[{"id":110109,"title":"Γουόρχολ","subtitle":null,"description":"Ο Άντι Γουόρχολ (Andy Warhol, 1928-1987), γιός σλοβάκων μεταναστών στις Ηνωμένες Πολιτείες, γεννήθηκε στο Πίτσμπουργκ, σ' ένα τυπικά καθολικό περιβάλλον. Πολλοί πιστεύουν ότι ο Γουόρχολ, παρά την εμφανή κλίση του προς τις υπερβάσεις, δεν έπαψε ποτέ να είναι ένα συνεσταλμένο και κατά βάθος συντηρητικό άτομο. Περνούσε, άραγε, για μοντέρνος ηδονοβλεπτισμός κάτι που ήταν, απλώς, φόβος; Η απάθεια του προσωπείου, επιμελώς επιτηδευμένου, έκρυβε -όπως επίσης υποστηρίζεται- ψυχρότητα, ή μήπως την αντιφατικότητα κάποιου που κινείται ανάμεσα σε δύο αντικρουόμενα σύμπαντα και δεν αποφασίζει, δεν μπορεί να αποφασίσει ποιο να διαλέξει; Ο Άντι Γουόρχολ, ο \"πάπας της Ποπ\", είναι γνωστός κυρίως για το ζωγραφικό του έργο. Ωστόσο, θα ήταν εσφαλμένο να τον κρίνουμε μόνο ως ζωγράφο, αφού δραστηριοποιήθηκε και σε άλλα πεδία· πρωταγωνιστική μορφή ακόμη και σε κάποιες πολυθρύλητες ντισκοτέκ, δεν υπήρχε νεωτερισμός που να μην τον σφράγισε με την παρουσία του.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b112690.jpg","isbn":"960-6709-04-3","isbn13":"978-960-6709-04-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-10-20","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Warhol","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":112690,"url":"https://bibliography.gr/books/gouorxol.json"},{"id":110995,"title":"Ιμπρεσιονιστές","subtitle":null,"description":"Η σειρά αυτή παρουσιάζει τη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη μέσα από το πολιτισμικό, κοινωνικό και πολιτικό πρίσμα της εποχής του. Για να συμβουλευτείτε εύκολα το βιβλίο, το έχουμε χωρίσει σε τρεις ενότητες, οι οποίες διακρίνονται με ένα έγχρωμο διαχωριστικό στο πλάι της σελίδας: Κίτρινο για τις σελίδες που αναφέρονται στη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη, γαλάζιο για το ιστορικό και πολιτισμικό φόντο και ροζ για την ανάλυση των κυριότερων έργων του. Το ευρετήριο, στο τέλος του βιβλίου, έχει επίσης φωτογραφίες και περιέχει ένα σύντομο ιστορικό σημαντικών προσώπων και λίγα λόγια για τις τοποθεσίες που βρίσκονται τα έργα του καλλιτέχνη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b113576.jpg","isbn":"960-6698-11-4","isbn13":"978-960-6698-11-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7047,"name":"ArtBook","books_count":22,"tsearch_vector":"'artbook'","created_at":"2017-04-13T01:52:47.256+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:52:47.256+03:00"},"pages":144,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-11-10","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":"Degas e gli Impressionisti","publisher_id":1718,"extra":null,"biblionet_id":113576,"url":"https://bibliography.gr/books/impresionistes.json"},{"id":111020,"title":"Κλιμτ","subtitle":null,"description":"Το 1936 ο γερμανός φιλόσοφος Βάλτερ Μπένγιαμιν δημοσίευσε ένα κείμενο με τίτλο \"Η τέχνη στην εποχή της τεχνικής αναπαραγωγής της\". Το δοκίμιο υπερασπίζεται την ιδέα ότι, από τη στιγμή κατά την οποία ένας πίνακας, ένα γλυπτό ή ένα σχέδιο παύουν να είναι μοναδικά και η εικόνα τους διαδίδεται σε μεγάλη κλίμακα, μέσω βιβλίων, καρτποστάλ ή άλλων αναπαραγωγών, χάνουν την ιδιαίτερη αύρα τους, την ατμόσφαιρα ιεροτελεστίας και μαγείας που περιβάλλει την καλλιτεχνική δημιουργία. Η κριτική επικαλείται συχνά τη θεωρία του Μπένγιαμιν αναφορικά με τους πίνακες του Κλιμτ, οι οποίοι έχουν χρησιμοποιηθεί κατά κόρον στη διαφήμιση. Όλοι μας έχουμε δει κάποια αναπαραγωγή του \"Φιλιού\", έστω και αν δεν γνωρίζουμε τον δημιουργό του. Εντούτοις, παρά την οξυδέρκεια της συγκεκριμένης ανάλυσης, τα έργα του Κλιμτ εξακολουθούν να συναρπάζουν. Το λεπταίσθητο ύφος του, ο ιδιαίτερος τρόπος με τον οποίο χρησιμοποιεί το χρώμα, η σημασία που δίνει στις διακοσμητικές λεπτομέρειες, εξακολουθούν να μαγεύουν το βλέμμα του σύγχρονου θεατή. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b113601.jpg","isbn":"960-6709-07-8","isbn13":"978-960-6709-07-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-11-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Klimt","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":113601,"url":"https://bibliography.gr/books/klimt-53f2abb7-ecc4-49fd-be21-bdcc864a717f.json"},{"id":111397,"title":"Μοντιλιάνι","subtitle":null,"description":"Ο Αμεντέο Μοντιλιάνι (Amedeo Modigliani, 1884-1920) είναι ο ζωγράφος με τα χίλια πρόσωπα. Τα χίλια πρόσωπα της κομψής ευαισθησίας. Πρόσωπα ωοειδή, μακριοί λαιμοί, σχέδιο τραχύ, χέρια που λες και κινούνται, πρόσωπα γεμάτα χάρη, το γερμένο κεφάλι ενός μοντέλου ή η παράλειψη ενός βασικού τμήματος του σώματος διαμορφώνουν ένα πολύ ιδιαίτερο, αναγνωρίσιμο ύφος, το οποίο, ακριβώς λόγω της ιδιαιτερότητάς του, δεν βρήκε συνεχιστές ανάμεσα στους μεταγενέστερους καλλιτέχνες. Έτσι, ο Μοντιλιάνι πέρασε στην ιστορία ως ο ζωγράφος που δεν δημιούργησε σχολή, παρόλο που τα έργα του είναι απολύτως αναγνωρίσιμα. Μπορούμε, λοιπόν, να πούμε ότι πρόκειται για μοναδικό καλλιτέχνη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b113978.jpg","isbn":"960-6709-08-6","isbn13":"978-960-6709-08-1","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-11-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Modigliani","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":113978,"url":"https://bibliography.gr/books/montiliani-90357176-6865-4b95-ab5a-ef4a55abaea8.json"},{"id":111398,"title":"Mantegna","subtitle":null,"description":"Η σειρά αυτή παρουσιάζει τη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη μέσα από το πολιτισμικό, κοινωνικό και πολιτικό πρίσμα της εποχής του. Για να συμβουλευτείτε εύκολα το βιβλίο, το έχουμε χωρίσει σε τρεις ενότητες, οι οποίες διακρίνονται με ένα έγχρωμο διαχωριστικό στο πλάι της σελίδας: Κίτρινο για τις σελίδες που αναφέρονται στη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη, γαλάζιο για το ιστορικό και πολιτισμικό φόντο και ροζ για την ανάλυση των κυριότερων έργων του. Το ευρετήριο, στο τέλος του βιβλίου, έχει επίσης φωτογραφίες και περιέχει ένα σύντομο ιστορικό σημαντικών προσώπων και λίγα λόγια για τις τοποθεσίες που βρίσκονται τα έργα του καλλιτέχνη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b113979.jpg","isbn":"960-6698-13-0","isbn13":"978-960-6698-13-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7047,"name":"ArtBook","books_count":22,"tsearch_vector":"'artbook'","created_at":"2017-04-13T01:52:47.256+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:52:47.256+03:00"},"pages":144,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-11-22","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":"Mantegna","publisher_id":1718,"extra":null,"biblionet_id":113979,"url":"https://bibliography.gr/books/mantegna.json"},{"id":111448,"title":"Γκωγκέν","subtitle":null,"description":"Όλα θα ήταν ευκολότερα, το δίχως άλλο, αν μπορούσαμε να τον κρίνουμε απλώς και μόνο ως ζωγράφο και γλύπτη, περιοριζόμενοι στην περιγραφή του καλλιτεχνικού του ύφους και αφήνοντας στην άκρη όλα τα άλλα. Ωστόσο, η προσωπικότητά του είναι αδύνατον να \"στριμωχτεί\" στα όρια της τέχνης. Από την ημέρα του θανάτου του, πριν από έναν περίπου αιώνα, στις μακρινές Νήσους Μααρκέσας της Γαλλικής Πολυνησίας, το όνομα του Πωλ Γκωγκέν ανακαλεί στην συλλογική μνήμη όχι μόνο έναν καλλιτέχνη, αλλά και μια θρυλική προσωπικότητα. Άλλωστε, εξίσου σημαντική με το έργο του είναι και η περιπέτεια που αντικατοπτρίζεται σε αυτό. Πρόκειται για μια περιπέτεια η οποία ξεκινά, επισήμως, την 1η Απριλίου 1891, όταν σαλπάρει από τη Μασσαλία το \"Oceanie\", με προορισμό τον Νότιο Ειρηνικό· στην πραγματικότητα όμως, η περιπέτεια είχε ξεκινήσει νωρίτερα, με τις \"εξορμήσεις\" στον Παναμά και τη Μαρτινίκα, το 1887, ή με τα μακρά διαστήματα παραμονής του στη Βρετάνη, ή, ενδεχομένως, ακόμη πιο νωρίς, την εποχή της νιότης του, όταν όργωσε τις θάλασσες ως ναυτικός. Όλα αυτά τα ταξίδια και οι επιστροφές επιτρέπουν στον Γκωγκέν να γνωρίσει την άλλη όψη της αποικιοκρατίας και να συντονιστεί με τον παλμό μιας άγνωστης μερίδας της ανθρωπότητας, μια μερίδα η οποία απειλήθηκε με αφανισμό από την \"πρόοδο\" που έφερε η εισβολή του Ευρωπαϊκού πολιτισμού.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114029.jpg","isbn":"960-6709-02-7","isbn13":"978-960-6709-02-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-11-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Gauguin","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":114029,"url":"https://bibliography.gr/books/gkwgken-9771d020-3de8-4d7b-b163-c0a3546bfcdf.json"},{"id":111560,"title":"Τιντορέτο","subtitle":null,"description":"Μια αυτοπροσωπογραφία λιτή, αυστηρή, με τον καλλιτέχνη να κοιτάζει τον θεατή, με τρόπο πρωτόγνωρο, απαθανάτισε τα τραχιά χαρακτηριστικά του ηλικιωμένου Τιντορέτο. Με την άμεση αποτύπωση του προσώπου του, ο καλλιτέχνης απέδιδε φόρο τιμής αναμφίβολα στους προσωπογράφους της εποχής του, εξέφραζε όμως ταυτόχρονα και το θαυμασμό του για το κλασικό παρελθόν, ως γνήσιος Δάσκαλος της Αναγέννησης. Ωστόσο, η ειλικρινής και απερίφραστη απόδοση του εαυτού του, ο ρεαλισμός και η ψυχολογική ενδοσκόπηση έκρυβαν τόσους νεωτερισμούς ώστε ο Μανέ, σχεδόν 300 χρόνια αργότερα, αντέγραψε την προσωπογραφία ως έκφραση της δικής του θέλησης για ανανέωση και ρεαλισμό.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114141.jpg","isbn":"960-6709-12-4","isbn13":"978-960-6709-12-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-12-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Tintoretto","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":114141,"url":"https://bibliography.gr/books/tintoreto.json"},{"id":111770,"title":"Βελάσκεθ","subtitle":null,"description":"Οι καλλιτέχνες, μέσω των έργων τους, όχι μόνο διηγούνται ιστορίες, στοχάζονται για την πραγματικότητα ή το περιβάλλον τους, μοιράζονται συναισθήματα· συχνά, μας μιλούν και για τον εαυτό τους, για τις ανησυχίες τους, για τις φιλοδοξίες τους, ή για τη θέση που κατέχουν στην κοινωνία και στην ιστορία της τέχνης. Σε πολλές περιπτώσεις, οι προσωπικές πληροφορίες που αντλούνται από τους πίνακες έχουν την ίδια ή και μεγαλύτερη αξία με εκείνες που αποκαλύπτουν οι επίσημες γραπτές πηγές. Μια από αυτές τις περιπτώσεις είναι και ο Βελάσκεθ. Μέσω επίσημων αρχείων ή μέσω συγγραμμάτων σχετικών με τη ζωγραφική γνωρίζουμε τα σημαντικότερα στοιχεία της βιογραφίας του, σχεδόν όλα όσα αφορούν τους δεσμούς του με την Aυλή, τις αντιξοότητες των δύο ταξιδιών του στην Ιταλία. Ωστόσο, τέτοιου είδους πηγές πρέπει να συμπληρώνονται με τη μελέτη πληροφοριών προσωπικού χαρακτήρα που αποκαλύπτουν τα έργα του, οι οποίες αποδεικνύονται πολύ χρήσιμες για να ανακαλύψουμε την εικόνα που ο ίδιος ήθελε να μεταδώσει για τον εαυτό του, ή ακόμα και την καλλιτεχνική του \"ιδεολογία\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑς ξεκινήσουμε, για παράδειγμα, από τη φυσική του εικόνα. Από τις πιθανές ή σίγουρες αυτοπροσωπογραφίες που σώζονται μέχρι τις μέρες μας, η καλύτερη και πιο αποκαλυπτική είναι εκείνη που περιλαμβάνεται στις \"Meninas\" (βλ. εξώφυλλο), έργο που φιλοτέχνησε το 1656, σε πλήρη ωριμότητα. Είναι ένα από τα μεγαλύτερων διαστάσεων έργα που ζωγράφισε ποτέ, και η πολυπλοκότητα του περιεχομένου και της δομής του υποδεικνύουν ότι είχε συνείδηση πως φιλοτεχνούσε έναν πίνακα που δεν επρόκειτο να ξεχαστεί ούτε σύντομα, ούτε εύκολα. Πρόκειται για \"ανοιχτό\" έργο τέχνης, το οποίο έχει γίνει αντικείμενο άπειρων ερμηνειών. Παρόλο που υπάρχουν αρκετές διαφωνίες σχετικά με το ακριβές νόημά του, τόσο το σκηνικό όσο και τα πρόσωπα και τα βασικά στοιχεία του έργου έχουν ταυτοποιηθεί πλήρως. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από την εισαγωγή του Javier Portus)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114352.jpg","isbn":"978-960-6709-09-8","isbn13":"978-960-6709-09-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2006-12-05","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Velazquez","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":114352,"url":"https://bibliography.gr/books/belasketh-b3913efb-ed63-46cb-9621-744cbea7fb9e.json"},{"id":112496,"title":"Καναλέτο","subtitle":null,"description":"[...] Ο Καναλέτο ζωγράφισε επανειλημμένα τις ίδιες τοποθεσίες, υιοθετώντας παρόμοιες οπτικές γωνιές· και όμως, αν συγκρίνουμε τις απόψεις αυτές θα διαπιστώσουμε ότι διαφέρουν τόσο πολύ μεταξύ τους, όσο διαφοροποιούνται και από τις vedute (απόψεις) των ίδιων τοποθεσιών που ζωγράφισαν ο ανιψιός του Μπερνάρντο Μπελότο, ο Αλεσάντρο Μαριέσκι ή ο Φραντσέσκο Γκουάρντι, αλλά μεγάλοι vedutisti της εποχής του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΌμως, ο Καναλέτο δεν αρκέστηκε σε αυτό. Προχώρησε ακόμη πιο πέρα και, κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1750, φιλοτέχνησε για έναν από τους άγγλους πελάτες του μια μεγάλη σειρά πινάκων όπου απεικόνιζε μια φανταστική Βενετία, η οποία ωστόσο μπορεί να εκληφθεί για πραγματική. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕίναι γεγονός ότι, παρά τις συχνές \"αυθαιρεσίες\" του που αφορούν την προοπτική ή την τοπογραφική απόδοση, ακόμη και όταν οι παραχαράξεις είναι εξόφθαλμες, ή όταν φτάνει στο σημείο να ενσωματώνει φανταστικά κατάλοιπα κλασικών μνημείων στις όχθες της λιμνοθάλασσας, ο Καναλέτο δεν επινοεί, αλλά αντικατοπτρίζει την πραγματικότητα μιας πόλης, την οποία συχνά ήταν δύσκολο να ανακαλύψει κανείς πίσω από τη στερεότυπη εικόνα της, που εκείνη την ιστορική περίοδο είχε ήδη ταυτιστεί με την ίδια την πόλη. Περισσότερο και από αντανάκλαση, οι vedute του Καναλέτο έφτασαν να αποτελούν την εικόνα που είχαν για τη Βενετία γενιές ολόκληρες Ευρωπαίων. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Miguel Moran Turina, από την εισαγωγή)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b115081.jpg","isbn":"960-6709-14-0","isbn13":"978-960-6709-14-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7075,"name":"Μεγάλοι Ζωγράφοι","books_count":34,"tsearch_vector":"'megali' 'megaloi' 'zografoi' 'zvgrafoi' 'zwgrafoi'","created_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:05.694+03:00"},"pages":189,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2007-01-05","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Canaletto","publisher_id":526,"extra":null,"biblionet_id":115081,"url":"https://bibliography.gr/books/kanaleto.json"},{"id":120094,"title":"Η ζωγραφική στην Ιερά Μονή Τιμίου Προδρόμου Σερρών 14ος-19ος αι.","subtitle":"Μελέτες και άρθρα","description":"Αντικείμενο του πονήματος αυτού είναι η παρουσίαση και μελέτη του ολοκληρωμένου και συντηρημένου τοιχογραφημένου συνόλου που διατηρείται στο μοναστηριακό συγκρότημα της Ιεράς Μονής Τιμίου Προδρόμου Σερρών και καλύπτει ένα ευρύ χρονικό φάσμα από την πρώτη εικοσαετία του 14ου έως και τα μέσα του 19ου αιώνα, θεωρήθηκε επίσης χρήσιμη η ενσωμάτωση άρθρου για τις δεσποτικές εικόνες του Χριστού Παντοκράτορος και της Θεοτόκου Οδηγήτριας που χρονολογούνται στο πρώτο τέταρτο περίπου του 14ου αιώνα. Η μελέτη τόσο των τοιχογραφιών όσο και των εικόνων συνιστά τον καρπό προσωπικών ερευνών και προβληματισμών κατά την τελευταία εικοσαετία στον χώρο της ιστορικής αυτής μονής κατά την υπηρεσιακή μου θητεία πρώτα στην Εφορεία Βυζαντινών Αρχαιοτήτων Ανατολικής Μακεδονίας και Θράκης και κατόπιν στην αντίστοιχη της Χαλκιδικής και του Αγίου Όρους. [...] \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο της συγγραφέως)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b122695.jpg","isbn":"978-960-7666-61-1","isbn13":"978-960-7666-61-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":197,"publication_year":2007,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"31.0","price_updated_at":"2007-08-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":805,"extra":null,"biblionet_id":122695,"url":"https://bibliography.gr/books/h-zwgrafikh-sthn-iera-monh-timiou-prodromou-serrwn-14os19os-ai.json"},{"id":133640,"title":"Περί ζωγραφικής","subtitle":null,"description":"H πραγματεία \"Περί ζωγραφικής\" είναι το πρώτο θεωρητικό κείμενο της νεότερης τέχνης. O συγγραφέας του, ο Φλωρεντινός ουμανιστής, αρχιτέκτονας και καλλιτέχνης Λεόν Mπαττίστα Aλμπέρτι (1404-1472), γράφει την πραγματεία του το 1435, πρώτα στα λατινικά, όργανο της ανθρωπιστικής παιδείας του καιρού του, για να τη μεταφράσει τον επόμενο χρόνο στα ιταλικά και να την αφιερώσει στο φίλο του αρχιτέκτονα Φίλιππο Mπρουνελλέσκι. Tο Περί ζωγραφικής απευθύνεται στους σύγχρονους καλλιτέχνες, τους πρωτοπόρους του Kουατροτσέντο. Oι πιο επιφανείς κατονομάζονται στην αφιέρωση: ο Mαζάτσιο, ο Nτονατέλλο, ο Γκιμπέρτι, ο Λούκα ντελλα Pόμπια. Σκοπός του είναι να τους εφοδιάσει μ' ένα θεωρητικό όργανο που εκλογικεύει, ενοποιεί και στηρίζει επιστημονικά τις κατακτήσεις τους. H πραγματεία του Aλμπέρτι προτείνει μια νέα αντίληψη για τη ζωγραφική, που προαναγγέλλει την επανάσταση της μοντέρνας τέχνης. H γενιά του Aλμπέρτι συμμερίζεται με τον Σεζάν και τους επιγόνους του μια κοινή αρχή: το μάτι του ζωγράφου δεν είναι αθώο· διαβάζει, αποκρυπτογραφεί, στοχάζεται και οργανώνει πάνω στη ζωγραφική επιφάνεια μια νέα εικόνα της πραγματικότητας. Γιατί το βλέμμα οφείλει να υποτάσσεται στο πνεύμα. Ποτέ άλλοτε η αρχή αυτή δεν ήταν πιο επίκαιρη απ' ό,τι σήμερα.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b136303.jpg","isbn":"978-960-03-4818-7","isbn13":"978-960-03-4818-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":186,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"23.0","price_updated_at":"2008-11-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":"De pictura","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":136303,"url":"https://bibliography.gr/books/peri-zwgrafikhs-7bbd3e52-16e3-4d2d-986d-6ef43854e8d0.json"},{"id":135107,"title":"Αχιλλέας Δρούγκας","subtitle":null,"description":"Ένα βιβλίο για τον Αχιλλέα Δρούγκα είναι ένα βιβλίο που ασκεί το βλέμμα. Εικόνες με έντονο γραφισμό στην αρχή, λατρευτικές σπονδές μετά στη λεπτομερειακή παράσταση των αντικειμένων, ταξίδι στο μύθο και σε σημαδιακές ιστορικές εποχές. Οι πίνακές του δεν αποτρέπουν το αθώο βλέμμα του θεατή. Ολοκληρώνονται όμως από βλέμματα που μπορούν να χαρούν την αθωότητα της νοητικής μέθεξης, αφού πριν, περιπλανηθούν σε επιμέρους καλλιτεχνικές και ιστορικές αναδιφήσεις. Είναι ένα βιβλίο για να ανακαλύψουμε το καλό γούστο και τη μαστοριά της ζωγραφικής τέχνης. \"Άραγε πώς μπορεί κανείς να συναντήσει την κλασική ομορφιά στις μέρες μας και να παρασυρθεί από αυτή;\" αναρωτιέται ο καλλιτέχνης και ζωγραφίζει την απάντηση. Οι πίνακές του είναι έργα που μεταδίδουν ένα συναίσθημα ομορφιάς, σιγουριάς, γαλήνης. Είναι συνθέσεις που μιλάνε στο θεατή όπως η παλιά ζωγραφική, πριν από τη μοντερνιστική επανάσταση. Ο Α. Δρούγκας μας ξεναγεί στην Ιστορία της τέχνης, καθώς υπηρετεί μια θεματογραφία που μας ταξιδεύει σε άλλες εικαστικές εποχές: στα χρόνια του Νταβίντ ή του Καραβατζιο ή του Βαν Αικ ή στην ύστερη αρχαιότητα. Τέλος, ένα βιβλίο για τον Α. Δρούγκα συστήνει στον εραστή της τέχνης όλο τον Κόσμο της Τέχνης. Από τη δημιουργία του έργου μέχρι την αποδοχή του, την αναγνώριση του, τη διαδρομή του στην αγορά της τέχνης και την ενσωμάτωσή του στους διαχρονικούς μηχανισμούς της.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b137774.jpg","isbn":"978-960-6689-39-0","isbn13":"978-960-6689-39-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":6638,"name":"Σύγχρονη Εικαστική Βιβλιοθήκη","books_count":15,"tsearch_vector":"'bibliothhkh' 'bivliothhkh' 'eikastikh' 'eikastiki' 'ikastikh' 'sigxronh' 'sugxronh' 'sygxronh' 'vibliothhkh'","created_at":"2017-04-13T01:49:07.866+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:49:07.866+03:00"},"pages":173,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"35.0","price_updated_at":"2008-12-09","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":363,"extra":null,"biblionet_id":137774,"url":"https://bibliography.gr/books/axilleas-drougkas.json"},{"id":137189,"title":"Από τον Tiziano στον Pietro da Cortona: το ιερό, ο μύθος, η ποίηση...","subtitle":null,"description":"Εγκαινιάζοντας την έκθεση \"Από τον Τιτσιάνο στον Πιέτρο ντα Κορτόνα: το ιερό, ο μύθος, η ποίηση...\", επιθυμώ πρωτίστως να εκφράσω τις θερμότατες ευχαριστίες μου στον Πρόεδρο της Ελληνικής Δημοκρατίας, Κάρολο Παπούλια, για την πλήρη στήριξη της πρωτοβουλίας αυτής.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΓια πρώτη φορά εκτίθενται στην Ελλάδα τα σπουδαιότερα δείγματα της ιταλικής τέχνης του 16ου και του 17ου αιώνα, μέσω μιας πρωτότυπης συλλογής που εκτείνεται από τα αριστουργήματα του Τιτσιάνο έως τη βενετσιάνικη αρχιτεκτονική του Ανίμπαλε Καράτσι και τις \"νεο-βενετσιάνικες\" αναζητήσεις του Πιέτρο ντα Κορτόνα, ακολουθώντας μιαν εξελικτική πορεία που οδηγεί στη διαμόρφωση της νέας μπαρόκ ζωγραφικής.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να θαυμάσουν διαφορετικές καλλιτεχνικές διαδρομές, που διασταυρώνονται μεταξύ τους, οι οποίες παραπέμπουν στην κλασική μυθολογία, στα βιβλικά θέματα και στη γυναικεία παρουσία, δίνοντας ιδιαίτερο βάρος στην εξέλιξη της τέχνης του Τιτσιάνο που αποτέλεσε ένα σταθερό σημείο αναφοράς στην Ευρώπη από τον 16ο αιώνα και εξής.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈνα τόσο μεγάλης σημασίας γεγονός θα συμβάλει σημαντικά στο να φέρει ακόμη πιο κοντά την Ιταλία και την Ελλάδα, δύο χώρες που ενώνονται από την κοινή αξιέπαινη προσπάθεια να προωθήσουν και να στηρίξουν την κουλτούρα και την τέχνη, ορόσημα του πολιτισμού μας. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον χαιρετισμό του Giorgio Napolitano, Προέδρου της Ιταλικής Δημοκρατίας)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΛήγοντος του 20ου και αρχομένου του 21ου αιώνα, με αφορμή τις μεγάλες εικαστικές εκθέσεις \"Pablo Picasso: Σπουδές για τη Γκερνίκα\" (1999) και \"Salvador Dali: Μύθος και ιδιομορφία\" (2002), που πραγματοποιήθηκαν στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, η αείμνηστη Ντόλλη Γουλανδρή και ο διευθυντής του Μουσείου, καθηγητής Νίκος Σταμπολίδης, έθεσαν ως στόχο τη δημιουργία μιας εκθεσιακής τριλογίας, που θα αφορούσε σε τρεις μεγάλους δημιουργούς του 16ου και του 17ου αιώνα: τον Τιτσιάνο, τον Γκρέκο και τον Καραβάτζιο. Ωστόσο, τα πράγματα ήρθαν έτσι, ώστε η πραγματοποίηση των παραπάνω προσπαθειών να προκύψει με αντίθετη φορά: η πρόταση για συνεργασία με την Ιταλική πρεσβεία για τον Καραβάτζιο ξεκίνησε το 2005 και πραγματοποιήθηκε το 2006, η πρόταση και η πραγματοποίηση της έκθεσης για τον Γκρέκο έγινε σε συνεργασία με την πρεσβεία της Ισπανίας το 2007, ενώ η πρόταση του Πρέσβη της Ιταλίας κ. Gianpaolo Scarante, την ίδια χρονιά, ολοκληρώνει την τριλογία με την παρούσα έκθεση υπό τον τίτλο \"Από τον Τιτσιάνο στον Πιέτρο ντα Κορτόνα: το ιερό, ο μύθος, η ποίηση...\". [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από την εισαγωγή της Σάντρας Μαρινοπούλου, νέας προέδρου του Ιδρύματος Νικολάου Π. Γουλανδρή, και του καθηγητή Νικολάου Χρ. Σταμπολίδη, διευθυντή του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠεριέχονται τα κείμενα:\u003cbr\u003e- Giovanni Morello, \"'Ιερό και βέβηλο' στον Τιτσιάνο\"\u003cbr\u003e- Claudio Strinati, \"Το μεγαλείο του Τιτσιάνο\"\u003cbr\u003e- Sergio Guarino, \"Τα Βακχανάλια του Τιτσιάνο στη Ρώμη\",\u003cbr\u003eπλήρης, σχολιασμένος κατάλογος των έργων, από ομάδα τεχνοκριτικών, βιβλιογραφία και παράθεση των κειμένων στα ιταλικά και στα αγγλικά.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b139865.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":167,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"37.0","price_updated_at":"2009-11-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":838,"extra":null,"biblionet_id":139865,"url":"https://bibliography.gr/books/apo-ton-tiziano-ston-pietro-da-cortona-to-iero-o-mythos-h-poihsh.json"},{"id":143076,"title":"Delvaux and Antiquity","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b145972.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":192,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"39.0","price_updated_at":"2009-09-03","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":949,"extra":null,"biblionet_id":145972,"url":"https://bibliography.gr/books/delvaux-and-antiquity.json"},{"id":143398,"title":"Οι εποχές των μοντέρνων: από τον Monet στον Yves Klein","subtitle":null,"description":"[...] Η έκθεση \"Οι εποχές των μοντέρνων: από τον Monet στον Yves Klein\" ελπίζουμε να παίξει έναν τέτοιο ρόλο για την ανάγνωση της ιστορίας της μοντέρνας τέχνης: ειδικά καθώς, στην Ελλάδα, οι ευκαιρίες να θαυμάσουμε ιστορικά έργα που σημάδεψαν βαθιά την πορεία του ευρωπαϊκού πολιτισμού είναι σπάνιες. Μέσω της επαφής με τα σημαδιακά αυτά έργα, θα φωτιστούν ποικίλες πτυχές της σημερινής μας πολιτιστικής συνθήκης και θα μπορέσουμε με μεγαλύτερη σαφήνεια να καταλάβουμε τη δαιδαλώδη πορεία που μας συνδέει μαζί τους. Φιλοδοξούμε επίσης, μέσω των εκπαιδευτικών προγραμμάτων του Ιδρύματος, να φέρουμε για πρώτη φορά ένα κοινό σχολικής ηλικίας σε επαφή με τη μεγάλη μοντέρνα ευρωπαϊκή ζωγραφική και γλυπτική.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκθεση αυτή αποτελεί ένα σημαντικότατο στάδιο στον προγραμματισμό του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. \u0026amp; Μ. Θεοχαράκη, όντας ίσως το πιο φιλόδοξο εγχείρημά μας μέχρι σήμερα. Θέλουμε να ευχαριστήσουμε το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μητροπολιτικής Περιοχής του St. Etienne, τον διευθυντή του Μουσείου και επιμελητή της έκθεσης δρ. Lorand Hegyi και την επιμελήτρια δρ. Σάνια Παπά για την εμπιστοσύνη τους στο Ίδρυμα και την ουσιαστική τους συμβολή στην επιτυχία της κοινής μας προσπάθειας. Τέλος, συγχαίρουμε τον αποκλειστικό χορηγό της έκθεσης Marfin-Egnatia Bank για την αμέριστη υποστήριξη που προσέφερε στο έργο μας, καταδεικνύοντας τον σπουδαίο ρόλο που μπορούν να παίξουν οι επιχειρήσεις-χορηγοί στην προαγωγή της τέχνης, για το καλό του κοινωνικού συνόλου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΒασίλης Θεοχαράκης\u003cbr\u003eΠρόεδρος Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. \u0026amp; Μ. Θεοχαράκη","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146296.jpg","isbn":"978-960-98008-2-2","isbn13":"978-960-98008-2-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":133,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2011-07-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":146296,"url":"https://bibliography.gr/books/oi-epoxes-twn-monternwn-apo-ton-monet-ston-yves-klein.json"}]