[{"id":126527,"title":"Τόπος: Αρχαιολογία του βλέμματος","subtitle":"Τόποι: μια έκθεση, μια προσέγγιση, ένα μουσείο, μια ιστορία: Απόψεις της τέχνης μέσα από τις συλλογές του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης (ΜΜΣΤ)","description":"Ο διαρκώς αναπτυσσόμενος τεχνικός εξοπλισμός των αισθήσεων, και ιδιαίτερα εκείνος του μοντέρνου βλέμματος ο οποίος έχει οδηγήσει στην απώλεια της εμπιστοσύνης μας στις μορφές της υποτιθέμενης \"φυσικής\" αντίληψης, έχει μακράν ιστορία. Προϋποθέτει μετατοπίσεις που έχουν λάβει χώρα στην τάξη του δυτικού Λόγου τουλάχιστον τα τελευταία 200 χρόνια και οι οποίες κλονίζουν συθέμελα τον διαφανή τόπο της \"αναγνωσιμότητας του κόσμου\" (πρβλ. Hans Blumenberg, \"Die Lesbarkeit der Welt\", Frankfurt am Main, 1981), δηλαδή την απρόσκοπτη μετάφραση του ορατού κόσμου στη γραμμική τάξη των λέξεων, αναδεικνύοντας παράλληλα τη σιωπηλή, μη ορατή τάξη των πραγμάτων ως νεοαναδυόμενη \"αισθητική γραφή\" που προγραμματίζει έως και σήμερα τη δομή της αντίληψής μας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο πλαίσιο μιας έκθεσης θα ήταν αναμενόμενο να επικυρώσει κανείς αυτή τη διαπίστωση μέσω παραδειγμάτων αντλημένων από την ιστορία της ζωγραφικής ή της φωτογραφίας [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το δοκίμιο του Διονύση Καββαθά)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b129141.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7944,"name":"ΜΜΣΤ","books_count":10,"tsearch_vector":"'mmst'","created_at":"2017-04-13T02:01:55.792+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:01:55.792+03:00"},"pages":31,"publication_year":2007,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"3.0","price_updated_at":"2008-03-11","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2110,"extra":null,"biblionet_id":129141,"url":"https://bibliography.gr/books/topos-arxaiologia-tou-blemmatos.json"},{"id":142662,"title":"Trauma Queen","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b145558.jpg","isbn":"978-960-6654-89-3","isbn13":"978-960-6654-89-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":190,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2009-07-27","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":145558,"url":"https://bibliography.gr/books/trauma-queen.json"},{"id":100269,"title":"Μπάουχαους","subtitle":null,"description":"Από το 1919 έως το 1933, στη Βαϊμάρη, στο Ντεσσάου και κατόπιν στο Βερολίνο, το Μπάουχαους (μετάφραση: «σπίτι της κατασκευής») θα αποτελέσει κάτι πολύ περισσότερο από μια επαγγελματική σχολή ενός νέου είδους: μια μοντέρνα ουτοπία.\u003cbr\u003eΖωγράφοι, παιδαγωγοί, αρχιτέκτονες, πολεοδόμοι, τεχνίτες, μηχανικοί, ηθοποιοί, μουσικοί, φωτογράφοι, στυλίστες σχεδιαστές, εργάζονται εκεί από κοινού πάνω σε μια νέα αντίληψη της καθημερινότητας. Επιβάλλεται ένα ύφος πειραματικό, πολύ απλό, λειτουργικό, μιας αυστηρής καθαρότητας: το ύφος του 20ού αιώνα.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b102801.jpg","isbn":"960-325-615-3","isbn13":"978-960-325-615-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":80,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2007-07-04","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le Bauhaus","publisher_id":2,"extra":null,"biblionet_id":102801,"url":"https://bibliography.gr/books/mpaouxaous-8303de0d-ea5c-4cb5-9b7e-62f9b8c8c975.json"},{"id":123821,"title":"Το Αιγαίο: Μια διάσπαρτη πόλη","subtitle":"10η Διεθνής Έκθεση Αρχιτεκτονικής Μπιενάλε Βενετίας: Ελληνική Συμμετοχή","description":"Περιέχονται οι ενότητες κειμένων \u0026amp; εικόνων:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- Γιώργος Βουλγαράκης, πρόλογος\u003cbr\u003e- Τάκης Γεωργακόπουλος, πρόεδρος Π.Ε.Α.: \"Η \"Ανοιχτή πόλη\" του Αιγαίου\"\u003cbr\u003e- Κατερίνα Κοτζιά, Ηλίας Κωνσταντόπουλος, Λόης Παπαδόπουλος, Κορίνα Φιλοξενίδου: Εισαγωγή των επιμελητών\u003cbr\u003e- Stefano Boeri, \"Μια μεσογειακή ουτοπία\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1. Το Αρχιπέλαγος\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1.1 Πόντος\u003cbr\u003e- Massimo Cacciari, \"Το Αρχιπέλαγος\"\u003cbr\u003e- Ruggiero Romano, \"Για την υδάτινη πόλη του Αιγαίου\"\u003cbr\u003e- Σπύρος Ι. Ασδραχάς, \"Το ελληνικό Αρχιπέλαγος: μια διάσπαρτη πόλη\"\u003cbr\u003e- Άγγελος Ελεφάντης, \"Βαπόρια, θέλουμε βαπόρια\"\u003cbr\u003e- Δημήτρης Φατούρος, \"Διέξοδος συμβίωσης\"\u003cbr\u003e- Παναγιώτης Τουρνικιώτης, \"Sprawl στις γειτονιές του Αιγαίου\"\u003cbr\u003e- Γιώργος Τζιρτζιλάκης, \"Το ατύχημα της Τίγκη: Αρχιπέλαγος και νεωτερικότητα\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1.2 Νησιά\u003cbr\u003e- Νησιά της προσκύνησης: Χρήστος Μπουλώτης, \"Η ιερή παλίμψηστη τοπογραφία του Αιγαίου\"\u003cbr\u003e- Νησιά της αρχαιολογία: Κώστας Κωτσάκης, \"Αιγαίο, προϊστορία: μια ατελής αφήγηση\"\u003cbr\u003e- Νησιά της φιλοξενίας: Θανάσης Μουτσόπουλος, \"Sea, sex and sun: για μια τουριστική ανθρωπολογία του Αιγαίου\"\u003cbr\u003e- Νησιά του νομαδισμού: Πόλα Μπούσιου, \"Μύκονος, η εμμονή της ουτοπίας\"\u003cbr\u003e- Νησιά της επιείκιας: Βενετία Καντσά, \"Κάποιοι τόποι έχουν διαφορετική ενέργεια\"\u003cbr\u003e- Νησιά της εξορίας: Σταύρος Σταυρίδης, \"Κατοικώντας την εξαίρεση στο Αρχιπέλαγος\"\u003cbr\u003e- Νησιά της ματαιοδοξίας: Νίκος Γ. Ξυδάκης, \"Αρχιπέλαγος: η ύλη της νοσταλγίας\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1.3 Γέφυρες\u003cbr\u003e- Γεράσιμος Βώκος, \"Το νησί\"\u003cbr\u003e- Γιάννης Ζαχαριάδης, \"Θιν' αλός\"\u003cbr\u003e- Φοίβη Γιαννίση, \"Δήλιος φοίνικας\"\u003cbr\u003e- Mark Wigley, \"Ο πυρετός των δικτύων\"\u003cbr\u003e- ΜΙΤ Μητρόπουλος, \"Euro-islands: προς μια νησιωτική πολιτική ανάπτυξης της Ευρωπαϊκής Ένωσης\"\u003cbr\u003e- Δημήτρης Παπαλεξόπουλος, \"Μεσόγειος/Αιγαίο: Αρχιτεκτονική + τεχνολογίες πληροφόρησης\"\u003cbr\u003e- Χάρης Βλαβιανός, \"Τα δύσβατα σύνορα της γλώσσας\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1.4 Νησολόγια\u003cbr\u003e- Ζήσης Κοτιώνης, Φοίβη Γιαννίση, \"Πτήση και πτώση από την Ανατολή ως τη Δύση\"\u003cbr\u003e- Νίκος Μπελαβίλας, \"Τρεις ιστορίες για το Αιγαίο\"\u003cbr\u003e- Βασιλική Γαλανή - Μουτάφη, \"Αιγαίο: τουριστικοί προορισμοί, διαπολιτισμικές συναντήσεις και κοινωνικοοικονομικές αλλαγές\"\u003cbr\u003e- Εμμανουήλ Β. Μαρμαράς, \"Σύγχρονες τάσεις αστικοποίησης στο Αιγαίο πέλαγος\"\u003cbr\u003e- Λενιώ Μυριβήλη, \"Η μεθοριακή πόλη του Αιγαίου\"\u003cbr\u003e- Όλγα Λαφαζάνη, \"Θάλασσα προς φυγή... προς έλευση...\"\u003cbr\u003e- Λίλα Λεοντίδου, \"Μεσογειακές μεταμορφώσεις και το Αιγαίο από γέφυρα σε σύνορο\"\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠαράρτημα:\u003cbr\u003e- Βασίλης Παππάς (εκ μέρους της Ομάδας Χαρτογράφησης, ΕΔΚΑ Παν. Θεσσαλίας \u0026amp; Παν. Πατρών), \"Χαρτογραφώντας την 'πόλη του Αιγαίου'\"\u003cbr\u003e- Ανθρωπογεωγραφικά δεδομένα της πόλης του Αιγαίου: μεγέθη και χάρτες\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e2. Αρχιτεκτονικός οδηγός του Αιγαίου: λεξικό υλοποιημένου αρχιτεκτονικού έργου στα νησιά του Αιγαίου (ένα λεξικό εφεδρείας): 89 αρχιτεκτονικά γραφεία, 268 έργα σύγχρονης αρχιτεκτονικής σε 37 νησιά (επιμ. Απόστολος Καλφόπουλος)\u003cbr\u003eΒιογραφικά\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e3. Pass - Ports: αταξινόμητες μεταγραφές του Αιγαίου: 33 δημιουργοί σκιτσάρουν, φωτογραφίζουν και γράφουν για το Αιγαίο (επιμ. Μέμος Φιλιππίδης)\u003cbr\u003eΒιογραφικά\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο Ελληνικό Περίπτερο\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΓράμματα στη θάλασσα\u003cbr\u003e- Αριστείδης Αντονάς, \"Η στέγη\" (σχέδιο: Φώτης Σαγώνας)\u003cbr\u003e- Δημοσθένης Κορδοπάτης, \"Σπιναλόγκα\" (σχέδιο: Ιορδάνης Στυλίδης)\u003cbr\u003e- Σοφία Νικολαΐδου, \"Με τον ήλιο στα μάτια\" (εικόνα: Ειρήνη Καραγιαννοπούλου)\u003cbr\u003e- Ευγένιος Τριβιζάς, \"Η θαλασσογειτονιά\" (εικονογράφηση: Μαρία Κριαρά)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b126431.jpg","isbn":"960-6654-25-7","isbn13":"978-960-6654-25-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":577,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":207,"extra":null,"biblionet_id":126431,"url":"https://bibliography.gr/books/to-aigaio-mia-diasparth-polh.json"},{"id":155991,"title":"Μάριος Σπηλιόπουλος: Ανθρώπων ίχνη","subtitle":"Προέλευσις, προσέλευσις, διέλευσις: Ελευσίνα - Αισχύλεια 2008","description":"Το έργο αυτό είναι το αποτέλεσμα μιας εξαντλητικής εργασίας που ξεκίνησε σιωπηρά την πορεία της ενάμιση χρόνο πριν (από την άνοιξη του 2007 έως τον Σεπτέμβριο του 2008), όταν ο Μάριος Σπηλιόπουλος βρέθηκε για πρώτη φορά στην πόλη της Ελευσίνας, τότε που παρασυρμένος από τις μαγικές και μυστικές πηγές που συνεχώς ανακάλυπτε άρχισε να πλάθει το υλικό του για να καταλήξει στο έργο που ο ίδιος ολοκλήρωσε. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο έργο \"Ανθρώπων ίχνη\", που συνεχίζει την παράδοση μεγάλων εικαστικών γεγονότων που φιλοξενεί το φεστιβάλ των Αισχυλείων της Ελευσίνας, καταλαμβάνει ένα μεγάλο τμήμα από τα 17.000 τ.μ. του παλιού Σαπωνοποιείου Χαρίλαος - Κανελλόπουλος όπου με video προβολές, φωτογραφικό υλικό και in situ εγκαταστάσεις συμβολικά ξαναλειτουργεί το εγκαταλελειμμένο εργοστάσιο, αλλά αυτή τη φορά στο πλαίσιο της ιστορίας της πόλης και των ανθρώπων της. Το βιβλίο απαρτίζεται από τα εξής κεφάλαια:\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- Ιστορικό πλαίσιο της πόλης της Ελευσίνας (Ελευσίνια μυστήρια, Βιομηχανική Ελευσίνα, Το Ελαιουργείο και Σαπωνοποιείο (έτος ίδρυσης 1872), Οι πρόσφυγες, Εργατικό Κίνημα και Μαρτυρίες εργατών) μέσα από κείμενα που έγραψαν ο Ευθύμης Λαζόγκας και ο Βάσιας Τσοκόπουλος. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- Μια μυητική διαδικασία, όπου ξετυλίγεται η εγκατάσταση μέσα από φωτογραφικό υλικό (των Βούλας Ανδρώνη, Οδυσσέα Βαχαρίδη, Καμίλο Νόλλα, Χρήστου Σιμάτου, Τζέλης Χατζηδημητρίου) και επεξηγηματικά κείμενα του αρχαιολόγου Ευθύμη Λαζόγκα. Ο αναγνώστης έχει τη δυνατότητα να περιηγηθεί στα δέκα \"φυλάκια μνήμης\" [Η πύλη - το Διοικητήριο - οι Δρόμοι της προσφυγιάς (Μικρασιάτες, Πακιστανοί) - οι Μύστες - Βιομηχανικές αναμνήσεις - Ανάμεσα στο χθες και το σήμερα - Πανελευσινιακός Α.Ο. - η Πλατεία με τη Δεξαμενή - το Τελεστήριο] ακολουθώντας τη σύγχρονη ελευσίνια πορεία των κατοίκων που συμμετείχαν στο έργο καθώς και των θεατών. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e- Κείμενα, όπου περιλαμβάνονται 21 κείμενα θεατών, ειδικών και μη, με αφορμή το έργο και συνιστούν ένα ξεχωριστό θεωρητικό σώμα που αναδεικνύει διαφορετικές οπτικές. Γράφουν οι Κατερίνα Διαμαντάκη, Σοφία Διονυσοπούλου, Φαίη Ζήκα, Λήδα Καζαντζάκη, Γιώργος-Ίκαρος Μπαμπασάκης, Christine Markl, Δημήτρης Νόλλας, Άγγελος Παπαδόπουλος, Εύη Σαμπανίκου, Δημήτρης Α. Σεβαστάκης, Νικόλαος-Ίων Τερζόγλου, Συραγώ Τσιάρα, Βάσιας Τσοκόπουλος, Ελένη Φιλιππάκη, Γιώργος Καρουζάκης, Παρασκευή Κατημερτζή, Χάρης Καμπουρίδης, Μαργαρίτα Πουρνάρα, Μαρία Μαραγκού, Κώστας Γεωργουσόπουλος, Αυγουστίνος Ζενάκος. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b158985.jpg","isbn":"978-960-501-056-0","isbn13":"978-960-501-056-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":249,"publication_year":2010,"publication_place":"Aeschylea 2008","price":"44.0","price_updated_at":"2011-07-07","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":323,"extra":null,"biblionet_id":158985,"url":"https://bibliography.gr/books/marios-sphliopoulos-anthrwpwn-ixnh.json"},{"id":99130,"title":"C. Tsoclis","subtitle":"Η ζωντανή ζωγραφική του Κώστα Τσόκλη","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b101658.jpg","isbn":"960-540-470-2","isbn13":"978-960-540-470-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":124,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"33.0","price_updated_at":"2005-11-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":356,"extra":null,"biblionet_id":101658,"url":"https://bibliography.gr/books/c-tsoclis-c787736a-aff5-4097-8ab3-a8d1e2ac994a.json"},{"id":188081,"title":"Το μοντέρνο στη σκέψη και τις τέχνες του 20ού αιώνα","subtitle":null,"description":"Η γεωγραφία του μοντέρνου στη διάρκεια του 20ού αιώνα περιλαμβάνει πόλεις όπως η Βιέννη, το Βερολίνο, το Παρίσι, η Πράγα, η Μόσχα, το Λονδίνο, η Νέα Υόρκη. Η Αθήνα, η οποία φιλοξένησε το 1933 το 4ο Διεθνές Συνέδριο Μοντέρνας Αρχιτεκτονικής (IV CIAM), πώς τοποθετείται στον χάρτη αυτό; Ποιος ήταν ο δικός της μοντερνισμός; Ποιες μορφές και ποια ιδιαίτερα χαρακτηριστικά πήρε ο μοντερνισμός -και ο ελληνικός μοντερνισμός ειδικότερα- στη σκέψη και τις τέχνες του 20ού αιώνα; \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτο βιβλίο διερευνώνται και αναλύονται χαρακτηριστικά του μοντέρνου όπως η αυτοαναφορικότητα, ο κατακερματισμός της συνέχειας, η αφαίρεση, ο φορμαλισμός, η λειτουργική καθαρότητα, η ορθολογικότητα και το παράλογο, η έμφαση στην πρόοδο, η αναφορά στη μηχανή και την τεχνολογία, η ρήξη με την παράδοση, ο ελιτισμός, ο κοσμοπολιτισμός, η ουτοπία, ενώ αναπτύσσεται ένας διάλογος για τις μορφές που πήρε η εκδήλωση του μοντέρνου σε διάφορους χώρους: από την Αρχιτεκτονική μέχρι τη Φιλοσοφία, από τη Μουσική μέχρι τις Φυσικές Επιστήμες και τα Μαθηματικά, από την Πολιτική μέχρι τη Λογοτεχνία.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b191234.jpg","isbn":"978-960-221-563-0","isbn13":"978-960-221-563-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":246,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2013-10-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":37,"extra":null,"biblionet_id":191234,"url":"https://bibliography.gr/books/to-monterno-sth-skepsh-kai-tis-texnes-tou-20oy-aiwna.json"},{"id":141464,"title":"Κώστας Βαρώτσος","subtitle":"Ο ποιητής του γυαλιού","description":"Οι είκοσι ζωγράφοι, γλύπτες, χαράκτες και φωτογράφοι που παρουσιάζονται στη σειρά \"Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί\" της εφημερίδας \"Τα Νέα\" διαμόρφωσαν τη σύγχρονη ελληνική τέχνη. Πράγματι, η επιλογή είναι ακριβής και αυστηρή, πράγμα σπάνιο για τέτοιου είδους εγχειρήματα. Επιπλέον, από την άποψη της πληροφόρησης ενός φιλότεχνου, αλλά δίχως εξειδικευμένες γνώσεις, κοινού η σειρά καλύπτει ένα ευρύτατο φάσμα δημιουργίας, από τη γενιά του ΄30 ως την πρωτοπορία της δεκαετίας του 1970. Ανάμεσά τους θα συναντήσει κανείς και ορισμένους καλλιτέχνες της διασποράς, οι οποίοι εντάσσονται με ακόμη ισχυρότερο τρόπο στη διεθνή αφήγηση της τέχνης του 20ου αιώνα. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ σειρά περιλαμβάνει τους καλλιτέχνες Γιαννούλη Χαλεπά, Γιάννη Τσαρούχη, Σπύρο Βασιλείου, Βάσω Κατράκη, Γιώργο Ζογγολόπουλο (αναδρομική έκθεση του οποίου παρουσιάζεται, παρεμπιπτόντως, στο Μέγαρο Μουσικής), Νίκο Νικολάου, Χρήστο Καπράλο, Α. Τάσσο, Γιάννη Γαΐτη, Νίκο Κεσσανλή, Χρύσα, Βλάση Κανιάρη, Νelly΄s, Κωνσταντίνο Ξενάκη, Στήβεν Αντωνάκο, Βούλα Παπαϊωάννου, Ηλία Δεκουλάκο, Νίκη Καναγκίνη, Γιάννη Ψυχοπαίδη, Χρόνη Μπότσογλου. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤα κείμενα των τόμων, εκτός από την επιμελήτρια της σειράς Πέγκυ Κουνενάκη, υπογράφουν οι Γιάννης Μπόλης, Μαρίνα Λαμπράκη-Πλάκα, Άρτεμις Ζερβού, Ειρήνη Οράτη, Δωροθέα Κοντελετζίδου, Παρασκευή Κατημερτζή, Ντένης Ζαχαρόπουλος, Θανάσης Μουτσόπουλος, Τάκης Μαυρωτάς, Μαίρη Αρώνη, Άλκης Ξανθάκης, Έφη Στρούζα, Φανή Κωνσταντίνου, Μάρθα-Έλλη Χριστοφόγλου, Έλενα Χαμαλίδη και Μπία Παπαδοπούλου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ τόμος για τον Κώστα Βαρώτσο περιλαμβάνει τα κείμενα:\u003cbr\u003e- Επαναστάτης με αιτία: τα χρόνια της οργής\u003cbr\u003e- Από τη Ρώμη στους πειραματισμούς της Πεσκάρα\u003cbr\u003e- Το καλλιτεχνικό κλίμα στην Ελλάδα\u003cbr\u003e- Ένας δρομέας από σίδερο και γυαλί\u003cbr\u003e- Τεχνική, δομές και υλικά\u003cbr\u003e- Ανθρωπόμορφες και μη φόρμες\u003cbr\u003e- Σχέσεις και δυναμική με τον κοινωνικό χώρο και χρόνο\u003cbr\u003e- Ο Κώστας Βαρώτσος αφηγείται\u003cbr\u003e- Οι μεγαλύτεροι σταθμοί της ζωής του\u003cbr\u003e- Επιλογή βιβλιογραφίας","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b144166.jpg","isbn":"978-960-469-496-9","isbn13":"978-960-469-496-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":146,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2009-06-19","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":414,"extra":null,"biblionet_id":144166,"url":"https://bibliography.gr/books/kwstas-barwtsos.json"},{"id":145645,"title":"1000+1 Πράξ(ε)ις","subtitle":"Biennále: 2","description":"Η 2η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης θέτει έναν βασικό στόχο: προσκαλεί το κοινό σ' έναν δημόσιο διάλογο για την σύγχρονη τέχνη με σκοπό την ενίσχυση της κοινωνικής συνείδησης ως προς κάτι που μέχρι σήμερα δεν είναι αποτυπωμένο με σαφήνεια στο κομμάτι των ενεργητικών παρεμβάσεών μας ως πολιτών της κοινωνίας αυτής και της πόλης αυτής: αναφέρομαι στην ανάγκη προσβασιμότητας του καθενός στον σύγχρονο πολιτισμό αλλά κυρίως στην ανάγκη διαφύλαξης ενός υψηλού επιπέδου σύγχρονου πολιτισμού χωρίς να επιδιώκω διδακτισμούς και αλληγορίες ή απόπειρες ορισμού του σωστού και του λάθους. [...]\u003cbr\u003eΜε τον τίτλο \"Πράξις: Τέχνη σε αβέβαιου καιρούς\" εμπνευσμένο και δανεισμένο από το βιβλίου του Terry Eagleton \"Μετά τη θεωρία\", η 2η Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης καταγράφει κάποιες δύσκολες και συχνά ριψοκίνδυνες χειρονομίες των καλλιτεχνών: τους καλεί να μιλήσουν για την αποτυχία της πολιτικής να προσφέρει την διεκδικούμενη γαλήνη, δικαιοσύνη και ευημερία στους πολίτες, για την απαξίωση της ιδεολογίας που αδυνατεί μέσα στην πληθώρα των διφορούμενων και αντιφατικών απόψεων να υψώσει φωνή, για την οικονομική και κοινωνική κρίση που αδικεί κυρίως αυτούς που δεν την προκάλεσαν... [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Μαρία Τσαντσάνογλου, από το προλογικό κείμενο)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b148555.jpg","isbn":"978-960-9409-05-6","isbn13":"978-960-9409-05-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":2009,"name":"ε","books_count":4,"tsearch_vector":"'e'","created_at":"2017-04-13T01:06:55.071+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:06:55.071+03:00"},"pages":126,"publication_year":2009,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":148555,"url":"https://bibliography.gr/books/1000-1-prax-e-is.json"},{"id":103415,"title":"Γιάννης Γαΐτης","subtitle":"Κριτικός κατάλογος","description":"Ο Γαΐτης άφησε πίσω του έναν τεράστιο αριθμό έργων διασκορπισμένων σ' όλο τον κόσμο. \u003cbr\u003eΗ δίψα του και η αντοχή του στη δουλειά, του επέτρεψαν να συμμετάσχει στη διάρκεια σαράντα χρόνων δραστηριότητας, σε εκατό ατομικές και διακόσιες ομαδικές εκθέσεις. Δηλαδή σχεδόν δέκα εκδηλώσεις το χρόνο σε περίπου είκοσι χώρες...\u003cbr\u003eΟ Γιάννης Γαΐτης πέθανε στις 22 Ιουλίου του 1984, λίγες μέρες μετά τα εγκαίνια της αναδρομικής έκθεσης του έργου του στην Εθνική Πινακοθήκη Αθηνών. Η τότε υπουργός πολιτισμού Μελίνα Μερκούρη του απέδωσε τιμές ανάλογες με εκείνες που πρόσφεραν κατά την αρχαιότητα σε όσους είχαν δοξάσει την πόλη τους.\u003cbr\u003eΚαταγόμενος από το Αιγαίο, ακριβέστερα από το νησί της Παναγίας, την Τήνο, πατρίδα τόσων καλλιτεχνών, αναπαύεται στη δροσερή σκιά ενός μικρού λευκού παρεκκλησιού της Ίου. Σύμφωνα με την παράδοση, ο τάφος του Ομήρου βρίσκεται σ' αυτό το νησί.\u003cbr\u003eΗ θέληση να διατηρηθεί ζωντανό το έργο του Γιάννη Γαΐτη -που έγινε πραγματικό χρέος τόσο για εμένα όσο και γι' αυτούς που έμειναν πίσω όταν εκείνος έφυγε- η θέληση να διαδοθεί και να προωθηθεί το έργο του, δίνει σήμερα καρπούς.\u003cbr\u003eΟ Γαΐτης αναμφίβολα μου έμαθε, πως έπρεπε, κάθε μέρα, ακούραστα και με πίστη, να ξανακάνω τις ίδιες κινήσεις, κάποτε μάλιστα μέχρι εξαντλήσεως, γνωρίζοντας στο βάθος πως πρόκειται για τη μόνη δυνατή επιλογή.\u003cbr\u003eΑυτές οι κινήσεις κοινές σε όλους μας, επαναλαμβανόμενες κάθε μέρα, οδήγησαν στη δημιουργία ενός μουσείου και ενός καταλόγου που θα επιτρέψουν την καλύτερη κατανόηση της ποικιλομορφίας, του πλούτου και του πραγματικού εύρους του έργου του.[...]\u003cbr\u003eΛορέττα Γαΐτη - Charrat\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b105956.jpg","isbn":"960-87225-0-0","isbn13":"978-960-87225-0-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":484,"publication_year":null,"publication_place":"Αθήνα","price":"70.0","price_updated_at":"2010-09-02","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1693,"extra":null,"biblionet_id":105956,"url":"https://bibliography.gr/books/giannhs-gaiths-7cd88e1e-f1ef-4077-a2d4-82b03d9ae24a.json"},{"id":103919,"title":"Προσεγγίσεις ελληνικότητας. Γενιές του '80 και του '90","subtitle":null,"description":"Η έκθεση επανεξετάζει την έννοια της ελληνικότητας μέσα από τρεις χρονικές περιόδους: ο μύθος και η ιστορία, το Βυζάντιο αλλά και η σύγχρονη καθημερινότητα και το σκωπτικό-σατιρικό πνεύμα περνούν μέσα από αντιπροσωπευτικά έργα των: Μ. Αρφαρά, Ε. Βενετσάνου, Λ. Βενιέρη, Κ. Βρούβα, Μ. Γιαννακάκη, Μ. Ζαχαριουδάκη, Κ. Κακανιά, Ρ. Καπελιάρη, Γ. Κυπρή, Μ. Μανουσάκη, Τ. Μαντζαβίνου, Γ. Μετζικώφ, Α. Μιχαηλίδη, Ν. Μιχαλιτσιάνου, Χ. Μποκόρου, Χ. Μπουρονίκου, Γ. Ξένου, Β. Ξένου, Α. Παπαδημητρίου, Λ. Παπούλα, Μ. Σπηλιόπουλου, Π. Τανιμανίδη, Ν. Τζιώτη, Κ. Τσώλη, Μ. Χάρου και Α. Χρηστίδη.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b106464.jpg","isbn":"960-7401-09-3","isbn13":"978-960-7401-09-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":111,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2006-04-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":298,"extra":null,"biblionet_id":106464,"url":"https://bibliography.gr/books/proseggiseis-ellhnikothtas-genies-tou-80-kai-90.json"},{"id":105101,"title":"Εικαστικές καταγραφές 1986-2005","subtitle":null,"description":"Στις \"Εικαστικές καταγραφές\" ανατέμνονται μορφές τέχνης και εικαστικοί δημιουργοί που στοιχειώνουν την παγκόσμια αλλά και την ελληνική συνείδηση. Από τις πολυσυζητημένες εκθέσεις \"Εκφυλισμένη τέχνη\", \"Η εποχή του Μοντερνισμού - η τέχνη στον 20ό αιώνα\" έως τα \"100 χρόνια της Μπιενάλε της Βενετίας\" και από το φαινόμενο Τσαρούχης έως την \"αίρεση\" που συνιστά ο Αλέξης Ακριθάκης, ο Τάκης Μαυρωτάς αναλύει και ερμηνεύει σημαντικά φαινόμενα και τάσεις της εποχής μας. Το βιβλίο καλύπτει ένα ευρύ φάσμα της τέχνης με ενδεικτικές αναφορές σε σημαντικούς πρωταγωνιστές, όπως οι Arman, Botero, Uecker, Roussev, Takis, Chryssa, Κουνέλλης, Τσόκλης, Μόραλης, Μυταράς, Φασιανός, Αντωνάκος, Παύλος κ.ά. Όπως επισημαίνει στον πρόλογο της έκδοσης η Ελένη Γλύκατζη-Αρβελέρ, \"Οι ήρωες της τέχνης προχωρούν πάντα στα σκοτεινά, ρίχνοντας όμως φως, έστω διαλειπτικά σαν φάρος, στον πάντα μοναχικό μονόδρομό τους. Στον κριτικό τώρα εναπόκειται να γίνει ο γεφυροποιός ανάμεσα στο πριν και στο μετά της τέχνης, ανάμεσα στον θεατή και στον χρήστη και στον πάντα ερωτηματικό, και ερωτικό θα έλεγα, δημιουργό\".","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b107652.jpg","isbn":"960-03-4202-4","isbn13":"978-960-03-4202-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":365,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"26.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":107652,"url":"https://bibliography.gr/books/eikastikes-katagrafes-19862005.json"},{"id":106530,"title":"Contemporary Greek Artists","subtitle":null,"description":"The international secondary literature dealing with Greek art of the last two centuries is far from adequate, and the absence of comprehensive studies in the area is compounded by a lack of even the most cursory biographical information about Greek artists. International publications devote very little space to contemporary Greek artists in particular, and what coverage does exist tends to be uneven and -in several cases- misleading. Convinced that this gap has its roots in a failure on the Greeks side to promote artists systematically and convincingly abroad, we strongly believed that the four-volume Dictionary of Greek Artists (DGA), published by Melissa (1997-2000), should be followed up by the release of an abridged version of the work in English. Such a volume would make the DGA's critical commentaries and systematically compiled data on the most important artists at work in Greece today accessible to art historians and art lovers worldwide. Georgios Ragias of Melissa Publishing House was very enthusiastic about our proceeding with a single user-friendly volume in English. Soon afterward, having undertaken the planning of the work, we found a worthy colleague in Elena Hamalidi. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(From the preface, by Katerina Koskina and Evgenios D. Matthiopoulos)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b109086.jpg","isbn":"960-204-251-6","isbn13":"978-960-204-251-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":279,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"74.0","price_updated_at":"2010-03-17","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":288,"extra":null,"biblionet_id":109086,"url":"https://bibliography.gr/books/contemporary-greek-artists.json"},{"id":127147,"title":"Genius Seculi","subtitle":null,"description":"Οι υπολειμματικές και οι αναδυόμενες μνήμες αποτελούν τα συστατικά στοιχεία της παρούσας έκθεσης. Το \"Genius Seculi\" (\"Zeitgeist\"=\"Το πνεύμα της εποχής\") καταπιάνεται με δύσκολες ιστορίες. Κοινός τους παρονομαστής η διαχείριση της επώδυνης μνήμης, η αναγνώριση του εαυτού μας σε ένα κομμάτι του παρελθόντος, ατομικού και συλλογικού που είτε θέλουμε να το απωθήσουμε. είτε επιμένουμε 'μαζοχιστικά' να το διατηρούμε ζωντανό.\u003cbr\u003eΤα έργα του Ντεϊμάντας Ναρκάβιτσους πραγματεύονται την πρώτη περίπτωση: Πως συμβιώνει κανείς με τα \"φαντάσματα του παρελθόντος\" στη μετα-σοβιετική σύγχρονη Λιθουανία; Γιατί άραγε φοβόμαστε και εκδιώκουμε τα γλυπτά μνημεία της κομμουνιστικής εποχής; Μπορεί κανείς να ξεριζώσει ένα κομμάτι του παρελθόντος του, εξοστρακίζοντας απλώς τα απωθητικά του εμβλήματα; Και τι γίνεται μ' εκείνες τις τρυφερές αναμνήσεις της παιδικής μας ηλικίας, τους πρώτους μας έρωτες, τις φιλίες και τις ευτυχισμένες στιγμές που τυχαίνει να συμπίπτουν χρονικά με την \"εποχή του τρόμου\";\u003cbr\u003eΗ Δέσποινα Μεϊμάρογλου αντιστρέφει τους ρόλους. Διατηρώντας σε εγρήγορση το βλέμμα του κριτικού παρατηρητή θέτει τον εαυτό της στη θέση του άλλου, προσεγγίζει πρόσφατα δραματικά γεγονότα που δεν αφορούν εμφανώς την προσωπική της ιστορία και συγκροτεί το δικότ ης εικαστικό αφήγημα μέσα από τα βιώματα και τις μαρτυρίες των άλλων. Τα έργα της συνδιαλέγονται με τη σύγχρονη ιστορία της Καμπότζης και της Βόρειας Ιρλανδίας. Πως μπορεί να αντιπαρέλθει κανείς το γεγονός της εξόντωσης εκατομμυρίων πολιτών από το καθεστώς των Ερυθρών Χμερ, ένα καθεστώς που συνέθλιψε όχι μόνο τους πολιτικούς του αντιπάλους, αλλά και τον ίδιο τον κοινωνικό ιστό, διαρρηγνύοντας τον πυρήνα της οικογένειας; Γιατί αυτή η εμμονή των κατοίκων του Ντέρυ, στο Βόρειο Ιρλανδία να διατηρούν ζωντανές ακόμη και σήμερα, 37 χρόνια μετά την τραγική κατάληξη της διαδήλωσης που έμεινε γνωστή ως \"Ματωμένη Κυριακή\", τις εικόνες των δραματικών γεγονότων αποτυπώνοντας σε τεράστιες τοιχογραφίες τους πρωταγωνιστές - μάρτυρες των συγκρούσεων με τις βρετανικές δυνάμεις καταστολής; Πως γίνεται να πίνεις την μπύρα σου στην pub της γειτονιάς παρέα με τις φωτογραφίες των θυμάτων από τα πυρά των Βρετανών στρατιωτών, και να αντικρίζεις καθημερινά στον τοίχο του απέναντι σπιτιού ζωγραφισμένο το πρόσωπο της νεκρής δεκατετράχρονης κόρης σου; Γιατί αρνούμαστε πεισματικά να ξεχάσουμε ό,τι μας πονάει; [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣυραγώ Τσιάρα\u003cbr\u003eΔιευθύντρια Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ έκθεση αποτελείται από τα μέρη:\u003cbr\u003e- Δέσποινα Μεϊμάρογλου, \"Annette McGavigan, A Personal Story Becomes History\" (βίντεο διάρκειας 7'40'', 2008)\u003cbr\u003e- Δέσποινα Μεϊμάρογλου, \"Discovering the Other -Tuol Seng\" (εγκατάσταση με φωτογραφίες, 2008)\u003cbr\u003e- Deimantas Narkevicius, \"Energy Lithuania\" (Super 8 Film σε Betacam SP, 17', 2000)\u003cbr\u003e- Deimantas Narkevicius, \"Once in the XX Century\" (DVD, 8', 2004)\u003cbr\u003e- Deimantas Narkevicius, \"Disapperence of a Tribe\" (DVD, 10', 2005)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b129764.jpg","isbn":"978-960-89041-5-6","isbn13":"978-960-89041-5-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":96,"publication_year":2008,"publication_place":"Θεσσαλονίκη","price":"15.0","price_updated_at":"2013-01-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1277,"extra":null,"biblionet_id":129764,"url":"https://bibliography.gr/books/genius-seculi.json"},{"id":127237,"title":"Νόστος","subtitle":null,"description":"Ο \"Νόστος\" εκφράζει την πνευματική τόλμη και την εμμονή του Ψυχοπαίδη να ακροβατεί συνεχώς, άλλοτε στρέφοντας το βλέμμα του στις αιώνιες μορφές της τέχνης του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού και άλλοτε βυθιζόμενος αναστοχαστικά στη σύγχρονη πραγματικότητα. Η ζωγραφική του ταυτίζεται με την ωριμότητά του, ενδυναμώνοντας την αίσθηση ότι κάθε του έργο είναι σαν ένα επιτύμβιο. Μορφή και περιεχόμενο, απόλυτα ισορροπημένα, ορίζουν τη ριζοσπαστική τόλμη των ζωγραφικών του διατυπώσεων. Η δουλειά του, εντελώς πρωτότυπη, εδράζεται στέρεα σε ρεαλιστικά δεδομένα, σηματοδοτώντας την ιδεολογική του άποψη απέναντι στην ιστορική μνήμη και την εποχή του.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕκατόν πενήντα έργα, με το προκλητικό μορφοπλαστικό ιδίωμά του, αποκαλύπτουν ένα ιδιότυπο ημερολόγιο ανάμεσα στο μύθο, την ιστορία, την πραγματικότητα. Ο ζωγραφικός του κόσμος συντίθεται από εκατοντάδες εικόνες, κυρίως μικρών διαστάσεων, όπως, για παράδειγμα, τα τέσσερα κύρια έργα της έκθεσης με γενικό τίτλο \"Νόστος\" στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης: ο \"Χρησμός\" (150 x 100 εκ., μικτή τεχνική, 2003), \"Αλφάβητο\" (24 βιβλία, 24 γράμματα, μικτή τεχνική, 1994), τα \"Εκατό πιάτα\" (230 x 230 εκ., μικτή τεχνική, 2005) και ο \"Μεγάλος Νόστος\" (230 x 600 εκ., μικτή τεχνική, 2008). Αυτά μαρτυρούν τη μόνιμη επιθυμία του να συνθέσει μια πολυεπίπεδη εικόνα με κριτική διάθεση αλλά και με προφητική ενόραση. Η δουλειά του χαρακτηρίζεται ως ζωγραφική της μνήμης και οι πολύμορφες, επιβλητικών διαστάσεων, συνθέσεις του χαρτογραφούν τα χνάρια της ζωής του κόσμου. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από το κείμενο του επιμελητή της έκθεσης Τάκη Μαυρωτά, με τίτλο: \"Η μνημοτεχνική του νόστου\")","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b129855.jpg","isbn":"978-960-7064-73-8","isbn13":"978-960-7064-73-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":167,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"28.0","price_updated_at":"2009-11-06","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":838,"extra":null,"biblionet_id":129855,"url":"https://bibliography.gr/books/nostos-62e7c6b3-2b2c-4a40-b10d-59fe079b6aa0.json"}]