[{"id":64860,"title":"Ιστορία της τέχνης","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο των Χιου Χόνορ και Τζον Φλέμινγκ, που θεωρείται ήδη κλασικό στο είδος του, παρουσιάζει την ιστορία της τέχνης ως ουσιαστικό στοιχείο της ιστορίας του ανθρώπινου είδους, καλύπτοντας όχι μόνο το σχετικά οικείο πεδίο της ευρωπαϊκής τέχνης, αλλά και τις τέχνες των άλλων ηπείρων. Όπως χαρακτηριστικά έγραψε ένας κριτικός: \"Πρόκειται για μια εξαιρετική ιστορία της τέχνης, πολύτιμη για το σπουδαστή και το μελετητή, αλλά και απολαυστική για τον απλό αναγνώστη\". Η ελληνική έκδοση του έργου, που βασίζεται στην 3η, συμπληρωμένη και βελτιωμένη, αγγλική έκδοση του 1991, περιλαμβάνει 4 τόμους. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b66624.jpg","isbn":"960-7183-06-1","isbn13":"978-960-7183-06-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":188,"publication_year":1991,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"A world history of art","publisher_id":930,"extra":null,"biblionet_id":66624,"url":"https://bibliography.gr/books/istoria-ths-texnhs-72713c27-353f-49ae-a157-3bada10f798d.json"},{"id":64861,"title":"Ιστορία της τέχνης","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο των Χιου Χόνορ και Τζον Φλέμινγκ, που θεωρείται ήδη κλασικό στο είδος του, παρουσιάζει την ιστορία της τέχνης ως ουσιαστικό στοιχείο της ιστορίας του ανθρώπινου είδους, καλύπτοντας όχι μόνο το σχετικά οικείο πεδίο της ευρωπαϊκής τέχνης, αλλά και τις τέχνες των άλλων ηπείρων. Όπως χαρακτηριστικά έγραψε ένας κριτικός: \"Πρόκειται για μια εξαιρετική ιστορία της τέχνης, πολύτιμη για το σπουδαστή και το μελετητή, αλλά και απολαυστική για τον απλό αναγνώστη\". Η ελληνική έκδοση του έργου, που βασίζεται στην 3η, συμπληρωμένη και βελτιωμένη, αγγλική έκδοση του 1991, περιλαμβάνει 4 τόμους. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b66625.jpg","isbn":"960-7183-07-X","isbn13":"978-960-7183-07-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":182,"publication_year":1991,"publication_place":"Αθήνα","price":"23.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"A world history of art","publisher_id":930,"extra":null,"biblionet_id":66625,"url":"https://bibliography.gr/books/istoria-ths-texnhs-4a5e845e-f120-4a17-af71-7797aeebe43e.json"},{"id":128951,"title":"Ιστορία της τέχνης IV: 16ος - 17ος αιώνας","subtitle":"Οι λέξεις κλειδιά· οι τόποι· οι πρωταγωνιστές","description":"Η παρούσα έκδοση που αναλύει διεξοδικά την ιστορία της τέχνης από τον 14ο αιώνα μέχρι τα τέλη του 20ου, συνιστά ένα μοναδικό εγχείρημα με πολλαπλά πλεονεκτήματα. Πολύτιμο εικονογραφικό υλικό υψηλής αισθητικής συνοδεύεται με επιλεγμένο σχολιασμό, συνεκτικά κείμενα για τις καλλιτεχνικές τάσεις, τους εκπροσώπους της καλλιτεχνικής δημιουργίας, τους τόπους που αποτέλεσαν το επίκεντρο της καλλιτεχνικής δραστηριότητας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΦιλοσοφικά ρεύματα, πνευματικά κινήματα, θεωρητικές προσεγγίσεις, εικαστικές εφαρμογές παρελαύνουν μέσα από το πλούσιο εικονογραφικό υλικό.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτη συγκεκριμένη έκδοση η έκθεση των αριστουργημάτων της τέχνης συνοδεύεται με συνοπτικά κείμενα που μαρτυρούν το ιστορικό γίγνεσθαι, καθώς και χρονολόγια που μας επιτρέπουν να παρακολουθήσουμε τις σύγχρονες πολιτικές και πνευματικές εξελίξεις.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b131574.jpg","isbn":"978-960-6760-53-2","isbn13":"978-960-6760-53-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":8364,"name":"Οι Αιώνες της Τέχνης","books_count":9,"tsearch_vector":"'aiones' 'aiwnes' 'ewnes' 'i' 'oi' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'ths' 'tis'","created_at":"2017-04-13T02:06:04.403+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:06:04.403+03:00"},"pages":256,"publication_year":null,"publication_place":"17ος αιώνας","price":"3.0","price_updated_at":"2008-05-26","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":null,"publisher_id":1981,"extra":null,"biblionet_id":131574,"url":"https://bibliography.gr/books/istoria-ths-texnhs-iv-16os-17os-aiwnas.json"},{"id":134984,"title":"Ιστορίες ζωγραφικής","subtitle":null,"description":"Με τον ενθουσιασμό και την τόλμη που τον χαρακτηρίζουν, ο Ντανιέλ Αράς, βαθύς γνώστης της ιστορίας της τέχνης, μας προσκαλεί σε μια περιδιάβαση στην ιστορία της ζωγραφικής κατά τη διάρκεια έξι αιώνων, από την ανακάλυψη της προοπτικής μέχρι την εξαφάνιση της φιγούρας. Αναφερόμενος σε σημαντικές θεματικές (την προοπτική, τον Ευαγγελισμό της Θεοτόκου, τη θέση της λεπτομέρειας, τη συντήρηση, τις συνθήκες θέασης και έκθεσης), αλλά και σε συγκεκριμένους ζωγράφους ή έργα, ξαναζωντανεύει με ευφυΐα και θέρμη κομβικές στιγμές της ζωγραφικής: τον Λεονάρντο ντα Βίντσι, τον Μιχαήλ Άγγελο, τον μανιερισμό ή ακόμα τον Βερμέερ, τον Ενγκρ, τον Μανέ.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο είναι η μεταγραφή είκοσι πέντε ραδιοφωνικών εκπομπών για το σταθμό Frank Culture (καλοκαίρι του 2003), οι οποίες αγαπήθηκαν πολύ από το κοινό. Πρόκειται λοιπόν για ένα είδος ευχάριστης μύησης στον μαγικό κόσμο της ζωγραφικής.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤην έκδοση συμπληρώνουν 45 έγχρωμοι πίνακες και τοιχογραφίες μεγάλων ζωγράφων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b137651.jpg","isbn":"978-960-05-1401-8","isbn13":"978-960-05-1401-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":4838,"name":"Ιστορία και Πολιτική","books_count":69,"tsearch_vector":"'istoria' 'kai' 'ke' 'politikh' 'politiki'","created_at":"2017-04-13T01:32:39.985+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:32:39.985+03:00"},"pages":243,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"28.0","price_updated_at":"2013-04-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Histoires de peintures","publisher_id":13,"extra":null,"biblionet_id":137651,"url":"https://bibliography.gr/books/istories-zwgrafikhs.json"},{"id":187169,"title":"Η δύσκολη γέννηση του βιβλίου τέχνης","subtitle":null,"description":"Στο Παρίσι των αρχών του 18ου αιώνα, τρεις σημαίνουσες προσωπικότητες - ένας τραπεζίτης, ένας πολυπράγμων συγγραφέας και ο πλέον επιφανής ειδήμων της εποχής - συνεργάζονται σε μια έκδοση με αναπαραγωγές εικαστικών έργων. Οι φιλοδοξίες τους (καλλιτεχνικές, τεχνικές και \"επιστημονικές\") υπερέβαιναν κάθε ανάλογη πρωτοβουλία του παρελθόντος. Το αποτέλεσμα των προσπαθειών τους, η Recueil Crozat, μπορεί να χαρακτηριστεί ως το πρώτο βιβλίο τέχνης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Francis Haskell, από τους σημαντικότερους ιστορικούς τέχνης του 20ού αιώνα, μας αφηγείται εδώ με τρόπο συναρπαστικό την περιπέτεια αυτής της έκδοσης, στην οποία εμπλέκονται γνωστοί τυπογράφοι-εκδότες και έμποροι τυπωμάτων, διάσημοι ζωγράφοι και χαράκτες, πάπες, μονάρχες και ευγενείς, και ακόμα συλλέκτες και συγγραφείς από όλη την Ευρώπη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b190320.jpg","isbn":"978-960-524-396-8","isbn13":"978-960-524-396-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":742,"name":"Συμβολές στις Επιστήμες του Ανθρώπου · Ιστορία της Τέχνης","books_count":5,"tsearch_vector":"'anthropou' 'anthrvpou' 'anthrwpou' 'episthmes' 'epistimes' 'istoria' 'simboles' 'stis' 'sumboles' 'symboles' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'ths' 'tis' 'tou' 'toy' 'tu'","created_at":"2017-04-13T00:56:37.293+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:56:37.293+03:00"},"pages":112,"publication_year":2013,"publication_place":"Ηράκλειο Κρήτης","price":"12.0","price_updated_at":"2013-09-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The Painful Birth of the Art Book","publisher_id":141,"extra":null,"biblionet_id":190320,"url":"https://bibliography.gr/books/h-dyskolh-gennhsh-tou-bibliou-texnhs.json"},{"id":221655,"title":"Ιστορία της τέχνης από το 1945 σε πέντε ενότητες","subtitle":null,"description":"Η μεταπολεμική τέχνη στην Ευρώπη και στις Ηνωμένες Πολιτείες και οι εικαστικές πρωτοπορίες. Παρουσιάζονται ξένοι δημιουργοί, όπως ο Τζάκσον Πόλοκ, ο Φράνσις Μπέηκον, ο Άντυ Γουόρχολ, αλλά και Έλληνες, όπως ο Γεράσιμος Σκλάβος, ο Νίκος Κεσσανλής, ο Αλέξης Ακριθάκης, ο Αλέκος Φασιανός κ.ά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ ιστορία της τέχνης, όπως εξελίχτηκε μετά το Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο, αποτελεί ένα σημαντικό κεφάλαιο της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς. Την περίοδο αυτή η τέχνη έγινε ευρηματική και πλούσια σε τρόπους έκφρασης, αλλά συγχρόνως δύσκολη και αινιγματική. Τόσο στην γηραιά Ευρώπη όσο και στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, που πρωτοστάτησαν στη χάραξη των νέων δρόμων, διαμορφώθηκαν κινήματα και τάσεις που περιέχουν στοιχεία από την παραστατικότητα, αλλά και από την αφαίρεση. Με χρονική ακολουθία παρουσιάζονται στο βιβλίο, σε πέντε μεγάλες ενότητες, οι διάφορες καλλιτεχνικές τάσεις -Αφαίρεση, Εξπρεσιονισμός, Ρεαλισμός και πολλές άλλες εικαστικές πρωτοπορίες που αναπτύχθηκαν μέχρι και τα πρώτα χρόνια του 21ου αιώνα-, καθώς και οι εκπρόσωποί τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ δεύτερη έκδοση αφ’ενός έχει εμπλουτισθεί με νέες πληροφορίες και σχόλια για τους καλλιτέχνες που αναφέρονταν στην πρώτη και, αφ’ετέρου, έχει συμπεριλάβει το έργο περισσοτέρων Ελλήνων δημιουργών, παλαιοτέρων, όπως ο Γιώργος Ζογγολόπουλος, αλλά και νεωτέρων. Δημιουργήθηκε ένα ξεχωριστό κεφάλαιο για τον Γιώργο Λάππα, έναν από τους σημαντικότερους δημιουργούς της νεώτερης γενιάς, ο οποίος κατά τη σύμφωνη άποψη ιστορικών τέχνης και τεχνοκριτικών μπορεί να περιληφθεί στην χορεία των μεγάλων Νεοελλήνων γλυπτών. Επιπλέον γίνεται αναφορά στην Ελλάδα της κρίσης των τελευταίων χρόνων, κυρίως μέσα από την ανάλυση έργων πολύ νέων δημιουργών, που βιώνουν ο καθένας με τον τρόπο του τη σύγχρονη πραγματικότητα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο κείμενο είναι εύληπτο, επιστημονικά τεκμηριωμένο, με πλούσια εικονογράφηση και δεν απευθύνεται μόνο σε σπουδαστές, αλλά και σε μη ειδικούς, σε αυτούς που επιθυμούν να αποκτήσουν μία συνολική εικόνα του καλλιτεχνικού γίγνεσθαι της περιόδου, όπου και η Ελλάδα θα είναι παρούσα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b224713.jpg","isbn":"978-618-5209-24-7","isbn13":"978-618-5209-24-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":256,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"44.0","price_updated_at":"2018-01-31","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":590,"extra":null,"biblionet_id":224713,"url":"https://bibliography.gr/books/istoria-ths-texnhs-apo-to-1945-se-pente-enothtes-85593535-7e79-4233-a490-a86fdc534377.json"},{"id":97353,"title":"Διάβολοι","subtitle":null,"description":"[...] Είναι λοιπόν επόμενο ότι, με μοναδική εξαίρεση τη γυναίκα, κανένα άλλο πλάσμα σε ολόκληρη την ιστορία του πολιτισμού δεν ερέθισε τόσο τη φαντασία των καλλιτεχνών, όσο ο Διάβολος. Το ενσαρκωμένο Κακό παίρνει πολλές και διάφορες μορφές: γίνεται φίδι, βάτραχος, αρχαία θεότητα, τέρας, ή μυθικό ζώο. Η επικρατέστερη μορφή του όμως γεννήθηκε τον 12ο αιώνα: ένα πλάσμα ανθρωπόμορφο και τριχωτό, με σουβλερά αυτιά και πόδια τράγου ή αλόγου. Τα κέρατα και η μακριά ουρά είναι το απαραίτητο συμπλήρωμα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Τζόττο, ο Μπος και ο Μποτιτσέλλι προίκισαν τους δαίμονές τους και με φτερά νυχτερίδας, που προέρχονται από κινέζικες ζωγραφιές με την τεχνοτροπία των παπύρων της Λι Λονγκ Μιεν. Τα κέρατα όμως και τα τραγοπόδαρα του Σατανά έχουν εμφανώς μεσογειακή προέλευση: ο Πάνας, ο Διόνυσος και οι σάτυροι είχαν τα ίδια διακριτικά γνωρίσματα, που με τη σειρά τους ήταν δανεισμένα από παλαιολιθικές θεότητες. [...] ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b99876.jpg","isbn":"960-235-721-5","isbn13":"978-960-235-721-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":192,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-10-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":99876,"url":"https://bibliography.gr/books/diaboloi.json"},{"id":197635,"title":"Το φαινόμενο του μουσείου και το γεγονός της τέχνης","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο ξεκινά από την παραδοχή ότι οι αλλαγές που πραγματοποιούνται στο καλλιτεχνικό πεδίο κατά το μακρό 19ο αιώνα οριοθετούν τα θεμέλια της μοντέρνας τέχνης και είναι άμεσα συνυφασμένες με την ίδια τη θεμελίωση και ιστορική εξέλιξη των θεσμών της τέχνης. Αν οι νέοι θεσμοί της τέχνης, όπως παρατηρεί ο Reinhardt το 1950, συνδέονται άμεσα με την ιστορικά νοούμενη αλλαγή στο καλλιτεχνικό πεδίο αλλά και στο κοινωνικό status των καλλιτεχνών, η ιστορία της τέχνης κατά το μακρό 19ο αιώνα είναι στενά συνυφασμένη με την ιστορία των θεσμών των Ακαδημιών και του Salon.Το πρώτο κεφάλαιο χαρτογραφεί αυτή τη στροφή στην ιστορία της τέχνης από το Νεοκλασικισμό έως και το Ρεαλισμό, εστιάζοντας στο ζήτημα της έκφρασης πρώτα στο πλαίσιο του Ακαδημαϊκού κανόνα, (εκκινώντας από τον Le Brun και το 17ο αιώνα και καταλήγοντας στα τέλη του 18ου αιώνα, όπου το Ακαδημαϊκό αυτό παράδειγμα εγκαταλείπεται), στη συνέχεια στη ρομαντική ζωγραφική του 19ου αιώνα και τέλος στο \"πρωτοποριακό παράδειγμα\" της τέχνης των \"ρεαλιστών\" κατά το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Στο δεύτερο κεφάλαιο εξετάζεται μια εκδοχή και πρωτόλεια έκφανση του θεσμού του μουσείου από την πρώιμη νεότερη εποχή, οι \"αίθουσες των αξιοπερίεργων\", και ο ορισμός και η κατηγορία της τέχνης και του έργου τέχνης πριν τη Νεοτερικότητα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b200824.jpg","isbn":"978-960-333-834-5","isbn13":"978-960-333-834-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":878,"name":"Ιστορία και Θεωρία της Τέχνης","books_count":5,"tsearch_vector":"'istoria' 'kai' 'ke' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'theoria' 'thevria' 'thewria' 'ths' 'tis'","created_at":"2017-04-13T00:57:13.391+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:57:13.391+03:00"},"pages":182,"publication_year":2015,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2015-03-23","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":190,"extra":null,"biblionet_id":200824,"url":"https://bibliography.gr/books/to-fainomeno-tou-mouseiou-kai-gegonos-ths-texnhs.json"},{"id":152474,"title":"Οι δεσποινίδες της Αβινιόν του Pablo Picasso εκατό χρόνια μετά","subtitle":"Το πολιτισμικό πλαίσιο του μοντέρνου: Σχολές και δίκτυα","description":"Οι διάσημες \"Δεσποινίδες της Αβινιόν\" (1907), όχι μόνο συγκέρασαν στη ζωγραφική τους επιφάνεια νέες εικαστικές τάσεις, με στοιχεία επιστημονικών και κοινωνικών αλλαγών που θα σημάδευαν τον 20ό αιώνα, αλλά απετέλεσαν και την αφετηρία μιας σειράς ανατροπών που θα καθόριζαν την εικόνα και την πορεία της σύγχρονης τέχνης διεθνώς. Είναι λοιπόν λογικό αυτός ο πίνακας να απασχολεί την επιστημονική και καλλιτεχνική κοινότητα παγκοσμίως ακόμη και εκατό χρόνια μετά τη δημιουργία του.\u003cbr\u003eΟι «Δεσποινίδες της Αβινιόν» έγιναν τόπος συνάντησης του βλέμματος του θεατή με αυτό του καλλιτέχνη και των μοντέλων του, αλλά και δίαυλος διοχέτευσης δημιουργικής ενέργειας και ρηξικέλευθων 'ανοιγμάτων' για πολλές γενιές της σύγχρονης εικαστικής παραγωγής.\u003cbr\u003eΤο συνέδριο που έγινε στην Ελλάδα και οι εκδηλώσεις που το πλαισίωσαν (έκθεση εικαστικών έργων και παρουσίαση της δραματοποιημένης αφήγησης «Οι Δεσποινίδες της Αβινιόν και ο ζωγράφος Πικάσο στο καράβι της Μονμάρτρης»), πραγματοποιήθηκαν με την υποστήριξη του Πολιτισμικού Οργανισμού του Δήμου της Αθήνας και του Ιδρύματος Ιωάννου Φ. Κωστόπουλου. Πρωτοβουλίες, όπως αυτή του Πανεπιστημίου Αιγαίου, εισάγουν τον εικαστικό κόσμο της χώρας στον παγκόσμιο προβληματισμό σχετικά με την διαχρονική πορεία της τέχνης και μπορούν να διασφαλίσουν καταλληλότερο πλαίσιο στον δημιουργικό και συγκριτικό διάλογο του παρελθόντος με το παρόν.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚατερίνα Κοσκινά, Ιστορικός Τέχνης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b155419.jpg","isbn":"978-960-02-2404-7","isbn13":"978-960-02-2404-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":296,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"34.0","price_updated_at":"2012-02-23","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":22,"extra":null,"biblionet_id":155419,"url":"https://bibliography.gr/books/oi-despoinides-ths-abinion-tou-pablo-picasso-ekato-xronia-meta.json"},{"id":96446,"title":"Οι ...ισμοί στην τέχνη","subtitle":null,"description":"Ένα ιδιαίτερα εύχρηστο βιβλίο που απευθύνεται σε όσους ενδιαφέρονται για τα εικαστικά, χωρίς απαραίτητα να διαθέτουν κάποιες ειδικές γνώσεις. Με τον χρήσιμο και εύχρηστο αυτό οδηγό θα γνωρίσετε τα πιο διάσημα μουσεία, τις σημαντικότερες συλλογές έργων τέχνης και τα μεγαλύτερα καλλιτεχνικά κινήματα που διαμόρφωσαν την ιστορία της τέχνης.\u003cbr\u003eΜε ύφος ευχάριστο, με αμεσότητα και απλότητα οι \"...ισμοί\", τα διάφορα καλλιτεχνικά κινήματα, εξηγούνται με σαφήνεια και γίνονται προσιτά στον αναγνώστη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b98967.jpg","isbn":"960-423-813-2","isbn13":"978-960-423-813-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":160,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2013-04-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"...isms. Understanding art","publisher_id":52,"extra":null,"biblionet_id":98967,"url":"https://bibliography.gr/books/oi-ismoi-sthn-texnh.json"},{"id":122279,"title":"Η ιστορία της τέχνης","subtitle":"Τι γνωρίζω;","description":"[...] Η \"Ιστορία της Τέχνης\" είναι ένα αυτόνομο γνωστικό αντικείμενο με τις δικές του μεθόδους, τη δική του ιστορία, αλλά και δικά του έργα που αποτελούν και το θέμα της έρευνας του. Όπως η ιστορία της επιστήμης, της λογοτεχνίας ή της μουσικής, η ιστορία της τέχνης είναι ταυτόχρονα κλάδος της γενικής ιστορίας και της ιστορίας του πολιτισμού. Ως γνωστικό αντικείμενο διαμορφώθηκε κυρίως από την εποχή της Αναγέννησης, μέσω διαφόρων φιλοσοφικών σχολών προσπαθώντας να χαράξει τα δικά της όρια: σε σχέση με την αρχαιολογία, την οικονομική ή κοινωνική ιστορία, την ιστορία των γεγονότων, τη φιλοσοφία, την κοινωνιολογία ή την εθνολογία. Στόχος αυτού του βιβλίου, που απευθύνεται κυρίως σε φοιτητές, είναι να τους βοηθήσει να κατανοήσουν την εξέλιξη του συγκεκριμένου γνωστικού αντικειμένου, τα πεδία μελέτης του και την εκπληκτική του πρόοδο χάρη στις νέες τεχνολογίες. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eXavier Barral i Altet, καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Rennes II.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b124887.jpg","isbn":"978-960-6776-17-5","isbn13":"978-960-6776-17-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":144,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Histoire de l'art","publisher_id":414,"extra":null,"biblionet_id":124887,"url":"https://bibliography.gr/books/h-istoria-ths-texnhs-9b5c89d0-97ff-43d5-b7fd-7b57e201da7f.json"},{"id":107061,"title":"Μπάουχαους 1919-1933","subtitle":"Αρχείο Μπάουχαους","description":"Εβδομήντα χρόνια μετά την ίδρυσή του στη Βαϊμάρη, το Μπάουχαους έχει μετατραπεί σε αυτοδύναμη έννοια, αναγνωρίσιμη σε ολόκληρο τον κόσμο. Το κύρος του οφείλεται κυρίως στο πρωτοποριακό ντιζάιν που παρήγαγε, το οποίο σήμερα -με ανεπίτρεπτη απλοϊκότητα- αναφέρεται συνολικά ως \"στυλ Μπάουχαους\". Οι καθηγητές του Μπάουχαους έγιναν θρυλικά πρόσωπα, ενώ στις τάξεις τους ανήκαν οι πιο σπουδαίες καλλιτεχνικές φυσιογνωμίες της εποχής, όπως ο Βασίλι Καντίνσκι, ο Λάιονελ Φάινινγκερ, ο Πάουλ Κλέε και ο Όσκαρ Σλέμερ. Η διδακτική που αναπτύχθηκε στο Μπάουχαους, ιδιαίτερα από τον Γιοχάνες Ίττεν, τον Γιόζεφ Άλμπερς και τον Λάσλο Μόχοϊ-Νάγκυ υιοθετήθηκε διεθνώς από τις ακαδημίες και τα ινστιτούτα καλών τεχνών και εξακολουθεί να ανθεί ακόμα και στις μέρες μας. Από την άλλη μεριά, η πρωτοποριακή αρχιτεκτονική Μπάουχαους που αναπτύχθηκε στη δεκαετία του 20 από τους Βάλτερ Γκρόπιους και Λούντβιχ Μης βαν ντερ Ρόε, με τις μονότονες παραλληλεπίπεδες κατασκευές τους και τις άψυχες πολυκατοικίες τους, κατηγορείται συχνά σήμερα για την ασχήμια των πόλεών μας και την αλλοίωση του φυσικού τοπίου. Οι απλουστεύσεις, οι προκαταλήψεις και οι παρανοήσεις αφθονούν σε σχέση με το Μπάουχαους, ένα πρόβλημα που χρειάστηκε να αντιπαλέψει το ίδιο, ακόμα και κατά τη διάρκεια των δεκατεσσάρων χρόνων της σύντομης ζωής του. Η λέξη \"Μπάουχαους\" κατέληξε να συμβολίζει τον ριζικό εκμοντερνισμό της ζωής μαζί με τα θετικά και αρνητικά παρεπόμενά του. Η λέξη κάλυπτε ένα ολόκληρο πρόγραμμα, ενώ την εξέλιξη και τις διάφορες διακυμάνσεις που περνούσε η Σχολή τις παρακολουθούσαν με μεγάλο ενδιαφέρον υποστηρικτές αλλά και επικριτές. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b109634.jpg","isbn":"960-235-739-8","isbn13":"978-960-235-739-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7206,"name":"Taschen 25","books_count":9,"tsearch_vector":"'25' 'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:54:25.642+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:54:25.642+03:00"},"pages":256,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2006-07-11","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":109634,"url":"https://bibliography.gr/books/mpaouxaous-19191933.json"},{"id":112871,"title":"Μοντέρνα τέχνη","subtitle":"Όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε","description":"Όπως μαρτυρούν η θεαματική επιτυχία της γκαλερί Τέιτ Μοντερν και του μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης, το ενδιαφέρον του κοινού για τη μοντέρνα τέχνη συνεχίζει να αυξάνεται. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά που πρέπει να έχει ένα έργο τέχνης προκειμένου να θεωρηθεί μοντέρνο; Πώς έχει γίνει αυτή η επιλογή; Τι προσπαθούν να που οι μοντέρνοι καλλιτέχνες μέσα από τα έργα τους; Δίνοντας έμφαση στο θέμα της αμφισβήτησης στη μοντέρνα τέχνη, αυτή η ελκυστική εισαγωγή του David Cottington προσφέρει στους αναγνώστες την ευκαιρία να αποκτήσουν επίγνωση των σημαντικότερων ιδεών σχετικά με τη μοντέρνα τέχνη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eO David Cottington είναι καθηγητής ιστορίας της τέχνης στο Πανεπιστήμιο Falmouth της Κορνουάλης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b115456.jpg","isbn":"978-960-442-809-0","isbn13":"978-960-442-809-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":196,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Modern Art. A Very Short Introduction.","publisher_id":17,"extra":null,"biblionet_id":115456,"url":"https://bibliography.gr/books/monterna-texnh.json"},{"id":128956,"title":"Ιστορία της τέχνης V: 16ος - 17ος αιώνας","subtitle":"Οι λέξεις κλειδιά· οι τόποι· οι πρωταγωνιστές","description":"Η παρούσα έκδοση που αναλύει διεξοδικά την ιστορία της τέχνης από τον 14ο αιώνα μέχρι τα τέλη του 20ου, συνιστά ένα μοναδικό εγχείρημα με πολλαπλά πλεονεκτήματα. Πολύτιμο εικονογραφικό υλικό υψηλής αισθητικής συνοδεύεται με επιλεγμένο σχολιασμό, συνεκτικά κείμενα για τις καλλιτεχνικές τάσεις, τους εκπροσώπους της καλλιτεχνικής δημιουργίας, τους τόπους που αποτέλεσαν το επίκεντρο της καλλιτεχνικής δραστηριότητας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΦιλοσοφικά ρεύματα, πνευματικά κινήματα, θεωρητικές προσεγγίσεις, εικαστικές εφαρμογές παρελαύνουν μέσα από το πλούσιο εικονογραφικό υλικό.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτη συγκεκριμένη έκδοση η έκθεση των αριστουργημάτων της τέχνης συνοδεύεται με συνοπτικά κείμενα που μαρτυρούν το ιστορικό γίγνεσθαι, καθώς και χρονολόγια που μας επιτρέπουν να παρακολουθήσουμε τις σύγχρονες πολιτικές και πνευματικές εξελίξεις.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b131579.jpg","isbn":"978-960-6760-54-9","isbn13":"978-960-6760-54-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":8364,"name":"Οι Αιώνες της Τέχνης","books_count":9,"tsearch_vector":"'aiones' 'aiwnes' 'ewnes' 'i' 'oi' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'ths' 'tis'","created_at":"2017-04-13T02:06:04.403+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:06:04.403+03:00"},"pages":256,"publication_year":null,"publication_place":"17ος αιώνας","price":"3.0","price_updated_at":"2008-05-26","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":null,"publisher_id":1981,"extra":null,"biblionet_id":131579,"url":"https://bibliography.gr/books/istoria-ths-texnhs-v-16os-17os-aiwnas.json"},{"id":134730,"title":"Γαλλική ζωγραφική","subtitle":"Από το 16ο έως τον 20ό αιώνα","description":"Περιεχόμενα:\u003cbr\u003e- Με τη σφραγίδα της θρησκευτικής πίστης: μυθολογία και λογοτεχνία\u003cbr\u003e- Τα ιστορικά γεγονότα\u003cbr\u003e- Οι μάχες\u003cbr\u003e- Πρόσωπα και χαρακτήρες\u003cbr\u003e- Η καθημερινή ζωή\u003cbr\u003e- Σκηνές αβρότητας και κοσμική ζωή\u003cbr\u003e- Οι εσωτερικοί χώροι\u003cbr\u003e- Η αναπαράσταση της φύσης\u003cbr\u003e- Η διάλεκτος των αντικειμένων\u003cbr\u003e- Πίνακες με ζώα\u003cbr\u003e- Ο εξωτισμός \u003cbr\u003e- Το γυμνό \u003cbr\u003e- Οι αλληγορίες\u003cbr\u003e- Κατάλογος των καλλιτεχνών που συμπεριλαμβάνονται στο βιβλίο.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b137397.jpg","isbn":"978-960-200-130-1","isbn13":"978-960-200-130-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":255,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2008-11-27","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":137397,"url":"https://bibliography.gr/books/gallikh-zwgrafikh.json"}]