[{"id":89620,"title":"Το αισθητικό νόημα της μοντέρνας ζωγραφικής","subtitle":null,"description":"\"Ο άνθρωπος που ποτέ του δεν τρέφει αμφιβολίες για την τέχνη της εποχής του είναι για λύπηση. Εκείνος όμως που ποτέ του δεν κατάφερε να την ξαναζήσει, δεν έχει συνείδηση του παλμού του καιρού του\".\u003cbr\u003eΈτσι αρχίζει ο Alfred Neumeyer την προκλητική ερμηνεία του της σύγχρονης τέχνης. Εξετάζοντας τα σημαντικά ρεύματα της τέχνης του καιρού μας, το βιβλίο αυτό βλέπει στη σύγχρονη τέχνη του αιώνα μας μια αντανάκλαση της πολυτάραχης ζωτικότητας της κουλτούρας μας. Ο συγγραφέας εκφράζει ευκρινώς τις αναγκαιότητες και τις ιδιοσυγκρασίες, τις αντοχές και τους περιορισμούς του σύγχρονου ιδιώματος. Και έτσι, επιχειρεί να απαντήσει στο πιο ζωτικό ερώτημα που αντιμετωπίζουν οι καλλιτέχνες της εποχής μας. Ποιές καλλιτεχνικές αξίες μπορούν αληθινά να εκφράσουν τις ανθρώπινες συνθήκες;","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b91671.jpg","isbn":"960-86431-2-0","isbn13":"978-960-86431-2-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":102,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2005-01-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The search for meaning in modern painting","publisher_id":653,"extra":null,"biblionet_id":91671,"url":"https://bibliography.gr/books/to-aisthhtiko-nohma-ths-monternas-zwgrafikhs.json"},{"id":122302,"title":"Υπερρεαλισμός","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο αυτό επιχειρεί να εξετάσει σε βάθος ένα από τα μείζονα σε σημασία αλλά και σε επιπτώσεις καλλιτεχνικά κινήματα του 20ού αιώνα. Καλύπτοντας ένα ευρύ φάσμα υπερρεαλιστικών έργων απ' όλον τον κόσμο, η πλούσια εικονογράφηση δίνει στον αναγνώστη την ευκαιρία να προσεγγίσει την περιπλοκότητα της υπερρεαλιστικής φαντασίας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b124910.jpg","isbn":"978-960-235-758-3","isbn13":"978-960-235-758-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7998,"name":"Αριστουργήματα της Τέχνης","books_count":2,"tsearch_vector":"'aristourghmata' 'aristoyrghmata' 'aristurghmata' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'ths' 'tis'","created_at":"2017-04-13T02:02:25.974+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:02:25.974+03:00"},"pages":384,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2007-11-01","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":124910,"url":"https://bibliography.gr/books/yperrealismos.json"},{"id":113034,"title":"Σύγχρονη τέχνη","subtitle":"Όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε","description":"Ματωμένα στρατιωτάκια, χρυσά καροτσάκια με τα ψώνια και στρατόπεδα συγκεντρώσεως των λέγκο. Η σύγχρονη τέχνη φαντάζει ως πεδίο ελευθερίας στο πλαίσιο της οποίας οι καλλιτέχνες σοκάρουν και προκαλούν το κατεστημένο με έργα που άλλοτε συναρπάζουν το κοινό με τη βαθύτητά τους, κι άλλοτε το ξαφνιάζουν με τις κοινοτοπίες τους. Στις τακτικές εντυπωσιασμού που συναντά κανείς σε μια γκαλερί έρχονται να προστεθούν πολλά αναπάντητα ερωτήματα. Τι είναι η σύγχρονη τέχνη για τη σύγχρονη τέχνη; Πόσο επηρεάζεται η τέχνη από την πολιτική και το εμπόριο; Ποιος κυβερνά τον κόσμο της τέχνης τελικά; Αυτή η επίμαχη κι έξυπνη εισαγωγή, μας ταξιδεύει στην παγκόσμια σκηνή της σύγχρονης τέχνης και αναμένεται να εμφανίσει νέες, ανεξερεύνητες πτυχές της.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Julian Stallabrass είναι καθηγητής Ιστορίας της Τέχνης στο Ινστιτούτο Τέχνης Κόρτολντ στο Λονδίνο.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b115619.jpg","isbn":"978-960-442-824-3","isbn13":"978-960-442-824-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":182,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Contemporary Art. A Very Short Introduction.","publisher_id":17,"extra":null,"biblionet_id":115619,"url":"https://bibliography.gr/books/sygxronh-texnh.json"},{"id":78991,"title":"Εννοιολογική τέχνη","subtitle":null,"description":"Τι είναι τέχνη; Ένα μοναδικό, εμπορεύσιμο είδος πολυτελείας; Ίσως μια έννοια που δε μετουσιώνεται ποτέ σε ύλη; Ή μια ιδέα για ένα έργο που επαναλαμβάνεται συνέχεια; Η εννοιολογική τέχνη εγείρει τέτοια ερωτήματα. Όπως φαίνεται και στις φωτογραφίες αυτού του βιβλίου, αναπτύσσεται με διάφορα μέσα: με φωτογραφίες, βίντεο, αφίσες, χάρτες, σχέδια, ενώ χρησιμοποιεί ιδιαίτερα και την ίδια τη γλώσσα. \u003cbr\u003eΟ Τόνυ Γκόντφρεϋ δίνει ένα ζωντανό απολογισμό γι' αυτό το εκπληκτικό φαινόμενο. Ανατρέχει στις πηγές της εννοιολογικής τέχνης μέσα από το έργο του Μαρσέλ Ντυσάν και στις δραστηριότητες της αντι-τέχνης του νταντά. Στη συνέχεια αναλύει το έργο των καλλιτεχνών που εμφανίστηκαν τη δεκαετία του '60 και στις αρχές του '70 και αποτελούν την ουσία αυτής της μελέτης: Τζόζεφ Κόσουτ, Λόρενς Γουάινερ, Βίκτορ Μπέρτζιν, Μαρσέλ Μπροατάρς κ.ά. Η τέχνη τους εξετάζεται μέσα στο πλαίσιο του καταναλωτισμού ή των αντιπολιτιστικών πεποιθήσεων και αμφισβητήσεων της εξουσίας που σφράγισαν τη δεκαετία του '60. Τέλος, αναλύει τον τρόπο με τον οποίο χρησιμοποιούν σήμερα οι καλλιτέχνες τις μεθόδους της εννοιολογικής τέχνης για να καταγράψουν τις εμπειρίες τους από τον κόσμο. Το βιβλίο του Γκόντρφρεϋ είναι το πρώτο που περιγράφει τη διεθνή απήχηση της εννοιολογικής τέχνης, αναγνωρίζει τη σημασία της Αμερικής και της Ευρώπης στην εξέλιξή της και, παράλληλα, εξετάζει έργα καλλιτεχνών από την Ιαπωνία έως την Αργεντινή.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b81016.jpg","isbn":"960-03-3311-4","isbn13":"978-960-03-3311-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1062,"name":"Τέχνη και Ιδέες","books_count":18,"tsearch_vector":"'idees' 'kai' 'ke' 'technh' 'tehnh' 'texnh'","created_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:58:22.856+03:00"},"pages":447,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"29.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Conceptual art","publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":81016,"url":"https://bibliography.gr/books/ennoiologikh-texnh.json"},{"id":99720,"title":"Μα είναι αυτό τέχνη;","subtitle":"Εισαγωγή στη θεωρία της τέχνης","description":"Αυτό το ωραίο και ευχάριστο βιβλίο αποτελεί ιδεώδη εισαγωγή στη σκέψη σχετικά με την τέχνη. Η Cynthia Freeland εξηγεί γιατί η καινοτομία και η διαμάχη βρίσκονται μονίμως στην πρωτοπορεία της τέχνης, και γιατί αυτό έχει σημασία. Μελετά τη σχέση της τέχνης με το ωραίο, τον πολιτισμό, το χρήμα, το φύλο και τη νέα τεχνολογία και προχωρεί αναφερόμενη παραδειγματικά στον Rembrandt, τον Goya και τον Damien Hirst αλλά και στα αφρικανικά γλυπτά-φετίχ, τους χορούς των Ινδιάνων Pueblo και το MTV.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b102250.jpg","isbn":"960-348-141-6","isbn13":"978-960-348-141-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":6007,"name":"Εικαστικά","books_count":4,"tsearch_vector":"'eikastika' 'ikastika'","created_at":"2017-04-13T01:43:38.997+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:43:38.997+03:00"},"pages":176,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"19.0","price_updated_at":"2011-04-29","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"But Ιs Ιt Αrt? An Ιntroduction to Αrt Τheory","publisher_id":20,"extra":null,"biblionet_id":102250,"url":"https://bibliography.gr/books/ma-einai-auto-technh.json"},{"id":121669,"title":"Outlook","subtitle":"Διεθνής Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης Αθήνα 2003","description":"Ο τόμος περιέχει τα δοκίμια:\u003cbr\u003e- Χρήστος Μ. Ιωακειμίδης, \"Η αλήθεια πρέπει να είναι και ωραία\" (B. Brecht)\u003cbr\u003e- Nicolas Bourriaud, \"Παγκοσμιοποίηση και σύγχυση\"\u003cbr\u003e- Boris Groys, \"Περί της σύγχρονης τέχνης\"\u003cbr\u003e- Arthur C. Danto, \"Η Ομορφιά και το τέλος της τέχνης\"\u003cbr\u003e- Γιώργος Τζιρτζιλάκης, \"Το σύνδρομο του χειρουργού: τέχνη, πόλη και μετασχηματισμοί της δημόσιας σφαίρας\"\u003cbr\u003e- Daniel Birnbaum, \"Ο Θάνατος (του Συγγραφέα) και ο κόσμος ως συλλογή\"\u003cbr\u003e- Νίκος Δασκαλοθανάσης, \"Στο όνομα του καλλιτέχνη\"\u003cbr\u003eκαθώς και κατάλογο των έργων της έκθεσης, βιογραφικά σημειώματα και επιλεκτική βιβλιογραφία των καλλιτεχνών \u0026amp; πληροφορίες για τους συγγραφείς και για τα φωτογραφικά δικαιώματα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b124274.jpg","isbn":"960-8276-10-1","isbn13":"978-960-8276-10-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":378,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"50.0","price_updated_at":"2007-10-12","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":1301,"extra":null,"biblionet_id":124274,"url":"https://bibliography.gr/books/outlook.json"},{"id":227292,"title":"Ριζοσπαστικές πραγματικότητες","subtitle":"Η φωτογραφία ως πολιτική πρακτική: Μια ανθολογία δοκιμίων","description":"Πρόκειται για μια πρωτότυπη έκδοση του Julian Stallabrass που συγκεντρώνει και ανθολογεί σειρά δοκιμίων για τη φωτογραφία, υλοποιώντας με αυτόν τον τρόπο την ιδέα και την πρωτοβουλία του Ηρακλή Παπαϊωάννου και του University Studio Press για ένα έργο ιδιαίτερο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜέσα από τα δοκίμια της έκδοσης ο συγγραφέας πραγματεύεται τη φωτογραφία ως μέσο και ως πράξη αναδεικνύοντας τον ενεργό ρόλο του καλλιτέχνη. Το πρώτο δοκίμιο εκθέτει διεξοδικά το έργο του Sebastiao Salgado και της φωτογραφίας ντοκουμέντο, το δεύτερο αναλύει την εξέλιξη της φωτογραφίας δρόμου στο Παρίσι, την ακμή αλλά και τη σταδιακή υποχώρησή της στο δεύτερο μισό\u003cbr\u003eτου 20ού αιώνα. Στη συνέχεια ο συγγραφέας αναλύει την είσοδο της σύγχρονης φωτογραφίας στον μουσειακό στίβο, μέσα από το παράδειγμα του Jeff Wall και αντικρούει τη φαινομενική ουδετερότητα της δημοφιλούς \"ανέκφραστης\" φωτογραφίας πορτραίτου, χρησιμοποιώντας ως βάση το έργο της Rineke Dijkstra και συσχετίζοντάς το με εκείνο της Diane Arbus και του Richard Avedon. Το έργο\u003cbr\u003eτης Lisa Barnard χρησιμεύει ως αιχμηρό παράδειγμα για τον ρόλο της εικονοληψίας των drones και των νέων τεχνολογιών στη σύγχρονη πολεμική επιχείρηση, ενώ η διασκευή των Oliver Chanarin και David Broomberg στο Αλφαβητάρι του Πολέμου, το ιστορικό, αντιπολεμικό βιβλίο του Μπέρτολτ Μπρεχτ για τον εθνικοσοσιαλισμό, γίνεται αφορμή για να σχολιαστεί το αν και πότε η τέχνη πραγματεύεται την πολιτική με τρόπο ουσιώδη ή μη.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο τελευταίο δοκίμιο είναι ένα αδημοσίευτο κείμενο και αφορά τις φωτογραφίες του Richard Mosse από τις εμπόλεμες ζώνες του εμφυλίου στο Κογκό οι οποίες δίνουν το έναυσμα για να συζητηθεί το πώς η σύγχρονη τέχνη μπορεί να στηλιτεύει επιδερμικά και να αφοπλίζει ουσιαστικά, με αιχμή τη θεαματική αισθητικοποίηση.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b230364.jpg","isbn":"978-960-12-2386-5","isbn13":"978-960-12-2386-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":224,"publication_year":2018,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"23.0","price_updated_at":"2018-09-20","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":221,"extra":null,"biblionet_id":230364,"url":"https://bibliography.gr/books/rizospastikes-pragmatikothtes.json"},{"id":250116,"title":"Performance art: The basics","subtitle":"A beginner’s course guide","description":"This publication is the result of the author’s many years of research and academic teaching. It is intended as a comprehensive guide to teaching performance art, structured around exercises and projects that fall into the following two sections: \r\n   \"the basics\", which deals with fundamental elements of performance, such as space, objects and the body and \r\n   \"advanced\", the content of which is essentially conceptual. \r\nEach section is accompanied by theoretical texts that delimit the artistic context and reveal the connections of performance art with the public sphere. The book is aimed at students, teachers, researchers and artists who wish to delve into the art of performance. \r\n","image":"https://biblionet.gr/wp-content/uploadsTitleImages/26/b250898.jpg","isbn":"978-960-12-2503-6","isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":114,"publication_year":2020,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"16.0","price_updated_at":"2020-10-21","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"","publisher_id":221,"extra":null,"biblionet_id":250898,"url":"https://bibliography.gr/books/performance-art-the-basics.json"},{"id":120175,"title":"The Art Book: Εικοστός αιώνας","subtitle":"Ελληνική έκδοση","description":"Ένας παράξενος αιώνας τελειώνει, και επιχειρώντας έναν απολογισμό, αυτό που τελικά μοιάζει ακόμη πιο ζωηρό και από τις ιστορικές εκρήξεις, είναι οι καλλιτεχνικές εξάρσεις δέκα ετερόκλητων δεκαετιών, γεμάτων αισιοδοξία, περιπέτεια, απόγνωση, απομόνωση, συνειδητοποίηση. Η διεθνής τέχνη του εικοστού αιώνα είναι η χειροπιαστή κληρονομιά μας: ένα μείγμα ετερόκλητων εικόνων που, μέσα από την υπερβολή, τον Ρεαλισμό ή την Αφαίρεση, δίνει το στίγμα της εποχής της εξέλιξης. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑπό τον Ματίς και τον Πικάσο ώς τους Γκίλμπερτ και Τζωρτζ και την Ναν Γκόλντιν, οι καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα σημαδεύτηκαν από τις στιγμές του και ειρωνεύτηκαν, παραμόρφωσαν, αποτύπωσαν πιστά ή διασκεύασαν μια δεδομένη πραγματικότητα στις διαστάσεις του δικού τους ψυχικού τοπίου. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο \"The Art Book - Εικοστός αιώνας\" είναι ένας κατατοπιστικός \"ξεναγός\" στην πολυεπίπεδη και πολυσήμαντη συνέχεια της ελληνικής έκδοσης \"The Art Book / Το βιβλίο της τέχνης\", με τα 500 αντιπροσωπευτικά έργα μεγάλων δημιουργών, από τον Μιχαηλάγγελο ώς τον Άντυ Γουώρχολ, που αγαπήθηκε ιδιαίτερα στη χώρα μας. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτις 500 έγχρωμες σελίδες που ακολουθούν, 500 χαρακτηριστικά έργα ισάριθμων σύγχρονων δημιουργών, μ' ένα σύντομο διαφωτιστικό κείμενο το οποίο συνοδεύει κάθε εικόνα, προσθέτοντας τις απαραίτητες πληροφορίες για τον δημιουργό, την τεχνοτροπία και την εποχή, δίνουν ένα εντυπωσιακό στίγμα μιας ολόκληρης εποχής. Η αλφαβητική κατάταξη των καλλιτεχνών επιφυλάσσει συχνά προκλητικές αντιθέσεις, ενώ οι παραπομπές σε άλλους καλλιτέχνες, βάσει θεματολογίας, τεχνικής ή μέσου, καταγράφουν την εξέλιξη της τέχνης την τελευταία εκατονταετία. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈνα γλωσσάριο τεχνικών όρων και καλλιτεχνικών ρευμάτων, καθώς και ένα ευρετήριο με διεθνή μουσεία και πινακοθήκες συμπληρώνουν αυτή τη συναρπαστική έκδοση, που, χωρίς αμφιβολία, θα είναι το πιο ακαταμάχητο βιβλίο της σύγχρονης τέχνης στη βιβλιοθήκη σας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b122776.jpg","isbn":"978-960-235-754-5","isbn13":"978-960-235-754-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":511,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2007-09-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The Art Book: 20th Century","publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":122776,"url":"https://bibliography.gr/books/the-art-book-eikostos-aiwnas.json"},{"id":196540,"title":"Ιδέες εν κινήσει: Έζρα Πάουντ","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b199725.jpg","isbn":"978-960-6870-43-9","isbn13":"978-960-6870-43-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":509,"name":"Θεωρία και Κριτική της Λογοτεχνίας","books_count":48,"tsearch_vector":"'kai' 'ke' 'kritikh' 'kritiki' 'logotechnias' 'logotehnias' 'logotexnias' 'theoria' 'thevria' 'thewria' 'ths' 'tis'","created_at":"2017-04-13T00:55:51.609+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:55:51.609+03:00"},"pages":42,"publication_year":2015,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2015-02-05","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Ideas of Action","publisher_id":1028,"extra":null,"biblionet_id":199725,"url":"https://bibliography.gr/books/idees-en-kinhsei-ezra-paount.json"}]