[{"id":161551,"title":"The Plotless Room: I Lie to History","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b164572.jpg","isbn":"978-960-9489-08-9","isbn13":"978-960-9489-08-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":283,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"36.0","price_updated_at":"2011-03-23","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":164572,"url":"https://bibliography.gr/books/the-plotless-room-i-lie-to-history.json"},{"id":214864,"title":"Ευεργετικά παράσιτα. Προσεγγίσεις του καθημερνιού από τους Λήδα Παπακωνσταντίνου, Αλεξάνδρα Κατσιάνη και Θανάση Χονδρό, Γιώργο Τσακίρη","subtitle":null,"description":"Η καθημερινή ζωή αποτελεί διαχρονική θεματική επιλογή, πλαίσιο και πεδίο δράσης ή εργαλείο για την καλλιτεχνική εργασία. Αλήθεια όμως, εάν η καθημερινότητα απασχολεί πολλούς καλλιτέχνες, πώς αυτοί τη διαχειρίζονται - και δη στην Ελλάδα;\u003cbr\u003eΗ μελέτη αυτή αποπειράται να προσεγγίσει την ελληνική εικαστική παραγωγή στα μεταπολεμικά χρόνια, μέσα από τη συγκεκριμένη θεματική οπτική και επιλογή, η οποία καταδεικνύει πολύ περισσότερα στοιχεία για την ερμηνεία και την ιστορία της ελληνικής τέχνης από όσα φαινομενικά θα μπορούσε κανείς να υποψιάζεται.\u003cbr\u003eΜέσα από παραδείγματα καλλιτεχνών που κατέχουν τη γλώσσα της εικαστικής δράσης και τη διαχειρίστηκαν με άνεση ως μέσο για πολλά χρόνια, όπως η Λήδα Παπακωνσταντίνου, το ζευγάρι Θανάσης Χονδρός και Αλεξάνδρα Κατσιάνη και ο Γιώργος Τσακίρης, προσεγγίζονται επιλεγμένες εκδοχές καλλιτεχνικών παρεμβάσεων στο ευρύ φάσμα αυτού που είθισται να χαρακτηρίζεται ως «καθημερινότητα».\u003cbr\u003eΕπιπλέον, εντοπίζοντας τον παρεμβατικό χαρακτήρα των έργων και παραδειγμάτων που παρουσιάζονται, επιχειρείται μια ερμηνευτική ανάλυση επαρκώς αλληγορική για την –ευεργετικά και αφυπνιστικά– παρασιτική λειτουργία του έργου τέχνης μέσα και πάνω στο ζωντανό σώμα που λέγεται καθημερινή ζωή.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b218078.jpg","isbn":"978-960-9489-63-8","isbn13":"978-960-9489-63-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":216,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2017-05-09","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":218078,"url":"https://bibliography.gr/books/euergetika-parasita-proseggiseis-tou-kathhmerniou-apo-tous-lhda-papakwnstantinou-aleksandra-katsianh-kai-thanash-xondro-giwrgo-tsakirh.json"},{"id":131315,"title":"Women Only","subtitle":"Ελληνίδες εικαστικοί από τη Συλλογή Μπέλτσιου","description":"Στις δύο μεγαλύτερες παρουσιάσεις της συλλογής στις εκθέσεις \"Στην Εξοχή\" (2006) και \"Οι Πρωτοπόροι\" (2003 \u0026amp; 2002) έγινε προσπάθεια να συγκεντρωθούν έργα που χαρακτηρίζουν και αντιπροσωπεύουν εικαστικά και ιστορικά τον κάθε καλλιτέχνη και την εποχή του. Στην παρούσα έκθεση με επιμέλεια του ιστορικού της τέχνης Σωτήρη Μπαχτσετζή γίνεται προσπάθεια να διανοιχτεί το απαραίτητο πλαίσιο για την ιστορική τεκμηρίωση και ερμηνεία του έργου σημαντικών γυναικών καλλιτεχνών στην χώρα μας. Η έκθεση αυτή θέλει να κάνει τη δική της κατάθεση στο πλαίσιο ενός ανανεωμένου και ταυτόχρονα καθυστερημένου εκθεσιακού ενδιαφέροντος για θέματα έμφυλης ταυτότητας, τα οποία αποτελούν αναπόσπαστο μέρος των προβληματισμών της σύγχρονης τέχνης. Στο πλαίσιο της παρούσας έκθεσης παρουσιάζονται και έργα νεότερων δημιουργών που εκτίθενται για πρώτη φορά, αν και αναμφίβολα η συλλογή έχει αναπτυχθεί στο παρελθόν και σε έργα άλλων αξιόλογων γυναικών καλλιτεχνών.\u003cbr\u003eΗ αναγκαιότητα της έκθεσης αυτής εκτός των μητροπολιτικών πυλών της πρωτεύουσας προκύπτει και από την ανάγκη στήριξης της πολιτιστικής ζωής στην περιφέρεια. Η συλλογή στοχεύει στην ενεργό δράση όλων των πολιτιστικών δυνάμεων προερχομένων από ιδιωτική ή κρατική πρωτοβουλία και βρίσκεται πάντα μαζί μ' αυτούς που μοιράζονται με ενθουσιασμό τον κοινό σκοπό για την ανάδειξη της σύγχρονης εικαστικής δημιουργίας στην χώρα μας. Το Ίδρυμα Μάργαρη στην Αμφιλοχία αποτελεί μια άκρως σημαντική συμβολή προς αυτήν την κατεύθυνση. Υπό αυτή την έννοια και μοιραζόμενος το όραμα του Οδυσσέα Μάργαρη πιστεύω πως η προσπάθεια αυτή θα γίνει πηγή έμπνευσης και δημιουργικής επικοινωνίας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΛεωνίδας Μπέλτσιος\u003cbr\u003eΤρίκαλα\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκδοση πραγματοποιήθηκε με αφορμή την έκθεση της Συλλογής Μπέλτσιου \"Women Only\" που πραγματοποιήθηκε στην Αμφιλοχία, στην Πινακοθήκη Μάργαρη το διάστημα 19 Ιουλίου - 17 Αυγούστου 2008.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈργα:\u003cbr\u003eΛουκία Αλαβάνου, Χριστίνα Δημητριάδη, Κατερίνα Διακομή, Ράνια Εμμανουηλίδου, Μαρία Ζερβού, Μαίρη Ζυγούρη, Λίνα Θεοδώρου, Μαριάννα Ιγνατάκη, Χριστίνα Κάλμπαρη, Ελένη Καμμά, Λίντα Μπένγκλις, Ντόρα Οικονόμου, Μαρία Παπαδημητρίου, Λήδα Παπακωνσταντίνου, Νίνα Παπακωνσταντίνου, Χρύσα Ρωμανού, Γεωργία Σαγρή, Χαρίκλεια Χάρη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133943.jpg","isbn":"978-960-6654-79-4","isbn13":"978-960-6654-79-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":240,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2008-08-25","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":133943,"url":"https://bibliography.gr/books/women-only.json"},{"id":142593,"title":"Intothepill Vol. 01: Greek Contemporary Video Art","subtitle":null,"description":"Το intothepill είναι μια καλλιτεχνική πλατφόρμα που δραστηριοποιείται με σκοπό την ανάπτυξη ενός κοινού τόπου ανταλλαγής και συνεργασίας, τη δημιουργία δικτύων, την έρευνα και τον πειραματισμό με καλλιτέχνες που ασχολούνται με τα νέα μέσα. Την βασική ερευνητική ομάδα του intothepill αποτελούν οι Γιάννης Ισιδώρου, Λίνα Θεοδώρου, Γιάννης Γρηγοριάδης και Κατερίνα Ηλιοπούλου. Λειτουργεί από τις αρχές του 2006 και εκδίδει ψηφιακά τεύχη στο Internet (www.intothepill.net) με έργα βίντεο Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών. Έχει συμμετάσχει σε εκθέσεις σε γκαλερί, μουσεία, video-festival και ανεξάρτητους χώρους τέχνης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ παρών τόμος, που εκδίθηκε με αφορμή το \"Synch Festival\" που πραγματοποιήθηκε στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων από 12 έως 14 Ιουνίου 2009, περιλαμβάνει συνοπτική παρουσίαση των εννέα πρώτων ηλεκτρονικών τευχών του intothepill, των πρότζεκτ \"Karaoke Poetry Bar\" (2007) και \"Kafeneon Project Space: Νεοτερικότητα και Πλήξη\" (2008) και το πορτρέτο 27 καλλιτεχνών.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b145489.jpg","isbn":"978-960-6654-93-0","isbn13":"978-960-6654-93-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":143,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2009-07-23","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":145489,"url":"https://bibliography.gr/books/intothepill-vol-01-greek-contemporary-video-art.json"},{"id":94422,"title":"Farthenon Rising","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b96941.jpg","isbn":"960-7980-91-3","isbn13":"978-960-7980-91-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":94,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2005-06-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":96941,"url":"https://bibliography.gr/books/farthenon-rising.json"},{"id":96565,"title":"George Lappas","subtitle":null,"description":"[...] Η έκθεση του Γιώργου Λάππα αναπτύσσει την επικοινωνία της με το θεατή, προς δύο κατευθύνσεις. Από τη μια τα έργα, με την ανιμιστική τους ενέργεια και τη σχεδόν παραισθητική τους οντότητα, συνδέονται με το θεατή μέσω της όρασης των καθαρών γλυπτικών μετασχηματισμών της μάζας σε φως (σπινθήρας στο \"Ποτάμι) ή σε υγρό (ρευστοποίηση της μάζας του \"Φωτεινού παπουτσιού\"). Από την άλλη, γνέφουν στον θεατή για την ίδια τη σχέση τους μαζί του, αναπόσπαστο στοιχείο εξοικείωσης, στη γιορτή που προτείνουν, μέσα από τη διαδικασία όσμωσης και ενοποίησης του χώρου, του έργου, του θεατή και του καλλιτέχνη. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρία Μαραγκού","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b99086.jpg","isbn":"960-7980-94-8","isbn13":"978-960-7980-94-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":366,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"42.0","price_updated_at":"2005-10-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":99086,"url":"https://bibliography.gr/books/george-lappas.json"},{"id":121310,"title":"Προσευχή για (παθητική;) αντίσταση","subtitle":null,"description":"Στο βιβλίο αυτό περιλαμβάνονται τα κείμενα των εισηγήσεων στο συνέδριο \"Προσευχή για (παθητική;) αντίσταση\" που διοργάνωσε η 1η Μπιενάλε της Αθήνας τον Φεβρουάριο του 2007. Προσκεκλημένοι στο συνέδριο ήταν διεθνείς επιμελητές εκθέσεων, θεωρητικοί της σύγχρονης τέχνης, φιλόσοφοι, αρχιτέκτονες και καλλιτέχνες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο θέμα του συνεδρίου ήταν η δυνατότητα της σύγχρονης τέχνης και των μεγάλων διοργανώσεων να αποτελέσουν εστία στοχασμού γύρω από τη σύγχρονη πολιτική πράξη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι εισηγήσεις και οι συζητήσεις που ακολούθησαν και καταγράφονται εδώ, θέτουν ένα εύρος ζητημάτων που αγγίζουν την πολιτική φιλοσοφία, την αισθητική, την πολιτιστική διαχείριση και αποτελούν ένα ιδιαίτερα κατατοπιστικό πανόραμα του στοχασμού που αρθρώνεται σήμερα γύρω από τη σύγχρονη τέχνη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠεριέχονται οι εισηγήσεις: \u003cbr\u003e- Ξένια Καλπακτσόγλου, Poka-Yio, Αυγουστίνος Ζενάκος, \"Προσευχή για (παθητική;) αντίσταση\"\u003cbr\u003e- Jeremy Valentine, \"Στερεότυπα, αιτιότητα και ηθική\"\u003cbr\u003e- Γιάννης Σταυρακάκης, Κωστής Σταφυλάκης, \"Η τέχνη στην εποχή της μεταπολιτικής\"\u003cbr\u003e- Renata Salecl, \"Η ζωή ως έργο τέχνης\"\u003cbr\u003e- Neil Mulholland, \"Party Fears Two: Θεωρία των κοινωνικών δικτύων, σύγχρονη τέχνη και αντικουλτούρες\"\u003cbr\u003e- Μαρία Θεοδώρου, \"Αρχιτεκτονική αντίσταση\"\u003cbr\u003e- Παναγής Παναγιωτόπουλος, \"Πόλη και πολιτική κουλτούρα. Η ιδεολογία της αυθεντικότητας στο παράδειγμα της Αθήνας\"\u003cbr\u003e- Per Hasselberg, \"Η αγαθή κοινωνία και η πυρηνική δυνατότητα\"\u003cbr\u003e- Evelyne Jouanno, \"Μπιενάλε Εκτάκτου Ανάγκης στην Τσετσενία. Όταν η δημιουργία συμμαχεί με την καταστροφή\"\u003cbr\u003e- Catherine David, \"Στήνοντας μια μπιενάλε\"\u003cbr\u003e- Viktor Misiano, \"Αντίσταση επί σκηνής;\"\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123912.jpg","isbn":"978-960-6654-54-1","isbn13":"978-960-6654-54-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":238,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2007-10-09","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":123912,"url":"https://bibliography.gr/books/proseuxh-gia-pathhtikh-antistash.json"},{"id":121346,"title":"Destroy Athens","subtitle":"1st Athens Biennial 2007","description":"An eclipse of narratives is perceived by many. The reason usually given has to do with this age, a \"relativist\" or \"administrative\" age, in which great narratives might appear commonplace, false, or -what is worse- obsolete. And it is true that the fields of public discourse -politics, science, philosophy- largely appear to renounce them. We live in a world where, apparently, the great, the dark, the nebulous issues of existence are to an ever increasing degree objects of theoretical investigation.\u003cbr\u003eIn that sense, contemporary art is a privileged field. Although it often seems to have spent much time claiming the capabilities of other disciplines, art continues -in the greatest of its manifestations, at least- to maintain this privilege: it can speak about all that no other can touch, in a way that no-one can imagine before being faced with it. Great narratives, perhaps more than in any other time, belong to art.\u003cbr\u003eThis privilege is certainly neither self-evident nor obvious. Even when an artwork manages to conquer it, at least one more thing is necessary so that the work can acquire its meaning. That is the commitment of the viewer, the possibility of his integration into the narrative, in a way that the monologue of the artwork can also become the monologue of the viewer, like a twofold declamation.\u003cbr\u003eThe incorporation of such narratives into a wider one is a challenge. From a certain point of view it amounts to hubris. One would not struggle to find many who would consider something like this morally unacceptable. In fact, to be specific, the artists who participate in this exhibition are possibly not the ones one would expect to see -at least not all of them together. Some of them are so different in their objectives and their manner that it would be difficult to imagine beforehand how they might be integrated into the same narrative.\u003cbr\u003eWe suggest, however, that a narrative is the mode of articulation that can ensure the following: Every artwork is by itself a complex of multi-faceted readings, which allows us to dive into the chasm that opens before us and identify diversely with it. At the same time, there still exists a basic thread, which we follow, a wide reading that leads us step by step across the course of the story, and so to a particular commitment to the works, to a deep identification with them.\u003cbr\u003e\"Destroy Athens\" then tells a story. [...]\u003cbr\u003eIf there is something that 'Destroy Athens' is not, then it is not a survey.\u003cbr\u003eIt does not aim at being a barometer of artistic production at this moment nor teach anybody what is significant today in contemporary art or in the geopolitical circumstances. It does not want to express an opinion about what is important, poignant, interventional or new, it does not wish to argue in favour of a practice or against another, it does not wish to predict where things are heading right now or where they will be tomorrow.\u003cbr\u003eIt is a story. We do hope that as a story it has meaning between the moment it begins and the moment it ends.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(excerpt from the curators' foreword: Xenia Kalpaktsoglou, Poka-Yio \u0026amp; Augustine Zenakos)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123948.jpg","isbn":"978-960-6654-57-2","isbn13":"978-960-6654-57-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":197,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2007-10-10","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Destroy Athens: 1η Μπιενάλε της Αθήνας 2007","publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":123948,"url":"https://bibliography.gr/books/destroy-athens-41498f40-f573-43db-a5ba-7ed030c755f4.json"},{"id":121383,"title":"This is My b.World","subtitle":null,"description":"[...] Είναι ίσως πιο ακριβές ότι η πόλη γίνεται ο ξενιστής της δράσης των graffiti writers όπως ο b.\u003cbr\u003eΤα b. logos \"τσιμπολογούν\" την αδράνεια, τα νεκρά κύτταρά της, όπως εκείνα τα μικρά, εν πρώτοις αόρατα, ψαράκια στον όγκο των θαλασσινών θηλαστικών. Συμβάλλουν, δέσμια μιας ισορροπίας αλλόκοτης, στην εξυγίανση του οργανισμού στον οποίο προσκολλώνται. \u003cbr\u003eΟ δημιουργός τους, κατά κόσμον αρχιτέκτων, κατασκευάζει όπως φαίνεται στους δρόμους και τις κόχες της πόλης ένα τυχαίο κιτρινόμαυρο storyboard και έτσι συμμετέχει, μαζί με άλλους σύγχρονους καλλιτέχνες, σε μια διαδικασία εκδήλωσης ενδιαφέροντος για την \"ανθρώπινη καταστροφή\" ή το ανθρώπινο είδος. Δεν ανήκουν σε μια γενιά και δεν διακρίνονται ως μια σχολή. Τα έργα τους όμως δημιουργούν έναν σημαντικού μεγέθους αστερισμό από microcorporations.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΝάντια Αργυροπούλου\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e[...] Ο b. μοιάζει να διεκδικεί χαλαρά το διαφεύγον νόημα της μητροπολιτικής υλικότητας, την αίσθηση της φυσικής επαφής με την πόλη και τις μυστηριώδεις περιοχές της. Διευκρινίζω ότι χάνομαι στην πόλη σήμερα σημαίνει κατασκοπεύω. Βλέπω, δηλαδή, την πόλη στις αθέατες πλευρές της, εκεί που δεν με περιμένουν. Προσέξτε πως το διατύπωσε ο Walter Benjamin στην τρίτη, κιόλας, δεκαετία του 20ου αιώνα: \"Το να μη ξέρεις να προσανατολιστείς σε μια πόλη δε σημαίνει πολλά πράγματα. Το να χαθείς σε μια πόλη, όπως χάνεσαι στο δάσος, είναι κάτι που χρειάζεται εξάσκηση\". Δεν είναι τυχαία ότι γι' αυτή τη νεότερη γενιά των \"ντετέκτιβ του χώρου\" κάθε ερμηνεία γεννιέται περισσότερο από την ανακάλυψη μιας τυχαίας ένδειξης, μιας φιγούρας, μιας πτύχωσης, ενός ίχνους. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΓιώργος Τζιρτζιλάκης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123986.jpg","isbn":"978-960-6654-49-7","isbn13":"978-960-6654-49-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":80,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2007-10-11","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":123986,"url":"https://bibliography.gr/books/this-is-my-bworld.json"},{"id":121835,"title":"Suggestions for the Destruction of Athens","subtitle":"A Handbook","description":"As an initial step in curating the 1st Athens Biennial 2007, Destroy Athens, this appropriation of excerpts is intended to form an open narrative. At the same time, it is a conceptual toolbox; a treasure hive; or a book of spells. It is to be read as a series of suggestions that imply different - even contradictory - possibilities at every turn, and that embrace - even reluctantly - the difficulty one might face when attempting to support or further alternatives.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eComposed around the metaphorical, ahistorical, timeless topos of Athens, this jagged rhythm of ideas and ambiences is a guide to nowhere: if there is, in the end, any sense of coherence in this open narrative, it is solely that which the soul finds in the moment of reaction, where certainty I exists only as a lack of projection, where experience is absorbed with a total disregard towards either the conditions that have spawned it or the consequences which it might have. Shamelessly shaped by both attested pasts and proposed futures, this narrative was conceived as a reflection of a nebulous present.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eXYZ\u003cbr\u003eAthens, September 2006\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b124441.jpg","isbn":"960-6654-30-3","isbn13":"978-960-6654-30-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":53,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2007-10-17","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Προτάσεις για την καταστροφή της Αθήνας: Ένας οδηγός","publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":124441,"url":"https://bibliography.gr/books/suggestions-for-the-destruction-of-athens.json"},{"id":123352,"title":"Αλέξανδρος Ψυχούλης: Tags: λέξεις κλειδιά","subtitle":null,"description":"- [...] Πολλές από αυτές τις στιγμές της παιδικής ηλικίας εκφράζονται μέσω του animation. Τι το ελκυστικό βρήκες σ' αυτή τη σύγχρονη μορφή αφήγησης; Πώς είναι να δημιουργείς με ένα μέσο το οποίο δεν έχει μια μακρά παράδοση στην Ελλάδα;\u003cbr\u003e- Δεν ζω απλώς στην Ελλάδα. Ζω στην Ελλάδα την εποχή του Διαδικτύου. Και δεν κάνω animation, αλλά Flash animation. Διαχειρίζομαι μια πλατφόρμα δηλαδή κινούμενης εικόνας την ίδια ακριβώς στιγμή που αρχίζει να ασχολείται μ' αυτή όλος ο κόσμος, γιατί το Flash είναι ένα εντελώς καινούριο software που ήρθε για να δώσει λύσεις σε μια σειρά προβλημάτων και αντινομιών που είχαν να κάνουν με το ίδιο το Internet. Από το '90, δηλαδή, οι κοινότητες των δικτυωμένων χρηστών και ιδίως των καλλιτεχνών οραματίζονταν την ακαριαία διάδοση της κινούμενης εικόνας, αλλά κάτι τέτοιο δεν ήταν εφικτό γιατί τα αρχεία ήταν τεράστιου μεγέθους. Κάθε φορά που ήθελες να δεις κάποιο βίντεο, για παράδειγμα, ήταν σαν να προσπαθούσες να περάσεις μια ντουλάπα από το μάτι μιας βελόνας. Η καινοτομία του Flash αντίστοιχη με αυτή του YouTube, που δημιουργήθηκε μόλις το 2005, ήταν να κάνει εφικτό κάτι για το οποίο ήμαστε ήδη έτοιμοι. Ήμαστε παγκοσμίως εξοικειωμένοι με την κινούμενη εικόνα εξ αιτίας της τηλεόρασης. Αυτό που συμβαίνει σήμερα με πλατφόρμες τύπου Flash και YouTube είναι να αποδεικνύεται ότι υπάρχει μια δεύτερη \"μητρική\" γλώσσα, κατανοητή και διαχειρίσιμη απ' όλα τα μήκη και τα πλάτη της υδρογείου. Μιλάμε πια στο Δίκτυο με κινούμενες εικόνες και κάθε φορά που το κάνουμε αυτό, έστω και σαχλαμαρίζοντας, αμφισβητούμε πρακτικά την κυριαρχία της τηλεοπτικής συσκευής. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- [...] Ίσως γι' αυτό τα animation που κάνεις μου φέρνουν στο νου τα χαϊκού;\u003cbr\u003e- Η μνημειακή διάσταση του ασήμαντου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- Έχεις σκεφτεί πώς θα είναι αυτά τα animation μετά από μερικές δεκαετίες;\u003cbr\u003e- Σαν ψηφιακά χαϊκού χαμηλής τεχνολογίας, ελπίζω, αλλά δεν το έχω φανταστεί γιατί είμαι αγκυλωμένος στο απόλυτο τώρα. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(απόσπασμα από τον διάλογο \"Ο Αλέξανδρος Ψυχούλης σχεδόν απαντάει στον Χριστόφορο Μαρίνο\")","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b125961.jpg","isbn":"978-960-6654-50-3","isbn13":"978-960-6654-50-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":150,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2008-01-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":125961,"url":"https://bibliography.gr/books/aleksandros-psyxoulhs-tags-lekseis-kleidia.json"},{"id":163994,"title":"Rena Papaspyrou, Photocopies","subtitle":null,"description":"Η ιδέα για το ανά χείρας βιβλίο προέκυψε αυθόρμητα όταν πρωτοείδα τις \"αυτοφωτοτυπίες\" της Ρένας Παπασπύρου. Πρόκειται για φωτοτυπίες του κεφαλιού της ίδιας οι οποίες, εν είδει άμεσων αυτοπρωσοπογραφιών, αποτελούν εξαίσια δείγματα μιας σειράς 300 περίπου φωτοτυπιών που έγιναν στο φωτοτυπικό μηχάνημα της ΑΣΚΤ, την περίοδο 1980-1981.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην πραγματικότητα, οι φωτοτυπίες αυτές είναι η συνέχεια ενός πειράματος με την ύλη και το φως που η Παπασπύρου είχε ξεκινήσει μερικά χρόνια νωρίτερα, με πολύ πιο απλά μέσα: φωτοευαίσθητο χαρτί κι έναν πρoτζέκτορα canon. Προσηλωμένη στην εικονοποιία της ύλης, στην αναζήτηση και την ανάδειξη \"συνειρμικών\" και \"αναδυόμενων\" εικόνων, η Παπασπύρου ανακάλυψε στο φωτοτυπικό μηχάνημα το πλέον πρόσφορο μέσο για να συνεχίσει τον πειραματισμό της πάνω σε έναν άμεσο τρόπο παραγωγής εικόνων. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Μιχάλης Παπαρούνης, από το προλογικό κείμενο)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b167026.jpg","isbn":"978-960-9489-14-0","isbn13":"978-960-9489-14-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":351,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"19.0","price_updated_at":"2011-05-31","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":167026,"url":"https://bibliography.gr/books/rena-papaspyrou-photocopies.json"},{"id":214867,"title":"Επιτόπου","subtitle":null,"description":"\"Το μέλημα μας είναι η έκδοση αυτή να καταγράψει με τον απλούστερο τρόπο ένα εγχείρημα που βασίστηκε και βασίζεται στη δημιουργία εφήμερων έργων από ευτελή υλικά του άμεσου περιβάλλοντος, με πνεύμα οικονομίας στην έκφραση και τα μέσα. Έργα ειδικά σχεδιασμένα και προσαρμοσμένα στη φυσική και αρχιτεκτονική δομή του τόπου, ένας τρόπος να αναδειχθεί ο εφήμερος χαρακτήρας των αγαθών, το εύθραυστο της ύλης και της φύσης.\u003cbr\u003eΤα έργα αυτά, εστιάζοντας απρόσμενα την προσοχή των πεζοπόρων στο τοπίο, έγιναν αφορμή ν’ ανοίξει ένας διάλογος μεταξύ καλλιτέχνη, θεατή και φύσης. Απομυθοποιημένα, αποτιμήθηκαν όχι ως μουσειακό αντικείμενο, αλλά ως μέσο γύρω από το οποίο δόθηκε η ευκαιρία να δραστηριοποιηθεί η ανταλλαγή σκέψης και γνώσης. Έργα τα οποία «μετασχηματίζουν την αχρηστία τους σε ένα χρησιμότατο εργαλείο αντίστασης κατά της βαρβαρότητας του παρόντος\".\u003cbr\u003eΟ κατάλογος αυτός αποτελεί μια μικρή απόδοση φόρου τιμής στη φιλοξενία που μας παρείχε η φύση, στην υποστήριξη των κατοίκων του νησιού και στην εμπιστοσύνη των καλλιτεχνών.\u003cbr\u003eΜοιραστήκαμε μια κοινή περιπέτεια, ζήσαμε μια συλλογική εμπειρία η οποία διήρκεσε τρία συναπτά έτη και θα συνεχιστεί ανά διετία από το 2017\".\u003cbr\u003eΕύα Τουρτόγλου-Bony\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαλλιτέχνες: Χρήστος Βαγιάτας, Μάρθα Δημητροπούλου, Ιάσων Καραΐνδρος, Απόστολος Καρακατσάνης, Πέτρα Κουτούση, Μαρία Λιανού, Laurent Mareschal, Κώστας Μπασάνος, Ελεάννα Μπαλέση, Anne Brochot, Emmanuelle Ducrocq, Νίνα Παπακωνσταντίνου, Ανδρέας Σάββα, Paul Souviron, Δημήτρης Τζικόπουλος, Εύα Τουρτόγλου-Bony, Ζωή Φιλίππου, Severine Hubard.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b218081.jpg","isbn":"978-960-9489-58-4","isbn13":"978-960-9489-58-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":56,"publication_year":2016,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2017-05-09","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":218081,"url":"https://bibliography.gr/books/epitopou.json"},{"id":120667,"title":"Destroy Athens","subtitle":"1η Μπιενάλε της Αθήνας 2007","description":"Πολλοί διαπιστώνουν την έκλειψη των αφηγήσεων. Ο λόγος που δίνεται συνήθως έχει να κάνει με την εποχή, μια \"σχετικιστική\" ή \"διαχειριστική\" εποχή, όπου οι μεγάλες αφηγήσεις θα φάνταζαν είτε κοινότοπες είτε ψευδείς είτε -το χειρότερο- παρωχημένες. Και είναι γεγονός ότι ως επί το πλείστον τα πεδία του δημόσιου λόγου -η πολιτική, η επιστήμη, η φιλοσοφία- μοιάζουν να τις αποποιούνται. Ζούμε σε έναν κόσμο όπου, κατά τα φαινόμενα, τα μεγάλα, τα σκοτεινά, τα νεφελώδη ζητήματα της ύπαρξης αποτελούν πλέον σε ολοένα αυξανόμενο βαθμό θεωρητικά αντικείμενα.\u003cbr\u003eΜε αυτή την έννοια, η σύγχρονη τέχνη είναι ένα προνομιακό πεδίο. Μολονότι συχνά φαίνεται ότι έχει περάσει αρκετό χρόνο να διεκδικεί τις δυνατότητες άλλων κλάδων, η τέχνη εξακολουθεί -στις σπουδαιότερες τουλάχιστον εκφάνσεις της- να διατηρεί τούτο το προνόμιο: μιλάει για όλα εκείνα τα οποία κανένας άλλος δεν μπορεί να αγγίξει, με τρόπο τον οποίο κανένας δεν μπορεί να φανταστεί προτού βρεθεί απέναντί της. Οι μεγάλες αφηγήσεις, περισσότερο ίσως από ό,τι σε οποιαδήποτε άλλη εποχή, ανήκουν στην τέχνη.\u003cbr\u003eΔεν πρόκειται βέβαια για ένα προνόμιο αυτονόητο ή προφανές. Ακόμη και όταν ένα έργο τέχνης το κατακτά, απαιτείται κάτι τουλάχιστον ακόμη για να αποκτήσει το έργο το νόημά του. Αυτό είναι η δέσμευση του θεατή, η πιθανότητα ένταξής του στην αφήγηση, με τρόπο που ο μονόλογος του έργου να γίνει μονόλογος του θεατή, σαν διπλή απαγγελία.\u003cbr\u003eΑποτελεί πρόκληση το να εντάξει κανείς τέτοιες αφηγήσεις σε μια ευρύτερη αφήγηση. Από μερικές απόψεις, πρόκειται για ύβρη. Και δεν θα ήταν δύσκολο να βρεθεί κανείς αντιμέτωπος με πολλούς που θα θεωρούσαν κάτι τέτοιο ανεπίτρεπτο από ηθική άποψη. Συγκεκριμένα, μάλιστα, οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση αυτή πιθανώς δεν είναι αυτοί που θα περίμενε κανείς να δει- όλους μαζί τουλάχιστον. Πολλοί είναι σίγουρα τόσο διαφορετικοί μεταξύ τους ως προς τους στόχους και τους τρόπους τους, ώστε είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς εκ των προτέρων πώς εντάσσονται στην ίδια αφήγηση.\u003cbr\u003eΠροτείνουμε όμως ότι η αφήγηση είναι ακριβώς ο τρόπος εκφοράς με τον οποίον εξασφαλίζονται τα εξής: Κάθε καλλιτεχνικό έργο είναι από μόνο του ένα σύμπλεγμα πολυεπίπεδων αναγνώσεων το οποίο μας επιτρέπει να χαθούμε στο χάσμα που ανοίγεται μπροστά μας και να αναγνωρίσουμε σε αυτό ποικιλοτρόπως τον εαυτό μας. Ταυτόχρονα εξακολουθεί να υπάρχει ένα βασικό νήμα, το οποίο ακολουθούμε, μια ευρεία ανάγνωση που μας οδηγεί βήμα προς βήμα στην πορεία της ιστορίας και συνεπώς σε μια συγκεκριμένη δέσμευση προς τα έργα, σε μια βαθιά ταύτιση με αυτά.\u003cbr\u003eΗ έκθεση \"Destroy Athens\" (\"Καταστρέψτε την Αθήνα\") αφηγείται λοιπόν μια ιστορία. [...]\u003cbr\u003eΑν υπάρχει κάτι που η έκθεση \"Destroy Athens\" δεν είναι, τότε δεν είναι μια επισκόπηση. Δεν στοχεύει να αποτελέσει βαρόμετρο της καλλιτεχνικής παραγωγής αυτήν τη στιγμή ούτε να διδάξει κανέναν τι είναι το σημαντικό σήμερα στη σύγχρονη τέχνη ή στη γεωπολιτική συγκυρία. Δεν θέλει καν να εκφράσει μια άποψη για το τι είναι σημαντικό, καίριο, παρεμβατικό ή νέο, δεν θέλει να επιχειρηματολογήσει υπέρ μιας πρακτικής ή κατά μιας άλλης, δεν θέλει να προβλέψει πού πηγαίνουν τα πράγματα τώρα ή πού θα βρίσκονται αύριο.\u003cbr\u003eΕίναι μια ιστορία. Ως ιστορία, ελπίζουμε ότι έχει νόημα ανάμεσα στη στιγμή όπου αρχίζει και στη στιγμή όπου τελειώνει.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από την εισαγωγή των επιμελητών της έκθεσης: Ξένιας Καλπακτσόγλου, Poka-Yio και Αυγουστίνου Ζενάκου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123269.jpg","isbn":"978-960-6654-58-9","isbn13":"978-960-6654-58-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":199,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2007-09-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":123269,"url":"https://bibliography.gr/books/destroy-athens.json"},{"id":130468,"title":"Στην εξοχή","subtitle":"Συλλογή Μπέλτσιου: Σύγχρονη τέχνη στην Ελλάδα στον 21ο αιώνα","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133093.jpg","isbn":"960-6654-17-6","isbn13":"978-960-6654-17-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":372,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"37.0","price_updated_at":"2008-07-03","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":133093,"url":"https://bibliography.gr/books/sthn-eksoxh-e951545a-c074-4e42-b732-816a579faa36.json"}]