[{"id":135628,"title":"Κολάζ","subtitle":"Αποκοπή, επικόλληση","description":"Το κολάζ είναι μια τεχνική οικεία και μάλλον αγαπητή. Από τα λερωμένα με κόλλα παιδικά χέρια ως την αφισοκόλληση στους δρόμους κι από τα νεανικά ημερολόγια με τα αναμνηστικά σχέδια, σημειώσεις, εισιτήρια, φωτογραφίες και ποικίλα ευφάνταστα ενθύμια ως τους πίνακες ανακοινώσεων που διαρκώς καλούμαστε για τον έναν ή τον άλλο λόγο να συμβουλευτούμε, το κολάζ βρίσκεται στην καθημερινότητά μας από τότε που θυμόμαστε τον εαυτό μας. Από τις αρχές του 20ού αιώνα, τα κινήματα του μοντερνισμού και n εισβολή της εικόνας μέσω των διαφημίσεων και της ενημέρωσης, έδωσαν στο κολάζ μια νέα, σύγχρονη δυναμική και το κατέστησαν μέσο έκφρασης που πέρασε και στην τέχνη της τυπογραφίας άλλοτε με τη δημιουργία μοναδικών αντιτύπων και άλλοτε, αντίθετα, με τη δημιουργία πολλαπλών αντιτύπων χάρη στη νέα τεχνική του φωτομοντάζ που λόγω των επιλεκτικών δυνατοτήτων και του δυναμισμού της τελικής εικόνας βοηθά στην αποτελεσματικότητα της μετάδοσης μηνυμάτων. Γι' αυτό χρησιμοποιήθηκε εξίσου από την προπαγάνδα κα τη διαφήμιση. Πολλές μελέτες έχουν γραφτεί διεθνώς για την τεχνική του κολάζ για την εξέλιξη του, για την θέση του στα κινήματα του μοντερνισμού και της πρωτοπορίας αλλά και για τον κοινωνικό του ρόλο. Ο ιστορικός της τέχνης και επιμελητής του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, Θοδωρής Μάρκογλου, εξετάζει το ελληνικό παράδειγμα ακολουθώντας μια διαδρομή από τη δεκαετία του 1950 ως τις μέρες μας και από το κλασσικό κολάζ ως την εξέλιξη του μέσα από την ψηφιακή τεχνολογία. Μας καλεί να περιηγηθούμε σε μια πρωτότυπη ιστορική έκθεσή που προσφέρει τόσο αισθητική απόλαυση όσο και ουσιαστικές γνώσεις και τελικά συμβάλλει με επιστημονικό τρόπο στην μελέτη της ιστορίας της νεότερης ελληνικής τέχνης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρία Τσαντσάνογλου\u003cbr\u003eΔιευθύντρια Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης - Συλλογή Κωστάκη","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b138298.jpg","isbn":"978-960-89534-7-5","isbn13":"978-960-89534-7-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":142,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":138298,"url":"https://bibliography.gr/books/kolaz.json"},{"id":132767,"title":"Από τη λαϊκή στο χαμάμ. Τέχνη εκτός.","subtitle":"Πρακτικά ημερίδας, 19.01.08, Λιμάνι, Αποθήκη Β1","description":"Λαϊκές αγορές, ψυγεία, αεροδρόμια, εγκαταλειμμένα εργοστάσια, αλλά και αρχιτεκτονικά μνημεία, όπως οθωμανικά λουτρά. Μπορεί η σύγχρονη τέχνη να βρει θέσει σε χώρους τόσο απρόβλεπτους και άσχετους φαινομενικά; Το φαινόμενο αυτό της \"εξόδου\" της τέχνης σε εναλλακτικούς, δημόσιους χώρους διερεύνησε η ημερίδα με θέμα \"Από τη λαϊκή στο χαμάμ. Τέχνη εκτός.\", που διοργανώθηκε από το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο του \"Εικαστικού Πανοράματος στην Ελλάδα ΙΙ\" το Σάββατο 19 Ιανουαρίου από τις 10:00- 15:30, στην Αποθήκη Β1, στο Λιμάνι. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτόχος της ημερίδας ήταν η παρουσίαση μίας επιλογής από εικαστικά πρότζεκτ - εκθέσεις σύγχρονης τέχνης που πραγματοποιήθηκαν τον τελευταίο χρόνο στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη και το Βόλο σε μη συνηθισμένους χώρους. \u003cbr\u003eΟι συμμετέχοντες -ο αρχιτέκτονας Απόστολος Καλφόπουλος, οι εικαστικοί Νεφέλη Κονταρίνη, Μαρία Πασχαλίδου, Αλέξανδρος Ψυχούλης, Χάρης Κοντοσφύρης, Ζωή Παππά, καθώς και η διευθύντρια του Κ.Σ.Τ.Θ., ιστορικός τέχνης Συραγώ Τσιάρα- παρουσίασαν οπτικό υλικό από αντίστοιχα εγχειρήματα που επιμελήθηκαν πρόσφατα και θα συζήτησαν με το κοινό.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b135418.jpg","isbn":"978-960-89041-6-3","isbn13":"978-960-89041-6-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":158,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":135418,"url":"https://bibliography.gr/books/apo-th-laikh-sto-xamam-texnh-ektos.json"},{"id":127146,"title":"Η χαρτογράφηση της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα: Το ζήτημα της εντοπιότητας στην εποχή της παγκοσμιοποίησης","subtitle":"1ο εικαστικό πανόραμα στην Ελλάδα: Διεθνής συνάντηση εργασίας θεωρητικών τέχνης, 22-24 Σεπτεμβρίου 2006, Θεσσαλονίκη","description":"Η παρούσα έκδοση αποτελείται από το σύνολο των επιμελημένων κειμένων που μας παρέδωσαν οι συμμετέχοντες στη διήμερη διεθνή συνάντηση εργασίας με τίτλο \"Η χαρτογράφηση της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα: το ζήτημα της εντοπιότητας στην εποχή της παγκοσμιοποίησης\". \u003cbr\u003eΗ συνάντηση πραγματοποιήθηκε μεταξύ 22 και 24 Σεπτεμβρίου του 2006, στο πλαίσιο της διοργάνωσης του πρώτου Εικαστικού Πανοράματος. Συγκεντρώθηκαν στη Θεσσαλονίκη με πρωτοβουλία και πρόσκληση του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης πενήντα περίπου επιμελητές, ιστορικοί και κριτικοί τέχνης, στελέχη μουσείων από την Ελλάδα και το εξωτερικό και η συζήτηση κινήθηκε γύρω από το ρόλο κρατικών και ιδιωτικών φορέων στην προώθηση της σύγχρονης τέχνης, το χαρακτήρα και τις ιδιαιτερότητες των τοπικών καλλιτεχνικών σκηνών στο σύγχρονο παγκοσμιοποιημένο περιβάλλον και τη σημασία μεγάλων εικαστικών εκδηλώσεων στην ενίσχυση της κινητικότητας και της επικοινωνίας ανάμεσα σε καλλιτέχνες και θεωρητικούς.\u003cbr\u003eΗ ποικιλία της προέλευσης και των εμπειριών που κατέθεσαν οι προσκεκλημένοι μας αποτελεί και το μέτρο της επιτυχίας για την πρώτη αυτή συνάντηση. Τους ευχαριστούμε όλους για την ειλικρινή και αμέριστη υποστήριξη των προσπαθειών μας, την εποικοδομητική κριτική και τους προβληματισμούς που ανέπτυξαν στο διευρυμένο τραπέζι εργασίας.\u003cbr\u003eΌλοι εμείς στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης θα συνεχίσουμε να δημιουργούμε γέφυρες επικοινωνίας και συνεργασίας. Με τις συλλογές, τις εκθέσει\u0026lt;;, τις ανταλλαγές έργων, κειμένων και σκέψεων, ελπίζουμε να συμβάλλουμε στο διάλογο που εξελίσσεται τα τελευταία χρόνια σε παγκόσμιο επίπεδο, αφορά και τις προσπάθειες που γίνονται στη χώρα μας για την προβολή της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας και του θεωρητικού λόγου που την υποστηρίζει.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣυραγώ Τσιάρα\u003cbr\u003eΔιευθύντρια Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης\u003cbr\u003eΥπεύθυνη για τη διοργάνωση της συνάντησης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b129763.jpg","isbn":"978-960-89534-5-1","isbn13":"978-960-89534-5-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":176,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":129763,"url":"https://bibliography.gr/books/h-xartografhsh-ths-sygxronhs-texnhs-sthn-ellada-to-zhthma-entopiothtas-epoxh-pagkosmiopoihshs.json"},{"id":135629,"title":"Εικαστικό πανόραμα στην Ελλάδα 3: Και τώρα;","subtitle":null,"description":"[...] Και τώρα; \"Εικαστικό Πανόραμα στην Ελλάδα 2008\". Η συγκεκριμένη έκθεση προβάλλει τις καλύτερες στιγμές της εκθεσιακής χρονιάς που ολοκληρώθηκε. Μερικά από τα κριτήρια που έθεσα ως προς τις επιλογές μου ήταν το γεγονός ότι ήθελα να με καθοδηγήσουν πρωτίστως τα έργα. Κατόπιν με ενδιέφερε τόσο το διεθνές προφίλ της σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα μέσα από παρουσιάσεις έργων ξένων καλλιτεχνών όσο και η συμμετοχή Ελλήνων καλλιτεχνών στο εξωτερικό τόσο σε γκαλερί όσο και σε διεθνείς εκθέσεις. Και βέβαια η σύγχρονη σκηνή έτσι όπως διαμορφώνεται στη χώρα μας. Θα ήταν άδικο να μιλήσουμε στην έκθεση αυτή για γενιές, παρά το γεγονός ότι οι περισσότεροι καλλιτέχνες ανήκουν εκεί γύρω στην δεκαετία των σαραντάρηδων.\u003cbr\u003eΑπό τις επιλογές μου φαίνεται πως η σύγχρονη σκηνή, παίρνοντας ως βάση το χρονικό πλαίσιο που έθετε ο προβληματισμός της έκθεσης, δίνει μεγάλη έμφαση στη φωτογραφία ξεπερνώντας τους ανασταλτικούς παράγοντες του παρελθόντος. Ακόμη το σχέδιο μοιάζει να αυτονομείται και να λαμβάνει μια σημαντική θέση ως εικαστική έκφραση. Στην έκθεση συμπεριλαμβάνεται ένας σημαντικός αριθμός έργων σε βίντεο, τάση που είδαμε να διαφαίνεται και στην Μπιενάλε της Αθήνας. Η γλυπτική αν και εμφανίζεται με διακριτικό τρόπο, εν τούτοις φέρει όπα τα ανανεωτικά στοιχεία που την καθορίζουν ευρηματικά σύγχρονη. Τέλος υπάρχουν μια σειρά από εγκαταστάσεις πολυμέσων απλά και μέσα καταγραφής εφήμερων δράσεων. Στόχος αυτού του πολιτιστικού εκλεκτισμού είναι να αναδείξει πολύπλευρους τρόπους έκφρασης, οι οποίοι διευρύνουν τον ορισμό της τέχνης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από την εισαγωγή, Χριστίνα Πετρηνού)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b138299.jpg","isbn":"978-960-89534-8-2","isbn13":"978-960-89534-8-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":155,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"25.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":138299,"url":"https://bibliography.gr/books/eikastiko-panorama-sthn-ellada-3-kai-twra.json"}]