[{"id":127147,"title":"Genius Seculi","subtitle":null,"description":"Οι υπολειμματικές και οι αναδυόμενες μνήμες αποτελούν τα συστατικά στοιχεία της παρούσας έκθεσης. Το \"Genius Seculi\" (\"Zeitgeist\"=\"Το πνεύμα της εποχής\") καταπιάνεται με δύσκολες ιστορίες. Κοινός τους παρονομαστής η διαχείριση της επώδυνης μνήμης, η αναγνώριση του εαυτού μας σε ένα κομμάτι του παρελθόντος, ατομικού και συλλογικού που είτε θέλουμε να το απωθήσουμε. είτε επιμένουμε 'μαζοχιστικά' να το διατηρούμε ζωντανό.\u003cbr\u003eΤα έργα του Ντεϊμάντας Ναρκάβιτσους πραγματεύονται την πρώτη περίπτωση: Πως συμβιώνει κανείς με τα \"φαντάσματα του παρελθόντος\" στη μετα-σοβιετική σύγχρονη Λιθουανία; Γιατί άραγε φοβόμαστε και εκδιώκουμε τα γλυπτά μνημεία της κομμουνιστικής εποχής; Μπορεί κανείς να ξεριζώσει ένα κομμάτι του παρελθόντος του, εξοστρακίζοντας απλώς τα απωθητικά του εμβλήματα; Και τι γίνεται μ' εκείνες τις τρυφερές αναμνήσεις της παιδικής μας ηλικίας, τους πρώτους μας έρωτες, τις φιλίες και τις ευτυχισμένες στιγμές που τυχαίνει να συμπίπτουν χρονικά με την \"εποχή του τρόμου\";\u003cbr\u003eΗ Δέσποινα Μεϊμάρογλου αντιστρέφει τους ρόλους. Διατηρώντας σε εγρήγορση το βλέμμα του κριτικού παρατηρητή θέτει τον εαυτό της στη θέση του άλλου, προσεγγίζει πρόσφατα δραματικά γεγονότα που δεν αφορούν εμφανώς την προσωπική της ιστορία και συγκροτεί το δικότ ης εικαστικό αφήγημα μέσα από τα βιώματα και τις μαρτυρίες των άλλων. Τα έργα της συνδιαλέγονται με τη σύγχρονη ιστορία της Καμπότζης και της Βόρειας Ιρλανδίας. Πως μπορεί να αντιπαρέλθει κανείς το γεγονός της εξόντωσης εκατομμυρίων πολιτών από το καθεστώς των Ερυθρών Χμερ, ένα καθεστώς που συνέθλιψε όχι μόνο τους πολιτικούς του αντιπάλους, αλλά και τον ίδιο τον κοινωνικό ιστό, διαρρηγνύοντας τον πυρήνα της οικογένειας; Γιατί αυτή η εμμονή των κατοίκων του Ντέρυ, στο Βόρειο Ιρλανδία να διατηρούν ζωντανές ακόμη και σήμερα, 37 χρόνια μετά την τραγική κατάληξη της διαδήλωσης που έμεινε γνωστή ως \"Ματωμένη Κυριακή\", τις εικόνες των δραματικών γεγονότων αποτυπώνοντας σε τεράστιες τοιχογραφίες τους πρωταγωνιστές - μάρτυρες των συγκρούσεων με τις βρετανικές δυνάμεις καταστολής; Πως γίνεται να πίνεις την μπύρα σου στην pub της γειτονιάς παρέα με τις φωτογραφίες των θυμάτων από τα πυρά των Βρετανών στρατιωτών, και να αντικρίζεις καθημερινά στον τοίχο του απέναντι σπιτιού ζωγραφισμένο το πρόσωπο της νεκρής δεκατετράχρονης κόρης σου; Γιατί αρνούμαστε πεισματικά να ξεχάσουμε ό,τι μας πονάει; [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣυραγώ Τσιάρα\u003cbr\u003eΔιευθύντρια Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκθεση αποτελείται από τα μέρη:\u003cbr\u003e- Δέσποινα Μεϊμάρογλου, \"Annette McGavigan, A Personal Story Becomes History\" (βίντεο διάρκειας 7'40'', 2008)\u003cbr\u003e- Δέσποινα Μεϊμάρογλου, \"Discovering the Other -Tuol Seng\" (εγκατάσταση με φωτογραφίες, 2008)\u003cbr\u003e- Deimantas Narkevicius, \"Energy Lithuania\" (Super 8 Film σε Betacam SP, 17', 2000)\u003cbr\u003e- Deimantas Narkevicius, \"Once in the XX Century\" (DVD, 8', 2004)\u003cbr\u003e- Deimantas Narkevicius, \"Disapperence of a Tribe\" (DVD, 10', 2005)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b129764.jpg","isbn":"978-960-89041-5-6","isbn13":"978-960-89041-5-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":96,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":129764,"url":"https://bibliography.gr/books/genius-seculi.json"},{"id":127237,"title":"Νόστος","subtitle":null,"description":"Ο \"Νόστος\" εκφράζει την πνευματική τόλμη και την εμμονή του Ψυχοπαίδη να ακροβατεί συνεχώς, άλλοτε στρέφοντας το βλέμμα του στις αιώνιες μορφές της τέχνης του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού και άλλοτε βυθιζόμενος αναστοχαστικά στη σύγχρονη πραγματικότητα. Η ζωγραφική του ταυτίζεται με την ωριμότητά του, ενδυναμώνοντας την αίσθηση ότι κάθε του έργο είναι σαν ένα επιτύμβιο. Μορφή και περιεχόμενο, απόλυτα ισορροπημένα, ορίζουν τη ριζοσπαστική τόλμη των ζωγραφικών του διατυπώσεων. Η δουλειά του, εντελώς πρωτότυπη, εδράζεται στέρεα σε ρεαλιστικά δεδομένα, σηματοδοτώντας την ιδεολογική του άποψη απέναντι στην ιστορική μνήμη και την εποχή του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕκατόν πενήντα έργα, με το προκλητικό μορφοπλαστικό ιδίωμά του, αποκαλύπτουν ένα ιδιότυπο ημερολόγιο ανάμεσα στο μύθο, την ιστορία, την πραγματικότητα. Ο ζωγραφικός του κόσμος συντίθεται από εκατοντάδες εικόνες, κυρίως μικρών διαστάσεων, όπως, για παράδειγμα, τα τέσσερα κύρια έργα της έκθεσης με γενικό τίτλο \"Νόστος\" στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης: ο \"Χρησμός\" (150 x 100 εκ., μικτή τεχνική, 2003), \"Αλφάβητο\" (24 βιβλία, 24 γράμματα, μικτή τεχνική, 1994), τα \"Εκατό πιάτα\" (230 x 230 εκ., μικτή τεχνική, 2005) και ο \"Μεγάλος Νόστος\" (230 x 600 εκ., μικτή τεχνική, 2008). Αυτά μαρτυρούν τη μόνιμη επιθυμία του να συνθέσει μια πολυεπίπεδη εικόνα με κριτική διάθεση αλλά και με προφητική ενόραση. Η δουλειά του χαρακτηρίζεται ως ζωγραφική της μνήμης και οι πολύμορφες, επιβλητικών διαστάσεων, συνθέσεις του χαρτογραφούν τα χνάρια της ζωής του κόσμου. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το κείμενο του επιμελητή της έκθεσης Τάκη Μαυρωτά, με τίτλο: \"Η μνημοτεχνική του νόστου\")","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b129855.jpg","isbn":"978-960-7064-73-8","isbn13":"978-960-7064-73-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":167,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"28.0","price_updated_at":"2009-11-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":838,"extra":null,"biblionet_id":129855,"url":"https://bibliography.gr/books/nostos-62e7c6b3-2b2c-4a40-b10d-59fe079b6aa0.json"},{"id":131068,"title":"In Vivo in Vitro: Η τέχνη στην εποχή της βιοτεχνολογικής επανάστασης","subtitle":null,"description":"Περιέχονται τα κείμενα:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- Critical Art Ensemble, Beatriz da Costa, \"Σχεδιάζοντας και εφαρμόζοντας μη ειδικευμένο, διεπιστημονικό έργο\"\u003cbr\u003e- Daniel Lee, Heleln Ferry, \"Υβρίδιο - Ζώντας το παράδοξο\".\u003cbr\u003e- Eduardo Kac, Steve Tomasula, \"Γένεσις\"\u003cbr\u003e- Sterarc, \"Προσθετικό κεφάλι - το επιπλέον αυτί (ή ένα αυτί στο βραχίονα)\".\u003cbr\u003e- Karl Sims, \"Γενετικές εικόνες\"\u003cbr\u003e- Eva Sutton, \"Σκέψεις για τα \"Υβρίδια\": πρόσθεση και εφαρμογή\"\u003cbr\u003e- Susan Alexjander, \"Μικροκοσμική μουσική: ένα νέο δυναμικό πεδίο\".\u003cbr\u003e- Polona Tratnik, \"Η σάρκα του κόσμου\"\u003cbr\u003e- Joe Davis, \"Μικρο-Αφροδίτη\"","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133696.jpg","isbn":"978-960-6654-11-4","isbn13":"978-960-6654-11-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":223,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2008-07-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":133696,"url":"https://bibliography.gr/books/in-vivo-vitro-h-texnh-sthn-epoxh-ths-biotexnologikhs-epanastashs.json"},{"id":150393,"title":"Γιώργος Ζογγολόπουλος 1903-2004","subtitle":"Γλυπτική, ζωγραφική, σχέδια","description":"Περιέχονται τα κείμενα:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΧαιρετισμοί:\u003cbr\u003e- Μιχάλης Λιάπης, Υπουργός Πολιτισμού\u003cbr\u003e- Χρήστος Δ. Λαμπράκης, πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου του ΟΜΜΑ\u003cbr\u003e- Νίκος Θεοδωρίδης, πρόεδρος Ιδρύματος Γεωργίου Ζογγολόπουλου\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚείμενα\u003cbr\u003e- Έφη Ανδρεάδη, \"Μια μακριά, γόνιμη πορεία\"\u003cbr\u003e- Σκέψεις και σχόλια του Γιώργου Ζογγολόπουλου για την αρχιτεκτονική, την τέχνη και τη ζωή\u003cbr\u003e- Αποσπάσματα από κείμενα για το έργο του Ζογγολόπουλου\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕκθέματα και βιογραφικά\u003cbr\u003e- Γλυπτά και ζωγραφική\u003cbr\u003e- Κατάλογος εκθεμάτων\u003cbr\u003e- Γιώργος Ζογγολόπουλος, \"Μικρό οδοιπορικό\"\u003cbr\u003e- Χρονολόγιο\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b153330.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":120,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2010-04-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1593,"extra":null,"biblionet_id":153330,"url":"https://bibliography.gr/books/giwrgos-zoggolopoulos-19032004.json"},{"id":163641,"title":"Εικαστική πορεία προς τις Πρέσπες 2008","subtitle":null,"description":"Η δράση \"Εικαστική πορεία προς τις Πρέσπες 2008\" πραγματοποιήθηκε την Παρασκευή 27 Ιουνίου έως την Κυριακή 29 Ιουνίου 2009, στην περιοχή των Πρεσπών. Κατά τη διάρκεια της δράσης πραγματοποιήθηκαν δύο συνέδρια: το Συνέδριο του Βουνού και το Συνέδριο της Λίμνης. Στις παρακάτω σελίδες καταγράφονται οι απόψεις που αναπτύχθηκαν και οι οπτικές εντυπώσεις που αποκόμισαν οι συμμετέχοντες κατά τη διάρκεια της δράσης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"Η \"Εικαστική πορεία προς τις Πρέσπες\" ενεργοποιεί πρωτογενείς εικαστικές δράσεις. Διερευνά την προσέγγιση που υποστηρίζει ότι η καλλιτεχνική εμπειρία υπάρχει εκεί όπου συναντώνται άνθρωποι, τόποι, ιδέες και εικόνες. Η πορεία στο φυσικό περιβάλλον των Πρεσπών είναι μια πορεία επικοινωνίας τόσο μεταξύ όσων θα συμμετάσχουν όσο και με το περιβάλλον που θα αποκαλύπτεται κατά μήκος της διαδρομής. Η διαδικασία φαίνεται να συγγενεύει με τις διαδικασίες των flaneurs του ρομαντισμού ή των landscape καλλιτεχνών, ωστόσο θα είναι διαφορετική. Το φυσικό περιβάλλον αποτελεί τόπο συνάντησης σύγχρονων ανθρώπων και όχι τον χαμένο παράδεισο μιας απωλεσθείσας αθωότητας ή την περιοχή όπου βιώνεται το υπέροχο\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Γιάννης Ζιώγας, \"Μανιφέστο των Πρεσπών\")","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b166670.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":32,"publication_year":2008,"publication_place":"Φλώρινα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2940,"extra":null,"biblionet_id":166670,"url":"https://bibliography.gr/books/eikastikh-poreia-pros-tis-prespes-2008.json"},{"id":135628,"title":"Κολάζ","subtitle":"Αποκοπή, επικόλληση","description":"Το κολάζ είναι μια τεχνική οικεία και μάλλον αγαπητή. Από τα λερωμένα με κόλλα παιδικά χέρια ως την αφισοκόλληση στους δρόμους κι από τα νεανικά ημερολόγια με τα αναμνηστικά σχέδια, σημειώσεις, εισιτήρια, φωτογραφίες και ποικίλα ευφάνταστα ενθύμια ως τους πίνακες ανακοινώσεων που διαρκώς καλούμαστε για τον έναν ή τον άλλο λόγο να συμβουλευτούμε, το κολάζ βρίσκεται στην καθημερινότητά μας από τότε που θυμόμαστε τον εαυτό μας. Από τις αρχές του 20ού αιώνα, τα κινήματα του μοντερνισμού και n εισβολή της εικόνας μέσω των διαφημίσεων και της ενημέρωσης, έδωσαν στο κολάζ μια νέα, σύγχρονη δυναμική και το κατέστησαν μέσο έκφρασης που πέρασε και στην τέχνη της τυπογραφίας άλλοτε με τη δημιουργία μοναδικών αντιτύπων και άλλοτε, αντίθετα, με τη δημιουργία πολλαπλών αντιτύπων χάρη στη νέα τεχνική του φωτομοντάζ που λόγω των επιλεκτικών δυνατοτήτων και του δυναμισμού της τελικής εικόνας βοηθά στην αποτελεσματικότητα της μετάδοσης μηνυμάτων. Γι' αυτό χρησιμοποιήθηκε εξίσου από την προπαγάνδα κα τη διαφήμιση. Πολλές μελέτες έχουν γραφτεί διεθνώς για την τεχνική του κολάζ για την εξέλιξη του, για την θέση του στα κινήματα του μοντερνισμού και της πρωτοπορίας αλλά και για τον κοινωνικό του ρόλο. Ο ιστορικός της τέχνης και επιμελητής του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, Θοδωρής Μάρκογλου, εξετάζει το ελληνικό παράδειγμα ακολουθώντας μια διαδρομή από τη δεκαετία του 1950 ως τις μέρες μας και από το κλασσικό κολάζ ως την εξέλιξη του μέσα από την ψηφιακή τεχνολογία. Μας καλεί να περιηγηθούμε σε μια πρωτότυπη ιστορική έκθεσή που προσφέρει τόσο αισθητική απόλαυση όσο και ουσιαστικές γνώσεις και τελικά συμβάλλει με επιστημονικό τρόπο στην μελέτη της ιστορίας της νεότερης ελληνικής τέχνης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαρία Τσαντσάνογλου\u003cbr\u003eΔιευθύντρια Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης - Συλλογή Κωστάκη","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b138298.jpg","isbn":"978-960-89534-7-5","isbn13":"978-960-89534-7-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":142,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":138298,"url":"https://bibliography.gr/books/kolaz.json"},{"id":136727,"title":"Αρχέτυπα του θηλυκού","subtitle":null,"description":"\"Όταν κάποια εποχή συμμετείχα σε ένα κύκλο μαθημάτων, μας ζητήθηκε να δημιουργήσουμε νοερά την εικόνα ενός ψυχικού εργαστηρίου και να επινοήσουμε δύο συμβούλους. Στη σκέψη μου εμφανίστηκαν η εικόνα του σοφού γέροντα με την άσπρη κελεμπία που ακουμπάει σε μπαστούνι και η εικόνα του μικρού πρίγκιπα. Με τον καιρό άρχισα να αναρωτιέμαι γιατί δεν είχα επινοήσει καμία εικόνα θηλυκή. Ποια χαρακτηριστικά και ποιες ιδιότητες αντιπροσωπεύει για μένα το θηλυκό γένος; Ποιες είναι οι εικόνες του θηλυκού που υπάρχουν μέσα στη δική μου την ψυχή; Όχι εκείνες που με έμαθαν να έχω, αλλά οι πραγματικά δικές μου. Για να μπορέσω να βγάλω στο φως αυτές τις εικόνες έπρεπε πρώτα να ερευνήσω την εικόνα του θηλυκού μέσα στον χρόνο. Ξεκίνησα την έρευνά μου μέσα από τη μυθολογία και τη θρησκεία, που θεωρούνται καθρέφτες του ασυνείδητου, ώστε να βρω τις συλλογικές και αρχετυπικές εικόνες του θηλυκού. [...]\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΙωάννα Ράλλη\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Ιωάννα Ράλλη είναι φωτογράφος, γραφίστας και εικονογράφος. Η δουλειά της μεταλλάσσεται παίρνοντας διάφορες μορφές, ενώ έχει παρουσιαστεί διεθνώς μέσα από εκθέσεις και δημοσιεύσεις.\u003cbr\u003eΣτη νέα της δουλειά η καλλιτέχνις δημιουργεί έναν στημένο περιβάλλοντα χώρο και τον αποτυπώνει δυναμικά με χρώμα στις φωτογραφίες της. Οι γυναικείες μορφές που συμμετέχουν, φίλες, γνωστές και άγνωστες, παίρνουν τίτλο και ρόλο και παρουσιάζονται σαν αρχέτυπες εικόνες του θηλυκού.\u003cbr\u003eΑφετηρία της είναι η αναζήτηση των συλλογικών και αρχετυπικών εικόνων του θηλυκού στη μυθολογία και τη θρησκεία, που θεωρούνται οι καθρέφτες του ασυνείδητου. Μέσα από τα αρχέτυπα αυτά, εμπνέεται και οδηγείται τελικά στο σκοπό της αναζήτησής της που είναι η εύρεση των εικόνων του θηλυκού που υπάρχουν μέσα της.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο είναι δίγλωσσο και εκδόθηκε με την ευκαιρία της έκθεσης της Ιωάννας Ράλλη στην αίθουσα τέχνης \"Νέες Μορφές\", στο πλαίσιο του Athens Photo Festival 2008.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b139402.jpg","isbn":"978-960-98318-2-6","isbn13":"978-960-98318-2-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":74,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2012-01-27","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1716,"extra":null,"biblionet_id":139402,"url":"https://bibliography.gr/books/arxetypa-tou-thhlykou.json"},{"id":132767,"title":"Από τη λαϊκή στο χαμάμ. Τέχνη εκτός.","subtitle":"Πρακτικά ημερίδας, 19.01.08, Λιμάνι, Αποθήκη Β1","description":"Λαϊκές αγορές, ψυγεία, αεροδρόμια, εγκαταλειμμένα εργοστάσια, αλλά και αρχιτεκτονικά μνημεία, όπως οθωμανικά λουτρά. Μπορεί η σύγχρονη τέχνη να βρει θέσει σε χώρους τόσο απρόβλεπτους και άσχετους φαινομενικά; Το φαινόμενο αυτό της \"εξόδου\" της τέχνης σε εναλλακτικούς, δημόσιους χώρους διερεύνησε η ημερίδα με θέμα \"Από τη λαϊκή στο χαμάμ. Τέχνη εκτός.\", που διοργανώθηκε από το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης στο πλαίσιο του \"Εικαστικού Πανοράματος στην Ελλάδα ΙΙ\" το Σάββατο 19 Ιανουαρίου από τις 10:00- 15:30, στην Αποθήκη Β1, στο Λιμάνι. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτόχος της ημερίδας ήταν η παρουσίαση μίας επιλογής από εικαστικά πρότζεκτ - εκθέσεις σύγχρονης τέχνης που πραγματοποιήθηκαν τον τελευταίο χρόνο στην Αθήνα, τη Θεσσαλονίκη και το Βόλο σε μη συνηθισμένους χώρους. \u003cbr\u003eΟι συμμετέχοντες -ο αρχιτέκτονας Απόστολος Καλφόπουλος, οι εικαστικοί Νεφέλη Κονταρίνη, Μαρία Πασχαλίδου, Αλέξανδρος Ψυχούλης, Χάρης Κοντοσφύρης, Ζωή Παππά, καθώς και η διευθύντρια του Κ.Σ.Τ.Θ., ιστορικός τέχνης Συραγώ Τσιάρα- παρουσίασαν οπτικό υλικό από αντίστοιχα εγχειρήματα που επιμελήθηκαν πρόσφατα και θα συζήτησαν με το κοινό.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b135418.jpg","isbn":"978-960-89041-6-3","isbn13":"978-960-89041-6-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":158,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":135418,"url":"https://bibliography.gr/books/apo-th-laikh-sto-xamam-texnh-ektos.json"},{"id":138991,"title":"Μπία Ντάβου: Αναδρομική","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b141673.jpg","isbn":"978-960-8349-32-2","isbn13":"978-960-8349-32-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":248,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2009-04-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":703,"extra":null,"biblionet_id":141673,"url":"https://bibliography.gr/books/mpia-ntabou-anadromikh.json"},{"id":134991,"title":"Parkour","subtitle":"Στάσεις, παραβάσεις, ελιγμοί: 1961-2008","description":"Κατάλογος της έκθεσης που αποτελεί αναδρομή στο καλλιτεχνικό έργο του Παντελή Λαζαρίδη, από το 1961 έως σήμερα, και υπονοεί τη διαρκή διακινδύνευση και την περιπετειώδη κινητικότητα στη δημόσια σφαίρα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκθεση περιλαμβάνει διακόσια πενήντα περίπου έργα: ζωγραφικά και πλαστικά, συναρμογές-assemblages, περιβάλλοντα, κατασκευές και εγκαταστάσεις, ψηφιακά έργα μεγάλων διαστάσεων, ηχοκατασκευές, βιντεοκατασκευές, καθώς και \"εργαστήριο\", στο οποίο προτείνεται η διαδραστική σχέση με τον θεατή-πολίτη και παρέχεται η δυνατότητα δημιουργικών δράσεων. Τα θέματα, οι τρόποι και οι τεχνικές που χρησιμοποιούνται εκφράζουν χαρακτηριστικά γνωρίσματα της πρωτοπορίας αυτών των περιόδων, αλλά και την περίπλοκη προσωπική διαδρομή του Παντελή Λαζαρίδη στα πεδία της καλλιτεχνικής, της ακαδημαϊκής και της πολιτικής δραστηριότητας. Η επιμέλεια της έκθεσης και του καταλόγου ανήκει στην Έφη Στρούζα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b137658.jpg","isbn":"978-960-476-013-8","isbn13":"978-960-476-013-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":167,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2011-01-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":353,"extra":null,"biblionet_id":137658,"url":"https://bibliography.gr/books/parkour.json"},{"id":131315,"title":"Women Only","subtitle":"Ελληνίδες εικαστικοί από τη Συλλογή Μπέλτσιου","description":"Στις δύο μεγαλύτερες παρουσιάσεις της συλλογής στις εκθέσεις \"Στην Εξοχή\" (2006) και \"Οι Πρωτοπόροι\" (2003 \u0026amp; 2002) έγινε προσπάθεια να συγκεντρωθούν έργα που χαρακτηρίζουν και αντιπροσωπεύουν εικαστικά και ιστορικά τον κάθε καλλιτέχνη και την εποχή του. Στην παρούσα έκθεση με επιμέλεια του ιστορικού της τέχνης Σωτήρη Μπαχτσετζή γίνεται προσπάθεια να διανοιχτεί το απαραίτητο πλαίσιο για την ιστορική τεκμηρίωση και ερμηνεία του έργου σημαντικών γυναικών καλλιτεχνών στην χώρα μας. Η έκθεση αυτή θέλει να κάνει τη δική της κατάθεση στο πλαίσιο ενός ανανεωμένου και ταυτόχρονα καθυστερημένου εκθεσιακού ενδιαφέροντος για θέματα έμφυλης ταυτότητας, τα οποία αποτελούν αναπόσπαστο μέρος των προβληματισμών της σύγχρονης τέχνης. Στο πλαίσιο της παρούσας έκθεσης παρουσιάζονται και έργα νεότερων δημιουργών που εκτίθενται για πρώτη φορά, αν και αναμφίβολα η συλλογή έχει αναπτυχθεί στο παρελθόν και σε έργα άλλων αξιόλογων γυναικών καλλιτεχνών.\u003cbr\u003eΗ αναγκαιότητα της έκθεσης αυτής εκτός των μητροπολιτικών πυλών της πρωτεύουσας προκύπτει και από την ανάγκη στήριξης της πολιτιστικής ζωής στην περιφέρεια. Η συλλογή στοχεύει στην ενεργό δράση όλων των πολιτιστικών δυνάμεων προερχομένων από ιδιωτική ή κρατική πρωτοβουλία και βρίσκεται πάντα μαζί μ' αυτούς που μοιράζονται με ενθουσιασμό τον κοινό σκοπό για την ανάδειξη της σύγχρονης εικαστικής δημιουργίας στην χώρα μας. Το Ίδρυμα Μάργαρη στην Αμφιλοχία αποτελεί μια άκρως σημαντική συμβολή προς αυτήν την κατεύθυνση. Υπό αυτή την έννοια και μοιραζόμενος το όραμα του Οδυσσέα Μάργαρη πιστεύω πως η προσπάθεια αυτή θα γίνει πηγή έμπνευσης και δημιουργικής επικοινωνίας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΛεωνίδας Μπέλτσιος\u003cbr\u003eΤρίκαλα\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκδοση πραγματοποιήθηκε με αφορμή την έκθεση της Συλλογής Μπέλτσιου \"Women Only\" που πραγματοποιήθηκε στην Αμφιλοχία, στην Πινακοθήκη Μάργαρη το διάστημα 19 Ιουλίου - 17 Αυγούστου 2008.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈργα:\u003cbr\u003eΛουκία Αλαβάνου, Χριστίνα Δημητριάδη, Κατερίνα Διακομή, Ράνια Εμμανουηλίδου, Μαρία Ζερβού, Μαίρη Ζυγούρη, Λίνα Θεοδώρου, Μαριάννα Ιγνατάκη, Χριστίνα Κάλμπαρη, Ελένη Καμμά, Λίντα Μπένγκλις, Ντόρα Οικονόμου, Μαρία Παπαδημητρίου, Λήδα Παπακωνσταντίνου, Νίνα Παπακωνσταντίνου, Χρύσα Ρωμανού, Γεωργία Σαγρή, Χαρίκλεια Χάρη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b133943.jpg","isbn":"978-960-6654-79-4","isbn13":"978-960-6654-79-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":240,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2008-08-25","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":133943,"url":"https://bibliography.gr/books/women-only.json"},{"id":138109,"title":"Sea Pastels","subtitle":null,"description":"Οι φωτογραφίες που αποτελούν την ενότητα \"Sea Pastels\" δύσκολα μπορούν να καταταγούν στη θαλασσογραφία, παρά το γεγονός ότι συναντάς σ' αυτές όλα τα στοιχεία εκείνα που θα μπορούσαν να τις εντάξουν σ' αυτή τη θεματογραφία, της θάλασσας και των λουομένων.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ Λίζη Καλλιγά μεταμορφώνει τον θαλασσινό τόπο σ’ ένα τοπίο μέσα από μια αισθητική διαδικασία. Με την βιντεοκάμερά της τραβά κολυμβητές σε μια παραλία έχοντας ζουμάρει υπερβολικά τον φακό της. Με αυτό τον τρόπο αποκτά μια θολή εικόνα μετατρέποντας το πολύ μακρινό σε κάτι το κοντινό, το απτό που χάνει όμως σε ευκρίνεια. Στην συνέχεια μέσω του υπολογιστή περνά καρέ-καρέ το βίντεο που έχει προκύψει και το σταματά εκεί όπου η εικόνα συγκεντρώνει τα χαρακτηριστικά μιας διάλυσης των μορφών εντελώς αντιπεριγραφική και άκρως αφαιρετική. Οι φωτογραφίες που προκύπτουν με αυτόν τον τρόπο ελάχιστα θυμίζουν το αρχικό μέσο, το βίντεο. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΧριστίνα Πετρηνού","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b140787.jpg","isbn":"978-960-98318-0-2","isbn13":"978-960-98318-0-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":54,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":"2012-01-27","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1716,"extra":null,"biblionet_id":140787,"url":"https://bibliography.gr/books/sea-pastels.json"},{"id":126396,"title":"Χρωμογραφία","subtitle":null,"description":"Η Αγγελική Δεκουλάκου στην πρώτη ατομική της έκθεσης παρουσιάζει μια σειρά 32 έγχρωμων φωτογραφιών, από την ενότητα \"Χρωμογραφία\" η οποία έγινε στη Νότια Αμερική. Κυρίαρχο φωτογραφικό μοτίβο είναι οι ανθρώπινες προσωπογραφίες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e[...] Οι συγκεκριμένες φωτογραφίες εμπλέκουν το χρώμα όχι όμως ως ένα άλλο στοιχείο που θα δώσει ένα συμπληρωματικό στοιχείο στην καταγραφή του μοντέλου. Η Δεκουλάκου διαλύει τις μορφές της όχι μόνο με την κίνηση, αλλά και με τη χρωματική εξάπλωση πέρα από τα περιγραφικά όρια. Αδρανοποιώντας την αφηγηματική πλευρά στις φωτογραφίες της, η καλλιτέχνης, χρησιμοποιεί πλαστικά-ζωγραφικά μέσα όπως το χρώμα, για να μεταδώσει εκείνο που βλέπει. Οι φωτογραφίες της καταλήγουν σε χρωματικές διαστρωματώσεις όπου η μορφή χάνεται μέσα σ' αυτές. Παίζοντας με τη χρωματική διαφάνεια αλλά και τις τονικότητες των χρωμάτων, οι φωτογραφίες της μοιάζουν με χειρονομιακή ζωγραφική. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΧριστίνα Πετρηνού, ιστορικός τέχνης\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b129011.jpg","isbn":"978-960-98110-0-2","isbn13":"978-960-98110-0-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":36,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2008-03-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2107,"extra":null,"biblionet_id":129011,"url":"https://bibliography.gr/books/xrwmografia.json"},{"id":127854,"title":"Selective Knowledge","subtitle":null,"description":"Η έκθεση \"Επιλεκτική γνώση\" εξετάζει τη διαδικασία που ακολουθούν πολλοί καλλιτέχνες, οι οποίοι επιλέγουν εικόνες και πληροφορίες από βιβλιοθήκες, αρχεία και βάσεις δεδομένων και συγκροτούν μια προσωπική αφήγηση, ικανή να ανοίγει δρόμους στην κατανόηση της λειτουργίας ευρύτερων συστημάτων. Η πρακτική αυτή βασίζεται στην ιδέα της προσωπικής συλλογής αντικειμένων, έντυπου υλικού ή δεδομένων από το διαδίκτυο. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜε την εξάπλωση της φωτογραφίας, του κινηματογράφου και των νέων μέσων (βίντεο, διαδίκτυο κ.α.) κατά τον εικοστό αιώνα, οι σύγχρονοι καλλιτέχνες δανείζονται όλο και περισσότερο υλικό από αυτές τις νέες πηγές, εγκαταλείποντας την παράδοση των παλαιοτέρων, τα μυθολογικά, βιβλικά ή ιστορικά θέματα, ακόμη και την απευθείας παρατήρηση, που υπήρξε τόσο δημοφιλής τον 19ο αιώνα. \u003cbr\u003eΑνιχνεύουν έτσι νέους τρόπους απεικόνισης και αναπαράστασης ενός κόσμου που αλλάζει με ταχύτατους ρυθμούς. Αν η μερική γνώση δέχεται ότι πρέπει να λύσουμε ένα πρόβλημα βάσει ελλιπών δεδομένων, η επιλεκτική γνώση εκφράζει μια συνειδητή απόφαση απόρριψης, επιλογής και αποδοχής με βάση την ανάγκη, την επιθυμία και την προσδοκία, μέχρι που να ξετυλιχτεί μια ιστορία. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑντί να ξεκινήσουν από μεγάλα συστήματα και από παραδεδεγμένες αλήθειες, για να αναλύσουν τις πολιτικές, οικονομικές και κοινωνικές εξελίξεις, οι καλλιτέχνες της έκθεσης επιλέγουν πολλαπλά επιμέρους κομμάτια και τα συνθέτουν με τρόπους που επιτρέπουν συνειρμούς και ευρύτερες ερμηνείες. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτην έκθεση συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Βαγγέλης Βλάχος, Ειρήνη Ευσταθίου, Απόστολος Καραστεργίου, Γιώργος Χατζημιχάλης, Christian Boltanski, Mark Dion, Sam Durant, Nina Fischer και Maroan El Sani, Ivan Grubanov, Candida Hofer, Mark O’ Kelly, Armin Linke, Albert Oehlen, Henrik Olesen, Pietro Roccasalva, Allen Ruppersberg. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b130476.jpg","isbn":"978-960-250-394-2","isbn13":"978-960-250-394-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":111,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2011-02-09","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":148,"extra":null,"biblionet_id":130476,"url":"https://bibliography.gr/books/selective-knowledge.json"},{"id":127807,"title":"Αλ-χαττ, η μαγική γραφή","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b130429.jpg","isbn":"978-960-8020-57-3","isbn13":"978-960-8020-57-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":43,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2008-04-08","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2128,"extra":null,"biblionet_id":130429,"url":"https://bibliography.gr/books/alxatt-h-magikh-grafh.json"}]