[{"id":157111,"title":"Ιμπρεσιονισμός","subtitle":null,"description":"Στη Γαλλία του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, εν μέσω ενός κλίματος ανανέωσης, άρχισε να εξαπλώνεται μια νέα ζωγραφική τεχνοτροπία, η οποία από το 1874 θα γινόταν γνωστή ως Ιμπρεσιονισμός.\u003cbr\u003eΟι πρωταγωνιστές του κινήματος αυτού, οι Claude Monet, Edgar Degas, Auguste Renoir, Edouard Manet, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Mary Cassatt και Berthe Morisot, η φήμη των οποίων έμελλε να διαδοθεί πέρα από την Ευρώπη και τις Η Π Α, ήθελαν να δώσουν στην τέχνη μια σύγχρονη διάσταση, μακριά από τις συμβάσεις και τις επιταγές της ακαδημαϊκής παράδοσης. Αυτές οι ιδέες οδήγησαν στην εμφάνιση της υπαίθριας ζωγραφικής en plein air, όπου οι πινελιές ενσάρκωναν μια ζωντανή και μεταβλητή πραγματικότητα μέσα από το παιχνίδισμα του φωτός. Τα τοπία έγιναν το κατεξοχήν θέμα των ιμπρεσιονιστών και το Παρίσι, πηγή έμπνευσης για την αναπαράσταση της ζωής στα καφέ, στην όπερα, και γενικά της ζωής της μεσαίας αλλά και των κατώτερων κοινωνικών τάξεων. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι ιμπρεσιονιστές οργάνωσαν πολλές εκθέσεις, με κορυφαίες αυτές στις γκαλερί των Nadar και Durand-Ruel την περίοδο 1874 και 1886. Εκείνη την κρίσιμη περίοδο, αντιδράσεις στον Ιμπρεσιονισμό οδήγησαν στην εμφάνιση νέων σημαντικών τάσεων, όπως. ο Πουαντιλισμός και ο Μετα-ιμπρεσιονισμός. Ο πρώτος αναδείχθηκε στη Γαλλία από δημιουργούς όπως οι Georges Seurat και Paul Signac, η έρευνα των οποίων, παίρνοντας μια ψευδοεπιστημονική κατεύθυνση, περιελάμβανε μια τεχνική επανασύστασης σχημάτων και όγκων μέσω μικροσκοπικών κουκκίδων καθαρού χρώματος, αποδεσμευμένων πλέον από την παροδικότητα ενός φευγαλέου βλέμματος. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ δεύτερος αποτελούνταν από το σύνολο των έργων των Paul Cezanne, Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec και Vincent van Gogh. Χάρη στα έργα τους, που επέφεραν κρίση στην ιδέα της αυστηρής αναπαράστασης με τις πυκνές και εκφραστικές πινελιές άφθονων χρωμάτων, μπήκαν οι αναγκαίες βάσεις για την εμφάνιση των ιστορικών πρωτοποριακών κινημάτων του 20ού αιώνα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b160110.jpg","isbn":"978-960-200-144-8","isbn13":"978-960-200-144-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":9077,"name":"Εικονογραφημένη Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης","books_count":16,"tsearch_vector":"'egkuklopaideia' 'egkyklopaideia' 'egyklopaideia' 'eikonografhmenh' 'eikonographhmenh' 'ikonografhmenh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs'","created_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00"},"pages":256,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-11-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":160110,"url":"https://bibliography.gr/books/impresionismos-c64124a5-c4cc-4235-a27a-cc1017588605.json"},{"id":158808,"title":"Ο γύρος της Ελλάδος","subtitle":"Σε δεκαέξη ταξίδια","description":"Μετά από 75 χρόνια...\u003cbr\u003eΜια από τις πολύ ωραίες και ιδιαίτερα τιμητικές εμπειρίες μας, από τότε που αρχίσαμε να εργαζόμαστε \"στο Μαγαζί\", είναι η συνάντηση με φίλους και πελάτες που αναφέρονται με συγκίνηση στην Εγκυκλοπαίδεια Ελευθερουδάκη και τις άλλες πραγματικά ιστορικές εκδόσεις του παππού μας. Πολλοί από αυτούς, ακόμη και σήμερα, μας ρωτούν με νοσταλγία, \"Και εκείνο το άλλο το βιβλίο... με τα ταξίδια στην Ελλάδα... θα το ξαναβγάλετε;\"\u003cbr\u003eΕίναι λοιπόν πολύ μεγάλη χαρά για μας η επανέκδοση του \"Γύρου της Ελλάδος\", για πρώτη φορά μετά από 75 ολόκληρα χρόνια! Πρόκειται για ένα βιβλίο με το οποίο μεγάλωσαν γενιές Ελλήνων, μαθαίνοντας με εύκολο και διασκεδαστικό τρόπο τη γεωγραφία της πατρίδας μας, μέσα από τις περιπετειώδεις διαδρομές δύο μικρών αγοριών. Αυτό, βέβαια, που δεν γνώριζαν τότε οι περισσότεροι αναγνώστες, είναι ότι το όνομα του συγγραφέως, \"Κ. Χωρικός\", ήταν το nom de plume του παππού μας, Κωνσταντίνου Ελευθερουδάκη και τα δύο αγόρια - ο Γιώργος και ο Παύλος - ήταν ο πατέρας και ο θείος μας.\u003cbr\u003eΓι' αυτό και σκεφτήκαμε ότι έφτασε πλέον η στιγμή να αποκαταστήσουμε την αλήθεια, δημοσιεύοντας στο εξώφυλλο το πραγματικό όνομα του δημιουργού. Αυτή ήταν και η μοναδική αλλαγή που κάναμε, καθώς δεν θεωρήσαμε σωστό να παρέμβουμε ούτε στην ορθογραφία, ούτε στη γλώσσα του παππού μας.\u003cbr\u003eΔεν μένει παρά ένα μεγάλο \"Ευχαριστώ\" σε όλους εκείνους που ζητούσαν επίμονα την επανέκδοση αυτή. Τελικά... ο επιμένων νικά!\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο της Μαρίνας και Σοφίκας Ελευθερουδάκη, Χριστούγεννα 2010)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Ο Γύρος της Ελλάδος\" είνε μία αειρά δρομολογίων στα κυριότερα μέρη της Ελλάδος και προσωπικές εντυπώσεις που έχω μαζέψει επί τριανταπέντε χρόνια από ταξίδια μου και εκδρομές μου. Σ' αυτές επρόσθεσα και μερικές εικόνες από την ελληνική φύση και αποσπάσματα από τη μυθολογία, τη λαογραφία και την ιστορία όλων των εποχών της πατρίδας μας. Δεν παρέλειψα, όπου ήτανε τρόπος, να βάλλω στο μεταξύ και κομμάτια από τη λογοτεχνία μας. Όσα αναφέρω από τη γεωλογία, τη γεωγραφία, το φυσικό πλούτο και την όλη δημοσία οικονομία της χώρας μας είνε παρμένα από τις επίσημες στατιστικές, δίνονται όμως χωρίς την αξίωση πως παρουσιάζουν απόλυτη ακρίβεια.\u003cbr\u003eΤέλος πρέπει να σημειώσω εδώ πως δε μεταχειρίστηκα πουθενά καμμιά υπερβολή και πως όσα γράφω είνε πιστές εικόνες, γραμμένες όπως τις είδα και τις αισθάνθηκα.\u003cbr\u003eΕύχομαι στους μικρούς μου αναγνώστες να νιώσουν κι αυτοί, όταν ταξιδεύουν στην Ελλάδα, την ίδια συγκίνηση και την ίδια χαρά που ένιωσα κι εγώ στα ταξίδια μου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του συγγραφέα στην 1η έκδοση του βιβλίου, 1935)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b161815.jpg","isbn":"978-960-200-154-7","isbn13":"978-960-200-154-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":619,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2011-01-07","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":161815,"url":"https://bibliography.gr/books/o-gyros-ths-ellados.json"},{"id":151352,"title":"19 καινούρια βήματα","subtitle":"Πανελλήνιος διαγωνισμός διηγήματος Diavasame.gr: Τα βραβευθέντα διηγήματα του 3ου Πανελλήνιου Διαγωνισμού Διηγήματος","description":"Τρία χρόνια (Μάιος 2007 - Μάιος 2010) Diavasame.gr. Η πρώτη ιστοσελίδα κριτικής βιβλίων της χώρας μας με τακτικές παρουσιάσεις ανά δεκαπενθήμερο, υλοποιεί για τρίτη φορά την υπόσχεση, βοηθάει τις προσπάθειες νέων συγραφέων. Έτσι, τα πονήματα 19 πρωτοεμφανιζόμενων συγγραφέων παίρνουν και φέτος, με την βοήθεια των εκδόσεων Ελευθερουδάκη, το δρόμο για τις βιτρίνες των βιβλιοπωλείων.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ για τρίτη συνεχόμενη χρονιά επανάληψη του πανελλήνιου διαγωνισμού διηγήματος (κάθε Σεπτέμβρη) με την υπερδιπλάσια συμμετοχή σε σχέση με την πρώτη χρονιά, μας επιβεβαιώνει ότι αυτός ο διαγωνισμός είναι μια χρήσιμη διαδικασία για όσους προσπαθούν να βρουν τον δρόμο για την δημοσιοποίηση των κειμένων τους. Στο βιβλίο που κρατάτε στα χέρια σας θα βρείτε τα πρώτα βήματα όσων θέλησαν να βαδίσουν αυτό τον δρόμο.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b154292.jpg","isbn":"978-960-200-140-0","isbn13":"978-960-200-140-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":191,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2010-05-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":154292,"url":"https://bibliography.gr/books/19-kainouria-bhmata.json"},{"id":157102,"title":"Γοτθική τέχνη","subtitle":null,"description":"Η έναρξη της περιόδου της Γοτθικής Τέχνης τοποθετείται χρονικά στα τέλη του πρώτου μισού του 12ου αιώνα. Με αφετηρία το Ile de France, αυτή η τάση εξαπλώθηκε ραγδαία και με εναλλασσόμενους ρυθμούς σε όλη την Ευρώπη και σε κάθε μορφή τέχνης, κυριαρχώντας μάλιστα σε κάποιες περιοχές μέχρι και τον 16ο αιώνα. Η ειδοποιός διαφορά σε σχέση με την πρότερη περίοδο, όσον αφορά την αρχιτεκτονική, ήταν η αιχμηρή αψίδα, τα ψηλά αντιτειχίσματα, οι οβελίσκοι και οι διάδρομοι, στοιχεία που ευνοούσαν τη δημιουργία στέρεων, αλλά πιο φωτεινών και πιο ψηλών κτισμάτων. Η γλυπτική έκοψε τον ομφάλιο λώρο από την αρχιτεκτονική, αποκτώντας δική της ταυτότητα και παρουσιάζοντας ανάγλυφα συμπλέγματα. Οι τοίχοι πλέον διακοσμούνται με βιτρό, νωπογραφίες και πίνακες, παίζοντας έναν εκπαιδευτικό ρόλο για τις μάζες, παράλληλα με την εξάπλωση των μοναχικών ταγμάτων και την προτεινόμενη από την ακαδημαϊκή φιλοσοφία συστηματοποίηση της γνώσης. Η Γοτθική Τέχνη, όμως, εξαπλώθηκε και στα λαϊκά στρώματα. Οι οικίες των αριστοκρατών έβριθαν θεματικών νωπογραφιών που εξυμνούσαν τη ζωή στις αυλές, ενώ οι ευγενείς παράγγελναν προσωπικά προσευχητάρια με εικονογράφηση από κοσμικά θέματα. Η διάδοση των ιδεών ευνοήθηκε τόσο από τη συνεργασία καλλιτεχνών στα εργοτάξια των καθεδρικών και από τις επαφές μεταξύ των διαφόρων ευρωπαϊκών αυλών όσο και από ιστορικά γεγονότα, όπως η κατάληψη της Πόλης, το 1204, από τους Φράγκους και η μεταφορά της παπικής έδρας στην Αβινιόν, το 1309.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b160101.jpg","isbn":"978-960-200-142-4","isbn13":"978-960-200-142-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":9077,"name":"Εικονογραφημένη Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης","books_count":16,"tsearch_vector":"'egkuklopaideia' 'egkyklopaideia' 'egyklopaideia' 'eikonografhmenh' 'eikonographhmenh' 'ikonografhmenh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs'","created_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00"},"pages":255,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-11-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":160101,"url":"https://bibliography.gr/books/gotthikh-texnh.json"},{"id":157105,"title":"Ελληνική και ρωμαϊκή τέχνη","subtitle":null,"description":"Η κάθοδος των Δωριέων οτην Ελλάδα σηματοδότησε την έναρξη του λεγόμενου \"Ελληνικού Μεσαίωνα\", μιας περιόδου σημαντικής για τη διαμόρφωση του ελληνικού πολιτισμού. Οι Δωριείς αναμείχθηκαν με τους απογόνους των Μυκηναίων και έτσι γεννήθηκε ένας νέος πολιτισμός, που βασιζόταν στην πόλη-κράτος και ο οποίος ήδη από τον 8ο αιώνα π.Χ. είχε αποικήσει μεγάλες περιοχές στον Εύξεινο Πόντο και στη Μεσόγειο, περιλαμβανομένων της Ν. Ιταλίας και της Σικελίας. Το 753 π.Χ. ιδρύθηκε η Ρώμη, η οποία ξεκίνησε ως μοναρχία, αλλά από το 509 π.Χ. έγινε δημοκρατική. Την ίδια περίοδο δημοκρατικές αλλαγές έλαβαν χώρα και στην Αθήνα, η οποία πολύ σύντομα έγινε η κορυφαία πολιτική και πνευματική δύναμη. Στις πόλεις-κράτη οι συγκρούσεις ήταν πολλές, γεγονός που οδήγησε στην πολιτική τους αποδυνάμωση και άνοιξε τον δρόμο στον Φίλιππο Β΄ της Μακεδονίας, ώστε να γίνει ο πρώτος ηγέτης που θα ένωνε όλους τους Έλληνες. Η Μακεδονική Αυτοκρατορία επεκτάθηκε, αλλά με τον θάνατο του Μεγάλου Αλεξάνδρου μοιράστηκε στους στρατηγούς του, οι οποίοι αποδείχθηκαν ανήμποροι να εμποδίσουν την εξάπλωση της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας εκείνη την περίοδο. Αφού, λοιπόν, κατέκτησε τα ιταλικά φύλα, η Ρώμη ξεκίνησε την εκστρατεία κατάκτησης των ελληνιστικών βασιλείων. Η διαρκής εξάπλωση της απαιτούσε μια ισχυρή κεντρική εξουσία και αυτή η ανάγκη οδήγησε σταδιακά στην ηγεμονία του Αυγούστου και αργότερα στην αυτοκρατορία της Ιουλιο-Κλαυδιανής Δυναστείας, η οποία τερματίστηκε με την αμφιλεγόμενη ηγεσία του Νέρωνα. Ακολούθησε η Δυναστεία των Φλαβίων, οι οποίοι κυβέρνησαν με σύνεση, ωστόσο ο δεσποτισμός του Δομιτιανού οδήγησε σε έναν νέο κύκλο επεκτατισμού, που ξεκίνησε από τον Τραϊανό. Η βασιλεία των διαδόχων του, Αδριανού και Μάρκου Αυρήλιου, χαρακτηρίστηκε από σπουδαία πολιτιστικά επιτεύγματα, ενώ ο Κόμμοδος μάλλον διακρίθηκε για τις απολυταρχικές του φιλοδοξίες. Η περίοδος που ακολούθησε σημαδεύτηκε από πολιτική αστάθεια, η οποία τερματίστηκε με την άνοδο στον θρόνο του Διοκλητιανού, που έκανε μεν σημαντικές πολιτικές μεταρρυθμίσεις αλλά στιγματίστηκε, δε, και ως ο υπεύθυνος φοβερών διωγμών κατά των χριστιανών, οι οποίοι σταμάτησαν με την άνοδο του αυτοκράτορα Κωνσταντίνου. Τα γειτονικά βαρβαρικά φύλα κατέλαβαν τη δυτική Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία το 476, βάζοντας έτσι τα θεμέλια για την αυγή μιας νέας εποχής.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b160104.jpg","isbn":"978-960-200-148-6","isbn13":"978-960-200-148-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":9077,"name":"Εικονογραφημένη Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης","books_count":16,"tsearch_vector":"'egkuklopaideia' 'egkyklopaideia' 'egyklopaideia' 'eikonografhmenh' 'eikonographhmenh' 'ikonografhmenh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs'","created_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00"},"pages":256,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":"2010-11-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":160104,"url":"https://bibliography.gr/books/ellhnikh-kai-rwmaikh-texnh.json"},{"id":157101,"title":"Η τέχνη του 19ου αιώνα","subtitle":null,"description":"0 19ος αιώνας ήταν μια σημαντική περίοδος για τη δυτική ιστορία, που σημαδεύτηκε από μια επανάσταση που έλαβε χώρα όχι μόνο στο πολιτικό αλλά και στο εικαστικό πεδίο και στη συνολική αντίληψη για το κάλλος. Οι ρίζες αυτής της αλλαγής χρονολογούνται πίσω στη δεκαετία του 1840, όταν και μεγάλωσε η απαίτηση για μια τέχνη χρήσιμη και επιμορφωτική, τόσο ηθικά όσο και αισθητικά, σε αντίθεση με την ιλαρή και αχαλίνωτη τάση του Ροκοκό. Το νέο πρότυπο βρήκε την ταυτότητα του ηθικά και αισθητικά στην αρχαία Ελλάδα και τη Ρώμη. Υπήρχε η πίστη πως μέσα από τη μίμηση αυτών των τεχνοτροπιών ήταν δυνατή η επίτευξη της ίδιας της ομορφιάς της φύσης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ επανάσταση αυτή έφερε απρόσμενα αποτελέσματα και μέσα από διάφορα ιστορικά γεγονότα το σύστημα της σκέψης που τα δημιούργησε βυθίστηκε στην κρίση. Οι καλλιτέχνες έστρεψαν το ενδιαφέρον τους σε μια πιο συναισθηματική και προσωπική διάσταση και οι συνθήκες του Νεοκλασικισμού έμοιαζαν να έχουν ξεφτίσει, μια και στο επίκεντρο βρίσκονταν πλέον οι πιο μύχιες πτυχές της ανθρώπινης ψυχής: η δημιουργικότητα, το ασυνείδητο, η σχέση του ανθρώπου με τη φύση και τον Θεό. Αυτές ήταν και οι πρώτες, αλλά όχι και οι μόνες διακηρύξεις του Ρομαντισμού: οι οξείες πολεμικές κατά του Κλασικισμού μαζί με την άνοδο των ευρωπαϊκών εθνικιστικών κινημάτων οδήγησαν στην εξάπλωση νέων μοντέλων, προερχόμενων κυρίως από τον Μεσαίωνα, τα οποία με τη σειρά τους προώθησαν διάφορα κινήματα αναβίωσης και κυρίως τη ζωγραφική με ιστορικά θέματα. Η υπέρβαση του ακαδημαϊσμού, της ιστορίας, και του πόλεμου ως πεδίων της ανθρώπινης δράσης και η ρεαλιστική τους απόδοση στο σημείο να ευνοούνται ταπεινότερα θέματα είναι μερικοί μόνο από τους ακρογωνιαίους λίθους ενός κινήματος που εξύψωνε απλούς άνδρες και γυναίκες στο επίπεδο σύγχρονων ηρώων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b160100.jpg","isbn":"978-960-200-145-5","isbn13":"978-960-200-145-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":9077,"name":"Εικονογραφημένη Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης","books_count":16,"tsearch_vector":"'egkuklopaideia' 'egkyklopaideia' 'egyklopaideia' 'eikonografhmenh' 'eikonographhmenh' 'ikonografhmenh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs'","created_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00"},"pages":255,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-11-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":160100,"url":"https://bibliography.gr/books/h-texnh-tou-19oy-aiwna.json"},{"id":157103,"title":"Αφρικανική τέχνη","subtitle":null,"description":"Η τέχνη της Υποσαχάριας Αφρικής έχει μακρά παράδοση, αν και είναι δύσκολο να αποδοθεί με ακρίβεια, επειδή πολλά έργα, φτιαγμένα από ξύλο και χώμα, δεν άφησαν ίχνη, ενώ και η αρχαιολογική έρευνα, που θα μπορούσε να εμπλουτίσει τις γνώσεις μας για την περιοχή, βρίσκεται ακόμα στα σπάργανα. Ωστόσο, ό,τι έχει διασωθεί -κυρίως έργα των τελευταίων 150 ετών, αν και κάποια χρονολογούνται χιλιετίες πριν- αποτελούν σημαντικές μαρτυρίες μια σπουδαίας και πολυσχιδούς καλλιτεχνικής παράδοσης, η οποία ανάγεται σε ευρείες ιστορικές -γεωγραφικές περιοχές και σε εθνικές ή φυλετικές, ομάδες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΓια να γίνει πλήρως αντιληπτή η σημασία αυτών των έργων, είναι απαραίτητος ο συσχετισμός τους με τον τρόπο ζωής, την κοινωνική οργάνωση και τις θρησκευτικές πεποιθήσεις που τα γέννησαν. Αν και μπορεί να ποικίλλουν κατά τόπους, ορισμένα στοιχεία επαναλαμβάνονται και είναι κοινά σε όλες τις εικαστικές παραδόσεις της Αφρικής. Τα αγάλματα συχνά αναπαριστούν προγόνους ή θεότητες, στους οποίους προσφέρονται θυσίες προκειμένου να διατηρηθεί ο δεσμός με τον άλλο κόσμο, μεταξύ ανθρώπων και θεών, μεταξύ ζωντανών και νεκρών. Οι μάσκες, που συναντά κανείς στα χωριά και που προέρχονται από υλικά παρμένα από τα δάση ή που εκτίθενται στις τελετές μύησης, εγγυώνται την κοινωνική ευταξία με την προάσπιση των αξιών της κοινότητας και την τιμωρία των παραβατών. Η γονιμότητα των γυναικών και των χωραφιών είναι ένα τυπικό καλλιτεχνικό θέμα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣε κοινωνίες χωρίς γραφή η τέχνη αποτελούσε μέσο έκφρασης, παρέχοντας ένα οπτικό μέσο για την απρόσκοπτη μετάδοση των παραδόσεων. Αν και συχνά δίνεται μεγάλη προσοχή στο σχήμα των αντικειμένων, αυτά σχεδόν ποτέ δεν φτιάχνονται μόνο για ευχαρίστηση. Αυτά τα έργα δεν αποτελούν έκφραση της ελεύθερης καλλιτεχνικής φαντασίας και δεν προορίζονται για την προσωπική ευχαρίστηση ενός συλλέκτη. Φιλοδοξούν να συμβάλουν στην αρμονία του κόσμου, στην ευημερία της κοινότητας και στη διατήρηση της ζωής.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b160102.jpg","isbn":"978-960-200-143-1","isbn13":"978-960-200-143-1","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":9077,"name":"Εικονογραφημένη Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης","books_count":16,"tsearch_vector":"'egkuklopaideia' 'egkyklopaideia' 'egyklopaideia' 'eikonografhmenh' 'eikonographhmenh' 'ikonografhmenh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs'","created_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00"},"pages":256,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-11-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":160102,"url":"https://bibliography.gr/books/afrikanikh-texnh.json"},{"id":157104,"title":"Η τέχνη της Ωκεανίας","subtitle":null,"description":"Η τεράστια έκταση ανάμεσα στην Ασία και την αμερικανική ακτή είναι η κοιτίδα ενός πανάρχαιου και συναρπαστικού κόσμου. Στις οδούς που άνοιξαν οι άνεμοι και τα ρεύματα στην πορεία των αιώνων εμφανίστηκαν, ολοκληρώθηκαν αλλά και χωρίστηκαν ολόκληροι πληθυσμοί και πολιτισμοί, οι οποίοι προσαρμόστηκαν στον παντοδύναμο ωκεανό, μια γενεσιουργό δύναμη μοναδικών θρησκευτικών πρακτικών, που αποτέλεσαν και κομμάτι της καλλιτεχνικής τους έκφρασης. Η ιστορία της Αυστραλίας, της Μελανησίας, της Μικρονησίας, της Νήσου του Πάσχα και της Πολυνησίας προήλθε από αρχαίες μετακινήσεις πληθυσμών από την Ασία. Η παλαιότερη μετακίνηση πληθυσμών έγινε πριν από 40.000 χρόνια και έφερε τους πρώτους πληθυσμούς στην Αυστραλία και στην Παπούα Νέα Γουινέα. Με το επόμενο μεταναστευτικό ρεύμα έφτασαν πριν από περίπου 10.000 χρόνια πληθυσμοί στα πιο απομακρυσμένα αρχιπελάγη και στη Νέα Ζηλανδία. Περίπου το 1500 π.Χ. διαδόθηκε ο πολιτισμός Lapita, ο οποίος και εξαπλώθηκε από το λίκνο του στη Νέα Καληδονία μέχρι τα πέρατα της Ωκεανίας. Η απόσταση από την αρχική τοποθεσία τους, οι διαφορετικές περιβαλλοντικές συνθήκες και οι μετέπειτα κατακερματισμοί οδήγησαν αναπόφευκτα σε μια διαφοροποίηση των πολιτισμών που\u003cbr\u003eανοικτοί σε εξωτερικές επιρροές, το την Ασία, αλλά σύντομα και από τις ιερικανικές ακτές, οι διηπειρωτικές οδοί επηρέαζαν αργά αλλά σταθερά την πορεία της εξέλιξης σε μεγάλες περιοχές του Ειρηνικού. Οι ευρωπαϊκές εξερευνήσεις και οι αποικισμοί μαζί με την εξάπλωση των ιεραποστόλων άσκησαν τεράστια επίδραση στους αυτόχθονες πολιτισμούς και ενώ αρχικά επιτάχυναν την κρίση τους, στη συνέχεια έπαιξαν ρόλο στην ανάκαμψη και τη διάσωσή τους.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b160103.jpg","isbn":"978-960-200-149-3","isbn13":"978-960-200-149-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":9077,"name":"Εικονογραφημένη Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης","books_count":16,"tsearch_vector":"'egkuklopaideia' 'egkyklopaideia' 'egyklopaideia' 'eikonografhmenh' 'eikonographhmenh' 'ikonografhmenh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs'","created_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00"},"pages":256,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-11-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":160103,"url":"https://bibliography.gr/books/h-texnh-ths-wkeanias.json"},{"id":157112,"title":"Κίνα και Ιαπωνία","subtitle":null,"description":"H Άπω Ανατολή αποτελεί μια σχετικά ομοιογενή περιοχή της Ασίας όσον αφορά την ιστορία της τέχνης που αναπτύχθηκε εκεί, μιας τέχνης πλούσιας και με μοναδικές πτυχές. Αναμφίβολα η απέραντη Κίνα ήταν αυτή που επηρέασε την περιοχή -χάρη στις πανάρχαιες ρίζες της και στην εξαιρετική φύση της τέχνης της- και που άφησε τη σφραγίδα της πολιτιστικής της επιρροής αλλά και συχνά της πολιτικής κυριαρχίας της. Κατά τον ίδιο τρόπο η Ιαπωνία και η Κορέα αφομοίωσαν αυτές τις επιρροές και τις τροποποίησαν εν μέρει σε σχέση με τις δικές τους παραδόσεις. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚάθε χώρα έχει τη δική της ιδιαίτερη και αδιαμφισβήτητη συμβολή στον κόσμο της τέχνης: Η Κίνα, με την πολύπλευρη παραγωγή της, η οποία σήμερα κατέχει εξέχουσα θέση σε συλλογές μουσείων και σε αίθουσες τέχνης σε όλο τον κόσμο, η Ιαπωνία, με μια σαφή επίδραση στην αισθητική και στις εικαστικές και γραφικές τέχνες στη Δύση, που ξεκίνησε από τα μέσα του 19ου αιώνα, και η Κορέα με την παράδοσή της στην αρχαία κεραμική και την καλλιγραφία. Οι βουδιστικές, θρησκευτικές και πολιτισμικές παραδόσεις, που εισήχθησαν αρχικά στην Κίνα στις αρχές της χριστιανικής περιόδου και στη συνέχεια διαδόθηκαν στις γύρω περιοχές, επεκτάθηκαν στις τέχνες και τη χειροτεχνία και αναμείχθηκαν με τις εγχώριες θρησκευτικές πρακτικές: ο Ταοϊσμός και η προγονική λατρεία στην Κίνα, ο Σιντοϊσμός στην Ιαπωνία και ο Σαμανισμός στην Κορέα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b160111.jpg","isbn":"978-960-200-147-9","isbn13":"978-960-200-147-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":9077,"name":"Εικονογραφημένη Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης","books_count":16,"tsearch_vector":"'egkuklopaideia' 'egkyklopaideia' 'egyklopaideia' 'eikonografhmenh' 'eikonographhmenh' 'ikonografhmenh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs'","created_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00"},"pages":256,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-11-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":160111,"url":"https://bibliography.gr/books/kina-kai-iapwnia.json"},{"id":158268,"title":"Η χιονοδρομία στην Ελλάδα","subtitle":"Ιστορία και ιστορίες","description":"Η χιονοδρομία ως αθλητική δραστηριότητα εμφανίζεται παγκοσμίως, προς τα τέλη του 19ου αιώνα. Αναλογιζόμενοι τη δυσχερή κοινωνικοοικονομική κατάσταση της δεκαετίας του '30 μπορούμε να συμπεράνουμε ότι η χιονοδρομία εμφανίστηκε σχετικά γρήγορα στη χώρα μας.\u003cbr\u003eΟ Γιώργος Μαρτζούκος και Βασίλης Παπαχρηστόπουλος γράφοντας αυτό το βιβλίο καταθέτουν ένα μοναδικό σύγγραμμα βασισμένο σε προσωπικές εμπειρίες, μαρτυρίες ανθρώπων του χώρου, καθώς και στα τεχνικά αποτελέσματα των αγώνων. Χρησιμοποιούν τον χρόνο και την ιστορική πορεία της χώρα μας, ως μοναδικό γνώμονα για την εξέλιξη και ανάπτυξη της χιονοδρομίας στην Ελλάδα.\u003cbr\u003eΕίναι το πρώτο ολοκληρωμένο βιβλίο που έχει γραφτεί ποτέ για την ιστορία των χιονοδρομιών στην Ελλάδα και καλύπτει ένα σημαντικό κενό της βιβλιογραφίας στο χώρο αυτό.\u003cbr\u003eΗ χιονοδρομική δραστηριότητα στην Ελλάδα κατά τον Γιώργο και το Βασίλη δεν εξετάζεται ως ιστορικό γεγονός αλλά αναφέρεται στην συνεχή εξέλιξη του αθλήματος, με την οργάνωση, τους θεσμούς, την στελέχωση, τα σωματεία, τις ομοσπονδίες, τους επαγγελματίες του χώρου αλλά και τους αγώνες τόσο στους κλειστούς χώρους όσο και στις ανοιχτές χιλιοδαρμένους από όλα τα στοιχεία της φύσης, πίστες των αγώνων και των προπονήσεων.\u003cbr\u003eΣτο μοναδικό βιβλίο αυτό μπορεί ο αναγνώστης να διαβάσει για την ιστορική βαρύτητα των ανθρώπων που συντέλεσαν στην ανάπτυξη της χιονοδρομίας στη χώρα μας όπως εμφανίζονται με τη ραγδαία διάδοση της χρήσης των σκι του 20ου αιώνα ως σπορ αναψυχής αλλά και ως σύγχρονα αθλήματα. Πιστεύω ότι το βιβλίο αυτό δεν πρέπει να λείπει από την βιβλιοθήκη όσων ασχολούνται ή θέλουν να ασχοληθούν με τη χιονοδρομία. \u003cbr\u003e[...]\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο της Σοφίας Γκίρτση)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b161272.jpg","isbn":"978-960-200-152-3","isbn13":"978-960-200-152-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":407,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2010-12-10","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":161272,"url":"https://bibliography.gr/books/h-xionodromia-sthn-ellada.json"},{"id":147103,"title":"Art Nouveau","subtitle":null,"description":"Στο τέλος του 19ου και στην αρχή του 20ού αιώνα το κίνημα της \"Art nouveau\" εισήγαγε μια ζωτική αίσθηση καλλιτεχνικής και πολιτιστικής αναγέννησης στην Ευρώπη και στις Ηνωμένες Πολιτείες και \"υλοποιήθηκε\" μέσω μιας ποικιλίας ονομασιών και όρων που κυριάρχησαν στην Ευρώπη: Αυστρία (Sezessionsstil), Γερμανία (Jugendstil), Κάτω Χώρες (Nieuwe Kunst), Ισπανία (Modernismo), Αγγλία και Σκοτία (Modern Style), Γαλλία και Βέλγιο (Art Nouveau), Ιταλία (Liberty ή stile floreale). Αυτή η επικρατούσα μόδα διαδόθηκε ευρέως και διαπέρασε όλες τις απόψεις της καλλιτεχνικής έκφρασης και παραγωγής -σε πίνακες και σε άλλες σχηματικές παραστάσεις μέχρι και σε διαφημιστικές αφίσες- βρίσκοντας τη σημαντικότερη έκφραση της στην αρχιτεκτονική, στην εσωτερική διακόσμηση και στις διακοσμητικές τέχνες, και αναπτύχθηκε, σε αντίθεση με την ακαδημαϊκή τέχνη, τον εκλεκτικισμό και τη βιομηχανική παραγωγή. Πολλοί ερμηνευτές της Art Nouveau -των Van de Velde, Tiffany, Klimt, Horta, Beardsley, Guimard και Mackintosh, συμπεριλαμβανομένων- εμπνεύστηκαν από τα ελικοειδή, κομψά, δυναμικά σχήματα και τις γραμμές των λουλουδιών, των φυτών και της θηλυκής φόρμας, εισάγοντας αυτές τις φυσικές φόρμες και στη δική τους τέχνη. Παράλληλα, εξερεύνησαν τις δυνατότητες του βιομηχανικού σχεδιασμού, με υλικά όπως το σίδερο, το γυαλί και το τσιμέντο, για να δημιουργήσουν μια οργανική αρμονία στα κτίρια, στη διακόσμηση και στην επίπλωση. Η καινοτόμος προσέγγιση της Art Nouveau διαδόθηκε μέσα από περιοδικά, εκθέσεις και διασκέψεις. Εργαστήρια δεξιοτεχνών, όπως εκείνων της Δρέσδης, του Μονάχου και της Βιέννης, συνέβαλαν στην εδραίωση του μοντέρνου σχεδίου.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b150022.jpg","isbn":"978-960-200-102-8","isbn13":"978-960-200-102-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":9077,"name":"Εικονογραφημένη Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης","books_count":16,"tsearch_vector":"'egkuklopaideia' 'egkyklopaideia' 'egyklopaideia' 'eikonografhmenh' 'eikonographhmenh' 'ikonografhmenh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs'","created_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00"},"pages":320,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-01-08","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":150022,"url":"https://bibliography.gr/books/art-nouveau.json"},{"id":147065,"title":"Η τέχνη του 20ού αιώνα","subtitle":null,"description":"Η Τέχνη του 20ού αιώνα ξεκίνησε το 1907 με το έργο του Πικάσο \"Les Demoiselles d'Avignon\". Αυτό το έργο σηματοδότησε τη ρήξη με το παρελθόν και χάραξε ένα από τα σημαντικότερα μονοπάτια έρευνας για το μέλλον. Μάλιστα, περίπου την ίδια εποχή τα πρώτα πρωτοποριακά κινήματα ξεκίνησαν τους πειραματισμούς με τη μορφή, τη γλώσσα, τις τεχνικές και τα υλικά που επρόκειτο να χαρακτηρίσουν ολόκληρο τον αιώνα: ο Κυβισμός, ο Εξπρεσιονισμός, η Αφηρημένη Τέχνη, ο Φουτουρισμός και ο Ντανταϊσμός άνοιξαν τις πύλες σε νέες εκφραστικές δυνατότητες. Πλέον υπήρχε μια νέα σχέση μεταξύ τέχνης και πραγματικότητας: οι καλλιτέχνες έπαιζαν με τις φόρμες, τα αντικείμενα και τα υλικά και αντιμετώπιζαν την τέχνη ως μια μορφή γλώσσας. Κάποιες άλλες ιδέες προέρχονταν από τη φιλοσοφία και την ψυχανάλυση: οι πίνακες των σουρεαλιστών απεικόνιζαν το ασυνείδητο. Συγχρόνως, στον αιώνα που μας πέρασε η Ευρώπη δοκιμάστηκε από δύο παγκοσμίους πολέμους. Ο Πικάσο μετέφερε τη φρίκη του πολέμου στην Guernica. Πολλοί συνάδελφοι του αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη ναζιστική Γερμανία, η οποία είχε τερματίσει την ασυνήθιστη εμπειρία του Μπαουχάους. Γι' αυτό στις αρχές της δεκαετίας του 1940 το καλλιτεχνικό κέντρο του κόσμου είχε μεταφερθεί πλέον από το Παρίσι στη Νέα Υόρκη. Εκείνο το διάστημα η γλώσσα ανανεώθηκε πλήρως: η δράση ήταν ο πρωταγωνιστής στην τέχνη του ΡοΙΙοοκ. Μέσα σε λίγα χρόνια οι καλλιτέχνες από τη μία εμβάθυναν στη δημοφιλή πραγματικότητα της καταναλωτικής κοινωνίας και από την άλλη επεδίωκαν εξεζητημένα αποτελέσματα, ξένα κάποιες στιγμές προς το κοινό. Αυτό οδήγησε στη γέννηση της Pop Art, της θεμελιώδους Τέχνης και της Μινιμαλιστικής Τέχνης. Ο συνδυασμός της τέχνης με τη μουσική, το θέατρο και τα μέσα γέννησαν τα happenings. Το αντικείμενο της τέχνης άλλαζε μορφή διαρκώς: ο καλλιτέχνης δούλευε με το τοπίο, το σώμα, τις νέες τεχνολογίες, αλλά επεξεργαζόταν και τα έργα της τέχνης του παρελθόντος.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b149983.jpg","isbn":"978-960-200-104-2","isbn13":"978-960-200-104-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":9077,"name":"Εικονογραφημένη Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης","books_count":16,"tsearch_vector":"'egkuklopaideia' 'egkyklopaideia' 'egyklopaideia' 'eikonografhmenh' 'eikonographhmenh' 'ikonografhmenh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs'","created_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:13:50.656+03:00"},"pages":335,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-01-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":149983,"url":"https://bibliography.gr/books/h-texnh-tou-20oy-aiwna-21597e4d-f759-4fa2-80d3-391ffe36fd6b.json"},{"id":148066,"title":"Design","subtitle":null,"description":"\"Δεν υπάρχει ουσιαστική διαφορά μεταξύ του καλλιτέχνη και του χειροτέχνη [...] Ας δημιουργήσουμε, λοιπόν, μία νέα ένωση χειροτεχνών, δίχως τον ταξικό διαχωρισμό που υψώνει ένα υπεροπτικό εμπόδιο μεταξύ χειροτέχνη και καλλιτέχνη!\". Με αυτά τα λόγια έκλεινε ο Βάλτερ Γκρόπιους, τον Απρίλιο του 1919, τον πρόλογο του στο Μανιφέστο που καθιέρωνε τη Σχολή Μπαουχάους στη Βαϊμάρη. Πρόκειται για ένα γεγονός που σηματοδότησε τη μεγαλύτερη στιγμή του Ευρωπαϊκού Ορθολογισμού και τη γέννηση του σύγχρονου design όπως το γνωρίζουμε. Οι σχολές Arts and Grafts επεκτάθηκαν σταδιακά σε όλη την Ευρώπη, με φόντο την αναπτυσσόμενη βιομηχανοποίηση που ακολούθησε την ανάδυση του βιομηχανικού design τον 19ο αιώνα. Αλλά το εξαιρετικό φυτώριο ταλέντου και ιδεών του Μπαουχάους ήταν εκείνο που εδραίωσε τον ρόλο της τέχνης στην καθημερινή οικιακή ζωή, καθιστώντας το προσιτό από όλους. Η αυξανόμενη επιτήδευση της διαδικασίας παραγωγής, σε συνδυασμό με τη ραγδαία και γοητευτική επέκταση των αγορών, συνέβαλε στην εξάπλωση της τέχνης του design. Στόχος της μαζικής παραγωγής ήταν η μορφή και η λειτουργικότητα στη μέγιστη ποιότητα, σε λογικό κόστος για κάθε είδους αντικείμενα, μηχανήματα, έπιπλα και εργαλεία. Και σήμερα, περισσότερο από ποτέ, το design είναι κυρίαρχο σε όλους τους τομείς της καθημερινότητας.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b150993.jpg","isbn":"978-960-200-107-3","isbn13":"978-960-200-107-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":672,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"40.0","price_updated_at":"2010-02-02","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":150993,"url":"https://bibliography.gr/books/design-27d1a5f7-4b60-46cd-9b0c-9df6194ee142.json"}]