[{"id":112827,"title":"Κώστας Τσόκλης","subtitle":null,"description":"[...] Τα έργα του Τσόκλη, ως σταθερά και επίμονα ερωτήματα σχετικά με τη ροή και τη ρευστότητα της φαινομενικής πραγματικότητας, της συνεχώς μεταβαλλόμενης και διφορούμενης, μετατρέπουν τη βαθύτερη ουσία της σε εικαστικές μορφές που ως γοητευτικές σφίγγες αναρτούν μπροστά στα μάτια μας του πίνακες-γρίφους που καλούμαστε να λύσουμε. Πράγματι, η τέχνη του, που δεν είναι καθόλου διακοσμητική, έχει μια εμβληματική βάση και είναι διαποτισμένη από αγωνία και μια πειραματική διάθεση που έχει τελικό σκοπό τη γνώση, οδηγώντας έτσι τον Τσόκλη σε συνεχώς καινούριες και ευμετάβλητες πλαστικές διατυπώσεις.\u003cbr\u003eΣτο βάθος τους οι διάφοροι κύκλοι εμπειριών που συχνά ολοκληρώνονται στο διάστημα κάποιων ετών, αντί να επινοήσουν ή να καταλήξουν σε βεβαιότητες και λύσεις, φαίνεται να θέτουν με μεγαλύτερη ενάργεια καινούργιες απορίες και απορίες και ακόμα πιο ριζοσπαστικά ερωτήματα. \"Αυτός είναι ο λόγος -υποστηρίζει ο Τσόκλης- για τον οποίο προσπαθώ να κρατήσω ζωντανή την αμφισβήτηση. Αναζητώ ακατάπαυστα μια εικόνα που να συμπίπτει με την εκάστοτε πραγματικότητα. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Bruno Cora, απόσπασμα από το κείμενο)\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b115412.jpg","isbn":"978-960-8380-91-2","isbn13":"978-960-8380-91-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":141,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"6.0","price_updated_at":"2007-01-22","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":"C. Tsoclis","publisher_id":17,"extra":null,"biblionet_id":115412,"url":"https://bibliography.gr/books/kwstas-tsoklhs.json"},{"id":113240,"title":"Όπυ Ζούνη","subtitle":null,"description":"Μια από τις πιο πρωτότυπες και ενδιαφέρουσες προτάσεις στην ελληνική τέχνη των τελευταίων σαράντα χρόνων αποτελεί το έργο της Όπυς Ζούνη. Έργο, που διεκδικεί με αξιώσεις τη δική του ξεχωριστή θέση και στις διεθνείς τάσεις της μεταπολεμικής αφαίρεσης. Η συνεχής διάθεση υπέρβασης και πειραματισμού καθορίζουν την προσωπική διαδρομή της δημιουργού στο χώρο των εικαστικών τεχνών, διαδρομή που τη διέπει η εσωτερική συνοχή και η δυναμική των αναζητήσεων. Η τέχνη της δεν χαρακτηρίζεται από αιφνίδιες ρήξεις και αλλαγές, αλλά ακολουθεί μια συνεπή εξελικτική πορεία. Υπακούει, μέσω της επίμονης, συστηματικής και εξαντλητικής έρευνας σε μία ενοποιητική συνέχεια που ορίζεται από τη μελέτη του φωτός και του χρώματος, του χώρου και της επιφάνειας, της τεχνικής και της κατασκευής, της ψευδαίσθησης και της οφθαλμαπάτης, της φύσης και του σύγχρονου, χαοτικού αστικού τοπίου. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Γιάννης Μπόλης, από το κείμενο του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b115825.jpg","isbn":"978-960-8380-87-5","isbn13":"978-960-8380-87-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":143,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"6.0","price_updated_at":"2007-02-05","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":17,"extra":null,"biblionet_id":115825,"url":"https://bibliography.gr/books/opy-zounh-f8812bd9-8c35-4bc3-9156-9d10f931ab21.json"},{"id":130747,"title":"Δομένικος Βαρδακώστας: 1905-1981","subtitle":null,"description":"\"Όταν φέρνω στο νου μου τον πατέρα μου, μια συγκεκριμένη εικόνα έρχεται στο μυαλό μου. Τον βλέπω στο εργαστήρι του να ανακατεύει τα χρώματά του και συγχρόνως αισθάνομαι έντονα -σαν να μην έχει περάσει ούτε μια μέρα από τότε- τη μυρωδιά της λαδομπογιάς, μυρωδιά που πάντα με συνάρπαζε. \u003cbr\u003eΆλλες φορές πάλι, τον βλέπω σκυμμένο πάνω στο γραφείο του να δουλεύει ακούραστα και με τεράστια υπομονή τα πενάκια του, με τα σπιρτόξυλα που τα έκανε τόσο λεπτά, ώστε να βγαίνει το αποτέλεσμα που ήθελε.\u003cbr\u003eΔεν είναι πάντα εύκολο για την οικογένεια να ζει με έναν καλλιτέχνη.\u003cbr\u003eΘυμάμαι πολλές φορές τη μητέρα μου -πάντα πρακτική και υπομονετική- όταν είμαστε μικρές η αδερφή μου κι εγώ, να μας παρακαλάει για ησυχία γιατί ο μπαμπάς ζωγραφίζει.\u003cbr\u003eΚαι πραγματικά όταν ζωγράφιζε δεν υπήρχε τίποτα άλλο παρά μόνο η μέθεξη του καλλιτέχνη, είτε βρισκόταν στο ύπαιθρο, είτε στο γραφείο του, είτε στο κατώι του σπιτιού στην Άνδρο, που είχε μετατρέψει σε atelier του.\u003cbr\u003eΔεν μπορώ να μην αναφέρω ότι υπήρξε πάντα στοργικός πατέρας που νουθετούσε κάποιες φορές με συντηρητισμό, τις περισσότερες όμως φορές με ανοικτό μυαλό, δίνοντας πάντα χώρο σε όλους μας.\u003cbr\u003eΟι συμβουλές του πολύτιμες. Συμβουλές που έβγαιναν αβίαστα, μέσα από συζητήσεις για τη φιλοσοφία και την τέχνη, και που αποτελούσαν manual ανθρώπινης ζωής.\u003cbr\u003eΔεν θα μιλήσω εγώ για το έργο που έκανε στην Άνδρο. Το έκαναν άλλοι! Ελπίζω το βιβλίο αυτό, φόρος τιμής στον πατέρα μου, να ζωντανέψει τις μνήμες στους ανθρώπους που τον έζησαν και τον αγάπησαν, και να τον γνωρίσει στις ακόλουθες γενιές\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΦλωρίτα Σιγάλα","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133372.jpg","isbn":"978-960-402-339-4","isbn13":"978-960-402-339-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":205,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"45.0","price_updated_at":"2011-07-13","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":344,"extra":null,"biblionet_id":133372,"url":"https://bibliography.gr/books/domenikos-bardakwstas-19051981.json"},{"id":148599,"title":"Ο ζωγράφος Κώστας Γλιάτας","subtitle":null,"description":"Στη μελέτη αυτή επιχειρείται μια συστηματική προσπάθεια εξέτασης και ανάλυσης θεμάτων που αφορούν στη σύγχρονη τέχνη μέσα από την εικαστική δραστηριότητα ενός σύγχρονου δημιουργού του Κώστα Γλιάτα. Πρόκειται για ένα δημιουργό με σημαντική καλλιτεχνική ποιότητα και σπουδαίο ζωγραφικό έργο που η εικονογραφική του πρόταση καλύπτει πολλές θεματικές ενότητες. Το έργο του Μεσσήνιου δημιουργού αποτελεί πολύτιμη φωτεινή μαρτυρία για την καλαισθησία, την πνευματική κατάρτιση και το καλλιτεχνικό του φρόνημα σε σχέση πάντα με άλλους σημαντικούς δημιουργούς στο χώρο της παγκόσμιας ιστορίας της τέχνης. Μέσα από ένα πλούσιο εικονογραφικό σύνολο, το οποίο κληροδότησε στην έδρα του δήμου Νέστορος, τη Χώρα Μεσσηνίας, που αποτελεί και χώρο καταγωγής του, ο Γλιάτας μας αποκαλύπτει μια καλειδοσκοπική εικαστική πρόταση καταγράφοντας εντυπωσιακές \"θαλασσογραφίες\", ειδυλλιακά \"τοπία\", και ζωντανές \"ηθογραφικές σκηνές\". Οι νεκρές του \"φύσεις\" αποτελούν ένα πραγματικό κομμάτι της ίδιας της φύσης χωρίς επιτηδεύσεις και άμετρους εντυπωσιασμούς, ενώ οι \"προσωπογραφίες\" και τα \"ιστορικά\" του θέματα αντιπαρέρχονται του άκρατου μιμητισμού υπονομεύοντας την αληθοφάνεια και προσφέροντας πρόσωπα ζωντανά που διατηρούν το μυστήριό τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ πλούσια αγιογραφική του δραστηριότητα αποτελεί πολύτιμο υλικό που αποκαλύπτει την εικόνα ενός δημιουργού που δεν παρεκκλίνει από ένα συγκεκριμένο αισθητικό μονοπάτι, δημιουργώντας θέματα που διακρίνονται για την καθαρότητα και την απλότητα στη γραμμή, στοιχεία που απομακρύνουν από τη φλυαρία και την πολυπλοκότητα, που σίγουρα λειτουργούν ως τροχοπέδη στην πνευματική αποστολή της εικόνας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτόχος της έρευνας είναι η προσέγγιση της σύγχρονης ελληνικής τέχνης μέσα από μια περιπέτεια του πνεύματος που μπορεί να πραγματοποιηθεί μόνο μέσα από καινούργιες εικαστικές εμπειρίες δημιουργών, που δεν είχαν θέσει ως πρωταρχικό σκοπό τους την επίτευξη της αναγνωρισιμότητάς τους. Προσηλωμένοι στον καλλιτεχνικό τους προορισμό, αφιέρωσαν ολόκληρη τη ζωή τους χωρίς ιδιοτέλεια στην εκπλήρωση με λιτό και περιεκτικό τρόπο των εικαστικών τους προτάσεων. Μετά από βαθιά μελέτη σε όλες τις πτυχές του ζωγραφικού έργου του Κώστα Γλιάτα, είμαι πεπεισμένη ότι η τέχνη του αποτελεί μια ανεπιτήδευτη και ειλικρινής έκφραση την σύνθεσης και ανήσυχης προσωπικότητάς του. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΔρ. Στέλλα Μουζακιώτου, ιστορικός τέχνης, επιστημονική συνεργάτης Τ.Ε.Ι. Αθήνας, επιμελήτρια εκθέσεων \u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b151528.jpg","isbn":"978-960-87473-7-1","isbn13":"978-960-87473-7-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":124,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"101.0","price_updated_at":"2010-02-17","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1748,"extra":null,"biblionet_id":151528,"url":"https://bibliography.gr/books/o-zwgrafos-kwstas-gliatas.json"},{"id":164866,"title":"Jean Altamouras","subtitle":"His Life and Works","description":"Ο συνοδευτικός κατάλογος της ομώνυμης έκθεσης, η οποία πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη (31 Μαρτίου - 22 Μαϊου 2011). \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκδοση περιλαμβάνει κείμενα της Ρέας Γαλανάκη, της Elizabeth Fabritius, του Gianfranco Piemontese και της επιμελήτριας της έκθεσης, Ελένης Κυπραίου, και φιλοδοξεί να αποτελέσει μια όσο το δυνατόν πληρέστερη καταγραφή των έργων του Ιωάννη Αλταμούρα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b167905.jpg","isbn":"978-960-476-092-3","isbn13":"978-960-476-092-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":263,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2011-07-11","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Γιάννης Αλταμούρας: Η ζωή και το έργο του","publisher_id":353,"extra":null,"biblionet_id":167905,"url":"https://bibliography.gr/books/jean-altamouras.json"},{"id":221395,"title":"Γιώργος Γουναρόπουλος, addenda","subtitle":null,"description":"ΠΡΟΛΟΓΟΣ\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑναμφίβολα ο ζωγράφος Γιώργος Γουναρόπουλος κατέχει μια σημαντική θέση στην ιστορία της νεοελληνικής ζωγραφικής. Ανήκει, άλλωστε, στη γενιά των καλλιτεχνών που καθόρισε και προσδιόρισε τον χαρακτήρα της ελληνικής ζωγραφικής του 20ού αιώνα. Είναι η γενιά του Παρθένη και του Μαλέα, του Βυζάντιου, του Μπουζιάνη, του Λύτρα, η οποία προσέθεσε στις ακαδημαϊκές καταβολές τη σύγχρονη αντίληψη για την τέχνη. Ζωγράφοι που διαμόρφωσαν με το προσωπικό τους ύφος, αλλά με κοινές αφετηρίες και εικαστικά οράματα, την πολυφωνία της νεοελληνικής τέχνης.\u003cbr\u003eΟ Γουναρόπουλος υπερέβη σχετικά γρήγορα τις ακαδημαϊκές επιδράσεις της Σχολής των Αθηνών και των παρισινών πρωτοποριών για να καταλήξει σε μια απόλυτα προσωπική γραφή, τα πρωτογενή στοιχεία της οποίας μπορούν να αναζητηθούν στον ιμπρεσιονισμό και στον συμβολισμό, στον σουρεαλισμό και στη μεταφυσική ζωγραφική. Ωστόσο, στάθηκε πάνω από σχολές και ρεύματα, εξαιτίας της ύπαρξης στη ζωγραφική του ενός έντονου προσωπικού λυρισμού και ενός ποιητικού ύφους με το οποίο συνένωνε τον μύθο με την πραγματικότητα. Η πλαστικότητα της γραμμής του, το πλούσιο χρωματικό λεξιλόγιο με τις λεπτές τονικές διαβαθμίσεις, η συμβολοποίηση του χώρου και των μορφών και το εσωτερικό φως που προσδίδει διαφάνεια και διαύγεια στα έργα του, αποτελούν τα βασικά χαρακτηριστικά του ιδιαίτερου ύφους του Γουναρόπουλου, τα οποία έχουν επισημανθεί από τους μελετητές στην πλούσια βιβλιογραφία για τον ζωγράφο, που περιλαμβάνει μονογραφίες, καταλόγους εκθέσεων, λεξικά καλλιτεχνών, συλλογικούς τόμους, λευκώματα, καθώς και άρθρα περιοδικού και ημερήσιου τύπου.\u003cbr\u003eΤο περιεχόμενο του παρόντος βιβλίου συμπληρώνει ουσιαστικά την υπάρχουσα βιβλιογραφία σε τρία επίπεδα: επικαιροποιώντας τις πληροφορίες για τη ζωή και την καλλιτεχνική δραστηριότητα του καλλιτέχνη με βάση τα σύγχρονα ερευνητικά και εκθεσιακά δεδομένα, αποκαλύπτοντας νέα ευρήματα που αφορούν σε αδημοσίευτο αρχειακό υλικό από το Αρχείο Τώνη Σπητέρη του Τελλογλείου Ιδρύματος Τεχνών Α.Π.Θ. και φωτίζοντας επιμέρους ζητήματα θεματολογίας, μορφολογίας και τυπολογίας που είχαν ακροθιγώς έως τώρα θιχτεί. Η συγγραφέας, έχοντας πολύ καλή εποπτεία του υλικού σε μεγάλο εύρος και βάθος, χειρίζεται το θέμα εστιάζοντας σε ζητήματα που αναδεικνύουν πτυχές της προσωπικότητας του Γουναρόπουλου ως ατόμου και ως ζωγράφου διατυπώνοντας εύστοχες κριτικές παρατηρήσεις. Ιδιαίτερα πρωτότυπο είναι το μέρος της συλλογής, κατηγοριοποίησης και κριτικής ανάλυσης των υπογραφών του καλλιτέχνη.\u003cbr\u003eΠρόκειται συμπερασματικά για πολύ ευπρόσδεκτη συμβολή στη γνώση για τον ζωγράφο και το έργο του γραμμένη με διεισδυτική δεινότητα, ενάργεια και ακαδημαϊκή ευσυνειδησία.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜιλτιάδης Μ. Παπανικολάου\u003cbr\u003eΟμότιμος Καθηγητής Α.Π.Θ.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePREFACE\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUndoubtedly painter Giorgos Gounaropoulos holds an important place in the history of modern Greek painting. He belongs to the generation of artists that established and defined the character of Greek painting of the 20th century. It is the generation of Parthenis and Maleas, of Byzantios, Bouzianis and Lytras, who added a contemporary perception of art to academic backgrounds. Artists that shaped pluralism of Greek art by means of their personal style, and also with their common origins and artistic visions.\u003cbr\u003eGounaropoulos exceeded relatively rapidly the academic influence of the School of Athens and the Paris avant-garde movements, to come up with an absolutely personal style, the primary elements of which can be found in impressionism and symbolism, in surrealism and metaphysical painting. However, he stood above schools and movements, due to the presence in his painting of an intense personal lyricism and of a poetic style which united myth with reality. The plasticity of lines, the rich color vocabulary with subtle tonal gradations, the symbols of space and forms, and the inner light that brings transparency and clarity to his work, are the main characteristics of the particular style of Gounaropoulos, which have been identified by scholars in the rich literature on the artist, including monographs, exhibition catalogs, artists' dictionaries, edited volumes, albums, as well as magazine and daily press articles.\u003cbr\u003eThe content of this book effectively complements the existing literature on three levels: by updating the information about the life and creative activity of the artist, on the basis of modern research and exhibition data; by revealing new findings relating to unpublished archival material from Tony Spiteris Archive at Teloglion Foundation; and by illuminating individual issues regarding themes, morphology and typology, which have only briefly been raised so far. The author, having very good knowledge of the material, in terms of both scope and depth, deals with the topic by focusing on issues that highlight aspects of Gounaropoulos' personality as an individual and as a painter, with pertinent remarks. Particularly original is the part on the collection, categorization and critical analysis of the artist's signature.\u003cbr\u003eConsequently, this is a very welcome contribution to what we know about the artist and his work, written with penetrating flair, clarity and academic conscientiousness.\u003cbr\u003eMiltiadis M. Papanikolaou\u003cbr\u003eEmeritus Professor, A.U.Th.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b224452.jpg","isbn":"978-618-5239-08-4","isbn13":"978-618-5239-08-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":184,"publication_year":2018,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"18.0","price_updated_at":"2018-01-23","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3752,"extra":null,"biblionet_id":224452,"url":"https://bibliography.gr/books/giwrgos-gounaropoulos-addenda.json"},{"id":237442,"title":"Ο μοντερνισμός του Γκρέκο","subtitle":null,"description":"Στο δέκατο τρίτο δοκίμιο της σειράς minima του ΜΙΕΤ ο ιστορικός της τέχνης Νίκος Χατζηνικολάου εξετάζει και αναλύει τα μοντερνιστικά στοιχεία στο έργο του Γκρέκο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Ο \"μοντερνισμός\" του ζωγράφου οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι ενστερνίστηκε την ιταλική καλλιτεχνική θεωρία και χρησιμοποίησε τις συνταγές των βενετσιάνικων εργαστηρίων. Ό,τι έχει παρατηρηθεί στο έργο του από θετική ή αρνητική σκοπιά επί τέσσερις αιώνες -η απουσία συμμετρίας, η παραμόρφωση των αναλογιών, οι παραβιάσεις της εικονογραφικής παράδοσης, η άρνηση του χώρου, η δουλειά με χρωματικούς λεκέδες πάνω στον καμβά- προέρχεται από τις ιταλικές εμπειρίες και τη \"μαθητεία\" του εκεί. Όταν βρισκόταν στην Ιταλία, στις δεκαετίες του 1560 και του 1570, η Αναγέννηση ήταν πια ένα μακρινό όνειρο. Δεν υπάρχει λόγος να επαινεί κανείς ένα ζωγράφο που ήρθε από μια διαφορετική πολιτιστική παράδοση, ιδιαίτερα ως προς την αντίληψη της \"εικόνας\", για το γεγονός ότι αρνήθηκε τα αναγεννησιακά αξιώματα για τη ζωγραφική τέχνη με τόσο ριζοσπαστικό τρόπο. Έτσι κι αλλιώς άλλοι είχαν προηγηθεί. Ως προς την άρνηση της Αναγέννησης αρκεί να σκεφθούμε τι υλοποίησαν ζωγράφοι όπως ο Ποντόρμο, o Ρόσσο ή ο Μπεκκαφούμι στην Τοσκάνη, οι οποίοι πεθαίνουν όταν ο Γκρέκο δεν έχει ακόμα βγει από την εφηβεία. Μπορεί όμως κανείς να αναγνωρίσει τη συνέπεια και τη δύναμη με την οποία συνέχισε και διεύρυνε στην Ισπανία όσα είχε μάθει στη Βενετία και τη Ρώμη, με αποτέλεσμα να δημιουργήσει έργα απαράμιλλης τόλμης.\u003cbr\u003eΑπομονωμένος στο Τολέδο, ο ζωγράφος, περισσότερο ενστικτωδώς παρά κατά τρόπο προγραμματικό και συστηματικό, έκανε πειράματα αδιανόητα για την κοινωνία στην οποία ζούσε. Ο δημιουργικός ρόλος της απομόνωσής του δεν πρέπει να υποτιμηθεί. Ήταν από περισσότερες πλευρές ένα κίνητρο, το σταθερό ελατήριο της δράσης του.\u003cbr\u003eΠυρήνας του μοντερνισμού του, τόσο από κοινωνική όσο και από αισθητική άποψη, μπορεί να θεωρηθεί η διεκδίκηση (όχι με λόγια και έννοιες στο χαρτί αλλά με τη ζωγραφική πράξη) του δικαιώματος που έχει ο καλλιτέχνης / παραγωγός, ως δημιουργός, να \"παίζει\" κατά το δοκούν με τα συστατικά στοιχεία της εικόνας\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ συγγραφέας μελετάει απ’ αυτή τη σκοπιά τρία κορυφαία έργα του καλλιτέχνη και εντοπίζει τα ριζοσπαστικά στοιχεία τους: τον Διαμερισμό των ιματίων του Ιησού, το λεγόμενο Expolio, το οποίο ζωγράφισε στην αρχή της παραμονής του στην Ισπανία (1577-1579), την Παναγία Ελεούσα στην Ιγιέσκας (1605) και το ώριμο έργο του Άποψη και χάρτης του Τολέδο (περ. 1610-1614).","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b239464.jpg","isbn":"978-960-250-738-4","isbn13":"978-960-250-738-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":11079,"name":"Minima","books_count":13,"tsearch_vector":"'minima'","created_at":"2017-04-13T02:35:22.765+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:35:22.765+03:00"},"pages":176,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2019-07-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":148,"extra":null,"biblionet_id":239464,"url":"https://bibliography.gr/books/o-monternismos-tou-gkreko.json"},{"id":11508,"title":"Όσα φαίνολις εσκέδασ' αύως","subtitle":"Προσωποποιήσεις","description":null,"image":null,"isbn":"960-527-025-0","isbn13":"978-960-527-025-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":122,"publication_year":1996,"publication_place":"Αθήνα","price":"46.0","price_updated_at":"2011-04-29","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":43,"extra":null,"biblionet_id":11973,"url":"https://bibliography.gr/books/osa-fainolis-eskedas-auws.json"},{"id":52048,"title":"Ghika","subtitle":null,"description":null,"image":null,"isbn":"960-85048-6-4","isbn13":"978-960-85048-6-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":225,"publication_year":1991,"publication_place":"Αθήνα","price":"42.0","price_updated_at":null,"cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":363,"extra":null,"biblionet_id":53541,"url":"https://bibliography.gr/books/ghika.json"}]