[{"id":143552,"title":"Οι περιπέτειες των χρωμάτων","subtitle":"Η ζωγραφική του Σπύρου Παπαλουκά","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146451.jpg","isbn":"978-960-7597-43-4","isbn13":"978-960-7597-43-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":15,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":"2011-07-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":146451,"url":"https://bibliography.gr/books/oi-peripeteies-twn-xrwmatwn.json"},{"id":143395,"title":"Στη δυναμική της εικόνας","subtitle":null,"description":"Διττό είναι το σκεπτικό της παρούσας έκθεσης. Πρόκειται κατ' αρχήν -στα πλαίσια του \"αιώνα της εικόνας\"- για μια προσπάθεια αποκατάστασης της αποδυναμωμένης από την πληθώρα των τεχνολογικών επιτευγμάτων, αισθητικής υπόστασης της εικόνας. Αποκατάσταση που επιχειρείται με έναυσμα και γνώμονα την πολλαπλά εξακριβωμένη \"δυναμική\" της έκφρασης των δεκατεσσάρων ση μαντικών συγχρόνων Ελλήνων δημιουργών που συμμετέχουν. Πρόκειται για τους: Αλέξη Ακριθάκη, Περικλή Γουλάκο, Μαριλένα Ζαμπούρα, Θεόδουλο [Γρηγορίου], Μάκη Θεοφυλακτόπουλο, Βασίλη Θεοχαράκη, Τίνα Καραγεώργη, Μάγδα Λεβεντάκου, Μιχάλη Μανουσάκη, Γιάννη Μπουτέα, Τριαντάφυλλο Πατρασκίδη, Μάριο Σπηλιόπουλο, Πάνο Χαραλάμπους και Νίκο Χουλιαρά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚυρίως, όμως, πρόκειται για την επισήμανση στα έργα σημαινόντων εκπροσώπων δύο καίριων για τα εικαστικά δρώμενα του τόπου μας γενιών -όπως η γενιά του Β' Παγκοσμίου πολέμου και η αμέσως μεταπολεμική γενιά- εκείνων των θεμελιακών χαρακτηριστικών, που τεκμηριώνουν την ξεχωριστή προσωπικότητα της σύγχρονης τέχνης στη χώρα μας. Χαρακτηριστικά που ωρίμασαν με ένα διαφορετικό τρόπο και ρυθμό στον κάθε καλλιτέχνη, για να αντισταθούν, στη συνέχεια, σε κάθε ισοπεδωτική παγκοσμιοποίηση. Και αυτό, επειδή ακριβώς προϋποθέτουν την δημιουργική ανάπλαση εκείνων των ερεθισμάτων που είναι συνυφασμένα με -αυτό καθαυτό- το DΝΑ της ατμόσφαιρας της πατρίδας μας. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕιδικότερα, προβάλλεται εδώ, η εμπέδωση και ωρίμανση εκείνων των ιδιωμάτων εκείνων που καθόρισαν τη συμμετοχή των δεκατεσσάρων καλλιτεχνών ενδεικτικά, με πρόσθετο συνδετικό κρίκο το προσωπικό ύφος και την εμμονή την οποία επέδειξαν -στην εικαστική τους πορεία- στην ιδιαίτερη στον καθένα δυναμική της έμπνευσης-έκφρασης. Δυναμική που κατοχυρώνει και θωρακίζει τη γραφή τους, αντίκρυ σε κάθε αδόκιμη επίδραση και λύση. Ειδικότερα, και οι δεκατέσσερις καλλιτέχνες, σφυγμομετρώντας τις ιδιαιτερότητες της περιρρέουσας ατμόσφαιρας, παρουσιάζουν, καθώς αλληλοσυμπληρώνονται σε ύφος και έκφραση, πολλές αντιπροσωπευτικές πτυχές της σύγχρονης τέχνης στη χώρα μας. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Ντόρα Ηλιοπούλου - Ρογκάν)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146293.jpg","isbn":"978-960-98008-4-6","isbn13":"978-960-98008-4-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":43,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"24.0","price_updated_at":"2011-07-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":146293,"url":"https://bibliography.gr/books/sth-dynamikh-ths-eikonas.json"},{"id":143543,"title":"Η νεοελληνική τοπιογραφία από τον 18ο έως τον 21ο αιώνα","subtitle":"Όραμα, εμπειρία και ανάπλαση του χώρου","description":"Η νεοελληνική τοπιογραφία από τον 18ο έως τον 21ο αιώνα- όραμα, εμπειρία και ανάπλαση του χώρου\" είναι η πολυπρόσωπη και πολυφωνική θεματική έκθεση που οργανώνει το Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. και Μ. Θεοχαράκη με στόχο την παρουσίαση της ιστορικής εξέλιξης της τοπιογραφικής ζωγραφικής στην Ελλάδα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκθεση έχει ως χρονική αφετηρία μία εποχή όπου ο τόπος, ιδωμένος ως εθνικός και πολιτιστικός χώρος, εκφράζει μια ακόμη φαντασίωση: είτε των Ευρωπαίων που τον αντιμετωπίζουν σαν μία σκηνή στην οποία προβάλλουν την ρομαντική και αργότερα οριενταλιστική οπτική τους, είτε των πρώτων Ελλήνων ζωγράφων που το βλέπουν ως χώρο της ποθητής εθνικής αναγέννησης. Στη συνέχεια, η τοπιογραφία αποτέλεσε ίσως το κυριότερο πεδίο στο οποίο επιδιώχθηκε η ενσωμάτωση της \"ελληνικότητας\" στις τάσεις του ευρωπαϊκού μοντερνισμού. Η πορεία της έκθεσης καταλήγει στην εποχή μας στην οποία ο τόπος άλλοτε μεταλλάσει την εικόνα του και άλλοτε γίνεται ένα με την πραγματικότητα. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΒασίλης Θεοχαράκης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146442.jpg","isbn":"978-960-98008-3-9","isbn13":"978-960-98008-3-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7933,"name":"Χατζημιχαήλ","books_count":3,"tsearch_vector":"'chatzhmixahl' 'hatzhmixahl' 'xatzhmixahl'","created_at":"2017-04-13T02:01:46.642+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:01:46.642+03:00"},"pages":80,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"28.0","price_updated_at":"2011-07-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":146442,"url":"https://bibliography.gr/books/h-neoellhnikh-topiografia-apo-ton-18o-ews-21o-aiwna.json"},{"id":143545,"title":"Δημήτρης Μυταράς: η δέηση ενός ζωγράφου","subtitle":null,"description":"Αγαπάς, σέβεσαι ορισμένα πράγματα και κάποια στιγμή αρχίζεις να τα ξεχωρίζεις. Τι είναι το ένα; Τι είναι το άλλο; Τι είναι η θρησκεία; Πόσο ουσιαστικό αυτό είναι στη ζωή ενός ανθρώπου; Τι του δίνει ή τι δεν του δίνει; Ζωγράφισα το εσωτερικό μιας μικρής εκκλησίας κοντά στο σπίτι μου στο Σούνιο. Βρίσκεται επάνω σε μια μικρή χερσόνησο, όπου η θάλασσα περιβάλλει το χώρο. Πιστεύω ότι αν υπάρχει Θεός βρίσκεται εκεί. Η φύση είναι ζωντανή, γεμάτη σκίνα και άγρια λουλούδια. Οι άνεμοι είναι καθημερινά γύρω σου και αισθάνεσαι την παρουσία τους. Τα πουλιά γεμίζουν τον ουρανό: γλάροι, χελιδόνια, κοτσύφια και σπουργίτια.\u003cbr\u003eΌλα αυτά τα ζωγράφισα μέσα στο εκκλησάκι. \u003cbr\u003eΠροσωποποιημένοι άνεμοι με τα ονόματά τους, δέντρα, καράβια και πουλιά, είναι όλα εκεί. Και στη μέση ο Χριστός είναι η δυνατή παρουσία ενός αληθινού νέου, γεμάτου φλόγα επαναστάτη.\u003cbr\u003eΜίλησε συγκλονιστικά και πλήρωσε πολύ ακριβά γι' αυτό. Μάταια προσπαθούμε να κάνουμε πράξη το λόγο του. Όταν σταθείς εκεί, θα αισθανθείς την επαφή με τον Θεό καθώς φυσούν οι άνεμοι.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΔημήτρης Μυταράς","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146444.jpg","isbn":"978-960-98008-1-5","isbn13":"978-960-98008-1-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":45,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2009-10-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":146444,"url":"https://bibliography.gr/books/dhmhtrhs-mytaras-h-dehsh-enos-zwgrafou.json"},{"id":143553,"title":"Διαδρομές με χρώμα","subtitle":"Η ζωγραφική του Σπύρου Παπαλουκά","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146452.jpg","isbn":"978-960-7497-44-4","isbn13":"978-960-7497-44-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":23,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"6.0","price_updated_at":"2011-07-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":146452,"url":"https://bibliography.gr/books/diadromes-me-xrwma.json"},{"id":165003,"title":"Λάζαρος Λαμέρας","subtitle":null,"description":"Στην ιστορία της νεοελληνικής γλυπτικής η αφαίρεση έχει καταγραφεί ως μεταπολεμική υπόθεση. Ο Λάζαρος Λαμέρας ανήκει στους πρωταγωνιστές αυτής της υπόθεσης, δουλεύοντας ήδη αφαιρετικά έργα από τα μέσα της δεκαετίας του 1940. Καταγράφεται έτσι, με τα δεδομένα που γνωρίζουμε σήμερα, ως ο πρωϊμότερος γλύπτης που δημιούργησε αφαιρετικά έργα.\u003cbr\u003eΤαυτόχρονα, η περίπτωση του εντάσσεται σε μια άτυπη ομάδα γλυπτών, των οποίων το μεταπολεμικό έργο, χαρακτηρίζεται από παραγωγή, τόσο παραστατικών, όσο και αφαιρετικών γλυπτών. Στα περίπου 60 χρόνια της διαδρομής του, δημιούργησε προτομές, ηρώα, ταφικά, ανάγλυφα, αφαιρετικά έργα, κεραμικά, κινητικά, ηχοκινητικά, δεκάδες μικρογλυπτά, σχέδια, ζωγραφιές, κοσμήματα, και κατασκευές με διάφορα υλικά.\u003cbr\u003e[...]\u003cbr\u003eΓιάννης Γαλανόπουλος","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b168048.jpg","isbn":"978-960-99334-0-7","isbn13":"978-960-99334-0-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":47,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2011-06-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":168048,"url":"https://bibliography.gr/books/lazaros-lameras.json"},{"id":165029,"title":"Εμμονές και οικειότητα","subtitle":"Το σώμα στο σύγχρονο αυστριακό σχέδιο. Από τον Alfred Kubin στην Birgit Jürgenssen","description":"Η παρατήρηση, διερώτηση και εξερεύνηση του σώματος αποτελούν την πιο οικεία, ιδιωτική, ριζοσπαστική και εξαιρετικά ευαίσθητη θεματική των εικαστικών τεχνών, συνιστώντας ταυτόχρονα κεντρικό άξονα της μοντέρνας και σύγχρονης αυστριακής τέχνης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκθεση δεν φιλοδοξεί να αναλύσει το πολιτιστικό αυτό φαινόμενο με μία εγκυκλοπαιδική παράθεση ονομάτων, αλλά να παρουσιάσει σχέδια 13 σύγχρονων Αυστριακών καλλιτεχνών, που συνδηλώνουν τον εξαιρετικό πλούτο ενός ταξιδιού στην αυτοκρατορία των εμμονών, των καταστροφών, της οικειότητας, των συνευρέσεων.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο πλαίσιο της αφήγησης εντάσσονται ψυχαναλυτικές προσεγγίσεις, στοιχεία ενός πνευματικού μετά-συμβολισμού, αποδομητικές γλωσσολογικές στρατηγικές, αισθητικές ουτοπίες και ένα είδος νεο-ρομαντισμού. Αναδεικνύονται αντηχήσεις με σπουδαίους Αυστριακούς στοχαστές, μεταξύ των οποίων ο Sigmund Freud, που περιλαμβάνουν έναν προκλητικό και αιχμηρό σχολιασμό για το σώμα με όλα τα ψυχολογικά, μυθολογικά και πολιτικά συμφραζόμενα, που σχετίζονται με το πολιτισμικό πεδίο της σύγχρονης κοινωνίας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣυμμετέχουν με έργα τους οι ακόλουθοι avant-garde καλλιτέχνες: Alfred Kubin, Maria Lassnig, Alfred Hrdlicka, Arnulf Rainer, Gunter Brus, Hermann Nitsch, Oswald Oberhuber, Hubert Scheibl, Christian Ludwig Attersee, Kurt Kocherscheid, Hans Fronius, Lois Weinberger, Birgit Jurgenssen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΌπως χαρακτηριστικά αναφέρει ο επιμελητής της έκθεσης, Lorand Hegyi «Μπορούμε να ισχυριστούμε ότι οι καλλιτέχνες που παρουσιάζονται στη συγκεκριμένη έκθεση ταυτίζονται συχνά με το πολιτιστικό κύρος της Αυστρίας, ή και με ορισμένες αφηγήσεις που είναι κατεξοχήν θέμα στον αυστριακό πολιτισμό. Όπως τα αλλόκοτα, αινιγματικά, φανταστικά εικονο-διηγήματα του Alfred Kubin, οι ψυχολογικές διερωτήσεις του Hans Frohnius, το Totenmaske του Arnulf Rainer, τα αυτό-βασανιστικά, παθολογικά παραμορφωμένα κομμάτια γυναικείων σωμάτων και αυτο-πορτρέτων της Maria Lassnig, οι μεταφορικές συμβιώσεις αρχιτεκτονικής και ανατομίας του Hermann Nitsch, ή η βιρτουόζα, παθιασμένη, εκστασιακή στρωμάτωση κειμένου και εικόνας του Gunter Brus, που δεν εκφράζουν μόνο τη ριζοσπαστική αναφορά στο σώμα της παράδοσης του Wiener Aktionismus, αλλά και την εξίσου ριζοσπαστική γλωσσοκριτική, ιδεολογοκριτική, πολιτιστικοκριτική, υπονομευτική στάση της προοδευτικής αυστριακής λογοτεχνίας από τον Karl Kraus έως τον Thomas Bernhard και την Elfriede Jelinek. Στο πλαίσιο αυτό, τα έργα των αυστριακών καλλιτεχνών που παρουσιάζονται νοούνται ως εν μέρει κρυφή, εν μέρει προφανής συνέχεια των κριτικο-υπονομευτικών, συχνά ψυχοπαθολογικών, συχνά ειρωνικών-επιφυλακτικών στάσεων του βιεννέζικου fin de siecle και του ξεκινήματος του 20ού αιώνα. Όπως ο Klimt, ο Schiele, ο Kokoschka είναι άρρηκτα συνδεδεμένοι με την παλαιά Βιέννη ως πόλη που γέννησε την ψυχανάλυση, την φιλοσοφία της γλώσσας, τη σύγχρονη λογοτεχνία ή την δωδεκάφθογγη μουσική, έτσι καλλιτέχνες όπως ο Arnulf Rainer, η Maria Lassnig, ή η γενιά του \"Wiener Aktionismus\" θεωρούνται σήμερα ως τυπικά βιεννέζικα φαινόμενα της δεκαετίας του '60».\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b168074.jpg","isbn":"978-960-99334-4-5","isbn13":"978-960-99334-4-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":83,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2011-06-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":168074,"url":"https://bibliography.gr/books/emmones-kai-oikeiothta.json"},{"id":165006,"title":"Απόστολος Φανακίδης","subtitle":"Γλυπτική 2000-2010","description":"Ποιο άραγε εσωτερικό φως αναζητά ο Απόστολος Φανακίδης στη νέα γλυπτική του πρόταση της χρονικής περιόδου 2000-2010 με τα πρωτόφαντα επιτοίχια του από κάρβουνο; Πού μας παραπέμπει το πρωτογενές αυτό υλικό με τις ανοίκειες και χαοτικές του διαστάσεις; Ποια εσωτερική τοπιογραφία μας αποκαλύπτει μέσα από το βαθύ σκοτάδι ενός ατέρμονου λαβύρινθου; Αδιέξοδο ή φόβο;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο 2005 ο γλύπτης αναμετρήθηκε για μια ακόμα φορά με τον περιβάλλοντα χώρο και την ιστορία ορθώνοντας τη μεγαλύτερη έως σήμερα μνημειακή του εγκατάσταση, το Μνημείο Εκτελεσθέντων Πατριωτών, στο Σκοπευτήριο της Καισαριανής. Δύο επιβλητικές στήλες, από ορείχαλκο και γρανίτη, ύψους 7 μέτρων η κάθε μία, δημιουργούν μια επιμηκυμένη δίοδο, που οδηγεί το βλέμμα του επισκέπτη στον τόπο της φοβερής εκτέλεσης. Οικειοποιούμενος ένα σύγχρονο λεξιλόγιο με εκφραστική λιτότητα προσεγγίζει, χωρίς αφηγηματική διάθεση, το βαθύ πένθος. Το μνημείο ξυπνά μνήμες της βίας και της τραγικής μοίρας των ανθρώπων που βίωσαν την τυραννία εκείνων οι οποίοι επιβουλεύτηκαν την ελευθερία και την αξιοπρέπεια. Ο συμβολισμός του είναι έκδηλος. Κόκκινες ευθείες γραμμές από ακτίνες λέιζερ διαπερνούν την υδάτινη επιφάνεια και παραπέμπουν στο αίμα. Ενώ οι δύο επιτύμβιες στήλες με τα αιχμηρά εξπρεσιονιστικά εξώγλυφα, που όσο προχωρά το βλέμμα του θεατή προς τα πάνω υποχωρούν, προκαλούν με τις λειάνσεις του ορείχαλκου μια πιο αισιόδοξη διάθεση.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Φανακίδης σε όλη τη δημιουργική του περιπέτεια ξεκινά από τις ιδιομορφίες (διευρύνσεις, ρωγμές, οπές κτλ.) των υλικών του, για να καταδυθεί στον πυρήνα της ύλης προκειμένου να αναδυθεί η γλυπτική του πρόταση. Η αρχαϊκή και η πρωτόγονη γλυπτική εξακολουθούν να ασκούν επιρροή στο έργο του. Δουλεύει με το αίσθημα και το ένστικτο. Οι φόρμες του ορίζουν το χώρο με βάση την κατακόρυφο και τις αποκλίσεις της. Δεν υπάρχει το τυχαίο -ισχυρίζεται ο γλύπτης- όταν παρατηρούμε προσεκτικά τον κόσμο. Η εμμονή του επικεντρώνεται στην πορεία του ανθρώπου. Το σώμα, σε όλες τις ανθρωποκεντρικές του δημιουργίες, απογυμνωμένο από τους θρησκευτικούς και ιδεολογικούς «μύθους», συνιστά την όψη μιας άλλης πραγματικότητας. Το φθαρτό του ανθρώπινου πολιτισμού και το αδιέξοδο της ματαιοδοξίας του σύγχρονου ατόμου αντανακλώνται στις γλυπτικές του αναζητήσεις. Πρόκειται για μια γλυπτική διαδικασία που πάντα ξεκινά από τα έξω προς τα μέσα. Αντιπροσωπευτικά του έργα παραμένουν τα υπερμεγέθη πόδια, άλλοτε πλασμένα από χαλκό κι άλλοτε από γύψο ή τσιμέντο, υπαινισσόμενα την υπερρεαλιστική τους διάσταση και τη μόνιμη επιθυμία του να συνδέει το πραγματικό με το φανταστικό.\u003cbr\u003e[...]\u003cbr\u003eΤάκης Μαυρωτάς\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b168051.jpg","isbn":"978-960-98008-9-1","isbn13":"978-960-98008-9-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":47,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2011-06-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":168051,"url":"https://bibliography.gr/books/apostolos-fanakidhs.json"},{"id":172964,"title":"Μεγάλοι Ρώσοι ζωγράφοι 1920-2010","subtitle":"Από τη Συλλογή Manege στην Αγία Πετρούπολη","description":"Η Συλλογή της Πινακοθήκης Manege του Δήμου της Αγίας Πετρούπολης, αποτελεί μία μοναδική ρωσική μουσειακή συλλογή, η οποία αντανακλά την πολύπλευρη ιστορία ανάπτυξης της εικαστικής τέχνης της πόλης Πετρογκράντ (1914-1924)/Λένινγκραντ (1924-1991)/Αγία Πετρούπολη, από τη δεκαετία του 1920 έως και σήμερα. Η Συλλογή περιλαμβάνει ένα ευρύτατο φάσμα εικαστικών τάσεων και τεχνοτροπιών, από τη Ρωσική Πρωτοπορία των αρχών του 200ύ αιώνα μέχρι τον σοσιαλιστικό ρεαλισμό, από τους \"αριστερούς\" απογόνους της σοβιετικής τέχνης, στο underground, έως τα καλλιτεχνικά φαινόμενα της περιόδου της περεστρόικα, της μεταπερεστρόικα, καθώς και τις εικαστικές εξελίξεις των ημερών μας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Συλλογή του Manege αποτελείται από εξαιρετικά έργα καλλιτεχνών της Αγίας Πετρούπολης που εκπροσωπούν διαφορετικές γενεές. Ωστόσο, κορυφαία έργα της συλλογής θεωρούνται οι πίνακες και τα σχέδια των ζωγράφων του Λένινγκραντ της περιόδου 1920-1940. Τα έργα αυτής της εποχής παρουσιάζουν με τον ξεχωριστό πλαστικό χαρακτήρα τους την ιδιαίτερη \"τομή\"της σοβιετικής τέχνης, η οποία καταρρίπτει τα καθιερωμένα στερεότυπα, εμβαθύνοντας και διευρύνοντας τις αντιλήψεις μας για την εικαστική τέχνη εκείνων των χρόνων. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMarina Jigarkhanyan\u003cbr\u003eΔιευθύντρια του Τμήματος Σύγχρονης Τέχνης της Πινακοθήκης Manege","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b176060.jpg","isbn":"978-960-99334-6-9","isbn13":"978-960-99334-6-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":63,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2012-02-17","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":176060,"url":"https://bibliography.gr/books/megaloi-rwsoi-zwgrafoi-19202010.json"},{"id":213568,"title":"Ο Γιώργος Γουναρόπουλος και η ποιητική του συμβολισμού","subtitle":"Ζωγραφική 1912-1976","description":"\"(...) Ο Γουναρόπουλος, με το πολυεπίπεδο ζωγραφικό του έργο, της περιόδου 1912 έως 1976, για το οποίο τιμήθηκε το 1958 με το διεθνές βραβείο Guggenheim, στερέωσε μια θεματολογία κυρίως κοσμική, κατακτώντας μια μυστηριακή ατμόσφαιρα, όπου αναδύονται συναισθήματα και συγκινήσεις, όνειρα και επιθυμίες. Η γραμμή του, έχεις την αίσθηση ότι κυλάει αέναα και το χρώμα του, με τη λυρική μελωδική έκφραση του φωτός, στερεώνει τη διαυγή αισθαντική του ατμόσφαιρα. Έτσι, κάθε του πίνακας εκφράζει τη σύνοψη μιας έντονης ζωγραφικής και το συνολικό του έργο, το αναλλοίωτο μορφοπλαστικό του ύφος στο πέρασμα του χρόνου\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Τάκης Μαυρωτάς)","image":null,"isbn":"978-618-5201-01-2","isbn13":"978-618-5201-01-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":65,"publication_year":2016,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2125,"extra":null,"biblionet_id":216777,"url":"https://bibliography.gr/books/o-giwrgos-gounaropoulos-kai-h-poihtikh-tou-symbolismou.json"}]