[{"id":107061,"title":"Μπάουχαους 1919-1933","subtitle":"Αρχείο Μπάουχαους","description":"Εβδομήντα χρόνια μετά την ίδρυσή του στη Βαϊμάρη, το Μπάουχαους έχει μετατραπεί σε αυτοδύναμη έννοια, αναγνωρίσιμη σε ολόκληρο τον κόσμο. Το κύρος του οφείλεται κυρίως στο πρωτοποριακό ντιζάιν που παρήγαγε, το οποίο σήμερα -με ανεπίτρεπτη απλοϊκότητα- αναφέρεται συνολικά ως \"στυλ Μπάουχαους\". Οι καθηγητές του Μπάουχαους έγιναν θρυλικά πρόσωπα, ενώ στις τάξεις τους ανήκαν οι πιο σπουδαίες καλλιτεχνικές φυσιογνωμίες της εποχής, όπως ο Βασίλι Καντίνσκι, ο Λάιονελ Φάινινγκερ, ο Πάουλ Κλέε και ο Όσκαρ Σλέμερ. Η διδακτική που αναπτύχθηκε στο Μπάουχαους, ιδιαίτερα από τον Γιοχάνες Ίττεν, τον Γιόζεφ Άλμπερς και τον Λάσλο Μόχοϊ-Νάγκυ υιοθετήθηκε διεθνώς από τις ακαδημίες και τα ινστιτούτα καλών τεχνών και εξακολουθεί να ανθεί ακόμα και στις μέρες μας. Από την άλλη μεριά, η πρωτοποριακή αρχιτεκτονική Μπάουχαους που αναπτύχθηκε στη δεκαετία του 20 από τους Βάλτερ Γκρόπιους και Λούντβιχ Μης βαν ντερ Ρόε, με τις μονότονες παραλληλεπίπεδες κατασκευές τους και τις άψυχες πολυκατοικίες τους, κατηγορείται συχνά σήμερα για την ασχήμια των πόλεών μας και την αλλοίωση του φυσικού τοπίου. Οι απλουστεύσεις, οι προκαταλήψεις και οι παρανοήσεις αφθονούν σε σχέση με το Μπάουχαους, ένα πρόβλημα που χρειάστηκε να αντιπαλέψει το ίδιο, ακόμα και κατά τη διάρκεια των δεκατεσσάρων χρόνων της σύντομης ζωής του. Η λέξη \"Μπάουχαους\" κατέληξε να συμβολίζει τον ριζικό εκμοντερνισμό της ζωής μαζί με τα θετικά και αρνητικά παρεπόμενά του. Η λέξη κάλυπτε ένα ολόκληρο πρόγραμμα, ενώ την εξέλιξη και τις διάφορες διακυμάνσεις που περνούσε η Σχολή τις παρακολουθούσαν με μεγάλο ενδιαφέρον υποστηρικτές αλλά και επικριτές. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b109634.jpg","isbn":"960-235-739-8","isbn13":"978-960-235-739-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7206,"name":"Taschen 25","books_count":9,"tsearch_vector":"'25' 'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:54:25.642+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:54:25.642+03:00"},"pages":256,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2006-07-11","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":109634,"url":"https://bibliography.gr/books/mpaouxaous-19191933.json"},{"id":89528,"title":"Σηματοδοτήσεις","subtitle":"Εισαγωγή στην ιστορία της τέχνης από την αρχαιότητα ως τα τέλη του 19ου αιώνα","description":"Σηματοδοτήσεις ονομάζεται αυτή η τρίπτυχη συνοπτική εισαγωγή στην ιστορία της δημιουργικής έκφρασης. Με επίκεντρο τον ευρωπαϊκό χώρο, προσεγγίζονται γνωστά καλλιτεχνικά κινήματα, τάσεις και σχολές. Παρουσιάζονται σε γενικές γραμμές οι ιδέες πίσω από έργα που φωτίζουν τις προσωπικές διαδικασίες εξέλιξης και αντανακλούν το ιστορικό γίγνεσθαι του κόσμου.\u003cbr\u003eΤο πρώτο 6ι6λίο, Σηματοδοτήσεις, είναι αφιερωμένο στη λογοτεχνία. Το δεύτερο, Σηματοδοτήσεις 2, στην ιστορία της εικαστικής τέχνης από την αρχαιότητα ως την εμφάνιση των εμπρεσιονιστών. Σηματοδοτήσεις 3 είναι η τελευταία πτυχή, η περίοδος από το τελευταίο τέταρτο του 19ου αιώνα ως σήμερα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ τοποθέτηση των δημιουργών σε κινήματα ακολουθεί μια από τις αναγνωρισμένες κατατάξεις και τις επικρατούσες αντιλήψεις. Μια τέτοια ταξινόμηση, υποκύπτοντας στις ανάγκες της πρακτικής σχηματοποίησης, παρουσιάζει μόνο ορισμένα από τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά της προσωπικής εξέλιξης του καλλιτέχνη σε μια ορισμένη, ίσως πιο ορατή για το κοινό, στιγμή. Αποσιωπεί όμως άλλα σπουδαία στοιχεία. Και καθώς η τέχνη είναι μια ζωντανή, πολύπλοκη ολότητα σε διαρκή μεταβολή και εξέλιξη, η ταχτοποίηση έργων και δημιουργών σε σχολές και κινήσεις, είναι αναπόφευκτα αυθαίρετη και συχνά μοιάζει κάπως τυχαία.\u003cbr\u003eΕδώ, το κάθε όνομα αναφέρεται συνήθως σε ένα ή δύο κινήματα. Έτσι, σ'' αυτή τη σύντομη εισαγωγή, δε γίνεται εμφανές ότι ο κάθε δημιουργός, όπως και το κάθε έργο, ίσως φέρει τη σφραγίδα προγενέστερων, διαφορετικών νοοτροπιών και μπορεί να ανήκει και σε μεταγενέστερα κινήματα.\u003cbr\u003eΥπάρχει ένας σχετικά περιορισμένος αριθμός δημιουργών και ενδεικτικών έργων. Και δεν τους αποδίδεται ο ευρύς χώρος που τους αξίζει. Η επιλογή τους έγινε με υποκειμενικά κριτήρια και με την πρόθεση να δοθεί εδώ μια πανοραματική εικόνα της μαγικής χώρας της τέχνης και μόνο το κάλεσμα για ένα μακρύ και ωραίο ταξίδι. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b91579.jpg","isbn":"960-286-737-X","isbn13":"978-960-286-737-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":268,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":68,"extra":null,"biblionet_id":91579,"url":"https://bibliography.gr/books/shmatodothseis-8202cc20-6634-44c5-b2e5-aebadbf0c802.json"},{"id":105018,"title":"Βασικές έννοιες της ιστορίας της τέχνης","subtitle":"Το πρόβλημα της εξέλιξης του στιλ στη νεότερη τέχνη","description":"...Από την ημέρα της κυκλοφορίας του βιβλίου αυτού ήταν φανερή η επίδραση των σκέψεών του πάνω στην επιστήμη και στο ευρύτερο κοινό, που συνεχίστηκε επί δεκαετίες. Οι \"Βασικές έννοιες της ιστορίας της τέχνης\" του Wolfflin γονιμοποίησαν και καθόρισαν την πορεία των πνευματικών επιστημών και κάθε ενδιαφέροντος για την τέχνη. Και όσο εντονότερη ήταν η απήχηση του βιβλίου, τόσο εντονότερη γινόταν η συζήτηση γύρω από αυτό, που παρακινούσε τον Wolfflin να επεξεργάζεται και να τελειοποιεί συνεχώς το πνευματικό οικοδόμημα που είχε κατασκευάσει το απόγειο της δημιουργικότητάς του. Οι δημοσιεύσεις και τα βιβλία του, που ακολούθησαν τις \"Βασικές έννοιες της ιστορίας της τέχνης\", πρέπει να ενταχθούν στο πλαίσιο αυτής της συζήτησης, ίχνη της οποίας μπορούν συχνά να βρεθούν στους προλόγους των αλλεπαλλήλων εκδόσεων του βιβλίου...\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b107569.jpg","isbn":"960-6645-70-3","isbn13":"978-960-6645-70-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":300,"publication_year":2006,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"34.0","price_updated_at":"2010-07-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γερμανικά","original_title":"Kunstgeschichtliche Grundbegriffe","publisher_id":1029,"extra":null,"biblionet_id":107569,"url":"https://bibliography.gr/books/basikes-ennoies-ths-istorias-texnhs-96d8a56e-f030-49a7-a578-6d74ad1651b5.json"},{"id":105669,"title":"Η μορφή της αρχής","subtitle":"Καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα και η αρχαία ανατολική Μεσόγειος","description":"[...] H έκθεση αναπτύσσεται με βάση την αρχή της \"καλής γειτονίας\" κατά τον Warburg. Εστιάζοντας τόσο σε μεμονωμένους καλλιτέχνες όσο και σε θεματικά σύνολα (βασικούς τόπους και δομές, όπως το αγγείο-γυναίκα, ο ταύρος, το δικτυωτό, η σπείρα, το θραύσμα, η επιπεδότητα, η απλότητα της μορφής και η διαδικασία αποτύπωσης), η έκθεση αποπειράται να δημιουργήσει ομοιογενή σύνολα που μιλούν από μόνα τους. Επιπλέον, με δεδομένη την ιδιαίτερη σημασία που έχει η \"παρουσίαση\" -τόσο στους πρώιμους πολιτισμούς όσο και στην σύγχρονη τέχνη- επιζητεί να παρουσιάσει τον δικό της τρόπο έκθεσης των αντικειμένων, όπως θα έλεγε κανείς, με το να δημιουργεί εντυπωσιακές \"εικόνες παρουσίασης\" και ταυτοχρόνως με το να τις αποδομεί. Οι τρεις κύβοι στο τέλος της έκθεσης θα πρέπει να αντιμετωπισθούν ως σύμβολα ή ως σημεία στίξης, τα οποία θέτουν σε αμφισβήτηση μερικές από τις βασικές αντιλήψεις για τον διάλογο της μοντέρνας τέχνης με τον πρώιμο Μεσογειακό πολιτισμό: την αντίληψη της εμφατικής ορατότητας των πρώιμων έργων, την έννοια της απλότητάς τους και την ιδέα της άμεσης εγγύτητας και της παρουσίασης αρχών. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του συγγραφέα)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b108220.jpg","isbn":"960-7064-61-5","isbn13":"978-960-7064-61-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":237,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"44.0","price_updated_at":"2009-11-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":838,"extra":null,"biblionet_id":108220,"url":"https://bibliography.gr/books/h-morfh-ths-arxhs.json"},{"id":114560,"title":"Σηματοδοτήσεις","subtitle":"Εισαγωγή στην ιστορία της τέχνης από την προϊστορία ως τα τέλη του 19ου αιώνα","description":"Σηματοδοτήσεις ονομάζεται αυτή η τρίπτυχη συνοπτική εισαγωγή στην ιστορία της δημιουργικής έκφρασης. Με επίκεντρο τον Ευρωπαϊκό χώρο, προσεγγίζονται σημαντικές περίοδοι, γνωστά καλλιτεχνικά κινήματα, τάσεις και σχολές.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο πρώτο βιβλίο, Σηματοδοτήσεις είναι αφιερωμένο στη λογοτεχνία. Το δεύτερο Σηματοδοτήσεις 2 στην ιστορία της τέχνης από την προϊστορία ως τους εμπρεσιονιστές.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣηματοδοτήσεις III είναι η τελευταία πτυχή, η περίοδος από ID τελευταίο τέταρτο του 19ου αιώνα ως σήμερα. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e","image":null,"isbn":"960-411-074-8","isbn13":"978-960-411-074-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":284,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":139,"extra":null,"biblionet_id":117148,"url":"https://bibliography.gr/books/shmatodothseis-9fb4728d-1924-48d9-bf6e-291352b6e6ae.json"}]