[{"id":174754,"title":"Αντί γραφής","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b177854.jpg","isbn":"978-960-8349-57-5","isbn13":"978-960-8349-57-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":96,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2012-04-06","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":703,"extra":null,"biblionet_id":177854,"url":"https://bibliography.gr/books/anti-grafhs.json"},{"id":175569,"title":"ORland/o","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b178673.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":31,"publication_year":2011,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"10.0","price_updated_at":"2012-04-27","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2110,"extra":null,"biblionet_id":178673,"url":"https://bibliography.gr/books/orland-o.json"},{"id":175570,"title":"Roaming Images","subtitle":"Crossroads of Greek and Arab culture through the eyes of contemporary artists","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b178674.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":128,"publication_year":2011,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2110,"extra":null,"biblionet_id":178674,"url":"https://bibliography.gr/books/roaming-images.json"},{"id":177816,"title":"Η ιστορία του Κλημέντ Τστατέλνικοφ","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b180939.jpg","isbn":"978-960-9489-22-5","isbn13":"978-960-9489-22-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":62,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2012-07-03","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":180939,"url":"https://bibliography.gr/books/h-istoria-tou-klhment-tstatelnikof.json"},{"id":178757,"title":"Antonakos: New Wall Works","subtitle":null,"description":"Since the 1970s, I have been placing linear geometric neon forms on specific walls in response to their scale and proportions. With the New Wall Works it is the walls themselves which have been constructed and painted in response to the scale and proportions of the gallery space and those of the neon forms -- the incomplete circle, the incomplete square, the interrupted line and the projecting incomplete square.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eStephen Antonakos\u003cbr\u003eNovember 2008","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b181883.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":18,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2034,"extra":null,"biblionet_id":181883,"url":"https://bibliography.gr/books/antonakos-new-wall-works.json"},{"id":178877,"title":"The Yellow Wilderness","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b182002.jpg","isbn":"978-960-99065-0-0","isbn13":"978-960-99065-0-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":null,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2034,"extra":null,"biblionet_id":182002,"url":"https://bibliography.gr/books/the-yellow-wilderness.json"},{"id":178881,"title":"Μίμοι","subtitle":null,"description":"ΜΙΜΟΙ\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο 1893 κυκλοφόρησε στο Παρίσι η πρώτη, φωτολιθογραφική έκδοση των \"Μίμων\" του Marcel Schwob (1867-1905). Σ' αυτό το ασυνήθιστα έξυπνο βιβλίο ο \"συγγραφέας των συγγραφέων\", όπως αργότερα χαρακτηρίστηκε ο Schwob , προβαίνει σε μία ελεύθερη διασκευή των ομώνυμων κειμένων του Αλεξανδρινού ποιητή Ηρώνδα, τα οποία, μετά την ανακάλυψή τους σε αιγυπτιακό πάπυρο το 1889, δημοσιεύθηκαν από τον διευθυντή του Βρετανικού Μουσείου του Λονδίνου, Frederic George Kenyon. Ο Schwob επιλέγει ένα απαρχαιωμένο λογοτεχνικό είδος που σχετίζεται με το αρχαίο ελληνικό δράμα και προσπαθεί να το ανασκευάσει σύμφωνα με το πνεύμα της δεσπόζουσας αισθητικής της εποχής του, τη συμβολική και παρακμιακή λογοτεχνία της fin-de-siecle. Κατ' αυτόν τον τρόπο, όπως σημειώνουν και οι μελετητές του έργου του, οι ανατρεπτικοί του \"Μίμοι\" δεν είναι μόνο \"ένα είδος φανταστικής βιβλιοθήκης, συμπίλημα και πεμπτουσία της αρχαιότητας\" αλλά και \"σχεδόν λογοτεχνικό πρόσχημα, παράφραση, μίμηση και επαναγραφή, χωρίς να χάνουν τίποτα από τη μοναδικότητα της πρωτότυπης δημιουργίας\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο χώρο της σύγχρονης καλλιτεχνικής παραγωγής, αυτή η συνειδητή οικειοποίηση των πολιτιστικών πηγών του παρελθόντος, η οποία συχνά προϋποθέτει εκτεταμένη αρχειακή έρευνα καθώς και διαρκή αναθεώρηση της έννοιας της αυθεντίας, έχει αποκτήσει τη δική της ξεχωριστή υπόσταση εδώ και αρκετές δεκαετίες. Με το πέρασμα του χρόνου, το παρελθόν, με τις εικόνες και τα ντοκουμέντα που μας κληροδοτεί, αποτελεί -πολλές φορές σε σημείο εμμονής- την πρωτογενή έμπνευση για μια μεγάλη μερίδα σύγχρονων καλλιτεχνών. Παρατηρώντας τα έργα τους διακρίνει κανείς την επιθυμία μιας επανεξέτασης της ιστορίας και της κουλτούρας, των γνωστών και άγνωστων επεισοδίων τους, η οποία συνήθως εκφράζεται μέσα από μιμητικές χειρονομίες και μεθόδους, μέσα από παραθέσεις αποσπασματικών δηλώσεων και επαναγνώσεις εικόνων. Μάλιστα, σε αντίθεση με τους προκατόχους τους -κυρίως αυτούς που έδρασαν στις δεκαετίες του 60 και του 70-, το πεδίο των ιστορικών αναφορών που οι νεότεροι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν φαίνεται πιο ευρύ από ποτέ: είτε πρόκειται για κλασικά έργα της μοντέρνας τέχνης, της αρχιτεκτονικής, του design και της μουσικής είτε για τις μετα-μοντερνιστικές αναθεωρήσεις τους, τα πάντα υπόκεινται σε αρχαιολογικού τύπου έρευνα, σε εκ νέου επεξεργασία και μετατροπή. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣε γενικές γραμμές τα έργα της έκθεσης \"Μίμοι\" παραπέμπουν περισσότερο σε παλίμψηστα, αναδεικνύοντας έτσι με τον καλύτερο τρόπο τις μεταλογοτεχνικές θέσεις τόσο του Schwob (\"τίποτα δεν είναι καινούργιο σ' αυτόν τον κόσμο παρά οι φόρμες\") όσο και του Mallarme (\"ο κόσμος είναι φτιαγμένος για να καταλήξει σ' ένα ωραίο βιβλίο\"). [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το κείμενο του επιμελητή της έκθεσης, ιστορικού τέχνης Χριστόφορου Μαρίνου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b182006.jpg","isbn":"978-960-88937-9-5","isbn13":"978-960-88937-9-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":47,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2034,"extra":null,"biblionet_id":182006,"url":"https://bibliography.gr/books/mimoi-3dd36942-17c1-4265-baa5-fc18111a7754.json"},{"id":178880,"title":"Falling in Place","subtitle":null,"description":"UP CLOSE AND PERSONAL\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGegisian, who is Greek with Armenian heritage and currently lives in the UK, has a personal investiture in the migrant's experience. Although her work frequently denies the authority of authorship, she also approaches filmmaking in a decidedly personal register. In 2006, she visited Gyumri, Armenia, the result of which was two short video works: \"Sevan Boys\", 2008, and \"A Ray of Sunshine\", 2008. \"Sevan Boys\" (produced in collaboration with Greek artist Lizzie Calligas) is a double screen video installation, in which the artist attempts to chat with a group of adolescent boys, a task made virtually impossible due to the lack of a shared language. \"A Ray of Sunshine\", is a terse video work in which the camera is pointed directly at the sun, generating refracted i light spots within the lens. The artist describes this as 'an attempt to inscribe the personal in a consciously changing landscape'. Gegisian explores this motif- a personal, psychological understanding of geography - in the video \"The Image Unfolded\", 2007, a personalised, dream-sequence in which the artist interprets a catalogue of images she has collected during her travels in Armenia, Greece and Turkey. In the work \"Notes in a Conception of a Film\", 2007-2010, a wall installation of one hundred and ninety black-and-white photographs, the artist has literally'inscribed the personal'onto the images, using a coloured pen to add marks and allusive slogans such as'Do you think you are maybe exposing yourself to unnecessary trouble?','What comes in between is not always visible; 'I am lying in the place where there is no sand!\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThe questions Gegisian's work pose have evolved out of a long history of documentary and ethnographic filmmaking. This lineage includes filmmakers such as Jean Rouch and Werner Herzog, who have explored the problematic tendency of film to objectify, to present material as evidence, rather than a fable open to interpretation. One solution is to personalise the story, turning the supposedly objective into the recognisably subjective. .Gegisian's camera, unlike that of the tourists snapping away on the hillside in Mauritius or military's GPS line-of-sight, does not seek to turn people into things. Her view is multivalent, prismaticand dialectical; it senses the hapticworld like fingers touching Braille. This perspective -up close and personal- celebrates the experience of what Gegisian calls the \"shifting geographies\" of the contemporary world. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eColin Perry, London 2010","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b182005.jpg","isbn":"978-960-99065-2-4","isbn13":"978-960-99065-2-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":63,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2034,"extra":null,"biblionet_id":182005,"url":"https://bibliography.gr/books/falling-in-place.json"},{"id":178874,"title":"Vlassis Caniaris: Arrivederci - Willkommen - 1976","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b181999.jpg","isbn":"978-960-88937-8-8","isbn13":"978-960-88937-8-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":30,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2034,"extra":null,"biblionet_id":181999,"url":"https://bibliography.gr/books/vlassis-caniaris-arrivederci-willkommen-1976.json"},{"id":179501,"title":"Το κυρίαρχο θέμα","subtitle":"Έκθεση ζωγραφικής","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b182626.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":44,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1895,"extra":null,"biblionet_id":182626,"url":"https://bibliography.gr/books/to-kyriarxo-thema.json"},{"id":183624,"title":"Works and Days of Hands","subtitle":null,"description":"Christodoulides' art is about things. More so, it is about the thingness of things. His works are solid manifestations of a universe full of hovering meanings and fluid open relationships (between subjects and objects, objects and representations, content and narrative, human and nonhuman agents).\u003cbr\u003eIf this sounds like a paradox, it is because Christodoulides makes a point out of revealing one after another: he feasts on the subtle deviations, all these areas of meaning which lay not far from but next to and at the same time beyond (para-) common understanding and belief (doxa).\u003cbr\u003eHe reassembles things to suggest the existence, the reality of a universe of such paradoxes and he does so with elegance, affection and an almost scientific dexterity, acting more in the manner of a healer than that of a brico-leur. In other words, he puts things back 'in place' after they have suffered a dislocation, tending on their traumatized auras, celebrating their constitutive strangeness and reinstating them on the scene of the everyday with such care, respect and vigor that not just one, but a host of new lives and seemingly infinite associations are suggested.\u003cbr\u003eThings find their voices within a new kind of commons; the social is not dictated but naturally unfolds from there, and the artist sees the world from within not as something separate to 'act upon, but as an open source interaction, a network of experiences undetected by rational or empirical tools alone. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b186757.jpg","isbn":"978-960-99662-8-3","isbn13":"978-960-99662-8-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":60,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2013-03-06","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1716,"extra":null,"biblionet_id":186757,"url":"https://bibliography.gr/books/works-and-days-of-hands.json"},{"id":184005,"title":"Party's Over - Starts Over","subtitle":null,"description":"Party’s over-Starts over (\"Το γλέντι τελείωσε-Το γλέντι ξαναρχίζει\"), ήταν ο τίτλος της έκθεσης της Λυδίας Δαμπασίνα, στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης, από τις 13 Ιανουαρίου έως τις 9 Μαρτίου 2012.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Λυδία Δαμπασίνα παρουσίασε την έκθεση \"Party’s over-Starts over\" (\"Το γλέντι τελείωσε-Το γλέντι ξαναρχίζει\"), τη νέα της δουλειά η οποία ξεκίνησε το 2008 και ολοκληρώθηκε το 2011, θίγοντας πτυχές της οικονομικής, πολιτισμικής και ηθικής κρίσης, που μαστίζει την Ελλάδα και όχι μόνο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκθεση περιελάμβανε μια μεγάλη εγκατάσταση και τρία έργα στον χώρο καθώς και ένα ενιαίο σύνολο σκηνοθετημένων φωτογραφικών εικόνων μεγάλων διαστάσεων που συνοδεύονται από σύντομα κείμενα προερχόμενα ως επί το πλείστον από τον ημερήσιο Τύπο. Αυτά τα αποσπάσματα λόγου και εικόνας συντάσσουν αφηγήσεις που εξομολογούνται την ποιητικότητα της ανολοκλήρωτης προσπάθειας, την ηθική του αδιεξόδου, ενώ η επικαιρότητα αποκτά ιδιότητες οντολογικής φιλοσοφίας και προβάλλει υπαρξιακά ερωτήματα. Η Λυδία Δαμπασίνα επιχείρησε να εκφράσει τη θέση του σύγχρονου δημιουργού απέναντι στα προβλήματα της εποχής του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ χρήση πολλαπλών μέσων στο μέχρι τώρα έργο της Λυδίας Δαμπασίνα (ζωγραφική, κατασκευές, εγκαταστάσεις, φωτογραφία, προβολές εικόνων), το μέγεθος, η ποιότητα, η επιλογή των θεμάτων καθώς και η συνύπαρξη εικόνας-κειμένου συνιστούν βασικά χαρακτηριστικά της δημιουργίας της. Οι συνθέσεις της ενότητας Party’s over-Starts over συγκροτούν μια ολοκληρωμένη πρόταση και μορφοποίηση, μια πολλαπλή σύνδεση εικόνων και καταστάσεων, ένα ολοκληρωμένο εικαστικό περιβάλλον, πρωτότυπο και ευρηματικό, ταυτόχρονα όμως πλούσιο και μεστό σε περιεχόμενο, συνδηλώσεις και πολλαπλές αναγνώσεις.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕπιμέλεια έκθεσης: Γιάννης Μπόλης, Ιστορικός Τέχνης-Επιμελητής ΚΜΣΤ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b187139.jpg","isbn":"978-960-9409-14-8","isbn13":"978-960-9409-14-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":72,"publication_year":2012,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"12.0","price_updated_at":"2013-03-22","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":187139,"url":"https://bibliography.gr/books/partys-over-starts.json"},{"id":184740,"title":"Biennále 3: Performance Festival","subtitle":"19-25 9 2011","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b187878.jpg","isbn":"978-960-9409-16-2","isbn13":"978-960-9409-16-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":10860,"name":"Biennale 3","books_count":3,"tsearch_vector":"'3' 'biennale'","created_at":"2017-04-13T02:33:17.938+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:33:17.938+03:00"},"pages":158,"publication_year":2012,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":187878,"url":"https://bibliography.gr/books/biennale-3-performance-festival.json"},{"id":185531,"title":"Ανθρωπολογία και σύγχρονη τέχνη","subtitle":null,"description":"Ανθρωπολογία και εικαστικές τέχνες: συμπαράθεση δραστηριοτήτων και αναφορών που επιφυλάσσει, ίσως, κάποιες εκπλήξεις στον αναγνώστη. Δεν πρόκειται για μια εισαγωγή στη μελέτη της \"πρωτόγονης\" τέχνης, με την οποία συνδέεται συνήθως η ανθρωπολογία, ούτε για μια εγκυκλοπαιδικού τύπου συγκριτική παρουσίαση της τέχνης μη δυτικών πολιτισμών. Η συλλογή έχει στόχο να αναδείξει τη στροφή του ερευνητικού ενδιαφέροντος των ανθρωπολόγων, από τη δεκαετία του 1980 και μετά, προς κάθε είδους διασυνδέσεις μεταξύ εικαστικών τεχνών και ανθρωπολογίας. Δίνεται έμφαση στη σύγχρονη τέχνη, κυρίως της Ευρώπης και των ΗΠΑ, και εξετάζονται θεματικές και ερωτήματα που απασχολούν τόσο ανθρωπολόγους και άλλους κοινωνικούς επιστήμονες όσο και καλλιτέχνες, ιστορικούς και θεωρητικούς της τέχνης και επιμελητές εκθέσεων, αλλά και όσους ενδιαφέρονται για τις κοινωνικές και διαπολιτισμικές όψεις της σύγχρονης παραγωγής και διακίνησης έργων τέχνης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτον τόμο παρουσιάζονται ορισμένα κείμενα ιστορικής σημασίας, από τα πρώτα και ελάχιστα εκείνα που βοήθησαν να διευκρινιστεί ο χαρακτήρας της ανθρωπολογικής προσέγγισης ειδικότερα στη σύγχρονη τέχνη και να ξεκινήσει η έρευνα σ' αυτό το πεδίο. Θίγονται σημαντικά ζητήματα που έχουν προκύψει ήδη από τα τέλη του 19ου αιώνα, όπως ο προβληματισμός γύρω από τις κοινές \"πριμιτιβιστικές\" ανησυχίες ανθρωπολόγων και καλλιτεχνών, η αναζήτηση μιας χαρακτηριστικά ανθρωπολογικής θεώρησης της τέχνης και οι συζητήσεις γύρω από την αισθητική ως διαπολιτισμική κατηγορία. Δίνεται έμφαση στις κριτικές επαναγνώσεις της ιστορίας της ανθρωπολογίας της τέχνης, ενώ κατατίθενται νέες προτάσεις σχετικά με την ικανότητα δράσης που διαθέτει το έργο τέχνης. Σχολιάζονται εικαστικές εκθέσεις, διερευνώνται καλλιτεχνικές πρακτικές και αναδεικνύεται ευρύτερα ο διάλογος ανθρωπολόγων και καλλιτεχνών, μέσα από τον οποίο διαμορφώνεται ένα εργαστήριο έρευνας, κριτικής των στερεοτύπων και νέων τρόπων σκέψης και δράσης. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b188672.jpg","isbn":"978-960-221-565-4","isbn13":"978-960-221-565-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":616,"name":"Ανθρωπολογία","books_count":31,"tsearch_vector":"'anthropologia' 'anthrvpologia' 'anthrwpologia'","created_at":"2017-04-13T00:56:11.181+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:56:11.181+03:00"},"pages":484,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"31.0","price_updated_at":"2013-05-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":37,"extra":null,"biblionet_id":188672,"url":"https://bibliography.gr/books/anthrwpologia-kai-sygxronh-texnh.json"},{"id":186686,"title":"Kostas Bassanos Silence","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b189835.jpg","isbn":"978-960-9489-30-0","isbn13":"978-960-9489-30-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":60,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2013-07-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":189835,"url":"https://bibliography.gr/books/kostas-bassanos-silence.json"}]