’80 που παρουσίασε τα πρώτα της έργα μέχρι σήμερα. Είτε πρόκειται για δημόσιες εγκαταστάσεις μεγάλων διαστάσεων, όπως η Εμφάνιση Αγγέλων στην εκκλησία της Αγίας Τριάδας της Fatima στην Πορτογαλία, είτε για μικρογραφικές αναπαραστάσεις εσωτερικού χώρου, διαρκές μέλημα για τη δημιουργό αποτελεί η ποίηση του υλικού που συνδιαλέγεται δημιουργικά με τη χειρωνακτική παράδοση, την αξία της απτικότητας και τον ορισμό του τοπίου μέσα από τη διαλεκτική σχέση τ ου φωτός με τη σκιά.\u003cbr\u003eΗ γλυπτική εγκατάσταση \"Μεταβίβαση - A Transfer\" συνομιλεί δημιουργικά με τη μνήμη του τόπου και τα ίχνη της αρχαίας ελληνικής τέχνης, αναδεικνύοντας όψεις της γυναικείας καλλιτεχνικής εργασίας - χειροτεχνίας που συνδέονται με την ύφανση, τη συλλογική εργασία, τη σχέση με το χρόνο και την εικαστική απόδοση του γυναικείου ψυχισμού πάνω στο εργόχειρο. Η Μαρία Λοϊζίδου υφαίνει ένα φαινομενικά δύσχρηστο και άκαμπτο υλικό, όπως το νήμα από ανοξείδωτο χάλυβα, και δίνει μορφή σε έργα εξαιρετικής λεπτοτεχνίας, υπερβαίνοντας την παλιά και ξεπερασμένη διάκριση τέχνης - χειροτεχνίας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b209886.jpg","isbn":"978-960-505-206-5","isbn13":"978-960-505-206-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":144,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2016-05-23","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2,"extra":null,"biblionet_id":209886,"url":"https://bibliography.gr/books/metabibash.json"},{"id":216773,"title":"Γιώργος Δρίβας, Εργαστήριο διλημμάτων","subtitle":"57η Διεθνής Έκθεση Τέχνης La Biennale di Venezia, Ελληνικό Περίπτερο","description":"Ο καλλιτέχνης Γιώργος Δρίβας εκπροσωπεί την Ελλάδα στην 57η Διεθνή Έκθεση Τέχνης - La Biennale di Venezia (13 Μαΐου - 26 Νοεμβρίου, 2017) με την βιντεοεγκατάσταση με τίτλο \"Εργαστήριο διλημμάτων\" σε επιμέλεια του Ορέστη Ανδρεαδάκη [http://laboratoryofdilemmas.gr/]. Το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) είναι Επίτροπος της εθνικής συμμετοχής. Το έργο επελέγη ανάμεσα από 30 προτάσεις, από μια καλλιτεχνική επιτροπή που ορίστηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο \"Εργαστήριο διλημμάτων\" είναι μια αφηγηματική εγκατάσταση βασισμένη στην τραγωδία του Αισχύλου \"Ικέτιδες\", η οποία θέτει ένα δίλημμα μεταξύ της σωτηρίας του Ξένου και της διατήρησης της όποιας ασφάλειας του Εγχώριου. Διαπραγματεύεται τα τρέχοντα παγκόσμια κοινωνικοπολιτικά ζητήματα, και ασχολείται με την αγωνία, την απορία και τη σύγχυση ατόμων και κοινωνικών ομάδων όταν καλούνται να διαχειριστούν παρόμοια διλήμματα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι \"Ικέτιδες\", το μοναδικό σωζόμενο μέρος της χαμένης τετραλογίας του Αισχύλου \"Δαναΐδες\", είναι το πρώτο λογοτεχνικό κείμενο της ιστορίας που θέτει το ζήτημα της δίωξης μιας ομάδας ατόμων που αιτούνται άσυλο. Οι Ικέτιδες φεύγουν από την Αίγυπτο για να αποφύγουν το γάμο με τα πρώτα ξαδέλφια τους και φτάνουν στο Άργος, ζητώντας άσυλο από τον Βασιλιά της Πόλης. Ο Βασιλιάς αντιμετωπίζει τότε ένα δίλημμα. Αν βοηθήσει τις ξένες γυναίκες, κινδυνεύει να προκαλέσει στον λαό του αναταραχή και να οδηγηθεί σε πόλεμο με τους Αιγύπτιους, που θέλουν να πάρουν πίσω τις Ικέτιδες. Αν, όμως δεν τις βοηθήσει παραβαίνει τους θεοφύλακτους νόμους της φιλοξενίας και τις αρχές του Δικαίου και του Ανθρωπισμού, αφήνοντας τις Ικέτιδες στο έλεος των διωκτών τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο \"Εργαστήριο διλημμάτων\" επικεντρώνεται στο δίλημμα της τραγωδίας μέσα από τα αποσπάσματα ενός ημιτελούς ντοκιμαντέρ ενός επιστημονικού πειράματος.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑυτό το πείραμα δεν ολοκληρώθηκε ποτέ για άγνωστους λόγους, ωστόσο τα αποσπάσματα του ημιτελούς ντοκιμαντέρ που βρέθηκαν, αποκαλύπτουν σήμερα, μετά από τόσα χρόνια, λεπτομέρειες του πειράματος καθώς και τις ελπίδες του καθηγητή που το οραματίστηκε, καθώς και τις διαφωνίες με τους συνεργάτες του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ ιστορία παρουσιάζεται αποσπασματικά μέσα από πολλαπλές πηγές βίντεο και ήχου μέσα σε ένα λαβύρινθο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ καταξιωμένη ηθοποιός Charlotte Rampling έχει πρωταγωνιστικό ρόλο στα βίντεο του \"Εργαστηρίου διλημμάτων\", μαζί με άλλους γνωστούς\u003cbr\u003eΈλληνες ηθοποιούς όπως τους Γιώργο Κοτανίδη, Λάζαρο Γεωργακόπουλο, Κόρα Καρβούνη, Πολύδωρο Βογιατζή, Ρένα Κυπριώτη, Πάνη Καλοφωλιά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ δίγλωσσος κατάλογος της ελληνικής συμμετοχής (ελληνικά-αγγλικά), περιλαμβάνει τα κείμενα:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- Λυδία Κονιόρδου, Πρόλογος\u003cbr\u003e- Κατερίνα Κοσκινά, \"Οι συνθήκες εργαστηρίου ως φυτώριο διλημμάτων\"\u003cbr\u003e- Γιώργος Δρίβας/Ορέστης Ανδρεαδάκης, \"Αλληλογραφία εν εξελίξει\"\u003cbr\u003e- Ευγενία Γιαννουρή, \"Εργαστήριο κριτικού \"αναλογισμού\": το πραγματικό στο μικροσκόπιο της σύγχρονης τέχνης\"\u003cbr\u003e- Πέτρος Μπαμπασίκας, \"Μια διακλάδωση, ένα μονοπάτι, μια ταινία\"\u003cbr\u003e- Νίκος Παναγιωτόπουλος, \"Ο σκοταδισμός των φώτων\"\u003cbr\u003e- Δάφνη Βιτάλη, \"Σε αναζήτηση μιας αφήγησης, μεταξύ στατικής και κινούμενης εικόνας\"\u003cbr\u003e- Κρίστιαν Χατζημηνάς, \"Η επιστήμη χωρίς τέχνη είναι επικίνδυνη; Μια απαραίτητη ώσμωση\"","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b219991.jpg","isbn":"978-960-8349-81-0","isbn13":"978-960-8349-81-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":127,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2017-07-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":703,"extra":null,"biblionet_id":219991,"url":"https://bibliography.gr/books/giwrgos-dribas-ergasthrio-dilhmmatwn.json"},{"id":226117,"title":"Κρίσιμοι διάλογοι: Αθήνα - Αμβέρσα 31.10.16-05.02.17","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b229187.jpg","isbn":"978-960-8349-79-7","isbn13":"978-960-8349-79-7","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":13260,"name":"Το ΕΜΣΤ στον Κόσμο","books_count":2,"tsearch_vector":"'emst' 'kosmo' 'ston' 'to'","created_at":"2018-07-12T06:00:25.931+03:00","updated_at":"2018-07-12T06:00:25.931+03:00"},"pages":248,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":703,"extra":null,"biblionet_id":229187,"url":"https://bibliography.gr/books/krisimoi-dialogoi-athhna-ambersa-311016050217.json"},{"id":227292,"title":"Ριζοσπαστικές πραγματικότητες","subtitle":"Η φωτογραφία ως πολιτική πρακτική: Μια ανθολογία δοκιμίων","description":"Πρόκειται για μια πρωτότυπη έκδοση του Julian Stallabrass που συγκεντρώνει και ανθολογεί σειρά δοκιμίων για τη φωτογραφία, υλοποιώντας με αυτόν τον τρόπο την ιδέα και την πρωτοβουλία του Ηρακλή Παπαϊωάννου και του University Studio Press για ένα έργο ιδιαίτερο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜέσα από τα δοκίμια της έκδοσης ο συγγραφέας πραγματεύεται τη φωτογραφία ως μέσο και ως πράξη αναδεικνύοντας τον ενεργό ρόλο του καλλιτέχνη. Το πρώτο δοκίμιο εκθέτει διεξοδικά το έργο του Sebastiao Salgado και της φωτογραφίας ντοκουμέντο, το δεύτερο αναλύει την εξέλιξη της φωτογραφίας δρόμου στο Παρίσι, την ακμή αλλά και τη σταδιακή υποχώρησή της στο δεύτερο μισό\u003cbr\u003eτου 20ού αιώνα. Στη συνέχεια ο συγγραφέας αναλύει την είσοδο της σύγχρονης φωτογραφίας στον μουσειακό στίβο, μέσα από το παράδειγμα του Jeff Wall και αντικρούει τη φαινομενική ουδετερότητα της δημοφιλούς \"ανέκφραστης\" φωτογραφίας πορτραίτου, χρησιμοποιώντας ως βάση το έργο της Rineke Dijkstra και συσχετίζοντάς το με εκείνο της Diane Arbus και του Richard Avedon. Το έργο\u003cbr\u003eτης Lisa Barnard χρησιμεύει ως αιχμηρό παράδειγμα για τον ρόλο της εικονοληψίας των drones και των νέων τεχνολογιών στη σύγχρονη πολεμική επιχείρηση, ενώ η διασκευή των Oliver Chanarin και David Broomberg στο Αλφαβητάρι του Πολέμου, το ιστορικό, αντιπολεμικό βιβλίο του Μπέρτολτ Μπρεχτ για τον εθνικοσοσιαλισμό, γίνεται αφορμή για να σχολιαστεί το αν και πότε η τέχνη πραγματεύεται την πολιτική με τρόπο ουσιώδη ή μη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο τελευταίο δοκίμιο είναι ένα αδημοσίευτο κείμενο και αφορά τις φωτογραφίες του Richard Mosse από τις εμπόλεμες ζώνες του εμφυλίου στο Κογκό οι οποίες δίνουν το έναυσμα για να συζητηθεί το πώς η σύγχρονη τέχνη μπορεί να στηλιτεύει επιδερμικά και να αφοπλίζει ουσιαστικά, με αιχμή τη θεαματική αισθητικοποίηση.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b230364.jpg","isbn":"978-960-12-2386-5","isbn13":"978-960-12-2386-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":224,"publication_year":2018,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"23.0","price_updated_at":"2018-09-20","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":221,"extra":null,"biblionet_id":230364,"url":"https://bibliography.gr/books/rizospastikes-pragmatikothtes.json"},{"id":227526,"title":"50 Σύγχρονοι Έλληνες εικαστικοί δημιουργοί","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b230598.jpg","isbn":"978-960-604-372-7","isbn13":"978-960-604-372-7","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":13132,"name":"Art Way","books_count":2,"tsearch_vector":"'art' 'way'","created_at":"2018-05-09T06:00:39.710+03:00","updated_at":"2018-05-09T06:00:39.710+03:00"},"pages":216,"publication_year":2018,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2018-10-01","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3396,"extra":null,"biblionet_id":230598,"url":"https://bibliography.gr/books/50-sygxronoi-ellhnes-eikastikoi-dhmiourgoi-bb50cfbd-d4fe-459f-8d16-d688d8a3a529.json"},{"id":230316,"title":"Τέχνη και επιστήμη","subtitle":"Ερμηνευτικές προσεγγίσεις στη μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη μέσα από την επίδραση της επιστήμης","description":"Είναι γενικά αποδεκτό ότι οι καλλιτέχνες αποτελούν τα υποκείμενα κάθε κοινωνίας που αφουγκράζονται τις υποβόσκουσες ανησυχίες της και τις οπτικοποιούν. Ένα έργο τέχνης ενέχει τόσο συνειδητές επιλογές του καλλιτέχνη ή του παραγγελιοδότη, όσο και χαρακτηριστικά που έχουν ενσωματωθεί σε αυτό με έμμεσο τρόπο. Σε αντίθεση δηλαδή με τη θρησκεία, τη φιλοσοφία και την επιστήμη που αποτελούν συνειδητά διαμορφωμένους τρόπους ερμηνείας και εξήγησης του κόσμου, η τέχνη λειτουργεί σε ένα βαθμό ασυνείδητα αποκαλύπτοντας τις γενικότερες αντιλήψεις κάθε εποχής. Έτσι, για παράδειγμα, ενώ η επιλογή συγκεκριμένου θέματος είναι συνειδητή διαδικασία του καλλιτέχνη (ή του παραγγελιοδότη), ο τρόπος που απεικονίζονται ο χώρος, το φως, οι μορφές και οι αναλογίες αποτελεί αντανάκλαση του πώς η συγκεκριμένη εποχή αντιλαμβάνεται τις έννοιες αυτές τόσο σε εμπειρικό όσο και σε αξιακό επίπεδο. Μια στοχευμένη λοιπόν ανάγνωση των καλλιτεχνικών έργων μιας πολιτισμικής εποχής επιτρέπει δυνητικά ερμηνείες που θα συνέβαλαν σε μια πιο ολοκληρωμένη κατανόηση της κρατούσας κοσμοεικόνας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b233396.jpg","isbn":"978-960-458-864-0","isbn13":"978-960-458-864-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":296,"publication_year":2018,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"19.0","price_updated_at":"2018-12-20","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1029,"extra":null,"biblionet_id":233396,"url":"https://bibliography.gr/books/texnh-kai-episthmh-f1284873-5d6b-451a-af4e-ef3f80a3a6bc.json"},{"id":243447,"title":"Εικαστική εμπειρία και σύγχρονη τέχνη","subtitle":null,"description":"Δημοσιευμένα άρθρα σε συνέδρια διεθνή, σχετικά με θέματα Ιστορίας της Τέχνης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b245348.jpg","isbn":"978-960-99741-5-8","isbn13":"978-960-99741-5-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":180,"publication_year":2014,"publication_place":"Αθήνα","price":"79.0","price_updated_at":"2020-02-25","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1748,"extra":null,"biblionet_id":245348,"url":"https://bibliography.gr/books/eikastikh-empeiria-kai-sygxronh-texnh.json"},{"id":246601,"title":"Από τον ιμπρεσιονισμό στη σύγχρονη video art και στα περιβάλλοντα. Προς τη σύγχρονη αισθητική πολυμορφία","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο αποτελείται από δύο ενότητες και βασίζεται στα κοινωνικά και ιστορικά δεδομένα που αφορούν την μοντέρνα τέχνη. Με άξονα την αισθητική αναγνώριση της τέχνης στη σύγχρονη κοινωνική ζωή, καθορίζονται και οι τάσεις για την ανάπτυξη και την ιστορική πορεία αυτής ,η οποία συνυπάρχει με την παράλληλη ανάπτυξη των νεότερων ρευμάτων, σε σχέση και με τα παλαιότερα ρεύματα, όπως έγινε με το κίνημα του ιμπρεσιονισμού.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην πρώτη ενότητα, αναλύεται η αισθητική πολυμορφία της τέχνης σε σχέση με την κοινωνία, την ιστορία, τη γλώσσα και την τεχνική. Γίνεται μια αναφορά για την τέχνη της διαμαρτυρίας και βλέπουμε ότι η σύγχρονη τέχνη γίνεται περισσότερο προβληματική, όπως προβληματικός γίνεται και ο νεώτερος κόσμος, χωρίς αυτό να είναι αρνητικό.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕπίσης , στην ίδια ενότητα γίνεται μια προσέγγιση για την κοινωνική και συμβολική σημασία της τέχνης και βλέπουμε ότι μέσα από τα μοντέρνα κινήματα, δημιουργήθηκαν διάφορες έννοιες με ξεχωριστά κοινωνικά γνωρίσματα η κάθε μία, όπως για παράδειγμα το κίνημα του σουπρεματισμού, το οποίο ήταν μεν σύμφωνο με τους όρους της αφηρημένης τέχνης, αλλά είχε μια ανεξάρτητη ιδεολογική και φιλοσοφική υπόσταση. Επίσης, το κίνημα του Bauhaus, το οποίο εξάσκησε μια δυναμική επίδραση στην Ευρώπη και στην Αμερική, στον τομέα της αρχιτεκτονικής, της γλυπτικής, της ζωγραφικής, του design και του βιομηχανικού σχεδίου. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ δεύτερη ενότητα, εστιάζεται στην πορεία της ψηφιακής τέχνης από σύγχρονους καλλιτέχνες, οι οποίοι ασχολούνται με τα πολυμέσα, όπως με την movement art, conceptual art, performance art, land art, process art ή τέχνη των φυσικών διαδικασιών, καλλιτεχνικά περιβάλλοντα και άλλες παρεμβάσεις στο χώρο. Αναλύει τη σημασία της τέχνης στην κοινωνιολογική και εννοιολογική σκέψη και επιδιώκει να προσφέρει εργαλεία κατανόησης στο κοινωνικό σύνολο της εκπαίδευσης. Αναφέρεται επίσης στους καλλιτεχνικούς πειραματισμούς που χαρακτηρίζουν τον 20ο και 21ο αιώνα με το κίνημα της ριζοσπαστικής εξέγερσης στην Αμερική, με κυριότερο εκπρόσωπο τον Τζάκσον Πόλλοκ (1912-1956), ο οποίος έγινε γνωστός ως ζωγράφος της δράσης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤέλος, γίνεται μια αναφορά μεταξύ απατηλών και πραγματικών εντυπώσεων στην τέχνη και είναι σημαντικό γιατί καταργείται η μεταξύ τους διάκριση και αυτό έχει σαν αποτέλεσμα, να χρησιμοποιούνται με την ίδια ένταση όλες οι οπτικές λειτουργίες. Αυτό συμβάλλει σε μία μεθοδολογική διαπαιδαγώγηση που αφορά κυρίως την καλλιτεχνική εκπαίδευση των παιδιών.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b248511.jpg","isbn":"978-618-84632-5-7","isbn13":"978-618-84632-5-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":138,"publication_year":2020,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2020-07-03","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":4202,"extra":null,"biblionet_id":248511,"url":"https://bibliography.gr/books/apo-ton-impresionismo-sth-sygxronh-video-art-kai-sta-periballonta-pros-th-aisthhtikh-polymorfia.json"},{"id":250116,"title":"Performance art: The basics","subtitle":"A beginner’s course guide","description":"This publication is the result of the author’s many years of research and academic teaching. It is intended as a comprehensive guide to teaching performance art, structured around exercises and projects that fall into the following two sections: \r\n   \"the basics\", which deals with fundamental elements of performance, such as space, objects and the body and \r\n   \"advanced\", the content of which is essentially conceptual. \r\nEach section is accompanied by theoretical texts that delimit the artistic context and reveal the connections of performance art with the public sphere. The book is aimed at students, teachers, researchers and artists who wish to delve into the art of performance. \r\n","image":"https://biblionet.gr/wp-content/uploadsTitleImages/26/b250898.jpg","isbn":"978-960-12-2503-6","isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":114,"publication_year":2020,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"16.0","price_updated_at":"2020-10-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"","publisher_id":221,"extra":null,"biblionet_id":250898,"url":"https://bibliography.gr/books/performance-art-the-basics.json"},{"id":87171,"title":"Et in Iraq ego","subtitle":"Ή ο πόλεμος συνεχίζεται","description":"Το συλλογικό έργο \"Et in Iraq ego ή ο πόλεμος συνεχίζεται\" - \"ήμουν κι εγώ στο Ιράκ\", παράφραση του \"et in Arcadia ego\", του γνωστού έργου του ζωγράφου N. Poussin- , με εισαγωγή και επιμέλεια της Bαρβάρας Παπαδοπούλου, εντάσσεται στη σειρά των εκδόσεών μας \"Eικαστικά\". Τον περασμένο Oκτώβριο, όταν ο πόλεμος στο Iράκ είχε πάψει να είναι στο επίκεντρο της επικαιρότητας, ξεκίνησε ένα εργαστήρι αναστοχασμού του γεγονότος στο Σταθμό Άλφα - Aθηναϊκό Kέντρο Σύγχρονης Tέχνης, ως συνέχεια της 24ωρης δράσης \"Γενική Επιστράτευση\" που πραγματοποιήθηκε εκεί κατά τη διάρκεια της πρώτης φάσης του πολέμου (Mάρτιος-Aπρίλιος 2003). Συμμετείχαν εικαστικοί καλλιτέχνες και υπό τη γενική επιμέλεια της Bαρβάρας Παπαδοπούλου επιχειρήθηκε να καταγραφεί η πρόσληψη του πολέμου με δεδομένη τη χρονική απόσταση απ' αυτόν. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOι συμμετέχοντες παρήγαγαν εικαστικά σχόλια για τον πόλεμο και όχι έργα τέχνης εμπνευσμένα απ' αυτόν και το εγχείρημα θεμελιώθηκε στην άποψη ότι ο πόλεμος δεν αποτελεί άθροισμα πολεμικών επιχειρήσεων αλλά πρόκειται για ευρύτερο πολιτιστικό γεγονός, στο οποίο αντικατοπτρίζεται η ταυτότητα των εμπλεκόμενων κοινωνιών. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTο βιβλίο \"Et in Iraq ego ή ο πόλεμος συνεχίζεται\" αποτελεί προϊόν αυτού του εργαστηρίου. Σ' αυτό συνυπάρχουν κείμενα ανθρώπων από το χώρο της κοινωνιολογίας, της πολιτικής φιλοσοφίας, της ανθρωπολογίας, της ιστορίας της τέχνης, της θεωρίας της εικόνας, αλλά και τον ευρύτερο χώρο των εικαστικών τεχνών, καθώς και μελών ακτιβιστικών οργανώσεων, έργα των εικαστικών που συμμετείχαν στο εργαστήρι αλλά και ένα ποικίλο υλικό ντοκουμέντων, από το οποίο επισημαίνονται σημαντικές όψεις του πολέμου (το υλικό αυτό περιλαμβάνει από διαφημίσεις στο διαδίκτυο και πρωτοσέλιδα \"τριτοκοσμικών\" εφημερίδων έως αποσπάσματα από τα ατελείωτα κείμενα των τηλεοπτικών αρχείων, προκηρύξεις και αντικείμενα μαζικής κουλτούρας). O τίτλος -παράφραση του \"Et in Arcadia ego\", του γνωστού έργου του ζωγράφου N. Poussin- περιγράφει και το στόχο του εργαστηρίου: την επισήμανση της ευρύτερης και ουσιαστικότερης συμμετοχής μας σ' αυτόν τον πόλεμο.\u003cbr\u003eTο βιβλίο θα μπορούσε να θεωρηθεί, εκτός από μία συλλογική κατάθεση για τον πόλεμο στο Iράκ, και ένα βιβλίο για την τέχνη και τον πόλεμο, την τέχνη και τη θεωρία. Eπίσης, στη συγκεκριμένη απόπειρα δοκιμάζεται η δυνατότητα συνύπαρξης του θεωρητικού και εικαστικού λόγου, του γλωσσικού και οπτικού δοκιμίου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈνα χρόνο μετά την κατάληψη της Bαγδάτης από τη \"Συμμαχία των προθύμων\" ο πόλεμος στο Iράκ αποτελεί, με έναν ιδιόμορφο τρόπο, ταυτοχρόνως παρελθόν και παρόν. Mάλιστα, οι πρόσφατες εξελίξεις φανερώνουν ότι σήμερα είναι πιο \"ζωντανός\" σε σχέση με την εποχή των 24ωρων \"ζωντανών\" συνδέσεων. Aς διαβαστεί λοιπόν το \"Et in Iraq ego ή ο πόλεμος συνεχίζεται\" ως η συνεισφορά των συντελεστών του βιβλίου στη διερεύνηση των προβλημάτων που συνδέονται με τον συγκεκριμένο αλλά και τους προηγούμενους και επόμενους πολέμους γενικότερα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b89218.jpg","isbn":"960-348-136-X","isbn13":"978-960-348-136-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":6007,"name":"Εικαστικά","books_count":4,"tsearch_vector":"'eikastika' 'ikastika'","created_at":"2017-04-13T01:43:38.997+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:43:38.997+03:00"},"pages":253,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"26.0","price_updated_at":"2011-04-29","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":20,"extra":null,"biblionet_id":89218,"url":"https://bibliography.gr/books/et-in-iraq-ego.json"},{"id":106858,"title":"Λήδα Παπακωνσταντίνου","subtitle":"Performance, Film, Video 1969-2004","description":"Οι εκδόσεις Κύβος, για πέμπτη χρονιά συνεχίζουν την δραστηριότητά τους στο χώρο του βιβλίου, εκδίδοντας βιβλία γύρω από το έργο καλλιτεχνών, ή βιβλία που προκύπτουν από τις ιδέες καλλιτεχνών πάνω σε κάποιο θέμα. Τα βιβλία γύρω από το έργο καλλιτεχνών, λειτουργούν ως κατάλογοι και δημιουργούνται είτε με αφορμή κάποια έκθεση, είτε χωρίς αφορμή απλά σαν καταγεγραμμένα ντοκουμέντα του έργου του καλλιτέχνη. Τα βιβλία που βασίζονται σε κάποια ιδέα που είχε ο καλλιτέχνης, αντιμετωπίζονται ως αυτοτελή έργα και ξεφεύγουν από την ευρεία έννοια του βιβλίου αγγίζοντας περισσότερο την έννοια του \"έργου\" και του \"project\" (artists' books). Και οι δύο αυτές εκδόσεις απαιτούν την στενή και αμοιβαία συνεργασία εκδότη και καλλιτέχνη έτσι ώστε να επιτευχθεί το τελικό αποτέλεσμα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑναγνωρίζοντας την ιδιαιτερότητα και την καλλιτεχνική αξία των performances της Λήδας Παπακωνσταντίνου, οι εκδόσεις Κύβος πραγματοποίησαν την έκδοση του βιβλίου Λήδα Παπακωνσταντίνου: Performance, Film, Video 1969 - 2004, το οποίο αποτελεί την μοναδική έκδοση με ανάλογο περιεχόμενο που αφορά έλληνα καλλιτέχνη και καταγράφει το σύνολο των δρώμενων, φιλμ και βίντεο της καλλιτέχνιδας. \"Η τέχνη της..\" όπως έγραφε ο ιστορικός τέχνης Αλέξανδρος Ξύδης, \"..δεν προδίδει επιρροές και συγγένειες. Μάλλον δεν έχει. Αναβλύζει αβίαστα και θεληματικά από ένα πλούσιο εσωτερικό κόσμο, ελεγχόμενη όχι από γνώσεις αποκτημένες σε σχολές και βιβλία, αλλά τιθασευμένη από δοκιμές και πειράματα πάνω στις δυνατότητες και αντιστάσεις του υλικού της.\" (1991).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜε αφορμή το βιβλίο αυτό, πραγματοποιήθηκε μία εκτεταμένη αρχειοθέτηση και επεξεργασία όλων των φωτογραφιών και των κειμένων από το συνολικό έργο της καλλιτέχνιδας που χρονολογείται από το 1960 και φτάνει μέχρι και σήμερα. Για την τελική μορφή του βιβλίου χρησιμοποιήθηκαν περισσότερες από 200 μαυρόασπρες φωτογραφίες. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Λήδα Παπακωνσταντίνου είναι από τους πρώτους και ελάχιστους καλλιτέχνες στην Ελλάδα, που χρησιμοποίησαν την performance σαν εκφραστικό εργαλείο στις δεκαετίες του '70 και '80 και η παρουσία της είναι συνεχής και ευρύτατη από τα τέλη της δεκαετίας του '60 μέχρι σήμερα, περιλαμβάνοντας εκτός από performance, εγκαταστάσεις, ζωγραφική, βίντεο, γλυπτική και φιλμ. \u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b109418.jpg","isbn":"960-87354-7-5","isbn13":"978-960-87354-7-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":120,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2012-01-27","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1716,"extra":null,"biblionet_id":109418,"url":"https://bibliography.gr/books/lhda-papakwnstantinou.json"}]