[{"id":86192,"title":"Φράνσις Μπέικον","subtitle":"1909-1992","description":"Ο Φράνσις Μπέικον είναι ίσως ο μοναδικός καλλιτέχνης του 20ού αιώνα που εξέφρασε τόσο ρεαλιστικά την τραγικότητα της ανθρώπινης ύπαρξης. Το έργο του δεν αποτυπώνει τη δραματική δύναμη της ανθρώπινης κατάστασης ή ένα τυχαίο γεγονός στην προσωπική ζωή κάποιου ατόμου, αλλά το εσώτερο και απόκρυφο νόημα της ενδόμυχης ύπαρξης. Στο έργο του Μπέικον η προσπάθεια να αποδοθεί το νόημα της ύπαρξης εκφράζεται με βίαιο και τραγικό τρόπο. Η τραγικότητα της ανθρώπινης ύπαρξης δεν τίθεται ως ζήτημα σε κάθε πολιτισμό, όσο αφορά συγκεκριμένα τον σημερινό Ευρωπαίο. Ο Μπέικον το αντιμετωπίζει με τόσο συμπαγή, διεισδυτικό και ειλικρινή τρόπο, ώστε να μετουσιώνει αυτό το νόημα σε μια ενυπάρχουσα και ανησυχητική πραγματικότητα. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88236.jpg","isbn":"960-235-693-6","isbn13":"978-960-235-693-7","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":88236,"url":"https://bibliography.gr/books/fransis-mpeikon.json"},{"id":120176,"title":"The Art Book","subtitle":"Ελληνική έκδοση","description":"Τι είναι το βιβλίο της Τέχνης; \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠέρα από οπτικό ερέθισμα, θα μπορούσε να πει κανείς, είναι μια επαναστατική πρόταση: ένας νέος τρόπος για να ανακαλύψει κανείς την τέχνη. Βιβλίο εύχρηστο, ενημερωτικό και ευχάριστο, αποτελεί έναν πλήρη αλφαβητικό οδηγό με 500 μεγάλα ονόμα ζωγράφων και γλυπτών από τον Μεσαίωνα ώς τις μέρες μας. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΞεφεύγοντας από τις συνηθισμένες ταξινομήσεις της τέχνης, η νέα πρότασή μας σμίγει με ένα πρωτότυπο τρόπο περιόδους, τεχνικές, σχολές και οπτικές. Μόνο εδώ ο Μιχαηλάγγελος μπορεί να συναντηθεί με τον Ματίς, ο ντα Βίντσι με τον Λίχτενστάιν και ο Γκρέκο με τον Γουώρχολ. Σε κάθε καλλιτέχνη αντιστοιχεί μια σελίδα με ένα χαρακτηριστικό έργο του, πλαισιωμένο από διαφωτιστικές πληροφορίες για τον δημιουργό. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ οδηγός συμπληρώνεται από ειδικό γλωσσάρι και επεξηγήσεις γύρω από τα διαφορετικά ρεύματα της τέχνης που δίνουν το στίγμα κάθε εποχής. Ένα ευρετήριο των Μουσείων και των Πινακοθηκών ολοκληρωμένη αυτό το φιλόδοξο έργο. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣπάζοντας τη ρουτίνα των τυποποιημένων εκδόσεων του είδους, η ελληνική έκδοση του \"Art Book\", είναι μια ζωντανή και αυθόρμητη προσέγγιση της τέχνης: μια τεράστια έκδοση χωρίς πολλά λόγια, με έντονο οπτικό υλικό, που φιλοδοξεί να γίνει μια πολύτιμη πηγή γνώσεων της τέχνης στην εποχή της εικόνας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b122777.jpg","isbn":"978-960-235-755-2","isbn13":"978-960-235-755-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":512,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2007-09-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The Art Book","publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":122777,"url":"https://bibliography.gr/books/the-art-book.json"},{"id":91097,"title":"Κλέε","subtitle":"1879-1940","description":"\"Δεν περιορίζομαι στο εδώ και τώρα, ανήκω τόσο στους νεκρούς, όσο και στους αγέννητους. Πιο κοντά στην καρδιά της δημιουργίας από τους περισσότερους, όχι όμως και αρκετά κοντά ακόμη. Εκπέμπω, άραγε, ζεστασιά; Ή μήπως ψυχρότητα; Δεν μιλάει πια κανείς για τέτοια πράγματα όταν έχει ξεφύγει απ' τη λευκή θερμότητα. Όσο περισσότερο απομακρύνομαι, τόσο πιο ταπεινός γίνομαι. Κάπου κάπου χαίρομαι με τη δυστυχία των άλλων. Υπάρχουν πολλές αποχρώσεις στον ένα και μοναδικό σκοπό. Οι παπάδες, απλώς, δεν είναι αρκετά ταπεινοί για να το καταλάβουν. Όσο για τους νομοδιδάσκαλους, αυτοί δεν ανέχονται μύγα στο σπαθί τους\".\u003cbr\u003eΤα λόγια αυτά του Πάουλ Κλέε χαρακτηρίζουν επιγραμματικά τόσο τον άνθρωπο όσο και τον καλλιτέχνη -έτσι, τουλάχιστον, όπως ήθελε να τον βλέπουν οι άλλοι. Θα μπορούσε να πει κανείς ότι πρόκειται για ένα είδος μανιφέστου του. [...]\u003cbr\u003e[...] Ο Χανς Κλέε (1849-1940) καταγόταν από την ορεινή περιοχή του Ταν, στην Αλσατία. Σπούδασε διδασκαλία της μουσικής στη Φρανκονία και μετά πήγε στη Στουτγκάρδη για σπουδές στο τραγούδι, το πιάνο και το βιολί. Εκεί γνώρισε την Ίντα Φρικ (1855-1921) από τη Βασιλεία, που σπούδαζε τραγούδι και την οποία και παντρεύτηκε το 1875. Ο Χανς Κλέε εργάστηκε ως καθηγητής μουσικής στο Κρατικό Ωδείο της Βέρνης ως το 1931.\u003cbr\u003eΤο 1876 γεννήθηκε η κόρη τους Ματίλντε, και στις 18 Δεκεμβρίου 1879 το δεύτερο και τελευταίο παιδί της οικογένειας, ο Πάουλ. Το 1880 οι Κλέε μετακόμισαν από τον Μύνχεν-μπούχζεε στη Βέρνη, όπου και άλλαξαν σπίτι πολλές φορές πριν εγκατασταθούν μόνιμα στην ιδιόκτητη κατοικία τους το 1897. Ο Πάουλ, αν και γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Ελβετία, είχε γερμανική υπηκοότητα, όπως και ο πατέρας του.\u003cbr\u003e[...] (απόσπασμα από το βιβλίο)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b93150.jpg","isbn":"960-235-701-0","isbn13":"978-960-235-701-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-03-01","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":93150,"url":"https://bibliography.gr/books/klee.json"},{"id":91098,"title":"Καντίνσκι","subtitle":"1866-1944: Μια επανάσταση στη ζωγραφική","description":"[...] Το έργο του Καντίνσκι, τα επιτεύγματά του καθώς αναζητούσε μια καινούργια μορφή έκφρασης στη ζωγραφική και μια νέα αντίληψη για την τέχνη γενικότερα εξακολουθούν ακόμη και σήμερα να μας εντυπωσιάζουν. Και σε αυτή την περίπτωση, όπως συνέβη και με τόσους άλλους καλλιτέχνες, ο Καντίνσκι δέχτηκε καθοριστικές επιδράσεις κατά την παιδική και νεανική του ηλικία. Στο αναμφισβήτητο ταλέντο του προστέθηκε έτσι και εσωτερική ορμή για δημιουργία. \u003cbr\u003eΟ Καντίνσκι, που ήταν και προικισμένος συγγραφέας, στα πολυάριθμα κείμενά του, αναφέρεται σε αυτή τη βασική πλευρά της καλλιτεχνικής δραστηριότητας, αποκαλώντας τη: \"εσωτερικό κάλεσμα\" ή \"εσώτερη ανάγκη\". Θα ασχοληθούμε με τον πυρήνα των απόψεών του που αφορά τη θεωρία της τέχνης καθώς θα εξετάζουμε την πορεία της ζωής του. [...]\u003cbr\u003e(απόσπασμα από το βιβλίο)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b93151.jpg","isbn":"960-235-702-9","isbn13":"978-960-235-702-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-03-01","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":93151,"url":"https://bibliography.gr/books/kantinski.json"},{"id":95788,"title":"Τουλούζ Λωτρέκ","subtitle":"1864-1901: Το θέατρο της ζωής","description":"\"Νομίζω ότι, αν τα πόδια μου ήταν λίγο μακρύτερα, δεν θα είχα ζωγραφίσει ποτέ!\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑΝΡΙ ΝΤΕ ΤΟΥΛΟΥΖ-ΛΩΤΡΕΚ\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b98308.jpg","isbn":"960-235-710-X","isbn13":"978-960-235-710-1","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-09-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":98308,"url":"https://bibliography.gr/books/toulouz-lwtrek-200a966e-ee89-47bb-8c44-92ba050d3cfc.json"},{"id":98271,"title":"Λεμπίτσκα","subtitle":"1898-1980","description":"\"Στόχος μου είναι να μην αντιγράφω ποτέ. Να δημιουργήσω μια νέα τεχνοτροπία με ζωηρά και φωτεινά χρώματα και να αναδεικνύω την κομψότητα των μοντέλων μου.\" (Ταμάρα Ντε Λεμπίτσκα)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b100795.jpg","isbn":"960-235-715-0","isbn13":"978-960-235-715-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":80,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-11-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":100795,"url":"https://bibliography.gr/books/lempitska.json"},{"id":98270,"title":"Βελάσκεθ Ντιέγκο","subtitle":"1599-1660: Το πρόσωπο της Ισπανίας","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b100794.jpg","isbn":"960-235-719-3","isbn13":"978-960-235-719-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-11-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":100794,"url":"https://bibliography.gr/books/belasketh-ntiegko.json"},{"id":104479,"title":"Βικτώρ Βαζαρελί","subtitle":"1906-1997: Η αμιγής όραση","description":"Το 1985, στην ηλικία των εβδομήντα εννιά, ο Βικτώρ Βαζαρελί ρωτήθηκε πώς οραματιζόταν την τέχνη του μέλλοντος. \"Η αφηρημένη τέχνη του μέλλοντος\", απάντησε, \"θα στοχεύει στην παγκοσμιοποίηση της σκέψης. Η τεχνική της θα εξελιχθεί προς την κατεύθυνση της γενικότερης τεχνολογικής προόδου. Θα είναι απρόσωπη, θα δίνει την αίσθηση ότι μπορεί να κωδικοποιηθεί. Η τέχνη υπήρξε από την αρχή κοινό αγαθό. Η λογοτεχνία έγινε κι αυτή κτήμα όλης της ανθρωπότητας χάρη στην τυπογραφία. Μπορώ να φανταστώ την πιθανότητα ολόκληρες εκθέσεις απλώς να προβάλλονται σ' έναν τοίχο. Η δυνατότητα να προβάλουμε με διαφάνειες τα πιο σημαντικά έργα τέχνης, θα μας επέτρεπε να οργανώνουμε τεράστιες εκθέσεις σε οποιονδήποτε χώρο, δίχως μεγάλη προσπάθεια ή μεγάλο χρηματικό κόστος. Μερικές μέρες μόνο θα ήταν αρκετές για να στείλουμε μια ολόκληρη αναδρομική έκθεση σε οποιοδήποτε σημείο της γης μ' ένα μικρό ταχυδρομικό πακέτο...\" (Kατάλογος 1986, σ. 144-45). [...] (από τη σελ. 7 του βιβλίου)\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b107030.jpg","isbn":"960-235-728-2","isbn13":"978-960-235-728-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":"2006-05-09","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":107030,"url":"https://bibliography.gr/books/biktwr-bazareli.json"},{"id":72081,"title":"Χοάν Μιρό","subtitle":"1893-1983","description":"Ο Χοάν Μιρό έγινε καλλιτέχνης κάτω από σχετικά εχθρικές και αντίξοες συνθήκες. Επρόκειτο για το είδος εκείνο εχθρότητας με το οποίο έρχεται αντιμέτωπος σχεδόν κάθε νεαρός καλλιτέχνης, όταν αντιδρά στις καλοπροαίρετες γονικές παραινέσεις να επιλέξει ένα αξιοσέβαστο και ασφαλές επάγγελμα. Αλλά επρόκειτο και για την εχθρότητα ενός γερασμένου καλλιτεχνικού κόσμου, ο οποίος είχε περιχαρακωθεί στον ακαδημαϊσμό του και οργιζόταν με τους νεότερους που προσπαθούσαν να βγουν από αυτό το τείχος. Γεννημένος το 1893 στη Βαρκελώνη, ο Μιρό ανήκε σε μια γενιά που είχε κληρονομήσει τους \"-ισμους\" του 19ου αιώνα, ή τουλάχιστον εκείνους που είχαν απελευθερώσει τη ζωγραφική από το καθήκον να απεικονίζει σαφώς αναγνωρίσιμα θέματα. [...] ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b74034.jpg","isbn":"960-235-696-0","isbn13":"978-960-235-696-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":74034,"url":"https://bibliography.gr/books/xoan-miro.json"},{"id":86187,"title":"Έντουαρντ Χόπερ","subtitle":"1882-1967: Μετασχηματισμός του πραγματικού","description":"Για τους περισσότερους Ευρωπαίους η τέχνη του Έντουαρντ Χόπερ επιβεβαιώνει την προκατάληψη που έχουν για την Αμερική. Η ανταπόκριση στις εκθέσεις του Χόπερ στην Ευρώπη, στα τέλη της δεκαετίας του 1970, υποδηλώνει ότι το γεγονός αυτό δεν οφείλεται στο στυλ ή τις προσεγγίσεις του ζωγράφου. Τα αμερικανικά στοιχεία του Χόπερ εντοπίζονται κυρίως στα θέματά του, στις σκηνές που επιλέγει να ζωγραφίσει. Αφενός το γεγονός ότι ο Χόπερ χρησιμοποιεί μοτίβα που μοιάζουν χαρακτηριστικά αμερικανικά, και αφετέρου ότι δείχνει προτίμηση για τις ρεαλιστικές λεπτομέρειες, είναι στοιχεία μάλλον ασυνήθιστα. Η αποστασιοποίηση που κυριαρχεί στα έργα του Χόπερ αποδεικνύει την πρόθεσή του να αποκαλύψει τις ρωγμές πίσω από την επιδερμική απεικόνιση της σύγχρονης ζωής. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88231.jpg","isbn":"960-235-689-8","isbn13":"978-960-235-689-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":95,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":88231,"url":"https://bibliography.gr/books/entouarnt-xoper.json"},{"id":86185,"title":"Βίνσεντ Βαν Γκογκ","subtitle":"1853-1890: Όραμα και πραγματικότητα","description":"Ο Βίνσεντ Βαν Γκογκ υπήρξε εντελώς αποτυχημένος σε όσα οι σύγχρονοί του θεωρούσαν σημαντικά. Δεν κατάφερε ούτε δική του οικογένεια να κάνει, ούτε οικονομικά ανεξάρτητος να είναι, ούτε να κρατήσει τους φίλους του. Παρ' όλα αυτά, μπορούσε στους πίνακές του να αποτυπώνει τη δική του έννοια της τάξης, απέναντι στο χάος που επικρατούσε γύρω του.\u003cbr\u003eΗ τέχνη του ήταν μια προσπάθεια να εξισορροπήσει μέσα του έναν κόσμο με τον οποίο, προφανώς, δεν μπορούσε να συμβιβαστεί.\u003cbr\u003eΑντιμετώπιζε το μυστήριο της ζωής με την έντονα κριτική ματιά του καλλιτέχνη. Σκοπός του δεν ήταν να αποφύγει την πραγματικότητα, ούτε να υποφέρει αποκηρύσσοντάς τη, αλλά αντίθετα να την κάνει απτή και κατανοητή. Από αυτή την άποψη, λοιπόν, η τέχνη του τον βοήθησε να κάνει δικό του τον άλλοτε τόσο εχθρικό κόσμο.\u003cbr\u003eΟι καλλιτεχνικές αρετές του αναγνωρίστηκαν μετά το θάνατό του. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88229.jpg","isbn":"960-235-692-8","isbn13":"978-960-235-692-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":88229,"url":"https://bibliography.gr/books/binsent-ban-gkogk-0845a6c6-1340-46c6-85b7-de24e49f45d9.json"},{"id":86705,"title":"Πικάσο Πάμπλο","subtitle":"1881-1973: Η μεγαλοφυία του 20ου αιώνα","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88751.jpg","isbn":"960-235-673-1","isbn13":"978-960-235-673-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":88751,"url":"https://bibliography.gr/books/pikaso-pamplo.json"},{"id":86704,"title":"Κλιμτ Γκουστάφ","subtitle":"1862-1918","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88750.jpg","isbn":"960-235-676-6","isbn13":"978-960-235-676-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":88750,"url":"https://bibliography.gr/books/klimt-gkoustaf.json"},{"id":91981,"title":"Βερμέερ","subtitle":"1632-1675: Λανθάνοντα συναισθήματα: Το σύνολο του έργου του","description":"\"Είναι αλήθεια ότι στους λίγους πίνακες που ζωγράφισε μπορεί κανείς να βρει ολόκληρη τη χρωματική κλίμακα· ωστόσο, η χρήση του κίτρινου του λεμονιού, του απαλού γαλάζιου και του φωτεινού γκρι είναι τόσο χαρακτηριστική στον Βερμέερ, όσο και η αρμονία του μαύρου, του λευκού, του γκρι και του ροζ στον Βελάσκεθ\". (Βινσέντ Βαν Γκογκ)\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b94038.jpg","isbn":"960-235-700-2","isbn13":"978-960-235-700-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":96,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-03-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":94038,"url":"https://bibliography.gr/books/bermeer-5745d72a-611f-44f0-ac13-d04b59bd9732.json"},{"id":93024,"title":"Ντιέγκο Ριβέρα","subtitle":"1886-1957: Ένα επαναστατικό πνεύμα στη σύγχρονη τέχνη","description":"Εκπληκτικός καλλιτέχνης, ακτιβιστής της πολιτικής και εκκεντρικό πνεύμα του καιρού του, ο Ντιέγκο Ριβέρα έπαιξε πρωταγωνιστικό ρόλο σε μια εξέχουσα περίοδο της μεξικανικής ιστορίας, γεγονός που τον κατέστησε αμφιλεγόμενη μορφή εκτός των συνόρων της πατρίδας του, αλλά και τον γνωστότερο, ίσως, καλλιτέχνη της Λατινικής Αμερικής. Ζωγράφος, σχεδιαστής, γραφίστας, γλύπτης, εικονογράφος βιβλίων, ενδυματολόγος, σκηνογράφος, αρχιτέκτονας, ο Ριβέρα υπήρξε επίσης ένας από τους πρώτους ιδιώτες συλλέκτες έργων προκολομβιανής μεξικανικής τέχνης.[...] (από τη σελ. 7 του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b95451.jpg","isbn":"960-235-704-5","isbn13":"978-960-235-704-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5036,"name":"Taschen","books_count":47,"tsearch_vector":"'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:28.617+03:00"},"pages":95,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-05-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":"D. Rivera","publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":95451,"url":"https://bibliography.gr/books/ntiegko-ribera.json"}]