[{"id":142885,"title":"Ιερή και βέβηλη: όψεις της γυναίκας στη σύγχρονη ελληνική ζωγραφική 1930-2005","subtitle":null,"description":"Η Δημοτική Πινακοθήκη συνεχίζοντας την μέχρι τώρα επιτυχημένη πορεία της σε συνεργασία με φορείς όπως η Εθνική Πινακοθήκη, το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Θεσσαλονίκης, το Μουσείο Μπενάκη, η Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων κ.λπ. φιλοξενεί μια ακόμη ιδιαίτερα σημαντική έκθεση σε συνεργασία με το Αρχείο Νεοελληνικής Τέχνης και την Εταιρεία Εικαστικών Μελετών.\u003cbr\u003eΠρόκειται για την έκθεση με τίτλο \"Ιερή και βέβηλη: όψεις της γυναίκας στη σύγχρονη ελληνική ζωγραφική 1930-2005\", στην οποία προσεγγίζονται διάφορες όψεις της γυναίκας μέσα από τα έργα άξιων καλλιτεχνών, που αναμφισβήτητα θα αγγίξουν τον θεατή. Στην έκθεση συμπεριλαμβάνονται ειδικά επιλεγμένα έργα γνωστών ελλήνων καλλιτεχνών όπως των Σπ. Βασιλείου, Κ. Γεωργίου, Γ. Γουναρόπουλου, Α. Δρούγκα, Ν. Εγγονόπουλου, Μ. Ζαχαριουδάκη, Ε. Κανά, Χρ. Καρά, Γ. Μόραλη, Χρ. Μπότσογλου, Γ. Μπουζιάνη, Ε. Μπουλγουρά, Δ. Μυταρά, Ελ. Μωραΐτη, Ν. Νικολάου, Β. Ξένου, Μ. Παντελιά, Μ. Παπαδημητρίου, Λ. Παπακωνσταντίνου, Aιμ. Παπαφιλίππου, Γ. Ρόρρη, Ε. Σακαγιάν, Π. Σάμιου, Γ. Σικελιώτη, Δ. Σκουλάκη, Β. Σπεράντζα, Γερ. Στέρη, Α. Φασιανού, Π. Φειδάκη, Γ. Ψυχοπαίδη, κ.ά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜας προσφέρεται έτσι η δυνατότητα να δούμε πως οι πρωτοποριακοί προβληματισμοί του τελευταίου αιώνα γύρω από την απεικόνιση της Γυναίκας, άρχισαν να αφομοιώνονται και να ενσωματώνονται στην ελληνική τέχνη. Είναι μια έκθεση με έργα που μας επιτρέπουν να δούμε πως όταν η καθημερινότητα στη σύγχρονη πόλη έγινε έντονο βίωμα, η γυναίκα-μούσα απέκτησε πιο συγκεκριμένα χαρακτηριστικά, έγινε σύζυγος, μητέρα, κόρη, ένα αξιόπιστο σύστημα διαχρονικής μεταβίβασης αξιών. Μέσα από τα έργα αυτής της πολύ σημαντικής έκθεσης, ο θεατής μπορεί να διαπιστώσει ότι στην Ελλάδα η σχέση του καλλιτέχνη με τη γυναίκα, απηχεί επιδράσεις όχι από την εικαστική θεματολογία άλλων χωρών, αλλά από τις εμπειρίες του κοινωνικού ιστού της ίδιας της χώρας. Την ίδια στιγμή, ο θεατής μπορεί να αντιληφθεί ότι η έννοια και η μορφή της γυναίκας είναι μια ταυτολογία με την έννοια της ζωγραφικής.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤην επιμέλεια της έκθεσης είχε ο έγκριτος ιστορικός τέχνης και τεχνοκριτικός Χάρης Καμπουρίδης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b145781.jpg","isbn":"960-8376-16-5","isbn13":"978-960-8376-16-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":129,"publication_year":2005,"publication_place":"Χανιά","price":"20.0","price_updated_at":"2009-08-25","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1985,"extra":null,"biblionet_id":145781,"url":"https://bibliography.gr/books/ierh-kai-bebhlh-opseis-ths-gynaikas-sth-sygxronh-ellhnikh-zwgrafikh-19302005.json"},{"id":167441,"title":"Steve Gianakos","subtitle":null,"description":"[...] Σαρκαστικός έως βέβηλος, άναρχος έως χλευαστικός, ταυτόχρονα, ευρηματικός και πρωτότυπος στην εικαστική του γλώσσα, ο Στηβ Γιανάκος αποτελεί μια ξεχωριστή περίπτωση στον χώρο της Ελληνοαμερικανών καλλιτεχνών. Από τη δεκαετία του '60 και μετά, βρίσκεται συνεχώς στο επίκεντρο της διεθνούς εικαστικής σκηνής, με εκθέσεις στις ΗΠΑ, την Ευρώπη και τα τελευταία χρόνια στον τόπο καταγωγής του, την Ελλάδα. Το έργου του -θεωρείται από τα πλέον συνεπή του κινήματος της ποπ-αρτ- κυριαρχείται από κομίστικες φιγούρες που συχνά μοιάζουν με γελοιογραφίες χιουμοριστικών εφημερίδων και περιοδικών εποχής και σατιρικό πνεύμα επικεντρωμένο σε θέματα όπως το φύλο, η σεξουαλικότητα, οι οικογενειακές σχέσεις, η ζωή, ο έρωτας, ο θάνατος, η θρησκεία, η μητρότητα. Μ' άλλα λόγια τον ενδιαφέρει αυτός ο καθαυτός ο άνθρωπος. Η εικαστική του γλώσσα επηρεασμένη από την αριστοφανική κωμική παράδοση της χώρας καταγωγής του και το ανατρεπτικό χιούμορ της αμερικανικής ποπ αρτ, μετατρέπει το έργο τέχνη σε ό,τι πιο έντονα σαρκαστικό και παρεμβατικό για τη μικροαστική καθημερινότητα της σύγχρονης οικογένειας, όπως αυτή εξελίσσεται από τη δεκαετία του '50 και μετά, όχι μόνο της αμερικανικής αλλά και της ελληνοαμερικανικής, όταν η δεύτερη, βιώνοντας την πολιτισμική διαφορά οδηγείται πολύ συχνά σε απίστευτα κωμικές καταστάσεις. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠέγκυ Κουνενάκη","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b170508.jpg","isbn":"978-960-98489-6-1","isbn13":"978-960-98489-6-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":95,"publication_year":2010,"publication_place":"Χανιά","price":"10.0","price_updated_at":"2011-09-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1985,"extra":null,"biblionet_id":170508,"url":"https://bibliography.gr/books/steve-gianakos.json"},{"id":167445,"title":"Θοδωρής Καλούμενος: Το κάλλος των συμβόλων","subtitle":null,"description":"[...] Άνθρωπος με ποιότητα, παιδεία, συνεχή αυτοκριτική και θεμελιωμένη κριτική άποψη, τοποθετείται από εμάς στην κατηγορία των εκλεκτών (ελίτ) της τέχνης. Ο ίδιος, κοινωνικότατος αλλά και απομονωμένος στον κόσμο του, παρακολουθούσε τις εξελίξεις, όχι πάντα ψύχραιμος, αλλά με χιούμορ και δηκτικότητα που τα προσέφερε άφθονα με το οξύ πνεύμα του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο ζωγραφικό του έργο που χωρίς ακαδημαϊκούς χαρακτηρισμούς ήταν τολμηρό, πρωτότυπο, τρυφερό και έντονα πολιτικό, συμπληρωνόταν από τα γραπτά του, τις κατασκευές, την τηλεόραση και άλλα. Παρέμεινε σεμνός παρά ταύτα, αρνούμενος να ενταχθεί στον εκλεπτικισμό (elitisme) όπως αυτός παρουσιάζεται συνήθως από τους σύγχρονους \"παράγοντες\" στα κέντρα προώθησης και εκμετάλλευσης του έργου των εν ζωή καλλιτεχνών.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕίμαστε βέβαιοι στην καταξίωση του έργου του, που συντίθεται από τα φυσικά του χαρίσματα τα οποία αξιοποιούσε με την ακατάπονη εργασία του, καλλιεργώντας τα άλλα και προσφέροντας έντιμα τους καρπούς που απέφεραν.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚοντολογίς, ο Θοδωρής Καλούμενος, έπραξε στη ζωή του αυτά για τα οποία ταγμένος, χωρίς να επηρεαστεί από τα εμπόδια και τις αντιξοότητες που βίωσε και έφυγε ευθυτενής κοιτάζοντας κατάματα το μεγάλο κριτή. Το χρόνο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι επιμελητές της έκθεσης\u003cbr\u003eΑντώνης Νταγαδάκης\u003cbr\u003eΝίκος Ράμμος","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b170512.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":85,"publication_year":null,"publication_place":"Χανιά","price":"10.0","price_updated_at":"2011-09-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1985,"extra":null,"biblionet_id":170512,"url":"https://bibliography.gr/books/thodwrhs-kaloumenos-to-kallos-twn-symbolwn.json"},{"id":167438,"title":"Αριστέα Κριτσωτάκη: Χαρακτική","subtitle":null,"description":"Η Αριστέα Κριτσωτάκη ακολουθεί από το 1970 μία ανοδική δυσκολοδιάβατη πορεία με την συνεχή έρευνα στην χαρακτική. Προσπαθεί και έχει επιτύχει την πλήρη αξιοποίηση των δυνατοτήτων που δίνει το ξύλο, ένα ζωντανό υλικό με πλήρη έλλειψη ομοιομορφίας της προς επεξεργασία επιφάνειας, όπως θα μπορούσε κανείς να ισχυρισθεί για τα άλλα μέσα της χαρακτικής, δηλαδή την χαλκογραφική και την λιθογραφική πλάκα. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ κίνηση, την οποία έχουν τα έργα της, εν αντιθέσει με την στατικότητα που χαρακτηρίζει το έργο ακόμη και μεγάλων χαρακτών, αλλά και η πυκνότητα του σχεδίου, σου δίνει τη δυνατότητα να ονειρευτείς, να ψάξεις να βρεις σχήματα και πρόσωπα, να συνθέσεις εικόνες ονειρικές αλλά και πραγματικές. Είναι μεγάλη τέχνη να προσπαθείς και να επιτυγχάνεις την ακροβασία μεταξύ του συγκεκριμένου και του αφηρημένου. Αυτό είναι το μεγάλο επίτευγμά της. Για όλους αυτούς τους λόγους αλλά και για την πληθώρα των άξιων μαθητών που έδωσε στην κοινωνία όλα τα χρόνια της καθηγεσίας της στην Ανωτάτη Ακαδημία Καλών Τεχνών της Ρώμης, η Αριστέα Κριτσωτάκη κατατάσσεται ανάμεσα στους μεγάλους ευρωπαίους εικαστικούς δημιουργούς του 20ού αιώνα στον τομέα της χαρακτικής.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Ιωακείμ Γρυσπολάκης, Πρύτανης του Πολυτεχνείου Κρήτης)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b170505.jpg","isbn":"978-960-98489-7-8","isbn13":"978-960-98489-7-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":154,"publication_year":2010,"publication_place":"Χανιά","price":"10.0","price_updated_at":"2011-09-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1985,"extra":null,"biblionet_id":170505,"url":"https://bibliography.gr/books/aristea-kritswtakh-xaraktikh.json"}]