[{"id":144948,"title":"Εισαγωγή στις κινηματογραφικές σπουδές","subtitle":"Κριτικές προσεγγίσεις","description":"Σκοπός του βιβλίου \"Εισαγωγή στις κινηματογραφικές σπουδές: κριτικές προσεγγίσεις\" είναι να παράσχει στον αναγνώστη μια γενική επισκόπηση και αποτίμηση των κυριότερων τρόπων με τους οποίους ο κινηματογράφος έχει γίνει κατανοητός και έχει αναλυθεί και ερμηνευτεί από κριτικούς, συγγραφείς και πανεπιστημιακούς. Υπ' αυτό το πρίσμα, εξετάζει τις κύριες προσεγγίσεις ανά κλάδο και τα κύρια θεωρητικά πλαίσια που έχουν χρησιμοποιηθεί στη μελέτη του κινηματογράφου, τις βασικές έννοιες και μεθόδους που εμπεριέχονται στην κινηματογραφική ανάλυση, καθώς και ορισμένα βασικά ζητήματα και θεωρητικές αντιπαραθέσεις που έχουν σημαδέψει το συγκεκριμένο πεδίο μελέτης. Κατά συνέπεια, η έμφαση στο εν λόγω βιβλίο δίνεται μάλλον σε κριτικές προσεγγίσεις που αφορούν τη μελέτη του κινηματογράφου παρά στην παροχή λεπτομερών πληροφοριών.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜέσα από αυτήν την οπτική, το βιβλίο επιδιώκει να εξετάσει τον κινηματογράφο σφαιρικά. Μια διάκριση που γίνεται ορισμένες φορές είναι μεταξύ των ταινιών (\"film\", τα πραγματικά δηλαδή \"κινηματογραφικά κείμενα\" που προβάλλονται στους κινηματογράφους, την τηλεόραση και το βίντεο) και του κινηματογράφου (\"cinema\", το φάσμα δραστηριοτήτων που εντάσσονται στην παραγωγή και πρόσληψη των ταινιών). Ενώ, λοιπόν, το κινηματογραφικό κείμενο αποτελεί το κεντρικό θέμα του εν λόγω βιβλίου (καθορίζοντας το χαρακτηριστικό σημείο εστίασης των κινηματογραφικών σπουδών), σημειώνεται επίσης ένα έκδηλο ενδιαφέρον για την ανάλυση των ποικίλων τρόπων με τους οποίους το κινηματογραφικό κείμενο εμπλέκεται με ένα ολόκληρο φάσμα οικονομικών, τεχνολογικών, κοινωνικών και πολιτισμικών πρακτικών. Κατ' αυτόν τον τρόπο, το βιβλίο Εισαγωγή στις κινηματογραφικές σπουδές: Κριτικές προσεγγίσεις όχι μόνο εξετάζει τους τρόπους με τους οποίους έχουν αναλυθεί και ερμηνευτεί από μελετητές του κινηματογράφου οι χαρακτηριστικές τεχνικές και συμβάσεις των ταινιών, αλλά πραγματεύεται και κριτικά ζητήματα που εξηγούν πώς παράγονται και διανέμονται οι ταινίες, ποια είναι η ανταπόκριση του κοινού σε αυτές και πώς τα μηνύματα που \"περνούν\" -καθώς και οι διάφορες \"αναγνώσεις\" τους από το κοινό- συνδέονται με ευρύτερες δομές κοινωνικών και πολιτισμικών νοημάτων και ταυτοτήτων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b147853.jpg","isbn":"978-960-16-2514-0","isbn13":"978-960-16-2514-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7023,"name":"Βιβλία για την Τέχνη · Κινηματογράφος","books_count":4,"tsearch_vector":"'biblia' 'bivlia' 'gia' 'kinhmatografos' 'kinhmatographos' 'kinimatografos' 'technh' 'tehnh' 'texnh' 'thn' 'tin' 'viblia'","created_at":"2017-04-13T01:52:36.470+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:52:36.470+03:00"},"pages":403,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"24.0","price_updated_at":"2012-03-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Film Studies: Critical Approaches","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":147853,"url":"https://bibliography.gr/books/eisagwgh-stis-kinhmatografikes-spoudes.json"},{"id":125608,"title":"Η κατασκευή μιας ταινίας","subtitle":null,"description":"Aυτό το βιβλίο παρουσιάζει τον τρόπο με τον οποίο κατασκευάζεται μια ταινία, προσεγγίζοντας το θέμα με τη μεγαλύτερη αντικειμενικότητα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι ποικίλες πρακτικές επεξηγούνται εδώ με συντομία: στον τομέα της τεχνικής, στην επαγγελματική αυστηρότητα, στην εκτέλεση των ίδιων πάντα καθηκόντων, μια προσωπική ευαισθησία μπαίνει σε λειτουργία στους κόλπους μιας ομαδικής ανθρώπινης περιπέτειας. Το κείμενο εμπλουτίζεται με τον λόγο πολλών σπουδαίων σκηνοθετών -ιδιαιτέρως των Francois Truffaut, David Lynch και Pedro Almodovar. Εικονογραφείται με φωτογραφίες ταινιών, οι οποίες έχουν σαν θέμα τους μια ταινία που γυρίζεται. Μια φιλμογραφία αυτού του τελείως ξεχωριστού είδους, \"Ο κινηματογράφος μέσα στον κινηματογράφο\", συμπληρώνει το έργο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι συγγραφείς έχουν σκηνοθετήσει από μία ταινία μικρού μήκους ο καθένας, πράγμα που βοηθά το κείμενό τους να γίνεται περισσότερο συγκεκριμένο. Έτσι, στους νέους ανθρώπους που θα 'θελαν να περάσουν στη δράση δίνεται η δυνατότητα να μοιραστούν την εμπειρία των συγγραφέων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b128220.jpg","isbn":"978-960-16-2523-2","isbn13":"978-960-16-2523-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":101,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-03-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Faire un film","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":128220,"url":"https://bibliography.gr/books/h-kataskeuh-mias-tainias.json"},{"id":117000,"title":"Η αφήγηση στον κινηματογράφο","subtitle":null,"description":"Η αφήγηση υπήρχε πολύ πριν από την εμφάνιση του κινηματογράφου, ο οποίος πήρε δάνεια από όλες τις άλλες τέχνες για να επινοήσει τους δικούς του τρόπους αφήγησης ιστοριών. Εξάλλου, είναι γνωστό ότι κινηματογράφος χωρίς αφήγηση δεν υπάρχει. Ωστόσο, η κινηματογραφική αφήγηση διαφοροποιείται ριζικά από τη λογοτεχνική. Το έργο έρχεται αντιμέτωπο με προκαταλήψεις που πολλές φορές υποβιβάζουν την κινηματογραφική αφήγηση στο επίπεδο του σεναρίου. Η αφήγηση μιας ταινίας περνά από όλα τα στάδια της δημιουργίας της δεύτερης, συμπεριλαμβανομένων των γυρισμάτων και του μοντάζ. Ενσαρκώνεται στην ερμηνεία των ηθοποιών, περνά μέσα από τα σώματα, τις φωνές τους, και από κάθε επεξεργασία της ηχητικής μπάντας. Χρησιμοποιεί τη δική της γλώσσα, εκμεταλλεύεται και την παραμικρή έλλειψη, το σκοτάδι, το flash-back ή το flash-forward, τη φωνή εκτός κάδρου, τα ειδικά εφέ. Με λίγα λόγια, στον κινηματογράφο, όσον αφορά την αφήγηση, όλα εξαρτώνται από τη σκηνοθεσία, κι αυτή ακριβώς είναι η ιδιαιτερότητά του. \u003cbr\u003eO δημιουργός βασίζεται στους μεγάλους δασκάλους του κινηματογράφου, όπως ο Griffith, o Murnau και ο Stroheim, για να εξερευνήσει τις επινοήσεις της κινηματογραφικής αφήγησης και να κατανοήσει τις συγγένειες που αναπτύχθηκαν μέσα από γενιές κινηματογραφιστών μέχρι σήμερα, παίρνοντας για παράδειγμα κλασικές ταινίες, όπως αυτές των Renoir, Hitchcock, Welles ή Lang, ενδεικτικά, αλλά και τις ταινίες του David Lynch, του Eric Rohmer ή του Lucas Belvaux.\u003cbr\u003eΑναλύσεις σεκάνς, αποσπάσματα από σενάρια, κείμενα και σχόλια κινηματογραφιστών και σεναριογράφων τον βοηθούν να στηρίξει το δικό του λόγο.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b119592.jpg","isbn":"978-960-16-1902-6","isbn13":"978-960-16-1902-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":103,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-03-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le recit du cinema","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":119592,"url":"https://bibliography.gr/books/h-afhghsh-ston-kinhmatografo.json"},{"id":117001,"title":"Το πλάνο","subtitle":null,"description":"Η δημιουργία μιας ταινίας περιλαμβάνει δύο σημαντικές διαδικασίες: το γύρισμα των πλάνων και το μοντάζ τους. Εάν το πλάνο είναι η πρώτη πράξη στην κατασκευή κάθε ταινίας, εξίσου συχνά μπορεί να είναι η ολοκλήρωση πολλών διαδικασιών: της διαλογικής συνέχειας, του τεχνικού ντεκουπάζ, των σκίτσων, του story-board κτλ. \u003cbr\u003eΠραγματοποίηση της σκέψης ενός σκηνοθέτη μπορεί να είναι το αποτέλεσμα της πράξης ενός και μοναδικού ανθρώπου ή της κινητοποίησης μιας ολόκληρης ομάδας και πολυάριθμων εργαλείων. Για το θεατή, το πλάνο συμβάλλει στην κατανόηση της αφήγησης και του χωροχρόνου της ταινίας, όπως και στην αντίληψη των μορφών, των χρωμάτων και της κίνησης. Γνώση και αισθήσεις είναι αδιαχώριστες στο εσωτερικό του. Το να μαθαίνεις να το κοιτάζεις προσεκτικά σημαίνει να ανακαλύπτεις αυτό που παίζεται στο εσωτερικό του, το χρόνο του, μέσα από την επιλογή ενός κάδρου, μιας απόστασης, μιας κίνησης της κάμερας, μιας σύνθεσης κτλ. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b119593.jpg","isbn":"978-960-16-1758-9","isbn13":"978-960-16-1758-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":103,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-03-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le plan au commencement du cinéma","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":119593,"url":"https://bibliography.gr/books/to-plano.json"},{"id":156675,"title":"Ο ήχος στον κινηματογράφο","subtitle":null,"description":"Σε μια στιγμή όπου η εξάπλωση του \"πολυκάναλου στερεοφωνικού\" ήχου μεταμορφώνει τις κινηματογραφικές αίθουσες σε ηχηρά αμφιθέατρα, o Michel Chion αναλύει σήμερα, σ' ένα τρίπτυχο μοναδικό στο είδος του, την κατάσταση του κινηματογράφου ως ηχητικής τέχνης. Συνεχίζοντας και συμπληρώνοντας -επικεντρωμένος τώρα στους θορύβους και στη μουσική- την προσέγγιση που είχε εισαγάγει σε προγενέστερο βιβλίο του για την οθόνη ως \"τόπο όπου δε βλέπεις τα πάντα\" (με την οποία οθόνη ο ήχος έχει μια ασταθή σχέση), το βιβλίο Ο ήχος στον κινηματογράφο αναπτύσσει έναν πρωτότυπο προβληματισμό, αναθεωρώντας κάποιες διαδεδομένες ιδέες. Αποδεικνύει ότι δεν υπάρχει ηχητική μπάντα ούτε κινηματογραφική μουσική (αλλά μουσική στον κινηματογράφο), αμφισβητεί τις προκαταλήψεις πάνω στον σύγχρονο και τον μεταηχογραφημένο ήχο και, παρουσιάζοντάς τον σαν κάτι που αναζητεί τον τόπο του, δείχνει πώς μπορούμε να θεωρήσουμε τις ταινίες με τρόπο διαφορετικό από ένα συμμετρικό τετ-α-τετ του ακουστικού και του οπτικού στοιχείου· μάλλον ως ένα συναρπαστικό και ασταθές μηχανισμό. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b159669.jpg","isbn":"978-960-16-3139-4","isbn13":"978-960-16-3139-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":6865,"name":"Κινηματογραφικές Σπουδές","books_count":10,"tsearch_vector":"'kinhmatografikes' 'kinhmatographikes' 'kinimatografikes' 'spoudes' 'spoydes' 'spudes'","created_at":"2017-04-13T01:51:08.890+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:51:08.890+03:00"},"pages":331,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"19.0","price_updated_at":"2010-11-01","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le son au cinéma","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":159669,"url":"https://bibliography.gr/books/o-hxos-ston-kinhmatografo.json"},{"id":112116,"title":"Το μοντάζ","subtitle":null,"description":"Τo μοντάζ σήμερα θεωρείται, ομόφωνα, όχι μόνο ένα από τα πλέον ουσιώδη στοιχεία της \"κινηματογραφικής γλώσσας\", αλλά και το πιο ιδιάζον. Ωστόσο, ο κινηματογράφος γεννήθηκε χωρίς αυτό, και σχεδόν το αγνοούσε κατά τη διάρκεια των πρώτων δεκαπέντε χρόνων της ύπαρξής του (εκτός κι αν θεωρήσουμε μοντάζ την απλή τεχνική συγκόλλησης, η οποία συνδέει με ωφέλιμο τρόπο δύο μπομπίνες, δύο \"ταμπλό\", ή επιτρέπει την προσθήκη ενός τίτλου, μιας αμόρσας). \u003cbr\u003eΓια την καλύτερη κατανόηση του πλούτου του μοντάζ, είναι συναρπαστικό να αναζητήσουμε εκείνα τα σημάδια που υπήρξαν προάγγελοι στον κινηματογράφο των πρώτων χρόνων, να ακολουθήσουμε τις έντονες στιγμές της εμφάνισης του στο ξετύλιγμα των πρώτων δεκαετιών του προηγούμενου αιώνα -παράλληλα με την αργή καθιέρωση ενός νέου τρόπου αναπαράστασης-, και, τέλος, να εξετάσουμε το τι απέγινε φτάνοντας στις μέρες μας. Το μοντάζ δεν είναι ένα \"φυσικό\" μέσο ούτε ο καρπός μιας ξαφνικής αποκάλυψης, αλλά η απόρροια μιας διαλεκτικής εξέλιξης, αέναης και συχνά ρευστής, που έπαιζε ταυτόχρονα με τον αισθητικό πειραματισμό των κινηματογραφιστών και την αργή ωρίμανση του βλέμματος των θεατών. Γιατί το μοντάζ, πρώτα απ' όλα, είναι υπόθεση εκείνου που κοιτάζει. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114699.jpg","isbn":"960-16-1773-6","isbn13":"978-960-16-1773-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":102,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-03-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le montage: L' espace et le temps du film","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":114699,"url":"https://bibliography.gr/books/to-montaz-c4b02802-c740-42b0-b963-9be9505a9afc.json"}]