[{"id":133228,"title":"Ιμπρεσιονισμός","subtitle":null,"description":"Λίγο πριν από το θάνατό του, ο Claude Monet έγραψε: \"Ακόμα στεναχωριέμαι που εξαιτίας μου μας έδωσαν αυτόν τον τίτλο· οι περισσότεροι από την ομάδα μας δεν ήταν καν Ιμπρεσιονιστές\". Η συγγραφέας του βιβλίου... η Nathalia Brodskaya, ξεκινά από αυτό το παράδοξο -από το γεγονός ότι μερικοί ζωγράφοι αντιμετωπίζονταν ως ένα ομοιογενές σύνολο, ενώ ταυτόχρονα αυτό που επιδίωκαν να εκφράσουν μέσα από την τέχνη τους ήταν η καλλιτεχνική τους ατομικότητα- και διερευνά τις αντιθέσεις που χαρακτηρίζουν τη ζωγραφική στα τέλη του 19ου αι.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαι ο Μanet είχε πει ότι \"ζωγραφίζει αυτό που βλέπει και όχι αυτό που θέλουν οι άλλοι να βλέπει\". Έπρεπε, όμως, να περάσει πολύς καιρός μέχρι να αναγνωρίσει ο κόσμος τη διαφορά ανάμεσα στην παραδοσιακή, ακαδημαϊκή τέχνη και τη σύγχρονη, ρεαλιστική ζωγραφική.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑφού αναλύει τα βασικά στοιχεία του Ιμπρεσιονισμού, η Nathalia Brodskaya προσπαθεί να αναδείξει, μέσα από το έργο του καθενός από τους σημαντικούς αυτούς ζωγράφους, \"ότι βαθιά τους πεποίθηση και κινητήρια δύναμη τους ήταν η πίστη στις αρχές τους και η αγάπη για την τέχνη τους\". Αυτό ακριβώς αποτέλεσε την ουσία της διαφορετικότητας τους και έναυσμα για τη γέννηση της σύγχρονης τέχνης.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b135890.jpg","isbn":"978-960-200-126-4","isbn13":"978-960-200-126-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":287,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":135890,"url":"https://bibliography.gr/books/impresionismos-f667fd94-cc41-4bea-97fe-5c8340752091.json"},{"id":64862,"title":"Ιστορία της τέχνης","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο των Χιου Χόνορ και Τζον Φλέμινγκ, που θεωρείται ήδη κλασικό στο είδος του, παρουσιάζει την ιστορία της τέχνης ως ουσιαστικό στοιχείο της ιστορίας του ανθρώπινου είδους, καλύπτοντας όχι μόνο το σχετικά οικείο πεδίο της ευρωπαϊκής τέχνης, αλλά και τις τέχνες των άλλων ηπείρων. Όπως χαρακτηριστικά έγραψε ένας κριτικός: \"Πρόκειται για μια εξαιρετική ιστορία της τέχνης, πολύτιμη για το σπουδαστή και το μελετητή, αλλά και απολαυστική για τον απλό αναγνώστη\". Η ελληνική έκδοση του έργου, που βασίζεται στην 3η, συμπληρωμένη και βελτιωμένη, αγγλική έκδοση του 1991, περιλαμβάνει 4 τόμους. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b66626.jpg","isbn":"960-7183-08-8","isbn13":"978-960-7183-08-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":186,"publication_year":1992,"publication_place":"Αθήνα","price":"23.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"A world history of art","publisher_id":930,"extra":null,"biblionet_id":66626,"url":"https://bibliography.gr/books/istoria-ths-texnhs-f95797cb-0e40-40bb-82c7-25c6a5a71059.json"},{"id":170270,"title":"Η Αναγέννηση στη Φλωρεντία","subtitle":"Η γένεση μιας νέας τέχνης","description":"Ο R. Turner εξερευνά την τέχνη της Φλωρεντίας στο πλαίσιο της εντυπωσιακής προσωπικότητας της ίδιας της πόλης. Η Φλωρεντία ως ένας τόπος με μοναδική και ιδιαίτερη πολιτική, κοινωνική και φυσική παρουσία έκανε την τέχνη της διαφορετική. Ο Τurner, κινούμενος χρονολογικά και θεματικά, προχωρά σε μια επισκόπηση της ιστορίας της πόλης, των τελετών της, των ισχυρών πατρώνων της, των εντάσεων και αντιπαραθέσεων, της ρωμαϊκής κληρονομιάς της και πάνω από όλα της εξαιρετικής αντίληψής της για τον ίδιο της τον εαυτό. Διαπλέκοντας με περισσή γνώση την αναλυτική μελέτη μεμονωμένων έργων τέχνης με ευρύτερα πολιτισμικά θέματα φιλοτεχνεί ολοζώντανο το πορτραίτο ενός σπουδαίου τόπου σε μια κορυφαία στιγμή.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b173349.jpg","isbn":"978-960-12-2059-8","isbn13":"978-960-12-2059-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":176,"publication_year":2011,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"24.0","price_updated_at":"2011-12-05","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Renaissance Florence: The Invention of a New Art","publisher_id":221,"extra":null,"biblionet_id":173349,"url":"https://bibliography.gr/books/h-anagennhsh-sth-flwrentia.json"},{"id":156253,"title":"Η ομορφιά της λίστας","subtitle":null,"description":"Στην Ιλιάδα παρατηρούμε δύο τρόπους αφήγησης. Ο πρώτος εμφανίζεται όταν ο Όμηρος περιγράφει την ασπίδα του Αχιλλέα: πρόκειται για μια ολοκληρωμένη φόρμα στην οποία ο Ήφαιστος έχει απεικονίσει όλα όσα γνώριζε για μια πόλη, τις γύρω αγροτικές περιοχές, τους πολέμους, τις ειρηνικές της τελετουργίες. Ο άλλος τρόπος εκδηλώνεται όταν ο ποιητής δεν κατορθώνει να πει πόσοι και ποιοι ήταν οι Αχαιοί πολεμιστές: τότε ζητά βοήθεια από τις μούσες αλλά αναγκάζεται να περιοριστεί στον λεγόμενο κατάλογο των πλοίων, ο οποίος ολοκληρώνεται με ένα «και τα λοιπά». Αυτός ο δεύτερος τρόπος παρουσίασης απαρτίζει τη λίστα ή τον κατάλογο. Υπάρχουν λίστες που γράφονται για πρακτικούς σκοπούς και είναι πεπερασμένες, όπως η λίστα όλων των βιβλίων μιας βιβλιοθήκης· υπάρχουν όμως και λίστες που θέλουν να περιλάβουν ποσότητες μη μετρήσιμες, λίστες που δεν ολοκληρώνονται ποτέ, που φτάνουν στα όρια του άπειρου. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΌπως δείχνει το νέο αυτό βιβλίο του Έκο και η ανθολογία που αυτό περιλαμβάνει, η ιστορία της λογοτεχνίας όλων των εποχών είναι πλούσια σε λίστες, από τον Ησίοδο ως τον Τζόις, και από τον Ιεζεκιήλ ως τον Καλβίνο. Πρόκειται για καταλόγους που συχνά φτιάχνονται για την ίδια την ευχαρίστηση της απαρίθμησης ή για τη χαρά να συνδέει κανείς στοιχεία που καμιά ιδιαίτερη σχέση δεν έχουν μεταξύ τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο αυτό όμως δεν αναφέρεται μόνο στη λογοτεχνία αλλά προσπαθεί να δείξει ότι και οι εικαστικές τέχνες είναι ικανές να περιλάβουν επίσης καταλόγους που συνεχίζονται στο άπειρο, ακόμα κι όταν η απεικόνιση μοιάζει να περιορίζεται αυστηρά από την ίδια την κορνίζα του ζωγραφικού έργου. Το αποδεικνύει η πλούσια εικονογράφηση αυτού του βιβλίου που δεν απευθύνεται σε «ειδικούς» αλλά σε όλους όσοι αγαπούν τα μυστήρια της γραφής και της εικόνας. \u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b159247.jpg","isbn":"978-960-03-5106-4","isbn13":"978-960-03-5106-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":408,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"42.0","price_updated_at":"2010-10-20","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":"Vertigine della lista","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":159247,"url":"https://bibliography.gr/books/h-omorfia-ths-listas.json"},{"id":204292,"title":"Ready, Steady, Go!","subtitle":"Η υπέροχη άνοδος και οι ιλιγγιώδης πτώση του Swinging London","description":"Στο \"Ready, Steady, Go!\" ο Σον Λέβι συλλαμβάνει και αποτυπώνει το πνεύμα της δεκαετίας του '60 σε όλη του την πληθωρικότητα. Αυτό το πορτρέτο του Swinging London από το 1961 μέχρι το 1969 καταγράφει την έκρηξη της δημιουργικότητας -στην τέχνη, τη μουσική και τη μόδα- και τις επαναστάσεις -τη σεξουαλική, την κοινωνική και την πολιτική- που αναδιαμόρφωσαν τον κόσμο. Ο Λέβι συνδυάζει τον ενθουσιασμό ενός φαν, το διεισδυτικό βλέμμα κοινωνικού σχολιαστή και την αντικειμενικότητα ιστορικού, καθώς αναπλάθει τον ταραχώδη ρυθμό της εποχής, τον απόλυτο πειραματισμό στο πεδίο του ροκ εν ρολ από τους Beatles και τους Rolling Stones, τη νέα αισθητική που εισήγαγαν σχεδιαστές μόδας σαν τη Μαίρη Κουάντ, κομμωτές σαν τον Βιντάλ Σασούν, φωτογράφοι σαν τον Ντέιβιντ Μπέιλι, ηθοποιοί σαν τον Μάικλ Κέιν και τον Τέρενς Σταμπ και κινηματογραφιστές σαν τον Ρίτσαρντ Λέστερ και τον Νίκολας Ρεγκ, τις τρέλες και τα πρωτοποριακά κλαμπ που έκαναν την Κάρναμπι Στριτ και την Κινγκς Ρόουντ τους πιο μοδάτους δρόμους στον κόσμο. Διανθισμένο με τις αναμνήσεις ορισμένων από τα είδωλα εκείνης της περιόδου, των φαν και των οπαδών, το Ready, Steady, Go! είναι μία ακαταμάχητη αναπαράσταση μιας εποχής και μιας πόλης που φαίνεται να είχε απίστευτη πλάκα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b207491.jpg","isbn":"978-960-9410-62-5","isbn13":"978-960-9410-62-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":11795,"name":"Πόρτες","books_count":4,"tsearch_vector":"'portes'","created_at":"2017-04-13T02:42:18.171+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:42:18.171+03:00"},"pages":550,"publication_year":2015,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2016-02-08","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":1231,"extra":null,"biblionet_id":207491,"url":"https://bibliography.gr/books/ready-steady-go.json"},{"id":134725,"title":"Ιμπρεσσιονισμός","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b137392.jpg","isbn":"978-960-200-125-7","isbn13":"978-960-200-125-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":255,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2008-11-27","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Impressionism","publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":137392,"url":"https://bibliography.gr/books/impressionismos.json"},{"id":2782,"title":"Το χρονικό της τέχνης","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b2964.jpg","isbn":"960-250-143-X","isbn13":"978-960-250-143-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":687,"publication_year":1998,"publication_place":"Αθήνα","price":"36.0","price_updated_at":"2011-02-09","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"The story of art","publisher_id":148,"extra":null,"biblionet_id":2964,"url":"https://bibliography.gr/books/to-xroniko-ths-texnhs-da443e5d-3575-4c2d-a970-cf59821e2157.json"},{"id":40940,"title":"Ιμπρεσιονισμός","subtitle":null,"description":"Όψεις αστικών δρόμων, γαλήνια παραθαλάσσια τοπία, εικόνες από σπίτια της εύπορης αστικής τάξης ή από πολυσύχναστα παριζιάνικα καφέ - τα ζωγραφικά έργα των ιμπρεσιονιστών εξακολουθούν να συγκινούν τους λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο. Ενώ όμως ο ιμπρεσιονισμός φαντάζει σήμερα φυσικός και αβίαστος, αιφνιδίασε την εποχή του με την ελεύθερη χρήση του χρώματος και τη συστηματική πρακτική της υπαίθριας ζωγραφικής. Σε ανοιχτή αντιπαράθεση με τον ακαδημαϊσμό των επίσημων Σαλόν, οι ιμπρεσιονιστές δημιούργησαν μια τεχνοτροπία που απεικόνιζε τη μοντέρνα ζωή και αιχμαλώτιζε τη φευγαλέα εντύπωση του εφήμερου. Ο Τζαίημς Χ. Ρούμπιν προσφέρει, με βάση τις πιο πρόσφατες μελέτες, ένα συναρπαστικό πανόραμα του ιμπρεσιονισμού, κάνοντας προσιτό το φιλοσοφικό, πολιτικό και κοινωνικό πλαίσιο του κινήματος. Ξεκινώντας από τις θεωρίες του Μπωντλαίρ για τη θέση του καλλιτέχνη στη σύγχρονη ζωή, περνώντας στις εικαστικές επαναστάσεις του Μανέ και του Μονέ αλλά και στις διαφορετικές πολιτικές παραμέτρους που χαρακτήρισαν το έργο του Πισαρό και του Ντεγκά, και φτάνοντας μέχρι το έργο του Σεζάν, ο Ρούμπιν παρέχει μια εξαντλητική παρουσίαση του ιμπρεσιονισμού και του ρόλου που αυτός διαδραμάτισε στη σύγχρονη τέχνη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b42053.jpg","isbn":"960-03-2653-3","isbn13":"978-960-03-2653-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Impressionism","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":42053,"url":"https://bibliography.gr/books/impresionismos.json"},{"id":80021,"title":"Μπάουχαους ιδέες και πραγματικότητα","subtitle":null,"description":"Η Σχολή Μπάουχαους ιδρύθηκε αμέσως μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο στην Βαϊμάρη της αναστατωμένης Γερμανίας.\u003cbr\u003eΜε διευθυντές, διαδοχικά, τον Βάλτερ Γκρόπιους, τον Γιοχάνες Μάγυερ και τον Μης βαν ντερ Ρόε, έζησε, μετακομίζοντας στο Ντεσάου και στο Βερολίνο, μέχρι την ανάρρηση του Χίτλερ στην εξουσία το 1933.\u003cbr\u003eΦιλοδόξησε να προχωρήσει την τέχνη και να την φέρει πιο κοντά στον απλό άνθρωπο (δίνοντας το βάρος στον σχεδιασμό αντικειμένων καθημερινής χρήσης), αλλά συντρίφτηκε από τις πολιτικές, κοινωνικές και οικονομικές συνθήκες της εποχής.\u003cbr\u003eΗ τεχνοκρίτης και ιστορικός τέχνης Εύα Φοργκάς παρουσιάζει στο βιβλίο της την συναρπαστική ιστορία αυτής της μεγάλης προσπάθειας, καταγράφει και αναλύει την εσωτερική και εξωτερική κατάσταση της σχολής, συγκρίνει το Μπάουχαους με άλλες αντίστοιχες σχολές της ίδιας εποχής και τονίζει, στο Επίμετρο, την επικαιρότητα του Μπάουχαους.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b82049.jpg","isbn":"960-8480-43-4","isbn13":"978-960-8480-43-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":246,"publication_year":1999,"publication_place":"Σκόπελος","price":"15.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"ουγγρικά","original_title":"Bauhaus","publisher_id":182,"extra":null,"biblionet_id":82049,"url":"https://bibliography.gr/books/mpaouxaous-idees-kai-pragmatikothta.json"},{"id":97007,"title":"Εισαγωγή στην τέχνη","subtitle":"Με διευθύνσεις στο διαδίκτυο","description":"Μια ιστορική καταγραφή της Δυτικής ζωγραφικής, που αρχίζει από τους ταφικούς διάκοσμους της αρχαίας Aιγύπτου και καταλήγει στη μοντέρνα τέχνη. Λιτή και σαφής, η καταγραφή αυτή είναι εικονογραφημένη με 160 μοναδικά έργα ζωγραφικής τέχνης. Tο βιβλίο παραπέμπει σε επιλεγμένες ιστοσελίδες, που επιτρέπουν τη γρήγορη και εύκολη πρόσβαση σε χιλιάδες ζωγραφικά έργα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b99528.jpg","isbn":"960-422-190-6","isbn13":"978-960-422-190-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":152,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2013-04-30","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The usborne introduction to art","publisher_id":29,"extra":null,"biblionet_id":99528,"url":"https://bibliography.gr/books/eisagwgh-sthn-texnh-367a3136-e4eb-4028-9812-f4872fef93bc.json"},{"id":97466,"title":"Επαναφορά στον Greco","subtitle":null,"description":"Η μακρά πορεία επαναφοράς στην επικαιρότητα και εκ νέου ενεργοποίησης του έργου του Greco ξεκινά στο πρώτο μισό του 19ου αιώνα και φτάνει ώς την \"ολική του επαναφορά\" στο πρώτο μισό του 20ού αιώνα. Αρχικά, ο μύθος El Greco, μαζί με το έργο του, ήταν παρών στη διένεξη της Τέχνης για την Τέχνη, στη σύγκρουση της ακαδημαϊκής τέχνης με τη ρομαντική, στις έριδες για την υπεροχή του σχεδίου ή του χρώματος -με δυο λόγια, μέσα σε κάθε ζωντανή καλλιτεχνική συζήτηση με τις κοινωνικοπολιτικές της προεκτάσεις.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτη συνέχεια, το έργο του Greco, ως \"μέσο αποκάλυψης\", γίνεται πολύτιμο όργανο μιας νέας προσέγγισης της μοντέρνας τέχνης. Μια μακρά διεργασία, που ξεκινά από τον γαλλικό Συμβολισμό (ο Greco υποκινητής του ονείρου), περνά από την εθνικιστική διεκδίκηση των διανοουμένων της Μαδρίτης (ο Greco εκφραστής της ισπανικής ψυχής και καστιλλιάνος μυστικιστής) και τον \"λαϊκό\" φόρο τιμής που του αποτίουν οι Μοντερνιστές της Βαρκελώνης (όπου ο Greco οραματιστής, εκκεντρικός, μυστικιστής, μετέχει ισότιμα στο \"mal fin-de-siecle\", όταν ξεσπούν φανερά όλες οι αντιφάσεις του αιώνα), κορυφώνεται στη Γερμανία (ο Greco εξπρεσιονιστής, ζωγράφος του \"εσωτερικού φωτός\"), από την ελπίδα μιας νέας πνευματικότητας, όπου αναγνωρίζεται ως μεγάλος καλλιτέχνης και \"προφητική ψυχή\". [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b99989.jpg","isbn":"960-211-767-2","isbn13":"978-960-211-767-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1533,"name":"Βιβλιοθήκη της Τέχνης","books_count":40,"tsearch_vector":"'bibliothhkh' 'bivliothhkh' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'ths' 'tis' 'vibliothhkh'","created_at":"2017-04-13T01:02:42.984+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:02:42.984+03:00"},"pages":527,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2005-10-26","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Réactualisation d' un artiste: Le cas El Greco en France","publisher_id":36,"extra":null,"biblionet_id":99989,"url":"https://bibliography.gr/books/epanafora-ston-greco-40c82a20-8d83-4f70-9e4d-b229209f011b.json"},{"id":125086,"title":"Μια ιστορία της ζωγραφικής","subtitle":"Από το Βυζάντιο στην Αναγέννηση και από τους Ιμπρεσιονιστές στον Πικάσο","description":"Ας μιλήσουμε λοιπόν για τέχνη, ας μιλήσουμε για ζωγραφική, ας μιλήσουμε για τη δύναμή της, την τιμή της και την κρίση της. Ας μιλήσουμε για τις αισθητικές μορφές, δηλαδή για τη λυδία αυτή λίθο που διαφοροποιεί το καλλιτεχνικό απο το εμπορικό αντικείμενο. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b127698.jpg","isbn":"978-960-03-4654-1","isbn13":"978-960-03-4654-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":521,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"37.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":127698,"url":"https://bibliography.gr/books/mia-istoria-ths-zwgrafikhs-2acdb40d-e717-4c39-bad8-451da9a1bc6b.json"},{"id":223234,"title":"1917: Η Οκτωβριανή επανάσταση και η ρωσική πρωτοπορία","subtitle":null,"description":"Το 1917 συμβολίζει μια κορύφωση της νεωτερικότητας, και ειδικότερα του μοντερνισμού, αλλά ταυτόχρονα κι ένα ευδιάκριτο όριό τους.\u003cbr\u003eΣυνοψίζει μια μακρά επαναστατική διαδικασία, από το 1905 έως περίπου το 1930, τόσο στο πεδίο της πολιτικής όσο και σε αυτό της τέχνης, διαδικασία που δεν είχε \"αίσια έκβαση\", σύμφωνα τουλάχιστον με την κινούσα αντίληψή της, αλλά κατέληξε, από τη μια, στην ακύρωση/διάψευση του πρωτοφανούς πειράματος λυσιτελούς κοινωνικού μετασχηματισμού, και, από την άλλη, στην ακύρωση/διάψευση των επαναστατικών προταγμάτων των καλλιτεχνικών κινημάτων. [...] \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Κώστας Βούλγαρης \u0026amp; Κώστας Χριστόπουλους, από τον Πρόλογο)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b226295.jpg","isbn":"978-960-9548-37-3","isbn13":"978-960-9548-37-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":204,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2018-03-29","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":319,"extra":null,"biblionet_id":226295,"url":"https://bibliography.gr/books/1917-h-oktwbrianh-epanastash-kai-rwsikh-prwtoporia.json"},{"id":129610,"title":"Ιστορία της τέχνης XI: 20ός αιώνας","subtitle":"Οι λέξεις κλειδιά· οι τόποι· οι πρωταγωνιστές","description":"Η παρούσα έκδοση που αναλύει διεξοδικά την ιστορία της τέχνης από τον 14ο αιώνα μέχρι τα τέλη του 20ου, συνιστά ένα μοναδικό εγχείρημα με πολλαπλά πλεονεκτήματα. Πολύτιμο εικονογραφικό υλικό υψηλής αισθητικής συνοδεύεται με επιλεγμένο σχολιασμό, συνεκτικά κείμενα για τις καλλιτεχνικές τάσεις, τους εκπροσώπους της καλλιτεχνικής δημιουργίας, τους τόπους που αποτέλεσαν το επίκεντρο της καλλιτεχνικής δραστηριότητας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΦιλοσοφικά ρεύματα, πνευματικά κινήματα, θεωρητικές προσεγγίσεις, εικαστικές εφαρμογές παρελαύνουν μέσα από το πλούσιο εικονογραφικό υλικό.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτη συγκεκριμένη έκδοση η έκθεση των αριστουργημάτων της τέχνης συνοδεύεται με συνοπτικά κείμενα που μαρτυρούν το ιστορικό γίγνεσθαι, καθώς και χρονολόγια που μας επιτρέπουν να παρακολουθήσουμε τις σύγχρονες πολιτικές και πνευματικές εξελίξεις.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b132234.jpg","isbn":"960-6760-60-X","isbn13":"978-960-6760-60-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":8364,"name":"Οι Αιώνες της Τέχνης","books_count":9,"tsearch_vector":"'aiones' 'aiwnes' 'ewnes' 'i' 'oi' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'ths' 'tis'","created_at":"2017-04-13T02:06:04.403+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:06:04.403+03:00"},"pages":253,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"4.0","price_updated_at":"2008-06-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"ιταλικά","original_title":null,"publisher_id":1981,"extra":null,"biblionet_id":132234,"url":"https://bibliography.gr/books/istoria-ths-texnhs-xi-20os-aiwnas.json"},{"id":183959,"title":"Εικαστικό καλειδοσκόπιο","subtitle":null,"description":"[...] Η τέχνη δεν είναι περιττή πολυτέλεια. Σ' αυτήν ενσαρκώνονται τα χαρακτηριστικά των πολιτισμών. Είναι ένα μέσο έκφρασης. Για καιρό η τέχνη υπηρέτησε άλλους σκοπούς απομακρυσμένη από τον πραγματικό της ρόλο. Εξέφρασε το άγχος των σκέψεων του πρωτόγονου ανθρώπου, τη δύναμη των ακατανόητων και ανεξέλεγκτων δυνάμεων της φύσης, την ελπίδα στο Θεό, την εξουσία του βασιλιά. Σε όλες τις περιπτώσεις, εμφανίζεται ως ενσάρκωση και έξαρση των ανώτερων αισθημάτων, ως επικράτηση του πνευματικού στοιχείου έναντι του υλικού. Στον πολιτισμό μας και ειδικότερα στην εποχή μας, η τέχνη έγινε αυτοσκοπός, σχεδόν θρησκεία. Μολονότι η ομορφιά δεν είναι ίσως ο τελικός σκοπός, αφού γνωρίζουμε τώρα ότι, σε πολλές περιπτώσεις, η τέχνη βρίσκει τη δικαίωσή της ακόμη και στην ασχήμια. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b187093.jpg","isbn":"978-960-99741-1-0","isbn13":"978-960-99741-1-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":162,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":"180.0","price_updated_at":"2013-03-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1748,"extra":null,"biblionet_id":187093,"url":"https://bibliography.gr/books/eikastiko-kaleidoskopio.json"}]