[{"id":31058,"title":"Μοντέρνα αρχιτεκτονική","subtitle":"Ιστορία και κριτική","description":"Κυκλοφόρησε σε νέα έκδοση \"Η ιστορία της μοντέρνας αρχιτεκτονικής\" συμπληρωμένη με προσθήκη δύο νέων κεφαλαίων και αναθεωρημένη, βασισμένη στην τέταρτη αγγλική έκδοση του 2007.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ \"ιστορία της μοντέρνας αρχιτεκτονικής\", αναφέρει ο K. Frampton, \"ασχολείται τόσο με προβλήματα που αφορούν τη συνείδηση και την πολεμική ρητορική όσο και με τα ίδια τα κτίρια». Μετά την επαναστατική ανάπτυξη των κτιριακών τεχνικών του 19ου αιώνα, τα πάντα φαίνονταν δυνατά. Οι νέοι ορίζοντες στην τεχνολογία οδήγησαν τους αρχιτέκτονες να αναθεωρήσουν καθετί με\u003cbr\u003eτο οποίο ασχολείτο η αρχιτεκτονική, μετατρέποντάς το σε ένα πεδίο μάχης ιδεών.\u003cbr\u003eΗ οικοδόμηση είναι πια κάτι πολύ περισσότερο από αυτοσκοπός: χρησιμοποιείται για να πραγματοποιήσει νέους τρόπους ζωής όπως σκόπευε να κάνει η κοινωνική μηχανική του Le Corbusier· ακόμη γίνεται μέσο πολιτικής έκφραση ς, για τους φουτουριστές, τους Ρώσους κονστρουκτιβιστές, τους Ιταλούς φασίστες.\u003cbr\u003eΗ μελέτη αυτή καλύπτει όλες τις σημαντικές συλλογικές προσπάθειες ανάπτυξης.\u003cbr\u003eΔιευκρινίζει τις σχέσεις και τις επιδράσεις των μεγαλύτερων αρχιτεκτονικών ομάδων και ασχολείται ακόμα με κινήματα που έχουν παραμεληθεί, όπως η νέα παράδοση και η νέα μνημειακότητα, καθώς αυτά εκφράστηκαν στην επονομαζόμενη κουλτούρα Art- Deco και την αρχιτεκτονική του Τρίτου Ράιχ.\u003cbr\u003eΤο μήνυμα του βιβλίου είναι ότι πρέπει να επιτευχθεί ένας συμβιβασμός ανάμεσα στην πρωταρχική ανάγκη για δημιουργία τόπου-χώρου που θα εξασφαλίσει κάποια συνέχεια στο φυσικό περιβάλλον και τους νόμους της ορθολογικοποιημένης παραγωγής. \"Το κτίζειν, το κατοικείν, το καλλιεργείν και το είναι ήταν κάποτε αδιαίρετα\": Με τα λόγια του αυτά, ο συγγραφέας βλέπει, σ’ αυτήν τη χαμένη τώρα ενότητα, τα μεγάλα διλήμματα του μέλλ οντος.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b31935.jpg","isbn":"978-960-310-071-3","isbn13":"978-960-310-071-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":377,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"40.0","price_updated_at":"2010-01-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Modern Architecture: A Critical History","publisher_id":47,"extra":null,"biblionet_id":31935,"url":"https://bibliography.gr/books/monterna-arxitektonikh.json"},{"id":122860,"title":"Τέχνη και πολιτισμός","subtitle":null,"description":"Ο Clement Greenberg υπήρξε, χωρίς υπερβολή, ο σημαντικότερος αμερικανός τεχνοκριτικός της εποχής μας. Είναι εκείνος που όχι μόνο \"ανακάλυψε\" καλλιτέχνες όπως ο Jackson Pollock αλλά και συγκρότησε μια ολοκληρωμένη καλλιτεχνική θεωρία, ικανή να στηρίξει την ανάδυση της αμερικανικής μεταπολεμικής καλλιτεχνικής σκηνής -με αιχμή του δόρατος τον \"αφηρημένο εξπρεσιονισμό\". Με τα κείμενα που δημοσίευσε σε περιοδικά όπως τα \"Partisan Review\", \"The Nation\", \"Commentary\", \"Arts\", \"ARTnews\" The New Leader και Artforum, ο Greenberg δημιούργησε ένα πρότυπο φορμαλιστικής τεχνοκριτικής που επηρέασε σε πολύ μεγάλο βαθμό τον περί τέχνης λόγο τόσο στις ΗΠΑ όσο και στην Ευρώπη. Στο παρόν ανθολόγιο δημοσιεύονται τα σημαντικότερα από αυτά τα κείμενα, επιλεγμένα από τον ίδιο τον συγγραφέα τους. Εδώ ο Greenberg προχωρεί στην κριτική αποτίμηση του έργου καλλιτεχνών όπως ο Monet, ο Cezanne, ο Picasso, ο Mattisse, ο Kandinsky, ο Klee, ο Pollock, ο De Kooning αλλά και ορισμένων λογοτεχνών όπως ο T.S. Eliot ή ο Bertolt Brecht. Την ίδια στιγμή, σκιαγραφεί γενεαλογία της Δυτικής τέχνης, από την Αναγέννηση έως τον μεταπόλεμο, ερμηνεύοντας και αναλύοντας, με τους δικούς του όρους, την έννοια της προοπτικής, το οπτικό και το απτικό, την αφαίρεση, το κολάζ. Ο λόγος του Greenberg απηχεί επίσης τις συνθήκες υπό τις οποίες ένας τεχνοκρατικός που αναδύεται μέσα από τους κόλπους της μεσοπολεμικής αμερικανικής αριστεράς μετατρέπεται την περίοδο του ψυχρού πολέμου σε θιασώτη του μακαρθισμού. Τα κείμενα του Greenberg αποτελούν λοιπόν τεκμήρια κατανόησης των μεταπολεμικών καλλιτεχνικών και ιστορικών εξελίξεων και, φυσικά, πρότυπα ενός υψηλού επιπέδου φορμαλιστικού τεχνοκρατικού λόγου που συνεχίζει να αποτελεί και στις μέρες μας θεμελιώδες σημείο αναφοράς. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b125468.jpg","isbn":"978-960-211-857-3","isbn13":"978-960-211-857-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":8035,"name":"Η Βιβλιοθήκη της Τέχνης","books_count":7,"tsearch_vector":"'bibliothhkh' 'bivliothhkh' 'h' 'i' 'technhs' 'tehnhs' 'texnhs' 'ths' 'tis' 'vibliothhkh'","created_at":"2017-04-13T02:02:46.350+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:02:46.350+03:00"},"pages":440,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"25.0","price_updated_at":"2007-12-10","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Art and Culture","publisher_id":36,"extra":null,"biblionet_id":125468,"url":"https://bibliography.gr/books/texnh-kai-politismos.json"}]