[{"id":69677,"title":"Θεωρίες του κινηματογράφου","subtitle":"Η διαμόρφωση του κινηματογραφικού θεωρητικού λόγου στην Ευρώπη, 1895-1927","description":"Οι σκοποί αυτού του βιβλίου είναι, κατά κύριο λόγο, δύο: από τη μια, να προσφέρει έναν γενικό προσανατολισμό όσον αφορά στον κινηματογραφικό λόγο που παρήχθη την περίοδο του βωβού στην Ευρώπη και που, άμεσα ή έμμεσα, προσέλαβε ένα χαρακτήρα θεωρητικό· από την άλλη, να περιγράψει και να εξετάσει, όσο πιο λεπτομερειακά γίνεται, τη φυσιογνωμία κάποιων από τους θεωρητικούς λόγους που, με εντονότερο τρόπο, παρουσιάζουν χαρακτηριστικά πραγματικών κινηματογραφικών θεωριών.\u003cbr\u003eΣτο πρώτο μέρος, με τη μορφή μιας ιστορικής αναδρομής στην υποδοχή της κινηματογραφικής κουλτούρας, υπογραμμίζονται οι τρόποι, τα αντικείμενα και η μεθοδολογία διαμέσου των οποίων, από τη γνώση που συσσωρευόταν γύρω από τον κινηματογράφο, διαμορφώθηκε και θεσμοποιήθηκε ο θεωρητικός λόγος. Στο δεύτερο, παρουσιάζονται και σχολιάζονται οι σημαντικότερες θεωρίες που παρήχθησαν αυτά τα τριάντα χρόνια (Canudo, Munsterberg, Epstein, Balazs, Αϊζενστάιν), οι οποίες αντιπροσωπεύουν αντίστοιχες οπτικές γωνίες, ως κύρια σημεία εστίασης για την παραγωγή του κινηματογραφικού λόγου: αισθητική, πειθαρχία, όραση, μέσο, ιδεολογία.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b71573.jpg","isbn":"960-322-171-6","isbn13":"978-960-322-171-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":221,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":71573,"url":"https://bibliography.gr/books/thewries-tou-kinhmatografou.json"},{"id":96428,"title":"Το μοντάζ","subtitle":null,"description":"Ο κινηματογράφος διανύει ήδη τον δεύτερο αιώνα της προσφοράς του στην ανθρωπότητα. Όταν βρισκόταν ακόμα στα πρώτα του βήματα, τότε που κανένας δεν τον λογάριαζε σαν τέχνη, ο Μελιές, έκπληκτος, είδε να μεταμορφώνεται μια παρισινή άμαξα σε νεκροφόρα. Ένα σκάλωμα της μηχανής λήψης τού γέννησε την ιδέα των κινηματογραφικών τρικ. Αυτό ήταν και η αρχή του μοντάζ, έννοια άγνωστη, τότε. Η φιλμική δράση δεν ταυτίζεται με τον φυσικό χρόνο.\u003cbr\u003eΔύο δεκαετίες αργότερα θα έρθει η δαιμόνια παρέα των Κουλέσοφ, Αϊζενστάιν, Βερτόφ, να ανακαλύψει ξανά τον κινηματογράφο· ως τέχνη αυτή τη φορά. Ως τέχνη βασισμένη στην ικανή και αναγκαία γι' αυτούς συνθήκη να τον εγγράψει στο χώρο της Τέχνης, το μοντάζ.\u003cbr\u003eΟ Αϊζενστάιν θα πει: \"Ο κινηματογράφος είναι η τέχνη του μοντάζ\".\u003cbr\u003eΤο μοντάζ δεν είναι πια συρραφή και απλό όργανο της αφηγηματικής εξέλιξης· είναι ο κυρίαρχος συντελεστής παραγωγής νοημάτων.\u003cbr\u003eΣτις δεκαετίες που ακολούθησαν, φιλμική πρακτική και θεωρία έχει να επιδείξει τεράστια επιτεύγματα και το συνακόλουθο του κινηματογράφου οπτικοακουστικό πεδίο έχει σήμερα μετατραπεί σε πανίσχυρη θρησκεία.\u003cbr\u003eΑν μετά ταύτα, παρελθόντα, παρόντα και μέλλοντα, μας ζητούσαν να ορίσουμε ξανά την Τέχνη του Κινηματογράφου, δεν θα είχαμε να πούμε τίποτα περισσότερο από αυτό που είπε τότε ο πατερούλης Σεργέι: \"Ο κινηματογράφος είναι η τέχνη του μοντάζ\".\u003cbr\u003e(Εισαγωγικό σημείωμα)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b98949.jpg","isbn":"960-322-225-9","isbn13":"978-960-322-225-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":60,"name":"Κινηματογράφος","books_count":117,"tsearch_vector":"'kinhmatografos' 'kinhmatographos' 'kinimatografos'","created_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00"},"pages":239,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":98949,"url":"https://bibliography.gr/books/to-montaz.json"},{"id":102123,"title":"Τα εκφραστικά μέσα του κινηματογράφου","subtitle":"Η κίνηση: Η γωνία λήψης: Ο χώρος και ο χρόνος: Το τέμπο και η ένταση: Το χρώμα: Λόγος, ήχοι, μουσική: Η πλαστική σύνθεση και η φόρμα","description":"Το βιβλίο αυτό διερευνά τη φύση του κινηματογράφου ως μέσου έκφρασης και επικοινωνίας, και στοχεύει στον να βοηθήσει την κινηματογραφική εκπαιδευτική κοινότητα αλλά και τους απλούς ή ιδιαίτερα ένθερμους σινεφίλ, που αναγνωρίζουν τη δύναμη και τη γοητεία της τέχνης των εικόνων του, να εισχωρήσουν βαθύτερα στους τρόπους λειτουργίας των εκφραστικών του μέσων και έτσι να τον κατανοήσουν καλύτερα. Ταυτόχρονα, μια δεύτερη πρόθεση είναι η προσφορά μιας δεξαμενής ιδεών γύρω από την τεχνική και τη φόρμα των φιλμικών εικόνων ως ένα πλαίσιο αξιολόγησης των σημάτων που λαμβάνουμε από διαφορετικά είδη ταινιών. Υπάρχει ωστόσο και μια τρίτη πρόθεση: η πρόκληση σκέψεων και παρατηρήσεων γύρω από την τέχνη του κινηματογράφου που να μη στηρίζονται αποκλειστικά στο προσωπικό γούστο, στην επικρατούσα μόδα ή στο περιεχόμενο, αλλά να ενθαρρύνονται στη διατύπωσή τους από τις συγκρούσεις και τις διακρίσεις των ποικίλων εκφάνσεων της πλαστικής του φύσης.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b104662.jpg","isbn":"960-86431-0-4","isbn13":"978-960-86431-0-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":222,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2006-02-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":653,"extra":null,"biblionet_id":104662,"url":"https://bibliography.gr/books/ta-ekfrastika-mesa-tou-kinhmatografou.json"},{"id":125608,"title":"Η κατασκευή μιας ταινίας","subtitle":null,"description":"Aυτό το βιβλίο παρουσιάζει τον τρόπο με τον οποίο κατασκευάζεται μια ταινία, προσεγγίζοντας το θέμα με τη μεγαλύτερη αντικειμενικότητα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι ποικίλες πρακτικές επεξηγούνται εδώ με συντομία: στον τομέα της τεχνικής, στην επαγγελματική αυστηρότητα, στην εκτέλεση των ίδιων πάντα καθηκόντων, μια προσωπική ευαισθησία μπαίνει σε λειτουργία στους κόλπους μιας ομαδικής ανθρώπινης περιπέτειας. Το κείμενο εμπλουτίζεται με τον λόγο πολλών σπουδαίων σκηνοθετών -ιδιαιτέρως των Francois Truffaut, David Lynch και Pedro Almodovar. Εικονογραφείται με φωτογραφίες ταινιών, οι οποίες έχουν σαν θέμα τους μια ταινία που γυρίζεται. Μια φιλμογραφία αυτού του τελείως ξεχωριστού είδους, \"Ο κινηματογράφος μέσα στον κινηματογράφο\", συμπληρώνει το έργο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι συγγραφείς έχουν σκηνοθετήσει από μία ταινία μικρού μήκους ο καθένας, πράγμα που βοηθά το κείμενό τους να γίνεται περισσότερο συγκεκριμένο. Έτσι, στους νέους ανθρώπους που θα 'θελαν να περάσουν στη δράση δίνεται η δυνατότητα να μοιραστούν την εμπειρία των συγγραφέων.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b128220.jpg","isbn":"978-960-16-2523-2","isbn13":"978-960-16-2523-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":101,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-03-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Faire un film","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":128220,"url":"https://bibliography.gr/books/h-kataskeuh-mias-tainias.json"},{"id":33525,"title":"Η τέχνη του κινηματογράφου","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b34477.jpg","isbn":"978-960-322-117-3","isbn13":"978-960-322-117-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":60,"name":"Κινηματογράφος","books_count":117,"tsearch_vector":"'kinhmatografos' 'kinhmatographos' 'kinimatografos'","created_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00"},"pages":125,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":34477,"url":"https://bibliography.gr/books/h-texnh-tou-kinhmatografou.json"},{"id":77769,"title":"Εισαγωγή στην αισθητική του κινηματογράφου","subtitle":null,"description":"Αυτό το βιβλίο απευθύνεται σε όλους εκείνους που θέλουν να μάθουν με σύντομο, απλό και περιεκτικό τρόπο, τα εκφραστικά μέσα της Τέχνης του Κινηματογράφου. Οι ερωτήσεις των μελλοντικών κινηματογραφιστών, οι αγωνίες τους, η επιθυμία τους για δημιουργία, και η προσπάθεια να γίνει κατανοητή η φιλοσοφία αυτής της Τέχνης, οδήγησαν αργά και σταθερά στη συγκρότηση των κεφαλαίων και στην τελική γέννησή του.\u003cbr\u003eΟ αναγνώστης ταξιδεύει στην Τέχνη του εικοστού αιώνα, μέσα από τις ταινίες και τις σκέψεις των ίδιων των μεγάλων δημιουργών της. Είναι ένα ταξίδι με οδηγό τον έρωτα για το οπτικοακουστικό μέσο. Έρωτας που μπορεί να αναβιωθεί σήμερα, περισσότερο από κάθε άλλη φορά, από τους σύγχρονους και μελλοντικούς δημιουργούς, όπως και από τους θεατές, με τη χρήση των νέων τεχνολογιών.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b79790.jpg","isbn":"960-322-185-6","isbn13":"978-960-322-185-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":60,"name":"Κινηματογράφος","books_count":117,"tsearch_vector":"'kinhmatografos' 'kinhmatographos' 'kinimatografos'","created_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00"},"pages":159,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":79790,"url":"https://bibliography.gr/books/eisagwgh-sthn-aisthhtikh-tou-kinhmatografou.json"},{"id":79701,"title":"Η θεωρία του φιλμ","subtitle":"Η δημιουργική κάμερα, το σενάριο, ο ήχος, το μοντάζ","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b81728.jpg","isbn":"960-322-202-X","isbn13":"978-960-322-202-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":60,"name":"Κινηματογράφος","books_count":117,"tsearch_vector":"'kinhmatografos' 'kinhmatographos' 'kinimatografos'","created_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00"},"pages":191,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":81728,"url":"https://bibliography.gr/books/h-thewria-tou-film.json"},{"id":81291,"title":"Για ένα διαλεκτικό αντι-ρεαλισμό στον κινηματογράφο","subtitle":null,"description":"Το σύντομο αυτό δοκίμιο είναι περισσότερο το αποτέλεσμα μιας έρευνας πάνω σ' ένα θέμα που με απασχολούσε καιρό τώρα, και λιγότερο η έκφραση προτότυπων θεωρητικών αρχών πάνω στον κινηματογράφο. Από τα τέλη της δεκαετίας του ΄60 και μετά παρατηρείται σε διάφορες χώρες - Αγγλία, Γερμανία, Αμερική, Γαλλία, κ.ά. - ένα ευρύ φάσμα θεωρητικής και πρακτικής δουλειάς, το οποίο με έμφαση επιχειρεί να επανατοποθετήσει τον κινηματογράφο πάνω σε υλιστικές αρχές· σε φιλμικές υλιστικές αρχές στη διαδικασία της παραγωγής. Η υπόθεση αυτή όμως μας φέρνει πίσω στις πηγές. Κι αυτό που θα κάνω εδώ, το ένα από τα δύο μέρη της έρευνας, είναι να δείξω πως λίγα χρόνια μετά την πρώτη δημόσια παράσταση των Λυμιέρ, από τότε δηλαδή που ο κινηματογράφος περνάει καθαρά πια στα χέρια της αστικής τάξης κι αποκτάει τη μορφή του εκβιομηχανοποιημένου καταναλωτικού προϊόντος έτσι όπως όλοι γνωρίζουμε τον κινηματογράφο σήμερα, η πορεία της \"εξέλιξής\" του στηρίχθηκε σε συγκεκριμένες αισθητικές αρχές που επίμονα προσπάθησαν ν' αποκρύψουν κάθε στοιχείο ή ένδειξη που θα μπορούσε ν' αποκαλύψει την υλική του φύση, τις διαδικασίες της υλικής παραγωγής κάθε κινηματογραφικής ταινίας. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b83320.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":131,"publication_year":1982,"publication_place":"Αθήνα","price":"5.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":83320,"url":"https://bibliography.gr/books/gia-ena-dialektiko-antirealismo-ston-kinhmatografo.json"},{"id":117000,"title":"Η αφήγηση στον κινηματογράφο","subtitle":null,"description":"Η αφήγηση υπήρχε πολύ πριν από την εμφάνιση του κινηματογράφου, ο οποίος πήρε δάνεια από όλες τις άλλες τέχνες για να επινοήσει τους δικούς του τρόπους αφήγησης ιστοριών. Εξάλλου, είναι γνωστό ότι κινηματογράφος χωρίς αφήγηση δεν υπάρχει. Ωστόσο, η κινηματογραφική αφήγηση διαφοροποιείται ριζικά από τη λογοτεχνική. Το έργο έρχεται αντιμέτωπο με προκαταλήψεις που πολλές φορές υποβιβάζουν την κινηματογραφική αφήγηση στο επίπεδο του σεναρίου. Η αφήγηση μιας ταινίας περνά από όλα τα στάδια της δημιουργίας της δεύτερης, συμπεριλαμβανομένων των γυρισμάτων και του μοντάζ. Ενσαρκώνεται στην ερμηνεία των ηθοποιών, περνά μέσα από τα σώματα, τις φωνές τους, και από κάθε επεξεργασία της ηχητικής μπάντας. Χρησιμοποιεί τη δική της γλώσσα, εκμεταλλεύεται και την παραμικρή έλλειψη, το σκοτάδι, το flash-back ή το flash-forward, τη φωνή εκτός κάδρου, τα ειδικά εφέ. Με λίγα λόγια, στον κινηματογράφο, όσον αφορά την αφήγηση, όλα εξαρτώνται από τη σκηνοθεσία, κι αυτή ακριβώς είναι η ιδιαιτερότητά του. \u003cbr\u003eO δημιουργός βασίζεται στους μεγάλους δασκάλους του κινηματογράφου, όπως ο Griffith, o Murnau και ο Stroheim, για να εξερευνήσει τις επινοήσεις της κινηματογραφικής αφήγησης και να κατανοήσει τις συγγένειες που αναπτύχθηκαν μέσα από γενιές κινηματογραφιστών μέχρι σήμερα, παίρνοντας για παράδειγμα κλασικές ταινίες, όπως αυτές των Renoir, Hitchcock, Welles ή Lang, ενδεικτικά, αλλά και τις ταινίες του David Lynch, του Eric Rohmer ή του Lucas Belvaux.\u003cbr\u003eΑναλύσεις σεκάνς, αποσπάσματα από σενάρια, κείμενα και σχόλια κινηματογραφιστών και σεναριογράφων τον βοηθούν να στηρίξει το δικό του λόγο.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b119592.jpg","isbn":"978-960-16-1902-6","isbn13":"978-960-16-1902-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":103,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-03-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le recit du cinema","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":119592,"url":"https://bibliography.gr/books/h-afhghsh-ston-kinhmatografo.json"},{"id":117001,"title":"Το πλάνο","subtitle":null,"description":"Η δημιουργία μιας ταινίας περιλαμβάνει δύο σημαντικές διαδικασίες: το γύρισμα των πλάνων και το μοντάζ τους. Εάν το πλάνο είναι η πρώτη πράξη στην κατασκευή κάθε ταινίας, εξίσου συχνά μπορεί να είναι η ολοκλήρωση πολλών διαδικασιών: της διαλογικής συνέχειας, του τεχνικού ντεκουπάζ, των σκίτσων, του story-board κτλ. \u003cbr\u003eΠραγματοποίηση της σκέψης ενός σκηνοθέτη μπορεί να είναι το αποτέλεσμα της πράξης ενός και μοναδικού ανθρώπου ή της κινητοποίησης μιας ολόκληρης ομάδας και πολυάριθμων εργαλείων. Για το θεατή, το πλάνο συμβάλλει στην κατανόηση της αφήγησης και του χωροχρόνου της ταινίας, όπως και στην αντίληψη των μορφών, των χρωμάτων και της κίνησης. Γνώση και αισθήσεις είναι αδιαχώριστες στο εσωτερικό του. Το να μαθαίνεις να το κοιτάζεις προσεκτικά σημαίνει να ανακαλύπτεις αυτό που παίζεται στο εσωτερικό του, το χρόνο του, μέσα από την επιλογή ενός κάδρου, μιας απόστασης, μιας κίνησης της κάμερας, μιας σύνθεσης κτλ. [...]","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b119593.jpg","isbn":"978-960-16-1758-9","isbn13":"978-960-16-1758-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":103,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-03-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le plan au commencement du cinéma","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":119593,"url":"https://bibliography.gr/books/to-plano.json"},{"id":72164,"title":"Πόλεμος και κινηματογράφος","subtitle":null,"description":"Κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο το μάτι της κάμερας χρησιμοποιήθηκε εντατικά στην εναέρια αναγνώριση. Στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο οι νυχτερινοί βομβαρδισμοί, η χρήση προβολέων, οι φωτιστικές βόμβες μετέτρεπαν την επίθεση σε ένα σύνολο ειδικών εφέ, σε μια ατμοσφαιρική προβολή που στόχο είχε να προκαλέσει. \u003cbr\u003eΚαθώς με την εμφάνιση του κινηματογράφου ο πόλεμος δεν μπορεί πια να διαχωριστεί από το μαγικό θέαμα, ο Paul Virilio στο βιβλίο αυτό παρουσιάζει μια καινοφανή προσέγγιση, αυτήν της συστηματικής χρήσης κινηματογραφικών τεχνικών στις συγκρούσεις που πραγματοποιήθηκαν τον 20ό αιώνα. Θέμα ιδιαίτερα επίκαιρο σε μια εποχή που το πεδίο βολής έχει μετατραπεί σε πλατό και το πεδίο μάχης σε κινηματογραφικό στούντιο.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b74119.jpg","isbn":"960-375-480-3","isbn13":"978-960-375-480-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":4981,"name":"Πολιτική - Επικοινωνία","books_count":11,"tsearch_vector":"'epikinwnia' 'epikoinonia' 'epikoinwnia' 'politikh' 'politiki'","created_at":"2017-04-13T01:34:00.018+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:34:00.018+03:00"},"pages":193,"publication_year":2003,"publication_place":"Αθήνα","price":"17.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Guerre et cinéma I. Logistique de la perception","publisher_id":323,"extra":null,"biblionet_id":74119,"url":"https://bibliography.gr/books/polemos-kai-kinhmatografos.json"},{"id":110512,"title":"Μαθήματα περί της οπτικής φύσης του κινηματογράφου","subtitle":null,"description":"\"Μια προσωπική εξομολόγηση: τρέφω μεγάλο σεβασμό για τους μεγάλους δασκάλους, και ο Σλάβκο Βόρκαπιτς είναι ένας μεγάλος δάσκαλος του κινηματογράφου\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤζόνας Μήκας","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b113093.jpg","isbn":"960-8186-16-1","isbn13":"978-960-8186-16-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":126,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2006-10-30","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":653,"extra":null,"biblionet_id":113093,"url":"https://bibliography.gr/books/mathhmata-peri-ths-optikhs-fyshs-tou-kinhmatografou.json"},{"id":112116,"title":"Το μοντάζ","subtitle":null,"description":"Τo μοντάζ σήμερα θεωρείται, ομόφωνα, όχι μόνο ένα από τα πλέον ουσιώδη στοιχεία της \"κινηματογραφικής γλώσσας\", αλλά και το πιο ιδιάζον. Ωστόσο, ο κινηματογράφος γεννήθηκε χωρίς αυτό, και σχεδόν το αγνοούσε κατά τη διάρκεια των πρώτων δεκαπέντε χρόνων της ύπαρξής του (εκτός κι αν θεωρήσουμε μοντάζ την απλή τεχνική συγκόλλησης, η οποία συνδέει με ωφέλιμο τρόπο δύο μπομπίνες, δύο \"ταμπλό\", ή επιτρέπει την προσθήκη ενός τίτλου, μιας αμόρσας). \u003cbr\u003eΓια την καλύτερη κατανόηση του πλούτου του μοντάζ, είναι συναρπαστικό να αναζητήσουμε εκείνα τα σημάδια που υπήρξαν προάγγελοι στον κινηματογράφο των πρώτων χρόνων, να ακολουθήσουμε τις έντονες στιγμές της εμφάνισης του στο ξετύλιγμα των πρώτων δεκαετιών του προηγούμενου αιώνα -παράλληλα με την αργή καθιέρωση ενός νέου τρόπου αναπαράστασης-, και, τέλος, να εξετάσουμε το τι απέγινε φτάνοντας στις μέρες μας. Το μοντάζ δεν είναι ένα \"φυσικό\" μέσο ούτε ο καρπός μιας ξαφνικής αποκάλυψης, αλλά η απόρροια μιας διαλεκτικής εξέλιξης, αέναης και συχνά ρευστής, που έπαιζε ταυτόχρονα με τον αισθητικό πειραματισμό των κινηματογραφιστών και την αργή ωρίμανση του βλέμματος των θεατών. Γιατί το μοντάζ, πρώτα απ' όλα, είναι υπόθεση εκείνου που κοιτάζει. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b114699.jpg","isbn":"960-16-1773-6","isbn13":"978-960-16-1773-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":102,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-03-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Le montage: L' espace et le temps du film","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":114699,"url":"https://bibliography.gr/books/to-montaz-c4b02802-c740-42b0-b963-9be9505a9afc.json"},{"id":120438,"title":"Πραγματεία για το μοντάζ","subtitle":"Στοιχεία θεωρητικά, αισθητικά, πρακτικής","description":"[...] Αυτό το βιβλίο, έχει σαν στόχο, να δώσει λιτά, με προσπάθεια σφαιρικότητας και κατανοητά, όλα όσα δεν μπορούσαν να κοινοποιηθούν με άλλο τρόπο.\u003cbr\u003eΚάποιες σκέψεις μου, που δεν έχουν το χαρακτήρα της \"ορθοδοξίας\" και που αναφέρονται σε ζητήματα αισθητικής, καθώς και θεωρίας του μοντάζ, ως και η πρακτική που εφάρμοσα, είναι απόρροιες μακρόχρονης μελέτης, έρευνας και πειραματισμού στο μοντάζ και μαζί με τα παραδεγμένα, αποτελούν την ύλη τούτου του κειμένου.\u003cbr\u003eΔεν υπάρχει καμιά φιλοδοξία επιπλέον, όπως π.χ. να αυτοπαρουσιαστώ και αυτοπροβληθώ σαν \"αισθητικός\" ή \"θεωρητικός\" του μοντάζ, αφού τέτοιες ετικέτες δε μου είναι πια χρήσιμες. Όσα γνώρισα, αυτά ομολογώ, με έκθεσή τους, σε τούτη τη διατριβή. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤάκης Δαυλόπουλος\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123039.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":224,"publication_year":1985,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1992,"extra":null,"biblionet_id":123039,"url":"https://bibliography.gr/books/pragmateia-gia-to-montaz.json"},{"id":171823,"title":"Σημεία και σύμβολα στη φιλμική γλώσσα","subtitle":"Η μορφή και το νόημα της κινούμενης εικόνας","description":"Η πραγματική δύναμη του κινηματογράφου συνίσταται στην ικανότητά του να μεταφράζει σημεία και σύμβολα, τις νοερές μορφές της γλώσσας, σε δυναμικές κινούμενες εικόνες. Η οπτική προσαρμογή του ανθρώπου παράγει τη θετική του αντίδραση στην κίνηση -ένα στοιχείο κλειδί της κινούμενης εικόνας- και την πρόσληψη των κωδικοποιημένων οπτικών πληροφοριών -των συμβόλων. Η συμβολική δύναμη στην τέχνη, επομένως, είναι τεράστια και ένα από τα σημαντικότερα χαρακτηριστικά του νου είναι η αποδοχή και η χρήση πραγμάτων ως συμβόλων που αντικαθιστούν άλλα πράγματα. Λαμβάνουμε λοιπόν την ιδέα των μέσων της τέχνης, και κυρίως της τέχνης που εκφράζεται μέσα από την εικόνα (και την κινούμενη εικόνα), ως ένα από τα σημαντικότερα συμβολικά συστήματα που διαφέρει από τη φυσική γλώσσα, αφού δεν είναι διαλογικό και επιπλέον είναι μεστό από σημασία. Η χρήση αυτού του συστήματος στη δημιουργία νοήματος υπήρξε σημαντική στην κινηματογραφική έκφραση κατ' αρχάς και σε άλλες μορφές έκφρασης στη συνέχεια και διέπεται από κανόνες, οι οποίοι εΙναι τόσο φυσικοί και διαισθητικοί όσο και μερικώς συμβατικοί. Υπό αυτότ ο πρίσμα το παρόν βιβλίο εξετάζει την καλλιτεχνική και φιλμική σκέψη ως διαδικασία με όρους ενός συμβολικού συστήματος, που δημιουργεί σημασία και νόημα, ακολουθώντας κατάλληλους κανόνες.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b174916.jpg","isbn":"978-960-322-430-3","isbn13":"978-960-322-430-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":238,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2012-01-17","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":232,"extra":null,"biblionet_id":174916,"url":"https://bibliography.gr/books/shmeia-kai-symbola-sth-filmikh-glwssa.json"}]