[{"id":89528,"title":"Σηματοδοτήσεις","subtitle":"Εισαγωγή στην ιστορία της τέχνης από την αρχαιότητα ως τα τέλη του 19ου αιώνα","description":"Σηματοδοτήσεις ονομάζεται αυτή η τρίπτυχη συνοπτική εισαγωγή στην ιστορία της δημιουργικής έκφρασης. Με επίκεντρο τον ευρωπαϊκό χώρο, προσεγγίζονται γνωστά καλλιτεχνικά κινήματα, τάσεις και σχολές. Παρουσιάζονται σε γενικές γραμμές οι ιδέες πίσω από έργα που φωτίζουν τις προσωπικές διαδικασίες εξέλιξης και αντανακλούν το ιστορικό γίγνεσθαι του κόσμου.\u003cbr\u003eΤο πρώτο 6ι6λίο, Σηματοδοτήσεις, είναι αφιερωμένο στη λογοτεχνία. Το δεύτερο, Σηματοδοτήσεις 2, στην ιστορία της εικαστικής τέχνης από την αρχαιότητα ως την εμφάνιση των εμπρεσιονιστών. Σηματοδοτήσεις 3 είναι η τελευταία πτυχή, η περίοδος από το τελευταίο τέταρτο του 19ου αιώνα ως σήμερα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ τοποθέτηση των δημιουργών σε κινήματα ακολουθεί μια από τις αναγνωρισμένες κατατάξεις και τις επικρατούσες αντιλήψεις. Μια τέτοια ταξινόμηση, υποκύπτοντας στις ανάγκες της πρακτικής σχηματοποίησης, παρουσιάζει μόνο ορισμένα από τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά της προσωπικής εξέλιξης του καλλιτέχνη σε μια ορισμένη, ίσως πιο ορατή για το κοινό, στιγμή. Αποσιωπεί όμως άλλα σπουδαία στοιχεία. Και καθώς η τέχνη είναι μια ζωντανή, πολύπλοκη ολότητα σε διαρκή μεταβολή και εξέλιξη, η ταχτοποίηση έργων και δημιουργών σε σχολές και κινήσεις, είναι αναπόφευκτα αυθαίρετη και συχνά μοιάζει κάπως τυχαία.\u003cbr\u003eΕδώ, το κάθε όνομα αναφέρεται συνήθως σε ένα ή δύο κινήματα. Έτσι, σ'' αυτή τη σύντομη εισαγωγή, δε γίνεται εμφανές ότι ο κάθε δημιουργός, όπως και το κάθε έργο, ίσως φέρει τη σφραγίδα προγενέστερων, διαφορετικών νοοτροπιών και μπορεί να ανήκει και σε μεταγενέστερα κινήματα.\u003cbr\u003eΥπάρχει ένας σχετικά περιορισμένος αριθμός δημιουργών και ενδεικτικών έργων. Και δεν τους αποδίδεται ο ευρύς χώρος που τους αξίζει. Η επιλογή τους έγινε με υποκειμενικά κριτήρια και με την πρόθεση να δοθεί εδώ μια πανοραματική εικόνα της μαγικής χώρας της τέχνης και μόνο το κάλεσμα για ένα μακρύ και ωραίο ταξίδι. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b91579.jpg","isbn":"960-286-737-X","isbn13":"978-960-286-737-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":268,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":68,"extra":null,"biblionet_id":91579,"url":"https://bibliography.gr/books/shmatodothseis-8202cc20-6634-44c5-b2e5-aebadbf0c802.json"},{"id":97354,"title":"Άγγελοι","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b99877.jpg","isbn":"960-235-720-7","isbn13":"978-960-235-720-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":192,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-10-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":99877,"url":"https://bibliography.gr/books/aggeloi-1beca38a-bfe6-4d42-b87f-6fdde3c20248.json"},{"id":98139,"title":"Η τέχνη πτεροφυεί εν οδύνη","subtitle":"Η πρόσληψη του νεορομαντισμού στην Ελλάδα","description":"\"Η τέχνη πτεροφυεί εν οδύνη\" μελετά τους τρόπους πρόσληψης του προραφαηλιτισμού, του συμβολισμού, της αρ νουβό, του ιμπρεσιονισμού και των μεταϊμπρεσιονιστικών τάσεων, επικεντρώνοντας στα πεδία της τεχνοκριτικής και της θεωρίας της τέχνης στην Ελλάδα, κατά την περίοδο 1890-1910.\u003cbr\u003eΔιερευνά την υποδοχή των τάσεων αυτών στο πλαίσιο της ευρύτερης δεξίωσης των νεορομαντικών ιδεών, του θεοσοφικού μυστικισμού, του αποκρυφισμού, του πνευματισμού, των παρακμιακών και γενικότερα των ανορθολογικών ιδεολογιών που εξαπλώνονταν δυναμικά στην Ευρώπη του τέλους του 19ου και των αρχών του 20ού αιώνα.\u003cbr\u003eΜε στόχο να ανασυσταθούν οι ιδεολογικές τάσεις, οι έννοιες και τα επιχειρήματα των διανοουμένων εκείνης της εποχής, οι συζητήσεις και οι διαμάχες τους γύρω από τα ζητήματα της αισθητικής και της τέχνης καθώς και οι φιλοσοφικές και γνωσιολογικές τους προϋποθέσεις, συγκεντρώνονται στοιχεία της κοινωνικής δράσης και κυρίως της ιδεολογικής παραγωγής αυτής της περιόδου και επιχειρείται η ερμηνεία των θεωρητικών, λογοτεχνικών, τεχνοκριτικών και ευρύτερα των δημοσιογραφικών κειμένων των Νιρβάνα, Παλαμά, Χατζόπουλου, Θεοτόκη, Ξενόπουλου, Επισκοπόπουλου, Καμπύση, Άγγ. Βλάχου, Ψυχάρη, Π. Γιαννόπουλου, Δ. Ι. Καλογερόπουλου, Βώκου, Μιχαηλίδη κ.ά., που αφορούν στις εικαστικές τέχνες και στο έργο καλλιτεχνών όπως οι Μπαίκλιν, Ράσκιν, Ροντέν, Πυβί ντε Σαβάν, Μπερν Τζόουνς, Σεγκαντίνι, Στουκ, Κλίνγκερ, Κλιμτ, Ροπς, Γύζης, Ιακωβίδης, Παρθένης κ.ά.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b100663.jpg","isbn":"960-8350-73-5","isbn13":"978-960-8350-73-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":700,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2005-11-10","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":582,"extra":null,"biblionet_id":100663,"url":"https://bibliography.gr/books/h-texnh-pterofyei-en-odynh.json"},{"id":98936,"title":"Ρυθμοί και όροι της ευρωπαϊκής τέχνης","subtitle":null,"description":"Στο βιβλίο αυτό η Ελένη Βακαλό μας δίνει τη γέφυρα για να περάσουμε στη σύγχρονη τέχνη, συνειδητοποιώντας τις αφετηρίες της, ώστε κατόπιν να διακρίνουμε καλύτερα και το νόημα των σημερινών μετατοπίσεών της.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b101462.jpg","isbn":"960-04-2903-0","isbn13":"978-960-04-2903-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":147,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"9.0","price_updated_at":"2010-07-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":10,"extra":null,"biblionet_id":101462,"url":"https://bibliography.gr/books/rythmoi-kai-oroi-ths-eyrwpaikhs-texnhs.json"},{"id":103429,"title":"Η κούκλα","subtitle":"Στην ελληνική ζωή και τέχνη από την αρχαιότητα μέχρι και σήμερα","description":"Το βιβλίο αυτό είναι μια μελέτη για την κούκλα και την παρουσία της στον Ελλαδικό χώρο από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα.\u003cbr\u003eΒασικός του σκοπός είναι να εξετάσει, στα πλαίσια του δυνατού, τη συμμετοχή της στην κοινωνική και θρησκευτική ζωή των Ελλήνων όπως επιβιώνει μέχρι τις μέρες μας και διαπλέκεται με τα έθιμα και τις παραδοσιακές του λαού.\u003cbr\u003eΣτην κοινωνική ζωή την κούκλα την συναντάμε ως παιχνίδι, είτε ομαδικό, ένα είδος πολύπλευρης θεατρικής τέχνης όπως το κουκλοθέατρο, ο Καραγκιόζης και οι μαριονέτες, είτε ατομικό, σαν ένα είδος συναισθηματικού διαλόγου ανάμεσα σ' αυτή και το παιδί, και με κάποιες εκπαιδευτικές προεκτάσεις, προετοιμασία δηλαδή για την κατοπινή μητρότητα, αφού στα χέρια του παιδιού η κούκλα ζωντανεύει και μοιάζει να έχει πλήθος βιοτικές λειτουργίες (τάισμα, κοίμισμα, λούσιμο, περίπατος κ.λ.π.).\u003cbr\u003eΓνωρίζοντας ότι η μελέτη αυτή δεν είναι απαλλαγμένη από ελλείψεις και προεξοφλώντας τα πολλά ερωτηματικά που αφήνει αναπάντητα, έχω την πεποίθηση ότι θα κεντρίσει το ενδιαφέρον άλλων για να συνεχίσουν. [...]\u003cbr\u003eΜαρία Αργυριάδη\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b105971.jpg","isbn":"960-7294-06-8","isbn13":"978-960-7294-06-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":168,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"31.0","price_updated_at":"2010-09-02","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":540,"extra":null,"biblionet_id":105971,"url":"https://bibliography.gr/books/h-koukla-05950547-33da-4d53-b84f-d9f2f8ed5549.json"},{"id":105018,"title":"Βασικές έννοιες της ιστορίας της τέχνης","subtitle":"Το πρόβλημα της εξέλιξης του στιλ στη νεότερη τέχνη","description":"...Από την ημέρα της κυκλοφορίας του βιβλίου αυτού ήταν φανερή η επίδραση των σκέψεών του πάνω στην επιστήμη και στο ευρύτερο κοινό, που συνεχίστηκε επί δεκαετίες. Οι \"Βασικές έννοιες της ιστορίας της τέχνης\" του Wolfflin γονιμοποίησαν και καθόρισαν την πορεία των πνευματικών επιστημών και κάθε ενδιαφέροντος για την τέχνη. Και όσο εντονότερη ήταν η απήχηση του βιβλίου, τόσο εντονότερη γινόταν η συζήτηση γύρω από αυτό, που παρακινούσε τον Wolfflin να επεξεργάζεται και να τελειοποιεί συνεχώς το πνευματικό οικοδόμημα που είχε κατασκευάσει το απόγειο της δημιουργικότητάς του. Οι δημοσιεύσεις και τα βιβλία του, που ακολούθησαν τις \"Βασικές έννοιες της ιστορίας της τέχνης\", πρέπει να ενταχθούν στο πλαίσιο αυτής της συζήτησης, ίχνη της οποίας μπορούν συχνά να βρεθούν στους προλόγους των αλλεπαλλήλων εκδόσεων του βιβλίου...\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b107569.jpg","isbn":"960-6645-70-3","isbn13":"978-960-6645-70-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":300,"publication_year":2006,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"34.0","price_updated_at":"2010-07-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":"Kunstgeschichtliche Grundbegriffe","publisher_id":1029,"extra":null,"biblionet_id":107569,"url":"https://bibliography.gr/books/basikes-ennoies-ths-istorias-texnhs-96d8a56e-f030-49a7-a578-6d74ad1651b5.json"},{"id":105669,"title":"Η μορφή της αρχής","subtitle":"Καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα και η αρχαία ανατολική Μεσόγειος","description":"[...] H έκθεση αναπτύσσεται με βάση την αρχή της \"καλής γειτονίας\" κατά τον Warburg. Εστιάζοντας τόσο σε μεμονωμένους καλλιτέχνες όσο και σε θεματικά σύνολα (βασικούς τόπους και δομές, όπως το αγγείο-γυναίκα, ο ταύρος, το δικτυωτό, η σπείρα, το θραύσμα, η επιπεδότητα, η απλότητα της μορφής και η διαδικασία αποτύπωσης), η έκθεση αποπειράται να δημιουργήσει ομοιογενή σύνολα που μιλούν από μόνα τους. Επιπλέον, με δεδομένη την ιδιαίτερη σημασία που έχει η \"παρουσίαση\" -τόσο στους πρώιμους πολιτισμούς όσο και στην σύγχρονη τέχνη- επιζητεί να παρουσιάσει τον δικό της τρόπο έκθεσης των αντικειμένων, όπως θα έλεγε κανείς, με το να δημιουργεί εντυπωσιακές \"εικόνες παρουσίασης\" και ταυτοχρόνως με το να τις αποδομεί. Οι τρεις κύβοι στο τέλος της έκθεσης θα πρέπει να αντιμετωπισθούν ως σύμβολα ή ως σημεία στίξης, τα οποία θέτουν σε αμφισβήτηση μερικές από τις βασικές αντιλήψεις για τον διάλογο της μοντέρνας τέχνης με τον πρώιμο Μεσογειακό πολιτισμό: την αντίληψη της εμφατικής ορατότητας των πρώιμων έργων, την έννοια της απλότητάς τους και την ιδέα της άμεσης εγγύτητας και της παρουσίασης αρχών. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του συγγραφέα)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b108220.jpg","isbn":"960-7064-61-5","isbn13":"978-960-7064-61-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":237,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"44.0","price_updated_at":"2009-11-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":838,"extra":null,"biblionet_id":108220,"url":"https://bibliography.gr/books/h-morfh-ths-arxhs.json"},{"id":116008,"title":"Πίσω από το μαύρο τετράγωνο","subtitle":"Κείμενα και λόγοι","description":"Η Συλλογή Κωστάκη, με τον πλούτο των έργων της έχει δώσει πολλές και εξαιρετικές δυνατότητες για την επιστημονική μελέτη και την έρευνα σε ζητήματα της τέχνης την περίοδο της ρωσικής πρωτοπορίας και γενικότερα για τις πρωτοπορίες της εποχής, αλλά και για ένα μεγάλο φάσμα αναζητήσεων της ιστορίας της τέχνης και του πολιτισμού. Συγκρίσεις, συσχετίσεις, τεχνικές, προσωπικές διαδρομές δημιουργών, ιστορικές καταβολές, πολιτικές παράμετροι, ζητήματα ύφους και θεματικού περιεχομένου, κ.α. Τα έργα της Συλλογής Κωστάκη στο Κ.Μ.Σ.Τ. συγκροτούν ένα πεδίο πολλών και διαφορετικών προσεγγίσεων της ιστορίας της τέχνης, που είναι πολύτιμο για την καλλιτεχνική δημιουργία και τις προοπτικές της.\u003cbr\u003eΤο Κ.Μ.Σ.Τ., ακριβώς γι' αυτό, άρχισε ειδικά σχετικά προγράμματα επιστημονικών συναντήσεων, ομιλιών και ερευνητικών εργασιών με τη συνεργασία ελλήνων και ξένων επιστημόνων. Την πρώτη σειρά από αυτό το επιστημονικό έργο παρουσιάζει η έκδοση αυτή.\u003cbr\u003eΘέλω να ευχαριστήσω για όλο το πρόγραμμα του Κ.Μ.Σ. Τ ., για τις πρωτοβουλίες, την επιστημονική συμμετοχή και την εκδοτική επεξεργασία, τον συνάδελφο καθηγητή Μίλτο Παπανικολάου, διευθυντή του Κ.Μ.Σ. Τ ..με τον ενθουσιασμό του και την επιμονή του τα προγράμματα αυτά έγιναν με επιτυχία πραγματικότητα.\u003cbr\u003eΘέλω ακόμη να ευχαριστήσω τους νέους συνεργάτες του Κ.Μ.Σ.Τ. για τη συμβολή και το ενδιαφέρον τους, που είναι πολύτιμα για το Μουσείο μας.\u003cbr\u003eΔημήτρης Α. Φατούρος","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b118599.jpg","isbn":"960-87456-0-8","isbn13":"978-960-87456-0-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":245,"publication_year":2002,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":118599,"url":"https://bibliography.gr/books/pisw-apo-to-mauro-tetragwno.json"},{"id":118447,"title":"Η ζωή μετά το διάβολο","subtitle":"Μια συνοπτική ιστορία της Κόλασης","description":"Με σημείο (=βιβλίο) εκκίνησης το \"Κεκλεισμένων των Θυρών\" του Ζαν Πωλ Σαρτρ και την περίφημη φράση του \"Η Κόλαση είναι οι άλλοι\", μεθοδολογικό εργαλείο τη βιωματική ανάγνωση έργων τέχνης και ερμηνευτικό πλαίσιο την Καινή Διαθήκη και τη δαντική Κόλαση, επιχειρείται μια ιστορική προσέγγιση του Κάτω Κόσμου όπως τον αντιλαμβάνεται ο δυτικός άνθρωπος, από την Πρώιμη Αναγέννηση ως το τέλος του 20ου αιώνα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟδηγός του ταξιδιού ο Δάντης· η Κόλαση ζωντανεύει μέσα από το έργο του, και τις γκραβούρες του Γκυστάβ Ντορέ. Στη συνέχεια, θραύσματα του οράματός του αναζητούνται σε χαρακτηριστικά έργα των Τζιότο ντι Μποντόνε, Φρα Αντζέλικο και Μιχαήλ Άγγελου. Η Κόλαση σταδιακά αλλάζει τόπο και νόημα, καθώς αναλαμβάνουν να την αναπαραστήσουν οι εκφραστές διαφόρων κινημάτων: ο Ντιρκ Μπάουτς, ο Ιερώνυμος Μπος, ο Ωγκύστ Ροντέν, ο Άρνολντ Μπέκλιν, ο Μαρκ Ρόθκο... Μέχρι να φτάσουμε στον Μάρτιν Κίπενμπεργκερ, που θα δηλώσει \"ένας από σας, ανάμεσά σας, μαζί σας\", πιθανόν φέρνοντας την καλλιτεχνική αντίληψη για την Κόλαση κοντά στη φιλοσοφική θέση του Σαρτρ. Επιστρέφοντάς μας εκεί που ξεκινήσαμε.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο αποτέλεσμα: μια συνοπτική και εικονογραφημένη ιστορία της Κόλασης. Ένα δοκίμιο ιστορίας της τέχνης, γραμμένο βιωματικά, με τον τρόπο της λογοτεχνίας -ώστε να αφορά ευρύτερο (των ειδικών) κοινό-, με τη φιλοδοξία να εμπνεύσει στον σύγχρονο αναγνώστη έναν γενικότερο προβληματισμό αναφορικά με τη σχέση του με το επέκεινα, και το αντίκτυπό της στις σημερινές ηθικές του επιλογές.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b121041.jpg","isbn":"978-960-89726-0-5","isbn13":"978-960-89726-0-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7781,"name":"Η Μηχανή του Χώρου","books_count":1,"tsearch_vector":"'chwrou' 'h' 'hwrou' 'i' 'mhhanh' 'mhxanh' 'mixanh' 'tou' 'toy' 'tu' 'xwrou'","created_at":"2017-04-13T02:00:10.581+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:00:10.581+03:00"},"pages":158,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2007-05-31","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1951,"extra":null,"biblionet_id":121041,"url":"https://bibliography.gr/books/h-zwh-meta-to-diabolo.json"},{"id":119467,"title":"Ολοκληρωτισμός και τέχνη","subtitle":null,"description":"Η γνώση είναι ο εχθρός της λήθης. Το βιβλίο αυτό είναι ένα βιβλίο μνήμης.\u003cbr\u003eΜέσα από τις σελίδες του ο αναγνώστης θα μάθει καλά κρυμμένα μυστικά επί δεκαετίες. Θα έρθει σ' επαφή με το \"άβατο\" κομματικών μηχανισμών και μυστικών υπηρεσιών. Θα μάθει και θα γνωρίζει πλέον όλα όσα συνέβησαν πίσω από τις βαριές, ξύλινες, δρύινες πόρτες των μεγαλοπρεπών κομματικών μεγάρων.\u003cbr\u003eΘα δει την ανθρώπινη μεγαλοπρέπεια και μικροπρέπεια όπως αυτή αποτυπώνεται σε δηλώσεις, καταγγελίες, πρακτικά ανακρίσεων, ομολογίες κατά τη διάρκεια ανακρίσεων, πρακτικά κομματικών συνελεύσεων και \"αυθόρμητων συγκεντρώσεων της κοινής γνώμης\". Θα δει πώς λειτουργούσαν οι μηχανισμοί.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b122062.jpg","isbn":"978-960-7800-27-5","isbn13":"978-960-7800-27-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":202,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2007-07-09","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"ρωσικά","original_title":null,"publisher_id":630,"extra":null,"biblionet_id":122062,"url":"https://bibliography.gr/books/oloklhrwtismos-kai-texnh.json"},{"id":123409,"title":"Η τέχνη από το 1900","subtitle":"Μοντερνισμός, αντιμοντερνισμός, μεταμοντερνισμός","description":"Στο μνημειώδες αυτό βιβλίο, το καλύτερο στο είδος του παγκοσμίως, οι τέσσερις πιο σημαντικοί και με τη μεγαλύτερη επιρροή ιστορικοί τέχνης της εποχής μας, παρουσιάζουν πρωτοποριακά και εμπεριστατωμένα την ιστορία της τέχνης του 20ου αιώνα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι συγγραφείς χρησιμοποιώντας τις θεωρίες και τις μεθόδους της τέχνης (από την ψυχανάλυση και την κοινωνιολογική προσέγγιση μέχρι το μεταστρουκτουραλισμό), επιχειρούν μια εξαιρετικά διεισδυτική ματιά σε βάθος χρόνου. Η οπτική τους, που είναι ιδιαίτερα οξεία, είναι γόνιμα εμπλουτισμένη από τη φιλοσοφία, την ιστορία και την κοινωνιολογία, χωρίς ωστόσο να παρακάμπτεται η χρονική αλληλουχία εξέλιξης των κινημάτων. Καθένας τους συνεισφέρει με μια εισαγωγή που ερευνά τη μεθοδολογία και τις θεωρητικές μεθόδους πλαισίωσης της τέχνης του εικοστού και εικοστού πρώτου αιώνα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο είναι σχεδιασμένο με τέτοιο τρόπο, ώστε να διευκολύνει τους αναγνώστες να παρακολουθήσουν την εξέλιξη της τέχνης καθ' όλη τη διάρκεια του προηγούμενου αιώνα μέχρι και σήμερα. Αποτέλεσμα αυτής της δομής είναι οι αναγνώστες να μπορούν να παρακολουθήσουν μια χρονολογική περιγραφή της τέχνης του 20ου αιώνα ή να ακολουθήσουν τη δική τους πορεία καθώς η αφήγηση ακολουθεί τα γεγονότα ανά έτος. Τα κείμενα συνοδεύονται από πάνω από εξακόσιες εικόνες έργων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b126018.jpg","isbn":"978-960-458-047-7","isbn13":"978-960-458-047-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":704,"publication_year":2007,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"96.0","price_updated_at":"2010-07-28","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":1029,"extra":null,"biblionet_id":126018,"url":"https://bibliography.gr/books/h-texnh-apo-to-1900.json"},{"id":126482,"title":"Η ιστορία της ομορφιάς","subtitle":"Το σώμα και η τέχνη του καλλωπισμού από την Αναγέννηση ως σήμερα","description":"Υπήρχε κάποτε η Ομορφιά -τότε που μπορούσε να φανταστεί κανείς την απόλυτη τελειότητα. Όμως η σιγουριά των αναλλοίωτων αισθητικών προτύπων υποχώρησε μπροστά στη ριζική επανατοποθέτηση του ατόμου στο κατώφλι του σύγχρονου κόσμου. Εδώ το ζητούμενο είναι πλέον οι ξεχωριστές ομορφιές, τόσο πιο αξιοσημείωτες όσο πιο μοναδικές. Οι πρακτικές του καλλωπισμού πολλαπλασιάζονται και διαφοροποιούνται: μεταξύ άλλων, το μακιγιάζ (όπου ο Μπωντλαίρ αναγνωρίζει έναν τρόπο \"επινόησης του εαυτού\"), οι φροντίδες ομορφιάς, τα καλλυντικά προϊόντα, οι χειρουργικές επεμβάσεις, μέσω των οποίων καθένας ονειρεύεται να ανασυστήσει την προσωπικότητα του. Το στοιχείο του τεχνάσματος βασιλεύει. Αυτή την πορεία από το απόλυτο κάλλος στις πολλαπλές εκδοχές προσωποποιημένης ομορφιάς παρακολουθεί το βιβλίο, σε συνάρτηση πάντα με τις μεταβολές της κοινωνίας, αφού δεν υπάρχει αμφιβολία ότι οι ίδιοι οι κανόνες του ωραίου εξαρτώνται από την κάθε εποχή και τις αξίες της.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑπό το πρόσωπο της Τζοκόντα μέχρι τις σύγχρονες συλφίδες, δεν είναι μόνο τα κριτήρια της ομορφιάς που έχουν αλλάξει. Ο Ζωρζ Βιγκαρελλό δείχνει ότι η ιστορία του πολιτισμού διαμορφώνει επίσης τα σώματα των γυναικών και των ανδρών. Η εμφάνιση, που δεν παύει να διακρίνει τα άτομα, εκφράζει ταυτόχρονα τις αντιθέσεις που σοβούν ανάμεσα σε κοινωνικές ομάδες, γενιές και τρόπους ζωής. Περίλαμπρο ή ανησυχητικό αντικείμενο του καθρέφτη, η ομορφιά γίνεται η ίδια καθρέφτης των κοινωνιών που την ορίζουν.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b129097.jpg","isbn":"978-960-221-404-6","isbn13":"978-960-221-404-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":592,"name":"Νεότερη και Σύγχρονη Ιστορία","books_count":92,"tsearch_vector":"'istoria' 'kai' 'ke' 'neoterh' 'neoteri' 'sigxronh' 'sugxronh' 'sygxronh'","created_at":"2017-04-13T00:56:08.227+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:56:08.227+03:00"},"pages":366,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"23.0","price_updated_at":"2008-03-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Histoire de la beauté","publisher_id":37,"extra":null,"biblionet_id":129097,"url":"https://bibliography.gr/books/h-istoria-ths-omorfias.json"},{"id":151493,"title":"Η ιστορία μιας εικόνας","subtitle":"Η εικόνα της Πεντηκοστής","description":"Τα μνημεία αποδεικνύουν ότι κατά την βυζαντινή εποχή η μοναδική εορταστική εικόνα της Πεντηκοστής έφερε την επιγραφή \"Η Πεντηκοστή\". Η διαμόρφωση της εικόνας της Καθόδου του Αγίου Πνεύματος έγινε αμέσως μετά την εικονομαχική εποχή, στα χρόνια του Μεγάλου Φωτίου.\u003cbr\u003eΗ αξία του βιβλίου του π. Νικολάου Ozoline σχετικά με την εικόνα της Πεντηκοστής έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι ο συγγραφέας, έχοντας λάβει μία κατάρτιση θεολογικής βάσης, προσπάθησε να εξοικειωθεί, με τις μεθόδους και τα δεδομένα της ιστορίας της τέχνης. Πιθανώς κάποια από τα συμπεράσματά του να τύχουν κριτικής από μέρους των θεολόγων, ενώ οι ιστορικοί, να βρουν ότι, τελικά, δεν ενδιαφέρει και πολύ αν η Θεοτόκος αναπαριστάνεται ή όχι στην εικόνα της Πεντηκοστής. \u003cbr\u003eΟ συγγραφέας, μέσα από τον χρόνο και την ιστορία, αναλύει την ιστορία της Εικόνας της Πεντηκοστής από τους Βυζαντινούς μέχρι τους νεότερους χρόνους μέσα από τα παρακάτω κεφάλαια:\u003cbr\u003e- Απεικονίσεις σχετικές με τον αρχέγονο εορτασμό του πασχαλινού πεντηκονθημέρου\u003cbr\u003e- Η παλαιοχριστιανική απεικόνιση του Χριστού Διδάσκοντος και η εικόνα της Πεντηκοστής\u003cbr\u003e- Η imago clipeata της προετοιμασίας του θρόνου ως Τριαδικό σύμβολο μέσα στην αναπαράσταση της Καθόδου του Αγίου Πνεύματος.\u003cbr\u003e- Η σωτηρία των εθνών και η σωτηρία του κόσμου μέσα στην εικονογραφία της Καθόδου του Αγίου Πνεύματος.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b154434.jpg","isbn":"978-960-527-575-4","isbn13":"978-960-527-575-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":240,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"13.0","price_updated_at":"2012-07-03","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"L'icone de la Pentecote","publisher_id":43,"extra":null,"biblionet_id":154434,"url":"https://bibliography.gr/books/h-istoria-mias-eikonas.json"},{"id":152026,"title":"Ταξιδεύοντας στην τέχνη","subtitle":"Μουσείο Ορσαί, Κέντρο Πομπιντού και MoMA","description":"Ένα ταξίδι σε χώρους που είναι πηγές πολιτισμού: στη Φλωρεντία, για να γνωρίσουμε τα Ουφφίτσι, στο Παρίσι, για να γνωρίσουμε το Λούβρο, το Μουσείο Ορσαί, το Κέντρο Πομπιντού, και, τέλος, στη Νέα Υόρκη για να γνωρίσουμε το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (MoMA), με σκοπό να παρακολουθήσουμε την πορεία της Τέχνης από την κλασική έως τη μοντέρνα μορφή της. Η περιήγηση σε πολύ γνωστούς χώρους δεν γίνεται τυχαία. Τα πιο γνωστά έργα είναι συχνά, από πολλές απόψεις, και τα πιο σημαντικά. Η εξοικείωση με τους ναούς της Τέχνης συμβάλλει ουσιαστικά στο άνοιγμα των πνευματικών οριζόντων και ανταποκρίνεται στις ευαισθησίες, κυρίως των νέων, που ψάχνουν διεξόδους. Πρέπει να μάθουμε πρώτα και μετά να συγκινηθούμε-καταλάβουμε, για να νιώσουμε.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο επιχειρεί να κοιτάξει στο σύνολό τους τα πιο γνωστά ρεύματα των εποχών, και τις επιρροές που άσκησαν πάνω σε πολύ σημαντικούς καλλιτέχνες, οι οποίοι δεν σφράγισαν μόνο τον αιώνα τους, αλλά πέρασαν στην αθανασία.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b154969.jpg","isbn":"978-960-537-124-1","isbn13":"978-960-537-124-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":133,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2010-06-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":9,"extra":null,"biblionet_id":154969,"url":"https://bibliography.gr/books/taksideuontas-sthn-texnh-32581f6a-de8d-4e02-a7cf-91d7ab827ce5.json"},{"id":158361,"title":"Ιστορία της αρχαίας τέχνης","subtitle":"Η τέχνη των ανατολικών λαών, των Ετρούσκων, των Ελλήνων και των Ρωμαίων","description":"Η \"Ιστορία της αρχαίας τέχνης\" είναι το αριστούργημα του Winckelmann - ένα έργο ορόσημο στο πεδίο των αρχαιογνωστικών επιστημών - που τον έκανε γνωστό σε όλον τον κόσμο. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο έργο αυτό αποτελεί πράγματι τον θεμέλιο λίθο της ιστορίας της τέχνης ως ξεχωριστού κλάδου της ιστορίας, που παραμένει μέχρι σήμερα κλασικό στο είδος του, αν και σε μερικά σημεία οι απόψεις του συγγραφέα έχουν ξεπεραστεί από την πρόοδο των αρχαιολογικών και αισθητικών σπουδών. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην ιστορία του ο Winckelmann θέτει όντως για πρώτη φορά τις βάσεις της εξέλιξης της τέχνης γενικά, και ειδικότερα της αρχαίας τέχνης συνδυάζοντας με επιδεξιότητα και γνώση κλιματολογικά, μυθικά, ιστορικά, θρησκευτικά, πολιτικά, κοινωνικά, αισθητικά και πολιτισμικά στοιχεία, προβαίνει στην ερμηνεία και αξιολόγηση της τέχνης των αρχαίων λαών, και ειδικότερα των Ελλήνων, με πρωτότυπο τρόπο και υποδειγματική μέθοδο. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ παρουσίαση του έργου αυτού στη νεοελληνική γλώσσα αποτελεί, πλην των άλλων, φόρο τιμής προς τον μεγάλο γερμανό αρχαιολόγο και ιστορικό της τέχνης, που πρώτος αυτός πρόβαλε με τόσο θαυμασμό σε όλον τον κόσμο τα καλλιτεχνικά επιτεύγματα των προγόνων μας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b161366.jpg","isbn":"978-960-01-1393-8","isbn13":"978-960-01-1393-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":424,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2011-07-13","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":"Geschichte der Kunst des Altertums","publisher_id":227,"extra":null,"biblionet_id":161366,"url":"https://bibliography.gr/books/istoria-ths-arxaias-texnhs.json"}]