[{"id":156675,"title":"Ο ήχος στον κινηματογράφο","subtitle":null,"description":"Σε μια στιγμή όπου η εξάπλωση του \"πολυκάναλου στερεοφωνικού\" ήχου μεταμορφώνει τις κινηματογραφικές αίθουσες σε ηχηρά αμφιθέατρα, o Michel Chion αναλύει σήμερα, σ' ένα τρίπτυχο μοναδικό στο είδος του, την κατάσταση του κινηματογράφου ως ηχητικής τέχνης. Συνεχίζοντας και συμπληρώνοντας -επικεντρωμένος τώρα στους θορύβους και στη μουσική- την προσέγγιση που είχε εισαγάγει σε προγενέστερο βιβλίο του για την οθόνη ως \"τόπο όπου δε βλέπεις τα πάντα\" (με την οποία οθόνη ο ήχος έχει μια ασταθή σχέση), το βιβλίο Ο ήχος στον κινηματογράφο αναπτύσσει έναν πρωτότυπο προβληματισμό, αναθεωρώντας κάποιες διαδεδομένες ιδέες. Αποδεικνύει ότι δεν υπάρχει ηχητική μπάντα ούτε κινηματογραφική μουσική (αλλά μουσική στον κινηματογράφο), αμφισβητεί τις προκαταλήψεις πάνω στον σύγχρονο και τον μεταηχογραφημένο ήχο και, παρουσιάζοντάς τον σαν κάτι που αναζητεί τον τόπο του, δείχνει πώς μπορούμε να θεωρήσουμε τις ταινίες με τρόπο διαφορετικό από ένα συμμετρικό τετ-α-τετ του ακουστικού και του οπτικού στοιχείου· μάλλον ως ένα συναρπαστικό και ασταθές μηχανισμό. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b159669.jpg","isbn":"978-960-16-3139-4","isbn13":"978-960-16-3139-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":6865,"name":"Κινηματογραφικές Σπουδές","books_count":10,"tsearch_vector":"'kinhmatografikes' 'kinhmatographikes' 'kinimatografikes' 'spoudes' 'spoydes' 'spudes'","created_at":"2017-04-13T01:51:08.890+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:51:08.890+03:00"},"pages":331,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"19.0","price_updated_at":"2010-11-01","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le son au cinéma","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":159669,"url":"https://bibliography.gr/books/o-hxos-ston-kinhmatografo.json"},{"id":50133,"title":"Η γλώσσα του κινηματογράφου","subtitle":null,"description":"Χωρίς τη γλώσσα είναι αδύνατη η σκέψη. Χωρίς τα σύμβολα είναι αδύνατη και η ύπαρξη και η διατύπωση ιδεών. Χωρίς τα ειδικά για την κάθε τέχνη σύμβολα και υλικά είναι αδύνατη η έκφραση ιδεών κι αισθημάτων από τις τέχνες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚάθε τέχνη είχε τη γλώσσα της. Κάθε τέχνη έχει τα υλικά, τα σύμβολα και τους κανόνες της. Η ποίηση, το θέατρο, η πεζογραφία, οι εικαστικές τέχνες, η μουσική, ο χορός, έχουν την δική τους γλωσσική δομή. Η κάθε μία χρησιμοποιεί ολόκληρη κλίμακα από σύμβολα και υλικά για να εκφράσει τον άνθρωπο σαν άτομο ή σαν ομάδα, σε συνεργασία ή σε διάσταση μ' αυτήν. Η διαμόρφωση και η ανάπτυξη των τεχνών, μαζί με τις επιστήμες και την τεχνολογία, αποτελούν τη μεγάλη ανθρωπιστική κληρονομιά της ιστορίας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚάθε ανάπτυξη της κοινωνικής ζωής φέρνει και νέες δυνατότητες για την έκφρασή της. Είναι θέμα δομής και κοινωνικών σχέσεων η ανθρωπιστική ή μη αξιοποίησή τους. Είναι θέμα του ποιος έχει το χρόνο και τα μέσα για την χρησιμοποίησή τους. Είναι θέμα του ποιος, γιατί και για ποιον δημιουργεί.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ κινηματογράφος είναι τεχνολογικό προϊόν του σύγχρονου πολιτισμού. Άρχισε σαν μια \"εφεύρεση\", που μπόρεσε να καταγράψει την κίνηση. Σχεδόν αμέσως έγινε αντιληπτή η εκφραστική του δυνατότητα. Η χρησιμοποίησή του για καλλιτεχνικούς σκοπούς επέφερε ένα ιστορικό ρήγμα στο πνεύμα της αριστοκρατικής στεγανοποίησης των τεχνών, που τροφοδοτούσε ο θρεμμένος από την παράδοση ακαδημαϊσμός. Από την εμφάνισή του συνδέθηκε -όσες επιφυλάξεις και να 'χουμε για τη φύση αυτής της σύνδεσης- με τα λαϊκά στρώματα, έγινε η πιο προσιτή τέχνη. Σήμερα κανείς δεν αμφισβητεί την τέχνη του κινηματογράφου. Το στάδιο της προϊστορίας του κινηματογράφου τελείωσε. Η εποχή που η εφεύρεση σύγχιζε τη φυσιογνωμία της νέας τέχνης, που το θέαμα μπέρδευε την έκφραση, που οι εκφραστικές φόρμες άλλων τεχνών μεταφέρονταν μηχανικά στον κινηματογράφο, αποτελεί πια παρελθόν. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το εισαγωγικό σημείωμα)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠεριέχονται οι ενότητες:\u003cbr\u003e- Οι βασικοί χαρακτήρες της κινηματογραφικής εικόνας\u003cbr\u003e- Ο δημιουργικός ρόλος της μηχανής λήψης\u003cbr\u003e- Τα μη ιδιαίτερα κινηματογραφικά στοιχεία\u003cbr\u003e- Οι ελλείψεις\u003cbr\u003e- Οι συνδέσεις\u003cbr\u003e- Μεταφορές και σύμβολα\u003cbr\u003e- Τα ηχητικά φαινόμενα\u003cbr\u003e- Το μοντάζ\u003cbr\u003e- Το βάθος πεδίου\u003cbr\u003e- Οι διάλογοι\u003cbr\u003e- Οι δευτερεύουσες αφηγηματικές μέθοδοι\u003cbr\u003e- Ο χώρος\u003cbr\u003e- Ο χρόνος\u003cbr\u003eΣυμπεράσματα\u003cbr\u003eΣυμπλήρωμα: ονοματολογία των αφηγηματικών και εκφραστικών μεθόδων \u003cbr\u003eΓλωσσάριο\u003cbr\u003eΒιβλιογραφία","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b51502.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":371,"publication_year":1984,"publication_place":"Αθήνα","price":"13.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":717,"extra":null,"biblionet_id":51502,"url":"https://bibliography.gr/books/h-glwssa-tou-kinhmatografou.json"},{"id":72164,"title":"Πόλεμος και κινηματογράφος","subtitle":null,"description":"Κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο το μάτι της κάμερας χρησιμοποιήθηκε εντατικά στην εναέρια αναγνώριση. Στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο οι νυχτερινοί βομβαρδισμοί, η χρήση προβολέων, οι φωτιστικές βόμβες μετέτρεπαν την επίθεση σε ένα σύνολο ειδικών εφέ, σε μια ατμοσφαιρική προβολή που στόχο είχε να προκαλέσει. \u003cbr\u003eΚαθώς με την εμφάνιση του κινηματογράφου ο πόλεμος δεν μπορεί πια να διαχωριστεί από το μαγικό θέαμα, ο Paul Virilio στο βιβλίο αυτό παρουσιάζει μια καινοφανή προσέγγιση, αυτήν της συστηματικής χρήσης κινηματογραφικών τεχνικών στις συγκρούσεις που πραγματοποιήθηκαν τον 20ό αιώνα. Θέμα ιδιαίτερα επίκαιρο σε μια εποχή που το πεδίο βολής έχει μετατραπεί σε πλατό και το πεδίο μάχης σε κινηματογραφικό στούντιο.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b74119.jpg","isbn":"960-375-480-3","isbn13":"978-960-375-480-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":4981,"name":"Πολιτική - Επικοινωνία","books_count":11,"tsearch_vector":"'epikinwnia' 'epikoinonia' 'epikoinwnia' 'politikh' 'politiki'","created_at":"2017-04-13T01:34:00.018+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:00.018+03:00"},"pages":193,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"17.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Guerre et cinéma I. Logistique de la perception","publisher_id":323,"extra":null,"biblionet_id":74119,"url":"https://bibliography.gr/books/polemos-kai-kinhmatografos.json"},{"id":110512,"title":"Μαθήματα περί της οπτικής φύσης του κινηματογράφου","subtitle":null,"description":"\"Μια προσωπική εξομολόγηση: τρέφω μεγάλο σεβασμό για τους μεγάλους δασκάλους, και ο Σλάβκο Βόρκαπιτς είναι ένας μεγάλος δάσκαλος του κινηματογράφου\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤζόνας Μήκας","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b113093.jpg","isbn":"960-8186-16-1","isbn13":"978-960-8186-16-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":126,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2006-10-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":653,"extra":null,"biblionet_id":113093,"url":"https://bibliography.gr/books/mathhmata-peri-ths-optikhs-fyshs-tou-kinhmatografou.json"},{"id":112116,"title":"Το μοντάζ","subtitle":null,"description":"Τo μοντάζ σήμερα θεωρείται, ομόφωνα, όχι μόνο ένα από τα πλέον ουσιώδη στοιχεία της \"κινηματογραφικής γλώσσας\", αλλά και το πιο ιδιάζον. Ωστόσο, ο κινηματογράφος γεννήθηκε χωρίς αυτό, και σχεδόν το αγνοούσε κατά τη διάρκεια των πρώτων δεκαπέντε χρόνων της ύπαρξής του (εκτός κι αν θεωρήσουμε μοντάζ την απλή τεχνική συγκόλλησης, η οποία συνδέει με ωφέλιμο τρόπο δύο μπομπίνες, δύο \"ταμπλό\", ή επιτρέπει την προσθήκη ενός τίτλου, μιας αμόρσας). \u003cbr\u003eΓια την καλύτερη κατανόηση του πλούτου του μοντάζ, είναι συναρπαστικό να αναζητήσουμε εκείνα τα σημάδια που υπήρξαν προάγγελοι στον κινηματογράφο των πρώτων χρόνων, να ακολουθήσουμε τις έντονες στιγμές της εμφάνισης του στο ξετύλιγμα των πρώτων δεκαετιών του προηγούμενου αιώνα -παράλληλα με την αργή καθιέρωση ενός νέου τρόπου αναπαράστασης-, και, τέλος, να εξετάσουμε το τι απέγινε φτάνοντας στις μέρες μας. Το μοντάζ δεν είναι ένα \"φυσικό\" μέσο ούτε ο καρπός μιας ξαφνικής αποκάλυψης, αλλά η απόρροια μιας διαλεκτικής εξέλιξης, αέναης και συχνά ρευστής, που έπαιζε ταυτόχρονα με τον αισθητικό πειραματισμό των κινηματογραφιστών και την αργή ωρίμανση του βλέμματος των θεατών. Γιατί το μοντάζ, πρώτα απ' όλα, είναι υπόθεση εκείνου που κοιτάζει. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114699.jpg","isbn":"960-16-1773-6","isbn13":"978-960-16-1773-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":102,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-03-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le montage: L' espace et le temps du film","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":114699,"url":"https://bibliography.gr/books/to-montaz-c4b02802-c740-42b0-b963-9be9505a9afc.json"},{"id":120438,"title":"Πραγματεία για το μοντάζ","subtitle":"Στοιχεία θεωρητικά, αισθητικά, πρακτικής","description":"[...] Αυτό το βιβλίο, έχει σαν στόχο, να δώσει λιτά, με προσπάθεια σφαιρικότητας και κατανοητά, όλα όσα δεν μπορούσαν να κοινοποιηθούν με άλλο τρόπο.\u003cbr\u003eΚάποιες σκέψεις μου, που δεν έχουν το χαρακτήρα της \"ορθοδοξίας\" και που αναφέρονται σε ζητήματα αισθητικής, καθώς και θεωρίας του μοντάζ, ως και η πρακτική που εφάρμοσα, είναι απόρροιες μακρόχρονης μελέτης, έρευνας και πειραματισμού στο μοντάζ και μαζί με τα παραδεγμένα, αποτελούν την ύλη τούτου του κειμένου.\u003cbr\u003eΔεν υπάρχει καμιά φιλοδοξία επιπλέον, όπως π.χ. να αυτοπαρουσιαστώ και αυτοπροβληθώ σαν \"αισθητικός\" ή \"θεωρητικός\" του μοντάζ, αφού τέτοιες ετικέτες δε μου είναι πια χρήσιμες. Όσα γνώρισα, αυτά ομολογώ, με έκθεσή τους, σε τούτη τη διατριβή. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤάκης Δαυλόπουλος\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123039.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":224,"publication_year":1985,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1992,"extra":null,"biblionet_id":123039,"url":"https://bibliography.gr/books/pragmateia-gia-to-montaz.json"},{"id":171823,"title":"Σημεία και σύμβολα στη φιλμική γλώσσα","subtitle":"Η μορφή και το νόημα της κινούμενης εικόνας","description":"Η πραγματική δύναμη του κινηματογράφου συνίσταται στην ικανότητά του να μεταφράζει σημεία και σύμβολα, τις νοερές μορφές της γλώσσας, σε δυναμικές κινούμενες εικόνες. Η οπτική προσαρμογή του ανθρώπου παράγει τη θετική του αντίδραση στην κίνηση -ένα στοιχείο κλειδί της κινούμενης εικόνας- και την πρόσληψη των κωδικοποιημένων οπτικών πληροφοριών -των συμβόλων. Η συμβολική δύναμη στην τέχνη, επομένως, είναι τεράστια και ένα από τα σημαντικότερα χαρακτηριστικά του νου είναι η αποδοχή και η χρήση πραγμάτων ως συμβόλων που αντικαθιστούν άλλα πράγματα. Λαμβάνουμε λοιπόν την ιδέα των μέσων της τέχνης, και κυρίως της τέχνης που εκφράζεται μέσα από την εικόνα (και την κινούμενη εικόνα), ως ένα από τα σημαντικότερα συμβολικά συστήματα που διαφέρει από τη φυσική γλώσσα, αφού δεν είναι διαλογικό και επιπλέον είναι μεστό από σημασία. Η χρήση αυτού του συστήματος στη δημιουργία νοήματος υπήρξε σημαντική στην κινηματογραφική έκφραση κατ' αρχάς και σε άλλες μορφές έκφρασης στη συνέχεια και διέπεται από κανόνες, οι οποίοι εΙναι τόσο φυσικοί και διαισθητικοί όσο και μερικώς συμβατικοί. Υπό αυτότ ο πρίσμα το παρόν βιβλίο εξετάζει την καλλιτεχνική και φιλμική σκέψη ως διαδικασία με όρους ενός συμβολικού συστήματος, που δημιουργεί σημασία και νόημα, ακολουθώντας κατάλληλους κανόνες.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b174916.jpg","isbn":"978-960-322-430-3","isbn13":"978-960-322-430-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":238,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2012-01-17","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":174916,"url":"https://bibliography.gr/books/shmeia-kai-symbola-sth-filmikh-glwssa.json"},{"id":28612,"title":"Σχεδίασμα μιας ψυχολογίας του κινηματογράφου","subtitle":null,"description":null,"image":null,"isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":45,"publication_year":1997,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":"2010-01-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Esquisse d' une psychologie du cinéma","publisher_id":157,"extra":null,"biblionet_id":29396,"url":"https://bibliography.gr/books/sxediasma-mias-psyxologias-tou-kinhmatografou.json"}]