[{"id":70812,"title":"Εικόνες της Μονής Λειμώνος Λέσβου","subtitle":"Συνοπτικός οδηγός","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b72729.jpg","isbn":"960-12-1109-8","isbn13":"978-960-12-1109-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":140,"publication_year":2002,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"20.0","price_updated_at":"2010-05-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":221,"extra":null,"biblionet_id":72729,"url":"https://bibliography.gr/books/eikones-ths-monhs-leimwnos-lesbou-49824abf-5eec-49d4-8ce6-443432f86005.json"},{"id":72081,"title":"Χοάν Μιρό","subtitle":"1893-1983","description":"Ο Χοάν Μιρό έγινε καλλιτέχνης κάτω από σχετικά εχθρικές και αντίξοες συνθήκες. Επρόκειτο για το είδος εκείνο εχθρότητας με το οποίο έρχεται αντιμέτωπος σχεδόν κάθε νεαρός καλλιτέχνης, όταν αντιδρά στις καλοπροαίρετες γονικές παραινέσεις να επιλέξει ένα αξιοσέβαστο και ασφαλές επάγγελμα. Αλλά επρόκειτο και για την εχθρότητα ενός γερασμένου καλλιτεχνικού κόσμου, ο οποίος είχε περιχαρακωθεί στον ακαδημαϊσμό του και οργιζόταν με τους νεότερους που προσπαθούσαν να βγουν από αυτό το τείχος. Γεννημένος το 1893 στη Βαρκελώνη, ο Μιρό ανήκε σε μια γενιά που είχε κληρονομήσει τους \"-ισμους\" του 19ου αιώνα, ή τουλάχιστον εκείνους που είχαν απελευθερώσει τη ζωγραφική από το καθήκον να απεικονίζει σαφώς αναγνωρίσιμα θέματα. [...] ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b74034.jpg","isbn":"960-235-696-0","isbn13":"978-960-235-696-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":74034,"url":"https://bibliography.gr/books/xoan-miro.json"},{"id":86187,"title":"Έντουαρντ Χόπερ","subtitle":"1882-1967: Μετασχηματισμός του πραγματικού","description":"Για τους περισσότερους Ευρωπαίους η τέχνη του Έντουαρντ Χόπερ επιβεβαιώνει την προκατάληψη που έχουν για την Αμερική. Η ανταπόκριση στις εκθέσεις του Χόπερ στην Ευρώπη, στα τέλη της δεκαετίας του 1970, υποδηλώνει ότι το γεγονός αυτό δεν οφείλεται στο στυλ ή τις προσεγγίσεις του ζωγράφου. Τα αμερικανικά στοιχεία του Χόπερ εντοπίζονται κυρίως στα θέματά του, στις σκηνές που επιλέγει να ζωγραφίσει. Αφενός το γεγονός ότι ο Χόπερ χρησιμοποιεί μοτίβα που μοιάζουν χαρακτηριστικά αμερικανικά, και αφετέρου ότι δείχνει προτίμηση για τις ρεαλιστικές λεπτομέρειες, είναι στοιχεία μάλλον ασυνήθιστα. Η αποστασιοποίηση που κυριαρχεί στα έργα του Χόπερ αποδεικνύει την πρόθεσή του να αποκαλύψει τις ρωγμές πίσω από την επιδερμική απεικόνιση της σύγχρονης ζωής. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88231.jpg","isbn":"960-235-689-8","isbn13":"978-960-235-689-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":95,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":88231,"url":"https://bibliography.gr/books/entouarnt-xoper.json"},{"id":86185,"title":"Βίνσεντ Βαν Γκογκ","subtitle":"1853-1890: Όραμα και πραγματικότητα","description":"Ο Βίνσεντ Βαν Γκογκ υπήρξε εντελώς αποτυχημένος σε όσα οι σύγχρονοί του θεωρούσαν σημαντικά. Δεν κατάφερε ούτε δική του οικογένεια να κάνει, ούτε οικονομικά ανεξάρτητος να είναι, ούτε να κρατήσει τους φίλους του. Παρ' όλα αυτά, μπορούσε στους πίνακές του να αποτυπώνει τη δική του έννοια της τάξης, απέναντι στο χάος που επικρατούσε γύρω του.\u003cbr\u003eΗ τέχνη του ήταν μια προσπάθεια να εξισορροπήσει μέσα του έναν κόσμο με τον οποίο, προφανώς, δεν μπορούσε να συμβιβαστεί.\u003cbr\u003eΑντιμετώπιζε το μυστήριο της ζωής με την έντονα κριτική ματιά του καλλιτέχνη. Σκοπός του δεν ήταν να αποφύγει την πραγματικότητα, ούτε να υποφέρει αποκηρύσσοντάς τη, αλλά αντίθετα να την κάνει απτή και κατανοητή. Από αυτή την άποψη, λοιπόν, η τέχνη του τον βοήθησε να κάνει δικό του τον άλλοτε τόσο εχθρικό κόσμο.\u003cbr\u003eΟι καλλιτεχνικές αρετές του αναγνωρίστηκαν μετά το θάνατό του. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88229.jpg","isbn":"960-235-692-8","isbn13":"978-960-235-692-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":88229,"url":"https://bibliography.gr/books/binsent-ban-gkogk-0845a6c6-1340-46c6-85b7-de24e49f45d9.json"},{"id":86705,"title":"Πικάσο Πάμπλο","subtitle":"1881-1973: Η μεγαλοφυία του 20ου αιώνα","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88751.jpg","isbn":"960-235-673-1","isbn13":"978-960-235-673-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":88751,"url":"https://bibliography.gr/books/pikaso-pamplo.json"},{"id":86704,"title":"Κλιμτ Γκουστάφ","subtitle":"1862-1918","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88750.jpg","isbn":"960-235-676-6","isbn13":"978-960-235-676-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":88750,"url":"https://bibliography.gr/books/klimt-gkoustaf.json"},{"id":87243,"title":"Ναύπακτος","subtitle":"Εικαστικές απεικονίσεις","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b89290.jpg","isbn":"960-85981-7-6","isbn13":"978-960-85981-7-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":158,"publication_year":2004,"publication_place":"Ναύπακτος","price":"10.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1202,"extra":null,"biblionet_id":89290,"url":"https://bibliography.gr/books/naupaktos.json"},{"id":107705,"title":"Ματίς","subtitle":null,"description":"Οι αναζητήσεις του ιμπρεσιονισμού, που ξεκινούν με τον Κλωντ Μονέ, οδηγούν τη ζωγραφική σ' ένα νέο είδος υπαιθρισμού. Οι Τουλούζ Λωτρέκ, Σερά, Σεζάν, Βαν Γκογκ και πρωτίστως ο Γκωγκέν, επηρεάστηκαν καταλυτικά από τους ιμπρεσιονιστές. Όλοι αυτοί, βέβαια, ανήκουν ήδη σε μια άλλη γενιά, για την οποία το κυρίαρχο στοιχείο δεν είναι πια η σύλληψη της φευγαλέας και στιγμιαίας εντύπωσης, αλλά τα ουσιώδη χαρακτηριστικά του προς αναπαράσταση αντικειμένου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Ανρί Ματίς (Henri Matisse, 1869-1954) εμφανίζεται στην ιστορία της τέχνης ακολουθώντας τα ίχνη των Γκωγκέν και Μονέ. Αυτή η κληρονομιά, ωστόσο, με την οποία θα πυροδοτηθεί μια νέα επανάσταση, είναι διαφορετικής υφής. Δεν πρόκειται τόσο για την αναζήτηση μη κλασικών μορφών, όσο για την αναζήτηση ρυθμού και σύνθεσης των μορφών.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b110281.jpg","isbn":"960-7945-91-3","isbn13":"978-960-7945-91-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-07-27","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Matisse","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":110281,"url":"https://bibliography.gr/books/matis-d7309887-2c5a-4c70-a92e-cb59ce7725ac.json"},{"id":107938,"title":"Βερμέερ","subtitle":null,"description":"Ο Βερμέερ δεν είναι ρεαλιστής ζωγράφος, από πολλές απόψεις. Δημιουργεί έναν κόσμο διαμετρικά αντίθετο με την πραγματικότητα της εποχής του, στην οποία κυριαρχούν οι πολεμικές συγκρούσεις· έναν οικιακό, νοικοκυρεμένο, ελεγχόμενο, σιωπηλό, εξαιρετικά πολιτισμένο κόσμο, πολύ μακριά από τα πεδία των μαχών. Οι Ολλανδοί ζωγράφοι, και πιο αποτελεσματικά απ' όλους ο Βερμέερ, παρουσιάζουν την οικογενειακή εστία, το σπίτι, σαν χώρο που προστατεύει από τον έξω κόσμο. Σπάνια στην Ιστορία μπορούμε να δούμε χαραγμένα τόσο ξεκάθαρα τα όρια ανάμεσα στο ιδιωτικό και το δημόσιο. Αυτή η αίσθηση προεκτείνεται ακόμα και στον έξω κόσμο, στην ολλανδική πόλη· στο πεδίο της αστικής τοπιογραφίας, ο Βερμέερ μας έχει χαρίσει δυο μοναδικά έργα, που προκαλούν την ίδια αίσθηση ειρήνης, γαλήνης, προστασίας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b110514.jpg","isbn":"960-7945-84-0","isbn13":"978-960-7945-84-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-08-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Vermeer","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":110514,"url":"https://bibliography.gr/books/bermeer-d749f287-d91f-4ad6-9c28-6c7656fd517e.json"},{"id":107993,"title":"Τιτσιάνο","subtitle":null,"description":"Ο Πλίνιος περιγράφει στη \"Φυσική Ιστορία\" ότι, όταν σ' έναν από τους περίφημους καλλιτεχνικούς διαγωνισμούς της αρχαιότητας ήρθαν αντιμέτωποι ο Παρράσιος και ο Ζεύξις, ο Ζεύξις ζωγράφισε ένα τσαμπί σταφύλια με τόσο ρεαλιστικό τρόπο, ώστε τα πουλιά κατέβηκαν από τον ουρανό και προσπάθησαν να τα τσιμπολογήσουν. [...] Η ικανότητα να αποτυπώνει τις δονήσεις του αέρα και τις αμέτρητες αποχρώσεις του φωτός προσδίδει στη ζωγραφική του Τιτσιάνο αυτή την αίσθηση αληθοφάνειας, και κάνει να μπερδεύονται τα όρια μεταξύ τέχνης και πραγματικότητας, μεταξύ ζωγραφικής και ζωής. [...] Η αίσθηση της πραγματικότητας που αποπνέουν οι πίνακες των Τιτσιάνο και Βελάσκεθ (το περίφημο \"πού είναι ο πίνακας;\" του Θεόφιλου Γκωτιέ που έρχεται στα χείλη όλων μας παρατηρώντας τους) είναι μεγαλύτερη από εκείνη που απέπνεαν οι πίνακες παλαιότερων καλλιτεχνών. Ωστόσο, αντίθετα με ό,τι λεγόταν για τα ζωγραφισμένα σταφύλια του Ζεύξη, κανένα πουλί δεν προσπάθησε να τσιμπολογήσει ποτέ τους πίνακές τους, αφού, αντίθετα απ΄ ό,τι συνέβαινε με τη ζωγραφική του έλληνα ζωγράφου, η ψευδαίσθηση αποκαλύπτεται όταν, πλησιάζοντας, ο θεατής ανακαλύπτει με έκπληξη ότι τα πάντα εξαφανίζονται μπροστά στα μάτια του, μπερδεμένα σε αυτό το φαινομενικά χωρίς νόημα αμάλγαμα από \"κηλίδες\" και πινελιές.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από την εισαγωγή του Miguel Moran Turina)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b110569.jpg","isbn":"960-7945-93-X","isbn13":"978-960-7945-93-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-08-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Tiziano","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":110569,"url":"https://bibliography.gr/books/titsiano.json"},{"id":111956,"title":"Βαν Άικ","subtitle":null,"description":"Ο Γιάν βαν Άικ θεωρείται \"μετεωρίτης\" στην ιστορία της Τέχνης. Είναι δηλαδή, μια από αυτές τις σπάνιες μορφές που με την εμφάνισή τους άλλαξαν τη ροή της ιστορίας της ζωγραφικής επινοώντας έναν νέο τρόπο απεικόνισης της πραγματικότητας. Αυτές οι διαπιστώσεις είναι παρακινδυνευμένες και ενδέχεται να δημιουργήσουν σύγχυση, γιατί φυσικά, δεν νοείται καινοτομία που να μη βασίζεται στο παρελθόν, και βέβαια ελλοχεύει πάντα ο κίνδυνος να μην αποφύγουμε το ρομαντικό κλισέ ενός \"τιτάνα\" ο οποίος, με τη δύναμη των ιδεών του, αλλάζει τον ρου της ιστορίας. Είναι, όμως, αναμφισβήτητο ότι ορισμένα πρόσωπα, σε όλους τους τομείς της γνώσης, επιτάχυναν τόσο πολύ την εξέλιξη στο πεδίο με το οποίο ασχολήθηκαν, ώστε τελικά άλλαξαν την όψη των πραγμάτων. Στις αρχές του 15ου αιώνα, η τέχνη σε μεγάλο μέρος της Ευρώπης επηρεάστηκε από μια διαδικασία ανανέωσης εκ βαθέων· ορισμένοι ζωγράφοι, μέσω των έργων τους, έδωσαν το έναυσμα για μια νέα εποχή, ανοίγοντας διάπλατα το δρόμο για την Αναγέννηση. Ο ρόλος του Γιάν βαν Άικ είναι αντίστοιχος με εκείνον του Μαζάτσο, ζωγράφου από την Τοσκάνη. Άλλωστε, η Φλορεντία και η Φλάνδρα ήταν αυτές που έθεσαν, παράλληλα και ταυτόχρονα, τις βάσεις για την τέχνη της νέας εποχής.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114538.jpg","isbn":"960-6709-10-8","isbn13":"978-960-6709-10-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":173,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-12-11","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Van Eyck","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":114538,"url":"https://bibliography.gr/books/ban-aik.json"},{"id":112140,"title":"Τέρνερ","subtitle":null,"description":"[...] Έτσι λοιπόν, στην καλλιτεχνική πορεία του Τέρνερ, παρουσιάζεται ένας γόνιμος δυϊσμός, ο οποίος, συνδέοντάς τον με το παρελθόν, δεν τον εμπόδισε να προετοιμάζεται για το άλμα προς τη σύγχρονη εποχή. Από τη μια, βασιζόταν πάντοτε στην άμεση παρατήρηση της φύσης, στη φιλοτέχνηση πολλών εκατοντάδων βιαστικών σχεδίων, τα οποία αργότερα θα επεξεργαζόταν στο εργαστήριό του, μορφοποιώντας τις εντυπώσεις και τα συναισθήματά του στο μουσαμά ή στο χαρτί· ακόμα, προπορεύτηκε της ζωγραφικής στο ύπαιθρο όταν, μεταξύ 1805-10, από μια βάρκα στον Τάμεση, κοντά στο Windsor, φιλοτεχνούσε ελαιογραφίες απαλλαγμένες από οποιοδήποτε στοιχείο τεχνητής σύμβασης. Από την άλλη, ποτέ δεν απαξίωσε -αντίθετα, την καλλιέργησε πειθαρχημένα- τη λόγια μελέτη μέσω των μαθημάτων της Βασιλικής Ακαδημίας, αλλά και των επισκέψεών του σε μουσεία και ιδιωτικές συλλογές. Έτσι εξηγείται, άλλωστε, η τάση του να περιλαμβάνει στους πίνακές του ιστορικά και μυθολογικά στοιχεία, που τόσο τα εκτιμούσε η \"μεγάλη τέχνη\" της εποχής του. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαι πάντα, βέβαια, η θάλασσα. Προκλητική ή γαλήνια, φουρτουνιασμένη ή φαινομενικά ήρεμη, πανταχού παρούσα για τους Βρετανούς. Αν στο έργο του Τέρνερ υπάρχει κάποιο σταθερό γνώρισμα, αυτό είναι η έλξη για τα θαλασσινά θέματα, στοιχείο που τον συνόδευσε από την αρχή της καριέρας του. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Asuncion Domenech, απόσπασμα από την εισαγωγή)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114723.jpg","isbn":"960-6709-11-6","isbn13":"978-960-6709-11-1","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-12-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Turner","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":114723,"url":"https://bibliography.gr/books/terner.json"},{"id":121046,"title":"Θησαυροί της Εθνικής Πινακοθήκης","subtitle":null,"description":"Η Εθνική Πινακοθήκη γιόρτασε το 2000 την εκατοστή επέτειο των γενεθλίων της. Μέσα σ' αυτό τον αιώνα ιστορίας το σημαντικότερο μουσείο νεοελληνικής τέχνης κατάφερε να συγκεντρώσει περισσότερα από 15.000 έργα που καλύπτουν κάθε μορφή τέχνης. Την πλούσια αυτή συγκομιδή την οφείλουμε στην φιλοπατρία των Ελλήνων της δωρητών και στην οξυδερκή πολιτική αγορών των εκάστοτε διευθυντών.\u003cbr\u003eΣε μια χώρα που κατακλύζεται από αρχαιολογικά μουσεία αρχαίας και βυζαντινής τέχνης με αμύθητους θησαυρούς, ένα μουσείο που εκπροσωπεί τη νεότερη ελληνική δημιουργία αποκτά ιδιαίτερη σημασία. Οι ιστορικές συλλογές της Εθνικής Πινακοθήκης έχουν ως αφετηρία τα μεταβυζαντινά χρόνια και τον Δομήνικο Θεοτοκόπουλο (El Greco), που κατάγεται από την Κρητική Σχολή, καλύπτουν την επτανησιακή ζωγραφική, και αποκτούν εύρος, κύρος και πληρότητα με τα έργα που αντιπροσωπεύουν την καλλιτεχνική δημιουργία του ελεύθερου ελληνικού κράτους έως και σήμερα. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρίνα Λαμπράκη - Πλάκα\u003cbr\u003eΚαθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης\u003cbr\u003eΔιευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123648.jpg","isbn":"960-7791-30-4","isbn13":"978-960-7791-30-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":219,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2007-10-01","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2009,"extra":null,"biblionet_id":123648,"url":"https://bibliography.gr/books/thhsauroi-ths-ethnikhs-pinakothhkhs.json"},{"id":145689,"title":"Όψεις της Αθήνας πριν και μετά το 1821","subtitle":null,"description":"[...] Ο ιδρυτής αυτού του Μουσείου απέβλεψε όχι τόσο στην υλική παρουσίαση της πραγματικότητας όσο στην ενατένιση της πρόσφατης αθηναϊκής ιστορίας, από τα χρόνια της τουρκοκρατίας και ιδίως μετά την ανασύσταση του ελληνικού Κράτους, μέσα από τα βλέμματα της τέχνης και την ποιητική φαντασία του ονείρου. Οι ελαιογραφίες, οι υδατογραφίες, τα χαρακτικά, τα γλυπτά, τα έπιπλα και άλλα αντικείμενα, τα οποία κοσμούν τις αίθουσες του Μουσείου, μεταφέρουν τον επισκέπτη σε μια ιδεατή σφαίρα δημιουργίας και εμπνεύσεως, που δείχνει την πραγματική ακτινοβολία στο πνεύμα και την ψυχή της περιώνυμης αυτής πόλης και της νεώτερης ιστορίας της. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΆθως Γ. Τσούτσος, πρόεδρος του διοικητικού συμβουλίου του Μουσείου Βούρου - Ευταξία","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b148599.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":24,"publication_year":1990,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2009-11-16","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2435,"extra":null,"biblionet_id":148599,"url":"https://bibliography.gr/books/opseis-ths-athhnas-prin-kai-meta-to-1821.json"},{"id":167809,"title":"Nicholas Georgiadis","subtitle":"Painting, Stage Designs 1955-2001","description":"Το λεύκωμα \"Νίκος Γεωργιάδης. Ζωγραφική, Σκηνογραφία (1955-2001)\" που υπογράφει η ανεψιά του, Ευγενία, αποτελεί την πρώτη πλήρη μονογραφία του σπουδαίου ζωγράφου και σκηνογράφου, ο οποίος επηρέασε καθοριστικά τη νεότερη γενιά με τη δουλειά του ιδιαίτερα στη σκηνογραφία των παραστάσεων των μεγάλων μπαλέτων του 19ου και του 20ού αιώνα, όπου το ταλέντο του αναγνωρίσθηκε από προσωπικότητες διεθνούς κύρους και ερμηνευτές όπως ο Ρούντολφ Νουρέγιεφ και η Μαργκό Φοντέυν. Φόρος τιμής στη μνήμη του με τη συμπλήρωση τριών χρόνων από τον θάνατό του, το λεύκωμα ακολουθεί την καλλιτεχνική εξέλιξη του Έλληνα δημιουργού με την διεθνή φήμη και αναγνώριση στα σημαντικότερα θέατρα και τις όπερες της Ευρώπης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο κυκλοφόρησε πρώτα στην αγγλική έκδοση με την ευκαιρία της αναδρομικής έκθεσης ζωγραφικής και σκηνογραφίας του Ν. Γεωργιάδη που εγκαινιάσθηκε στις 25 Μαρτίου του 2004 στο Κόβεντ Γκάρντεν του Λονδίνου. Κυκλοφορεί τώρα και στην ελληνική γλώσσα σε μετάφραση Ειρήνης Μαραντέι, και με την ευκαιρία της παράστασης της όπερας \"Τραβιάτα\" του Βέρντι που θα ανεβεί με σκηνικά και κοστούμια του Ν. Γεωργιάδη, στις 10 Μαΐου, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b170876.jpg","isbn":"960-8154-33-2","isbn13":"978-960-8154-33-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":395,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"72.0","price_updated_at":"2011-09-27","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":76,"extra":null,"biblionet_id":170876,"url":"https://bibliography.gr/books/nicholas-georgiadis.json"}]