[{"id":140087,"title":"Εγκέφαλος και τέχνη","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b142779.jpg","isbn":"978-960-394-557-4","isbn13":"978-960-394-557-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":128,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"55.0","price_updated_at":"2009-05-09","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":510,"extra":null,"biblionet_id":142779,"url":"https://bibliography.gr/books/egkefalos-kai-texnh.json"},{"id":130196,"title":"Ψηφιακές μορφές τέχνης","subtitle":null,"description":"[...] Οι \"Ψηφιακές μορφές τέχνης\" παρουσιάζουν τα καλύτερα δείγματα τέχνης που εμπνέονται από την έρευνα, καθώς υπάρχουν πολλά έργα που θεωρούνται ως αριστουργήματα του είδους. Το ζήτημα είναι αν θα συνεχίσουν να είναι αριστουργήματα για πάντα. Η εφευρετική προσέγγιση και οι καινοτόμες ιδέες ορισμένων καλλιτεχνών των ψηφιακών μορφών τέχνης είναι θαυμάσιες, και τους οδηγούν στο να κατακτήσουν έναν τομέα έρευνας και να δημιουργήσουν αποκαλυπτικά και βαθυστόχαστα έργα. Αλλά μπορεί η δύναμη αυτών των έργων να συνδυαστεί με την έννοια της διαχρονικότητας; Μετά από την ανάπτυξη του κόσμου της έρευνας δεν φαίνεται πια αυτός να αποτελεί τώρα κάτι το τόσο σημαντικό και νέο. Πράγματι, πολλά πειραματικά έργα τέχνης σε υπολογιστή που είχαν δημιουργηθεί πριν από 15 χρόνια τώρα φαίνονται παράξενα και ξεπερασμένα. Πολλά από αυτά τα παλιά έργα δεν μπορούν να αναβιώσουν, επειδή η απαιτούμενη τεχνολογική υποδομή δεν υπάρχει πια.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑναμφίβολα, η σύνδεση της τέχνης με την αναπτυσσόμενη έρευνα μπορεί να επισπεύσει τον επαναπροσδιορισμό της διαχρονικότητας. Ίσως χρειαστεί να ανακαλύψουμε τη νέα σημασία του όρου αριστούργημα. Ας υποθέσουμε ότι ένα αριστούργημα είναι ένα έργο τέχνης που απαθανατίζει μια καλλιτεχνική στιγμή ή ένα έργο που παρουσιάζει την πολιτισμική αντίθεση που προκύπτει από την έρευνα και τη χρήση της μαγείας των τεχνών, οι οποίες τελικά χρησιμοποιούνται για να διευρύνουν τη σημασία του και για να το βελτιώσουν ανάλογα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑφού περάσει αυτή η χρονική στιγμή, το αριστούργημα θα έχει επιτελέσει το σκοπό του και θα κατέχει τη θέση του στην ιστορία. Ακριβώς όπως συμβαίνει με τις ανακαλύψεις-σταθμούς της επιστήμης (για παράδειγμα, τη νέα εικόνα του σύμπαντος που προτάθηκε από τον Γαλιλαίο), η διαχρονικότητα αυτών των έργων τέχνης προέρχεται από την τόλμη τους, παρόλο που οι καινοτομίες που επιφέρουν μπορεί αργότερα να θεωρηθούν ως κάτι το δεδομένο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από την εισαγωγή του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b132820.jpg","isbn":"978-960-418-159-9","isbn13":"978-960-418-159-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":928,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"76.0","price_updated_at":"2008-06-23","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":6,"extra":null,"biblionet_id":132820,"url":"https://bibliography.gr/books/pshfiakes-morfes-texnhs.json"},{"id":131062,"title":"Πράξεις συνεκφώνησης","subtitle":"Κείμενα για την αρχιτεκτονική της τέχνης","description":"Τα δοκίμια του βιβλίου αυτού γράφτηκαν ή εκφωνήθηκαν σε διαφορετικές περιστάσεις κατά τη διάρκεια των τελευταίων πέντε χρόνων και είναι σε άμεσο διάλογο με τις πρακτικές τέχνης και διδασκαλίας που ακολούθησα μετά το 1998. Οι περισσότερες από αυτές τις πρακτικές (συλλογικές δράσεις, εργαστήρια, διαλογικές εργασίες) εγκαθιστούν τόπους καλλιτεχνικών συσχετίσεων σε απόσταση από τους επίσημους εκθεσιακούς και οργανωτικούς θεσμούς της τέχνης και συνεπώς η συζήτησή τους αντανακλά στο γενικότερο σήμερα προβληματισμό γύρω από το σχεδιασμό εναλλακτικών πλαισίων δημιουργίας. Τα κείμενα έχουν ως στόχο να θέσουν ορισμένα ζητήματα που θα είχαν προτεραιότητα στη συζήτηση για τον ενδιάμεσο χώρο τέχνης και αρχιτεκτονικής. Δεν εμβαθύνουν, αλλά \"ανοίγουν φακέλους\", σ' ένα είδος οριζόντιου εγκυκλοπαιδικού σχεδίου που κατά τον Μπαρτ θα άφηνε στους αναγνώστες την εργασία πλήρωσής τους. Να τα ονόματα κάποιων από τους φακέλους, που διασταυρώνονται συνεχώς στα κείμενα αυτά: ανακύκληση, ανοιχτά αρχεία, ασθενές ενέργημα, διαλογικό πλαίσιο, ενδιάμεσες αστικές περιοχές, ενθουσιώδης ερασιτέχνης, επιτελεστικότητα, θέατρα λήθης, κριτικές παρεμβάσεις, μνημονικές επιτελέσεις, νέα προφορικότητα, παραγωγή κοινότητας, περφόρμανς δεδομένων, πολιτισμός της χρήσης, συλλογική συγγραφή, τακτικές εξόδου, τεχνητά ερείπια, υπερχρήση αρχείων, φαντασματικό υποκείμενο (...)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133690.jpg","isbn":"978-960-6654-73-2","isbn13":"978-960-6654-73-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":144,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2008-07-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":133690,"url":"https://bibliography.gr/books/prakseis-synekfwnhshs.json"},{"id":149207,"title":"Ο Μωρίς της \"Τέχνης\" και της τέχνης","subtitle":"Μνήμη Μωρίς Σλατιέλ","description":"Για την συμπλήρωση δέκα χρόνων από το θάνατο του Μωρίς Σαλτιέλ σκεφτήκαμε να θυμίσουμε μέσα από μαρτυρίες φίλων και συνεργατών, φωτογραφικό υλικό, αλλά και άμεσα, από τις δημοσιεύσεις του, την δράση του στον τομέα του πολιτισμού και της παιδείας, την προσωπικότητά του.\u003cbr\u003eΑυτή ήταν μόνο η εξωτερική αφορμή για την έκδοση του μικρού τόμου που κρατάτε στα χέρια σας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ διαπίστωση ότι με το πέρασμα του χρόνου και με το νέο πνεύμα της εποχής η ανιδιοτέλεια και η αφοσίωση στον τομέα του πολιτισμού εκλείπουν, επέβαλε να τονίσουμε το έργο του Μωρίς Σαλτιέλ στους χώρους που διακόνησε και υπηρέτησε, τη Μακεδονική Καλλιτεχνική Εταιρεία \"Τέχνη\", τη Συντονιστική Επιτροπή Εκπολιτιστικών Σωματείων Βορείου Ελλάδος, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και το Κρατκό Ωδείο Θεσσαλονίκης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑυτά τα δύο του χαρακτηριστικά, όπως και η συνεργατικότητα, το πρακτικό και οργανωτικό πνεύμα, η επιμονή και η εργατικότητα για την επίτευξη των στόχων, η βάσανος των θεμάτων με ερωτήσεις στους ειδικούς, η δημιουργική γκρίνια και η ικανότητα να μετράει τους ανθρώπους, ήταν κάποιες από τις ιδιότητές του. Και πάνω απ’ όλα η έγνοια του για τους νέους και για την εξοικείωση των παιδιών με τις τέχνες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Μωρίς Σαλτιέλ ήταν ο άνθρωπος που έθεσε πάνω από την εβραϊκότητα την ελληνικότητά του και πάνω απ’ αυτήν τον υγιή τοπικισμό, πρώτα απ’ όλα η Θεσσαλονίκη. Και βέβαια, μέλημά του ήταν η δημιουργία υποδομών και θεσμών, όχι τα βραχύβια σύντομης λάμψης έργα...\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του βιβλίου, Δημήτρης Ιωάννου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b152138.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":168,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"17.0","price_updated_at":"2010-03-08","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":432,"extra":null,"biblionet_id":152138,"url":"https://bibliography.gr/books/o-mwris-ths-technhs-kai-texnhs.json"}]