[{"id":40940,"title":"Ιμπρεσιονισμός","subtitle":null,"description":"Όψεις αστικών δρόμων, γαλήνια παραθαλάσσια τοπία, εικόνες από σπίτια της εύπορης αστικής τάξης ή από πολυσύχναστα παριζιάνικα καφέ - τα ζωγραφικά έργα των ιμπρεσιονιστών εξακολουθούν να συγκινούν τους λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο. Ενώ όμως ο ιμπρεσιονισμός φαντάζει σήμερα φυσικός και αβίαστος, αιφνιδίασε την εποχή του με την ελεύθερη χρήση του χρώματος και τη συστηματική πρακτική της υπαίθριας ζωγραφικής. Σε ανοιχτή αντιπαράθεση με τον ακαδημαϊσμό των επίσημων Σαλόν, οι ιμπρεσιονιστές δημιούργησαν μια τεχνοτροπία που απεικόνιζε τη μοντέρνα ζωή και αιχμαλώτιζε τη φευγαλέα εντύπωση του εφήμερου. Ο Τζαίημς Χ. Ρούμπιν προσφέρει, με βάση τις πιο πρόσφατες μελέτες, ένα συναρπαστικό πανόραμα του ιμπρεσιονισμού, κάνοντας προσιτό το φιλοσοφικό, πολιτικό και κοινωνικό πλαίσιο του κινήματος. Ξεκινώντας από τις θεωρίες του Μπωντλαίρ για τη θέση του καλλιτέχνη στη σύγχρονη ζωή, περνώντας στις εικαστικές επαναστάσεις του Μανέ και του Μονέ αλλά και στις διαφορετικές πολιτικές παραμέτρους που χαρακτήρισαν το έργο του Πισαρό και του Ντεγκά, και φτάνοντας μέχρι το έργο του Σεζάν, ο Ρούμπιν παρέχει μια εξαντλητική παρουσίαση του ιμπρεσιονισμού και του ρόλου που αυτός διαδραμάτισε στη σύγχρονη τέχνη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b42053.jpg","isbn":"960-03-2653-3","isbn13":"978-960-03-2653-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Impressionism","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":42053,"url":"https://bibliography.gr/books/impresionismos.json"},{"id":71262,"title":"Μιχαήλ Άγγελος","subtitle":null,"description":"Ο Μιχαήλ Άγγελος (1475-1564), νεαρός επαναστάτης που επέλεξε την καριέρα του καλλιτέχνη παραβαίνοντας τις επιθυμίες του πατέρα του, αναγνωρίστηκε τελικά ως ένα από τα ξεχωριστά ταλέντα της εποχής του. Χάρη στη μεγάλη φήμη και στα πλούτη που απόκτησε αντιμετωπιζόταν ως μυθικό πρόσωπο ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του. Για πολλούς αιώνες μετά το θάνατό του το έργο του αποτελεί αντικείμενο του παγκόσμιου σχεδόν θαυμασμού, ενώ ο ίδιος θεωρείται το αρχέτυπο της καλλιτεχνικής μεγαλοφυΐας. Σε αυτή την πολύ ενδιαφέρουσα εισαγωγή στη ζωή και στο έργο του καλλιτέχνη, ο Άντονυ Χιουζ χρησιμοποιεί μαρτυρίες που βασίζονται στις πιο πρόσφατες έρευνες και στις τελευταίες εργασίες συντήρησης των δημιουργημάτων του Μιχαήλ Αγγέλου, γεγονός που του επιτρέπει να βλέπει με καινούργιο τρόπο τι πραγματικά σήμαινε ο καλλιτέχνης στην εποχή του και τι σήμερα. Ο συγγραφέας τοποθετεί τον Μιχαήλ Άγγελο με σιγουριά στον πολιτικό και κοινωνικό κόσμο που τον περιέβαλλε, ερμηνεύοντας κατά συνέπεια τα έργα του όχι μόνο ως εκφράσεις μιας ατομικής ευαισθησίας αλλά και ως αποτέλεσμα συχνά δύσκολων συναλλαγών μεταξύ καλλιτέχνη και πελατών. Μας προσφέρει επίσης έναν ευχάριστο και ιστορικά ενημερωμένο απολογισμό του συνόλου των δημιουργικών προσπαθειών του Μιχαήλ Αγγέλου, εξερευνώντας ταυτόχρονα τις σχέσεις του με την οικογένεια και τους φίλους του, τη σεξουαλικότητά του και τη θέση του στον κόσμο του 16ου αιώνα.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b73190.jpg","isbn":"960-03-3313-0","isbn13":"978-960-03-3313-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":351,"publication_year":2001,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Michelangelo","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":73190,"url":"https://bibliography.gr/books/mixahl-aggelos-bafbcb68-63de-4488-a1fc-e9622bcb8c90.json"},{"id":189523,"title":"Σύγχρονη τέχνη","subtitle":null,"description":"Είναι το πέμπτο βιβλίο του συγγραφέα με θέματα διεθνούς σύγχρονης τέχνης, όπου παρουσιάζονται 42 μεγάλες διεθνείς διοργανώσεις τέχνης, Μπιενάλε, Documenta Kassel, θεματικές και αναδρομικές καλλιτεχνών σε μεγάλα μουσεία, που επισκέφτηκε τα τελευταία τέσσερα χρόνια. Θέτει τα εξής ερωτήματα: Τι είναι σύγχρονη τέχνη και πώς ταξινομείται; Ποιο είναι το κυρίαρχο ρεύμα της, ποια είναι τα χαρακτηριστικά του και πώς καθορίζεται αυτό από τα κεντρικά μουσεία και την αγορά; Τις απαντήσεις τις βρίσκει στις εκθέσεις που περιγράφει, λαμβάνοντας υπ' όψιν και τα κείμενα κριτικών, θεωρητικών, φιλοσόφων και ιστορικών τέχνης. Στο βιβλίο παρουσιάζονται αρκετοί καλλιτέχνες του κυρίαρχου ρεύματος, όπως και μια γενιά ανερχόμενων καλλιτεχνών οι οποίοι χρησιμοποιούν διάφορα εκφραστικά μέσα - κυρίως εγκαταστάσεις, βιντεοτέχνη, ζωγραφική, φωτογραφία. Υπάρχει μια τάση δημιουργίας έργων μεγάλης κλίμακας, εντυπωσιασμού και θεάματος, μιας τέχνης που συμβαδίζει ή αντανακλά ή εντατικοποιεί τον σύγχρονο τρόπο ζωής, απαντά στους ευρύτερους οικονομικούς και πολιτικούς μετασχηματισμούς, στην παγκοσμιοποιημένη, νεοφιλελεύθερη οικονομία.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ σύγχρονη τέχνη, η τέχνη μετά το τέλος του μοντερνισμού, έχει ηλικία πενήντα ετών και άρχισε πια να αντιμετωπίζεται από τους συγγραφείς και τα μουσεία ως ξεχωριστή οντότητα. Έχουν αρχίσει επίσης να χτίζονται μουσεία για να εκθέτουν αποκλειστικά σύγχρονη τέχνη και μερικά παρουσιάζονται στο βιβλίο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b192679.jpg","isbn":"978-960-03-5640-3","isbn13":"978-960-03-5640-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":464,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"26.0","price_updated_at":"2013-12-11","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":192679,"url":"https://bibliography.gr/books/sygxronh-texnh-a53b7111-cb65-4088-82fb-c405e13cb19e.json"},{"id":86059,"title":"Ρομαντισμός","subtitle":null,"description":"Ο ρομαντισμός ήταν \"ένας τρόπος του αισθάνεσθαι\" περισσότερο παρά ένα καλλιτεχνικό στιλ. Κατά την περίοδο c. 1775-1830, με φόντο τη Γαλλική Επανάσταση και τους πολέμους του Ναπολέοντα, οι Ευρωπαίοι καλλιτέχνες, ακολουθώντας το παράδειγμα των ποιητών και των συνθετών, κίνησαν τη δική τους ανταρσία ενάντια στα κυρίαρχα πολιτικά, θρησκευτικά και κοινωνικά ήθη της εποχής. Οι ρομαντικοί αναζητούσαν την προσωπική έκφραση και την ατομική απελευθέρωση, γεγονός που τους οδήγησε στη μεταμόρφωση της έννοιας της τέχνης, την οποία αντιμετώπιζαν ως εργαλείο για κοινωνική και ψυχολογική αλλαγή.\u003cbr\u003eΣτον περιεκτικό αυτό τόμο ο Ντέιβιντ Μπλέινυ Μπράουν προσεγγίζει το ρομαντισμό θεματικά· ερευνά τη σχέση του κινήματος αφενός με τα σύγχρονά του και περισσότερο εικαστικά ρεύματα του νεοκλασικισμού και της γοτθικής αναβίωσης, και αφετέρου με τις πολιτικές και κοινωνικές εξελίξεις της εποχής. Δεν εξετάζει μονάχα τον τρόπο με τον οποίο καλλιτέχνες τόσο διαφορετικοί μεταξύ τους όσο ο Γκόγια, ο Ντελακρουά, ο Φρίντριχ και ο Τέρνερ ανταποκρίνονταν στα τοπία ή απεικόνιζαν ιστορικά γεγονότα, αλλά μελετά και καλλιτέχνες όπως ο Νταβίντ και ο Ενγκρ, που συνήθως δεν θεωρούνται ρομαντικοί. Ο Μπράουν ολοκληρώνει το έργο του με μιαν ανάλυση της συνεχιζόμενης μέχρι σήμερα ισχύος των απόψεων του ρομαντισμού.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88103.jpg","isbn":"960-03-3769-1","isbn13":"978-960-03-3769-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Romanticism","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":88103,"url":"https://bibliography.gr/books/romantismos-01092073-8b4d-454f-921b-f7367e49b5f4.json"},{"id":8293,"title":"Αρχαιοελληνική τέχνη","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b8676.jpg","isbn":"960-03-2430-1","isbn13":"978-960-03-2430-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Greek Art","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":8676,"url":"https://bibliography.gr/books/arxaioellhnikh-texnh.json"},{"id":8286,"title":"Νταντά και υπερρεαλισμός","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b8669.jpg","isbn":"960-03-2448-4","isbn13":"978-960-03-2448-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Dada and sureallism","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":8669,"url":"https://bibliography.gr/books/ntanta-kai-yperrealismos.json"},{"id":40943,"title":"Νεοκλασικισμός","subtitle":null,"description":"Ο νεοκλασικισμός υπήρξε η αγαπημένη τεχνοτροπία του Ναπολέοντα και του Τόμας Τζέφερσον και χαρακτήρισε μια ολόκληρη εποχή - από το 1750 ως το 1830. Είναι η περίοδος όπου η ελληνορωμαϊκή αρχαιότητα δεν κυριαρχεί μόνο στα γράμματα και στις τέχνες της Ευρώπης, αλλά και στην πέρα του Ατλαντικού νεότευκτη αμερικανική δημοκρατία. Οι νεοκλασικιστές στράφηκαν προς την αρχαιότητα σε μια εποχή όπου οι αρχαιολόγοι έφεραν στο φως νέες ανακαλύψεις και οι Ευρωπαίοι θεωρούσαν απαραίτητο ένα ενημερωτικό ταξίδι στην Ελλάδα και στην Ιταλία για να ανακαλύψουν από την αρχή το μεγαλείο του κλασικισμού. Ο νεοκλασικισμός καθιερώθηκε ως ένα πρωτοποριακό, επαναστατικό κίνημα που αγκάλιασε όλες τις μορφές της τέχνης, από το σχεδιασμό δημόσιων και ιδιωτικών κτηρίων μέχρι αντικειμένων καθημερινής χρήσης. Το βιβλίο αυτό είναι η πρώτη σοβαρή μελέτη που παρουσιάζει το ευρύ πεδίο δράσης του νεοκλασικισμού, καθώς και την πολλαπλή του εφαρμογή σε κάθε τομέα της τέχνης. Χάρη στη ζωντανή γραφή του Έργουιν και στην πλούσια εικονογράφησή του, ο αναγνώστης θα έχει την ευκαιρία να ταξιδέψει στα γνωστά και άγνωστα μονοπάτια μιας τεχνοτροπίας που εξακολουθεί εν πολλοίς να τροφοδοτεί και τις σημερινές μας αντιλήψεις περί τέχνης και αισθητικής.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b42056.jpg","isbn":"960-03-2655-X","isbn13":"978-960-03-2655-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Neoclassicism","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":42056,"url":"https://bibliography.gr/books/neoklasikismos.json"},{"id":58116,"title":"Γκόγια","subtitle":null,"description":"Ο Φρανθίσκο Γκόγια (1746-1828), γιος ενός επαρχιακού τεχνίτη, καταφέρνει να διεμβολίσει την υψηλή αριστοκρατία της Δ. Ευρώπης, κατακτώντας το αξίωμα του αυλικού ζωγράφου της Ισπανικής βασιλείας σε ηλικία μόλις σαράντα ετών. Ωστόσο, πίσω απ' τον φαντασμαγορικό κόσμο των βασιλικών και κυβερνητικών προσωπογραφιών, κρύβεται ο κόσμος των ζητιάνων, των τρελών, των καταδίκων, των ακρωτηριασμένων: των κατοίκων του προσωπικού οράματος του καλλιτέχνη. Οι αυθεντικά φαντασιακές εικόνες του Γκόγια μας παραπέμπουν στο σύνολο της συναισθηματικής εμπειρίας του ανθρώπου, υπερβολικά καινοτόμες για τους συγχρόνους του, εξαιρετικά επιβλητικές για το σήμερα. Η συναρπαστική αφήγηση της Σάρα Σάιμονς τοποθετεί τον Γκόγια στο πλαίσιο της πολιτιστικής παράδοσης της Ισπανίας, σκιαγραφώντας την επιρροή του σε ολόκληρη την Ευρώπη και εξετάζοντας τη συνάφεια της τέχνης του με τον εικοστό αιώνα. Παρουσιάζοντας σχέδια, ελαιογραφίες, νωπογραφίες, προσχέδια ταπισερί καθώς και μια ποικιλία χαρακτικών του καλλιτέχνη, η συγγραφέας αποδίδει όλη την εικαστική εκφραστική του γκάμα και δημιουργεί το σύγχρονο πορτρέτο ενός από τους πιο περίπλοκους και αινιγματικούς δημιουργούς.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b59739.jpg","isbn":"960-03-2972-9","isbn13":"978-960-03-2972-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":351,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"27.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Goya","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":59739,"url":"https://bibliography.gr/books/gkogia-20aab579-cfe1-4b8a-98b6-6e48d651910d.json"},{"id":77931,"title":"Κυβισμός","subtitle":null,"description":"Ο κυβισμός είναι η πιο σημαντική επανάσταση στην τέχνη των αρχών του 20ού αιώνα. Έθεσε ξανά από την αρχή κάθε καλλιτεχνικό ερώτημα, επιμένοντας πως η τέχνη δεν μπορεί ποτέ να αντιμετωπίσει τον κόσμο όπως αυτός είναι στην πραγματικότητα, αλλά μονάχα μέσω των τρόπων με τους οποίους εμείς οι άνθρωποι τον βλέπουμε και τον γνωρίζουμε. Το ριζοσπαστικό αυτό νέο κίνημα ήταν δημιούργημα δύο καλλιτεχνών, του Γάλλου Ζωρζ Μπρακ και του Ισπανού Πάμπλο Πικάσο, που ανάμεσα στο 1907 και το 1914 εργάστηκαν ο ένας δίπλα στον άλλο, κυρίως στο Παρίσι, που ήταν τότε καλλιτεχνική πρωτεύουσα του κόσμου. Ο κυβισμός, χάρη στη δύναμη του καινούργιου τρόπου με τον οποίο έβλεπε τα πράγματα, απλώθηκε στην Ευρώπη και στην Αμερική με εκπληκτική ταχύτητα. Το κίνημα εισχώρησε και σε άλλους τομείς της καλλιτεχνικής δραστηριότητας πέρα από τη ζωγραφική και τη γλυπτική: αναζωογόνησε την αρχιτεκτονική, το ντιζάιν, τη μουσική, την ποίηση και μεταμόρφωσε τις δυνατότητες της φωτογραφίας και του κινηματογράφου. Στην παρούσα ζωντανή και περιεκτική ανασκόπηση ο Νηλ Κοξ τοποθετεί τον κυβισμό στο ευρύτερο πλαίσιο της εποχής του. Αντλώντας στοιχεία από την πιο πρόσφατη έρευνα οδηγεί τον αναγνώστη με δεξιοτεχνία μέσα στο συχνά περίπλοκο αυτό πεδίο, χωρίς να χάνει από τον ορίζοντά του το ίδιο το μεγαλείο των καλλιτεχνικών έργων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b79955.jpg","isbn":"960-03-3528-1","isbn13":"978-960-03-3528-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Cubism","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":79955,"url":"https://bibliography.gr/books/kybismos.json"},{"id":71263,"title":"Ινδική τέχνη","subtitle":null,"description":"Από τις εκπληκτικές λαξεύσεις και τα σκαλίσματα των ινδουιστικών ναών μέχρι την κομψή συμμετρία του Τατζ Μαχάλ, από τις λαμπρές τοιχογραφίες της Ατζάντα μέχρι και τις γεμάτες ζωή μικρογραφίες των ιστορημένων χειρογράφων, η Ινδική Χερσόνησος προσφέρει μια συναρπαστική εικαστική πανδαισία. Σε αυτή την εμπεριστατωμένη μελέτη η Βίντια Ντεέτζια, αυθεντία στην ινδική τέχνη, ερμηνεύει και αναλύει όχι μόνο τον πρώιμο και οριακό Πολιτισμό της Κοιλάδας του Ινδού, τη γαλήνια βουδιστική εικονογραφία, την αινιγματική τέχνη των ιστορικών σπηλαίων και τις εξεζητημένες ναοδομικές παραδόσεις της Ινδίας, αλλά επίσης τη χλιδή της μογγολικής αυλικής τέχνης, τα ανάκτορα και τις εξοχικές επαύλεις του Ρατζαστάν, τις εκκλησίες της πορτογαλικής Γκόα, την τέχνη επί βρετανικής βασιλείας, ενώ πραγματεύεται και ζητήματα τα οποία μας προάγουν στην τέχνη του 21ου αιώνα. Χρησιμοποιώντας μια κοινωνιολογική και ιστορική προσέγγιση, εξετάζει την τέχνη μέσα απ' το σύνολο των παραμέτρων της ινδικής κουλτούρας, μέσα απ' τη συνάφειά της με τις θρησκευτικές παραδόσεις της χερσονήσου, μέσα από την κοινωνική καταξίωση των καλλιτεχνών, καθώς και μέσα από το ρόλο του εμπορίου και των ταξιδιών. Πρόκειται για τη μοναδική, πλήρη ιστορία της ινδικής πολιτιστικής κληρονομιάς, η οποία αποτελεί για φοιτητές, ταξιδιώτες ή απλούς αναγνώστες μια σημαντική εισαγωγή στην τέχνη της Ινδίας.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b73191.jpg","isbn":"960-03-3312-2","isbn13":"978-960-03-3312-1","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":2001,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Indian art","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":73191,"url":"https://bibliography.gr/books/indikh-texnh.json"},{"id":86060,"title":"Σαγκάλ","subtitle":null,"description":"Ο Μαρκ Σαγκάλ (1887 - 1985), ένας από τους πιο αγαπητούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα, είναι παραδόξως και ένας από τους πιο παρερμηνευμένους. Ίσως οι πολύχρωμες εικόνες του με τις ιπτάμενες αγελάδες και τους αιωρούμενους εραστές να μοιάζουν κάπως απλοϊκές, και γεγονός είναι πως προώθησε μία εικόνα του εαυτού του ως μιας ιδιοφυΐας που βασιζόταν κυρίως στο ένστικτο και στη διαίσθηση. Στην πραγματικότητα όμως, ο Σαγκάλ υπήρξε μία εξαιρετικά πολυσύνθετη και καλλιεργημένη προσωπικότητα.\u003cbr\u003eΣε αυτό το ολοζώντανο και περιεκτικό βιβλίο, η Μόνικα Μπομ-Ντούχεν τοποθετεί τον καλλιτέχνη μέσα στα ακριβή κοινωνικά, θρησκευτικά και καλλιτεχνικά του συμφραζόμενα, εξετάζοντας το σπάνιο εκτόπισμά του, όχι μόνο στη ζωγραφική, αλλά και στην εικονογράφηση βιβλίων, τη σκηνογραφία και την ενδυματολογία, τα βιτρό και την ποίηση. Παρακολουθεί τον Σαγκάλ από τα παιδικά του κιόλας χρόνια στη Ρωσία μέχρι την επαφή του, πριν τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, με την Παρισινή Πρωτοπορία· αλλά και από τις δραστηριότητές του στην επαναστατική Ρωσία, μέχρι τα ώριμα χρόνια του στην Αμερική και τη Νότια Γαλλία, όπου και πέθανε σε ηλικία ενενήντα επτά ετών. Αυτή είναι η πρώτη μελέτη για τον Σαγκάλ που αξιοποιεί πλήρως το νέο υλικό που έγινε γνωστό στη Δύση μετά την περεστρόικα. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b88104.jpg","isbn":"960-03-3768-3","isbn13":"978-960-03-3768-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":351,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"27.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Chagall","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":88104,"url":"https://bibliography.gr/books/sagkal-9f7acb20-74ff-4df3-a5e1-c38262b32e5b.json"},{"id":8296,"title":"Πρώιμη χριστιανική και βυζαντινή τέχνη","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b8679.jpg","isbn":"960-03-2439-5","isbn13":"978-960-03-2439-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Early christian and byzantine art","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":8679,"url":"https://bibliography.gr/books/prwimh-xristianikh-kai-byzantinh-texnh.json"},{"id":58118,"title":"Αρ Νουβώ","subtitle":null,"description":"Στο γύρισμα του 19ου αιώνα, η Αρ Νουβώ ήταν στην Ευρώπη και την Αμερική το πιο τολμηρό στιλ. Τη συναντούσε κανείς στις κυματιστές σιδεριές των καινούργιων σταθμών του Παρισινού Μετρό, στην καμπύλη ασυμμετρία των κοσμημάτων του Λαλίκ και στα εμπνευσμένα από την Ιαπωνία γυαλικά του Τίφανυ. Η Αρ Νουβώ, αν και ήταν γνωστή με ποικίλα ονόματα -Γιούγκεντστιλ στη Γερμανία, στιλ Σεσετσιόν στην Αυστρία, κίνημα Μοντερνίστα στην Καταλονία-, στην πραγματικότητα ήταν μία διεθνής \"νέα τέχνη\" για μία καινούργια εποχή. Σε αυτό το περιεκτικό και διαυγές βιβλίο, ο Στέφεν Έσκριτ προσδιορίζει την Αρ Νουβώ ευρύτατα, αναλύοντας το έργο τόσων διαφορετικών σχεδιαστών όπως ο Βικτόρ Ορτά στο Βέλγιο, ο Εμίλ Γκαλέ στη Γαλλία, ο Τσαρλς Ρένι Μάκιντος στη Γλασκώβη και ο Αντόνι Γκαουντί στη Βαρκελώνη. Υποστηρίζει πως η Αρ Νουβώ ήταν εξελικτική, καθώς αντλούσε υλικό από μια σειρά πηγών από το γαλλικό Νεο-Ροκοκό και το αγγλικό κίνημα Αρτς εντ Κραφτς μέχρι τον Συμβολισμό, αλλά και επαναστατική, καθώς εξερευνούσε τις εγγενείς δυνατότητες του ατσαλιού και του γυαλιού και την έννοια της λειτουργικότητας που επρόκειτο αργότερα να ιδιοποιηθεί το Μοντέρνο Κίνημα. Πρόκειται για το πρώτο βιβλίο που εξετάζει την Αρ Νουβώ παγκοσμίως στο πλαίσιο των προβλημάτων που απασχολούσαν την εποχή της, από τις fin-de-siecle ανησυχίες για την πίεση της σύγχρονης ζωής μέχρι τον εθνικισμό, τον πνευματισμό, τη χειραφέτηση των γυναικών και τον ηρωικό μύθο της νεότητας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b59741.jpg","isbn":"960-03-2973-7","isbn13":"978-960-03-2973-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Art Nouveau","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":59741,"url":"https://bibliography.gr/books/ar-noubw.json"},{"id":58119,"title":"Αιγυπτιακή τέχνη","subtitle":null,"description":"Από τη γεωμετρική ακρίβεια των πυραμίδων μέχρι το χρυσό θησαυρό που βρέθηκε στον τάφο του Τουταγχαμών, η τέχνη της αρχαίας Αιγύπτου διατηρεί την ικανότητά της να προσελκύει και να συναρπάζει. Αυτά τα αξιοσημείωτα καλλιτεχνικά δείγματα αντικατοπτρίζουν τον τρόπο ζωής των αρχαίων Αιγυπτίων και τις αντιλήψεις τους για τη θρησκεία και τη μετά θάνατον ζωή. Σε αυτή την περιεκτική και κατανοητή μελέτη ο Γιάρομιρ Μάλεκ, μια διεθνώς αναγνωρισμένη αυθεντία, παρακολουθεί την αιγυπτιακή τέχνη στη διάρκεια τριών χιλιάδων χρόνων εκπληκτικών επιτευγμάτων, από τις προϊστορικές απαρχές της μέχρι την κατάκτηση της Αιγύπτου από τους Ρωμαίους. Σκιαγραφεί τις καλλιτεχνικές τάσεις κάθε περιόδου, συνδέοντάς τις με τις οικονομικές, πολιτικές και πνευματικές εξελίξεις, εξετάζει όλο το φάσμα της καλλιτεχνικής παραγωγής (μνημειακή αρχιτεκτονική, γλυπτική, ζωγραφική, αγγειοπλαστική, κατασκευή επίπλων, κοσμημάτων και παπύρων) και καταλήγει με μια ενδιαφέρουσα σύνοψη της αιγυπτιακής επιρροής στη σύγχρονη τέχνη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b59742.jpg","isbn":"960-03-2925-7","isbn13":"978-960-03-2925-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Egyptian art","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":59742,"url":"https://bibliography.gr/books/aigyptiakh-texnh.json"},{"id":78991,"title":"Εννοιολογική τέχνη","subtitle":null,"description":"Τι είναι τέχνη; Ένα μοναδικό, εμπορεύσιμο είδος πολυτελείας; Ίσως μια έννοια που δε μετουσιώνεται ποτέ σε ύλη; Ή μια ιδέα για ένα έργο που επαναλαμβάνεται συνέχεια; Η εννοιολογική τέχνη εγείρει τέτοια ερωτήματα. Όπως φαίνεται και στις φωτογραφίες αυτού του βιβλίου, αναπτύσσεται με διάφορα μέσα: με φωτογραφίες, βίντεο, αφίσες, χάρτες, σχέδια, ενώ χρησιμοποιεί ιδιαίτερα και την ίδια τη γλώσσα. \u003cbr\u003eΟ Τόνυ Γκόντφρεϋ δίνει ένα ζωντανό απολογισμό γι' αυτό το εκπληκτικό φαινόμενο. Ανατρέχει στις πηγές της εννοιολογικής τέχνης μέσα από το έργο του Μαρσέλ Ντυσάν και στις δραστηριότητες της αντι-τέχνης του νταντά. Στη συνέχεια αναλύει το έργο των καλλιτεχνών που εμφανίστηκαν τη δεκαετία του '60 και στις αρχές του '70 και αποτελούν την ουσία αυτής της μελέτης: Τζόζεφ Κόσουτ, Λόρενς Γουάινερ, Βίκτορ Μπέρτζιν, Μαρσέλ Μπροατάρς κ.ά. Η τέχνη τους εξετάζεται μέσα στο πλαίσιο του καταναλωτισμού ή των αντιπολιτιστικών πεποιθήσεων και αμφισβητήσεων της εξουσίας που σφράγισαν τη δεκαετία του '60. Τέλος, αναλύει τον τρόπο με τον οποίο χρησιμοποιούν σήμερα οι καλλιτέχνες τις μεθόδους της εννοιολογικής τέχνης για να καταγράψουν τις εμπειρίες τους από τον κόσμο. Το βιβλίο του Γκόντρφρεϋ είναι το πρώτο που περιγράφει τη διεθνή απήχηση της εννοιολογικής τέχνης, αναγνωρίζει τη σημασία της Αμερικής και της Ευρώπης στην εξέλιξή της και, παράλληλα, εξετάζει έργα καλλιτεχνών από την Ιαπωνία έως την Αργεντινή.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b81016.jpg","isbn":"960-03-3311-4","isbn13":"978-960-03-3311-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Conceptual art","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":81016,"url":"https://bibliography.gr/books/ennoiologikh-texnh.json"}]