[{"id":237098,"title":"Κάψε το σπίτι","subtitle":"Για τη σκηνοθεσία και τη δραματουργία","description":"To \"Κάψε το σπίτι. Για τη σκηνοθεσία και τη δραματουργία\" είναι ο απολογισμός της ζωής και του έργου του Εουτζένιο Μπάρμπα. Είναι μια μεγάλη αναδρομή στις μεθόδους δουλειάς του, στις τεχνικές πρακτικής του και στις εμπειρίες ζωής που τροφοδότησαν τη θεατρική του ταυτότητα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο \"Κάψε το σπίτι. Για τη σκηνοθεσία και τη δραματουργία\" είναι μια πηγή έμπνευσης, είναι η δραματουργία των δραματουργιών και η επαγγελματική αυτοβιογραφία ενός από τους πιο σημαντικούς και με μεγάλη επιρροή σκηνοθέτες και θεωρητικούς του σύγχρονου θεάτρου. Το βιβλίο αυτό παρέχει μοναδικές πληροφορίες για τη φιλοσοφία και την πρακτική της σκηνοθεσίας από τον αρχάριο φοιτητή μέχρι τον έμπειρο επαγγελματία.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b239120.jpg","isbn":"978-960-558-256-2","isbn13":"978-960-558-256-2","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":1763,"name":"Μελέτες για το Θέατρο","books_count":4,"tsearch_vector":"'gia' 'meletes' 'theatro' 'to'","created_at":"2017-04-13T01:04:19.963+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:04:19.963+03:00"},"pages":313,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2019-07-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"On Directing and Dramaturgy. Burning the House","publisher_id":11,"extra":null,"biblionet_id":239120,"url":"https://bibliography.gr/books/kapse-to-spiti.json"},{"id":143782,"title":"No Acting Please","subtitle":"Να είσαι ο ρόλος σου: Μέθοδος υποκριτικής","description":"Όταν ρώτησαν τον Άντονι Χόπκινς με ποια μέθοδο ερμηνεύει ένα ρόλο, απάντησε: \"Με καμία. Φαντάζομαι το ρόλο και τον παίζω\". Αυτό που δεν μας είπε, ούτε αυτός ούτε κανένας άλλος από τους μεγάλους, είναι \"με ποιον τρόπο και με ποια μέθοδο\" έφτασαν στο σημείο απλώς να φαντάζονται και ως δια μαγείας να γίνονται ο ρόλος.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜε αυτό το γρίφο καταπιάνεται το \"No acting please\". Ο Μόρις εντοπίζει όλους τους \"δαίμονες\" που οδηγούν τους ηθοποιούς στο σημείο να παίζουν τους ρόλους αντί να είναι ο ρόλος.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο \"μην το παίζεις!\", στους νέους-κυρίως-ηθοποιούς, είναι καραμέλα στα χείλη των σκηνοθετών όλου του κόσμου. Το να είσαι ο ρόλος, να είσαι απόλυτα πειστικός και αληθινός, είναι επιταγή και ζητούμενο. Αυτό όμως προϋποθέτει να είσαι πρώτα ο εαυτός σου. Το να μπορείς να εκθέτεις πολλαπλά τον εαυτό σου προϋποθέτει και να τον ξέρεις.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο \"No acting please\" είναι κυρίως ένα ταξίδι προς την αυτογνωσία. Είναι μια ολοκληρωμένη μέθοδος για να ξεπεράσουμε όσα μας εμποδίζουν να εκθέσουμε και να καταθέσουμε τον αληθινό μας εαυτό. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΈτσι, όπως λέει και ο Μόρις, αν δεν γίνουμε καλύτεροι ηθοποιοί, θα γίνουμε τουλάχιστον καλύτεροι άνθρωποι. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b146683.jpg","isbn":"978-960-04-3946-5","isbn13":"978-960-04-3946-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":249,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2010-07-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"No Acting Please","publisher_id":10,"extra":null,"biblionet_id":146683,"url":"https://bibliography.gr/books/no-acting-please.json"},{"id":97966,"title":"Οδηγός επιβίωσης του ηθοποιού στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση","subtitle":"Μαθήματα υποκριτικής","description":"Ένας νέος ηθοποιός, όταν πρωτοπαίζει σε μια ταινία ή σε μια τηλεοπτική σειρά, έρχεται αντιμέτωπος με τον πολύπλοκο κόσμο της οπτικοακουστικής βιομηχανίας, τον οποίο καθορίζουν αναρίθμητοι άγνωστοι κανόνες και χιλιάδες τεχνικές λεπτομέρειες. Ποιος θα τον βοηθήσει να επιβιώσει μέσα σ' αυτή την άγνωστη πραγματικότητα; Το βιβλίο \"Οδηγός επιβίωσης του ηθοποιού στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση\" είναι μια σειρά απλών και κατανοητών μαθημάτων υποκριτικής, που φιλοδοξούν να λειτουργήσουν ως \"οδηγίες προς ναυτιλλομένους\", όχι μόνο για τους μαθητές των δραματικών σχολών και τους νέους ηθοποιούς, αλλά ακόμα και για τους φτασμένους επαγγελματίες. Ο σκηνοθέτης Δημήτρης Αρβανίτης, αξιοποιώντας την εικοσάχρονη επαγγελματική και τη δεκάχρονη διδακτική του πείρα, επιχειρεί με το βιβλίο αυτό να διαλύσει τη σύγχυση και το φόβο που νιώθουν όσοι -και κυρίως οι νέοι ηθοποιοί- προσεγγίζουν τον πολύπλοκο αλλά και τόσο γοητευτικό κόσμο του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Όπλα του η γνώση, η σαφήνεια, η απλότητα, αλλά και το χιούμορ.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b100490.jpg","isbn":"960-03-4118-4","isbn13":"978-960-03-4118-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":60,"name":"Κινηματογράφος","books_count":117,"tsearch_vector":"'kinhmatografos' 'kinhmatographos' 'kinimatografos'","created_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00"},"pages":262,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"16.0","price_updated_at":"2008-10-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3,"extra":null,"biblionet_id":100490,"url":"https://bibliography.gr/books/odhgos-epibiwshs-tou-hthopoiou-ston-kinhmatografo-kai-sthn-thleorash.json"},{"id":105857,"title":"Ένας ηθοποιός δημιουργείται","subtitle":null,"description":"... \"Σε περιμένουμε εδώ, με τα νεύρα τεντωμένα, κι εσύ το μόνο που βρίσκεις να μας πει είναι: \"Άργησα λίγο\". Ήρθαμε εδώ γεμάτοι ενθουσιασμό, έτοιμοι ν' αρχίσουμε, και τώρα, εξαιτίας σου, κανένας πια δεν έχει όρεξη για δουλειά. Δεν είναι εύκολο να ξυπνάς τη λαχτάρα για δημιουργία, είν' όμως πολύ εύκολο να τη σκοτώσεις. Μπορεί η δική σου δουλειά να εξαρτάται μόνο από σένα, αλλά δεν έχεις το δικαίωμα να καθυστερείς τη δουλειά των συναδέλφων σου. Ο ηθοποιός, όπως ακριβώς ο στρατιώτης, χρειάζεται σιδερένια πειθαρχία\"...","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b108408.jpg","isbn":"960-228-210-X","isbn13":"978-960-228-210-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7150,"name":"Το Σύστημα Στανισλάβσκι Ολοκληρωμένο","books_count":2,"tsearch_vector":"'oloklhromeno' 'oloklhrwmeno' 'oloklirwmeno' 'sisthma' 'stanislabski' 'stanislavski' 'susthma' 'systhma' 'to'","created_at":"2017-04-13T01:53:44.603+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:53:44.603+03:00"},"pages":351,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"21.0","price_updated_at":"2006-06-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"ρωσικά","original_title":null,"publisher_id":90,"extra":null,"biblionet_id":108408,"url":"https://bibliography.gr/books/enas-hthopoios-dhmiourgeitai-1e69751f-b4fd-489a-ae1e-ad161e6a8484.json"},{"id":160185,"title":"Μάθημα για ηθοποιούς","subtitle":null,"description":"\"Προφανώς δεν υπάρχουν πολλοί Σαίξπηρ και Μολιέροι. Οι περισσότεροι καλούμαστε να ερμηνεύσουμε αυτό που έχει γράψει κάποιος άλλος. Στο θέατρο, ένας ηθοποιός χωρίς ρόλο δεν είναι τίποτε περισσότερο από ένα βουβό μουσικό όργανο. Μοιάζει με βιολί ακουμπισμένο στο τραπέζι. Ένα... στραντιβάριους είναι πάντα θαυμάσιο, στο τραπέζι όμως είναι καταδικασμένο στη σιωπή\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ εμβληματικός ηθοποιός του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν, του Γούντι Άλλεν αλλά και του Ντάριο Αρζέντο διδάσκει τις αρχές της τέχνης που τόσο αφοσιωμένα και ιδιοφυώς υπηρετεί.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b163196.jpg","isbn":"978-960-6691-71-3","isbn13":"978-960-6691-71-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":71,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"7.0","price_updated_at":"2011-02-09","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Leçon d'acteur","publisher_id":582,"extra":null,"biblionet_id":163196,"url":"https://bibliography.gr/books/mathhma-gia-hthopoious.json"},{"id":84980,"title":"Για ένα φτωχό θέατρο","subtitle":null,"description":"Ο Γκροτόφσκι, όπως κι ο Μπρεχτ, είν' ένας ριζοσπάστης δημιουργικός καλλιτέχνης. Σαν τον Αρτώ, είναι κι αυτός ένας σύγχρονος προφήτης. Το βιβλίο τούτο, είναι το πρώτο που συγκεντρώνει τα κείμενά-του και τις δηλώσεις-του, παρουσιάζοντας τη μέθοδό-του, κι αποκαλύπτοντας την επαναστατική-του τέχνη και τη φιλοσοφία-του.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b87023.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":{"id":5837,"name":"Ζητήματα Αισθητικής και Σημειωτικής","books_count":5,"tsearch_vector":"'aisthhtikhs' 'aisthitikhs' 'esthhtikhs' 'kai' 'ke' 'shmeiwtikhs' 'shmiwtikhs' 'simeiwtikhs' 'zhthmata' 'zhtimata' 'zithmata'","created_at":"2017-04-13T01:42:14.687+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:42:14.687+03:00"},"pages":252,"publication_year":1982,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"Towards a Poor Theatre","publisher_id":1271,"extra":null,"biblionet_id":87023,"url":"https://bibliography.gr/books/gia-ena-ftwxo-theatro.json"},{"id":93135,"title":"Γραφές για τον κινηματογράφο","subtitle":"Διεπιστημονικές προσεγγίσεις","description":"Από τη στιγμή της εμφάνιστής του, ο κινηματογράφος αποτέλεσε πεδίο δράσης και πειραματισμού ανοιχτό σε πολυεπίπεδες προσεγγίσεις. Η παρούσα έκδοση φιλοδοξεί να συμβάλει στο διάλογο του κινηματογράφου με τις άλλες τέχνες και επιστήμες, που βρίσκεται σήμερα στο κέντρο του διεθνούς προβληματισμού.\u003cbr\u003eΣτην μελέτη της η ιστορικός της τέχνης, Ελένη Μαχαίρα, επιλέγει να ασχοληθεί αναλυτικά με το έργο δύο καλλιτεχνών, του Κώστα Σφήκα και της Αντουανέττας Αγγελίδη, με στόχο να φέρει στο επίκεντρο αποσιωπημένα εγχειρήματα πολλαπλού ενδιαφέροντος που δεν υπηρετούν τις κλασικές μορφές κινηματογραφικής απεικόνισης.\u003cbr\u003eΗ Αντουανέττα Αγγελίδη, σκηνοθέτης, μας οδηγεί με τις εικαστικές της πλοηγήσεις στα εσωτερικά τοπία της ψυχής και καταπιάνεται εδώ με θεωρητικά ζητήματα ψυχανάλυσης που αφορούν στην παραγωγή νοήματος.\u003cbr\u003eΟ Κωνσταντίνος Κυριακός από τον χώρο της θεατρολογίας, καταθέτει την εκδοχή του για τον ηθοποιό στον κινηματογράφο, τις θεωρίες των φύλων και τις κινηματογραφικές τους αποτυπώσεις. Σ' αυτό το πλαίσιο αναλύει συμπεριφορές και στάσεις στον τρόπο χειρισμού του σώματος από Έλληνες σκηνοθέτες.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b95562.jpg","isbn":"960-211-744-3","isbn13":"978-960-211-744-6","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":60,"name":"Κινηματογράφος","books_count":117,"tsearch_vector":"'kinhmatografos' 'kinhmatographos' 'kinimatografos'","created_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:58.024+03:00"},"pages":232,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":"2005-05-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":36,"extra":null,"biblionet_id":95562,"url":"https://bibliography.gr/books/grafes-gia-ton-kinhmatografo.json"},{"id":117379,"title":"Η τέχνη του ηθοποιού","subtitle":null,"description":"Όταν η Στέλλα Άντλερ έμπαινε σε μια αίθουσα διδασκαλίας, οι ηθοποιοί της Nέας Yόρκης σηκώνονταν όλοι μαζί χωρίς δεύτερη σκέψη και χειροκροτούσαν: είχαν μπροστά τους ένα μέλος της πνευματικής αριστοκρατίας. Tα μαθήματα αυτής της ηγετικής μορφής του αμερικανικού θεάτρου του εικοστού αιώνα, της ηθοποιού του Group Theatre που μαθήτευσε δίπλα στον Στανισλάφσκι, της δασκάλας μετέπειτα κάποιων από τους σπουδαιότερους ηθοποιούς του θεάτρου και του κινηματογράφου, εξέδωσε μετά τον θάνατό της ο Xάουαρντ Kίσσελ. \u003cbr\u003eΣτα μαθήματα αυτά, η Στέλλα Άντλερ, γεμάτη ζωτικότητα και σφρίγος, με όπλο της την ικανότητα να κατανοεί και τη μανιασμένη αντίσταση στον πειρασμό της πνευματικής νωθρότητας, μιλάει με ελεύθερη φωνή και έξω από τα δόντια για το θέατρο και τις δυσκολίες του ηθοποιού σήμερα, για τον νέο κόσμο -ύστερα από την ταπείνωση του ανθρώπου τον οποίο δημιούργησε η Eυρώπη-, για την ιστορία, την ηθική, τη δύναμη της ιδέας, και τον αγώνα που πρέπει να δώσει ο άνθρωπος ώστε η φαντασία και η δημιουργικότητά του να μην ξαστοχούν. \u003cbr\u003eΠίστεψε ότι πρωτίστως οι ηθοποιοί πρέπει να δουλέψουν για να ανανεώσουν την αντίληψη ότι ο άνθρωπος έχει δύναμη και ομορφιά. Eίναι όμως διδακτική όχι μόνο για τους ηθοποιούς. Ξεκινώντας από το θέατρο, περιέγραψε με καυστική γλώσσα και εριστικό χιούμορ την αδιαφορία, τη συνήθεια και τη μετριότητα, προσφέροντας έναν πολύτιμο οδηγό για να αντιμετωπίσει κάθε καλλιτέχνης την τέχνη του, κάθε άνθρωπος τη ζωή του. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"H Στέλλα Άντλερ ήταν από μόνη της ολόκληρος θίασος. Διεισδυτική, αστεία, ρωμαλέα - μια δασκάλα που έσφυζε από ζωή\" [Xένρυ Oυίνκλερ]. \u003cbr\u003e\"H Στέλλα Άντλερ μεγάλωνε μαζί με τον \"αιώνα της Aμερικής\", πρωταγωνιστώντας στο θέατρό του. H δύναμη που αποπνέει το έργο της, είναι η δύναμη της εξύψωσης\" [Λώρενς Kρίστον]. \u003cbr\u003e\"H Στέλλα Άντλερ ήταν για μένα κάτι πολύ περισσότερο από μια δασκάλα υποκριτικής. Mε το έργο της μεταδίδει το πιο πολύτιμο είδος γνώσης - πώς να ανακαλύψουμε τη φύση των δικών μας συναισθηματικών μηχανισμών, άρα και των άλλων\" [Mάρλον Mπράντο]. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b119971.jpg","isbn":"978-960-518-283-0","isbn13":"978-960-518-283-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":302,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2013-03-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The Art of Acting","publisher_id":136,"extra":null,"biblionet_id":119971,"url":"https://bibliography.gr/books/h-texnh-tou-hthopoiou.json"},{"id":67559,"title":"Προς τον ηθοποιό","subtitle":"Αλήθειες και ψέματα, συμβουλές και αποτροπές","description":"Ο βραβευμένος δραματουργός, σκηνοθέτης και δάσκαλος Ντέιβιντ Μάμετ έχει συγκεντρώσει σ' αυτό το βιβλίο χρήσιμες συμβουλές για όσους ενδιαφέρονται να ασχοληθούν με την υποκριτική. Χωρίς να κρύβει τίποτα, με αμεσότητα και ειλικρίνεια ο συγγραφέας αποκρούει τις καθιερωμένες αντιλήψεις και πληροφορεί το νέο ηθοποιό για όλα όσα οφείλει να γνωρίζει: πώς να προσεγγίζει το ρόλο, πώς να συνδιαλέγεται με το κείμενο, πώς να αντιμετωπίζει τις οντισιόν και τις πρόβες, πώς να αντιλαμβάνεται την κάθε σκηνή, πώς να αντιμετωπίζει την επαγγελματική πλευρά του θεάτρου γενικότερα.\u003cbr\u003eΟ Μάμετ εξηγεί με σαφήνεια τους λόγους για τους οποίους απορρίπτει έννοιες και αρχές που θεωρούνται αδιαπραγμάτευτες σε πολλές δραματικές σχολές. Οι απόψεις του, όσο κι αν σε κάποιες περιπτώσεις φαίνονται αιρετικές, στηρίζονται στην κοινή λογική και αποτελούν ένα πολύτιμο εργαλείο στα χέρια του ηθοποιού. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b69425.jpg","isbn":"960-16-0440-5","isbn13":"978-960-16-0440-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":261,"name":"Βιβλία για την Τέχνη","books_count":12,"tsearch_vector":"'biblia' 'bivlia' 'gia' 'technh' 'tehnh' 'texnh' 'thn' 'tin' 'viblia'","created_at":"2017-04-13T00:54:49.719+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:54:49.719+03:00"},"pages":118,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"11.0","price_updated_at":"2012-03-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"True and false. Heresy and common sense for the actor","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":69425,"url":"https://bibliography.gr/books/pros-ton-hthopoio.json"},{"id":213369,"title":"Η δουλειά του ηθοποιού με τον εαυτό του: Η ενσάρκωση","subtitle":null,"description":"Αυτό το βιβλίο δεν είναι μία ακριβής ή ακαδημαϊκή μετάφραση, αποτελεί μάλλον μια προσπάθεια να ακολουθήσουμε τον αρχικό σκοπό του Στανισλάφσκι: να προσφέρoυμε μια ευπρόσιτη εξήγηση του \"συστήματος\" για τους εκπαιδευόμενους ηθοποιούς, δίχως αφηρημένες θεωρίες. Κατ’ ακολουθίαν προκύπτει και η μορφή που διάλεξε: το ημερολόγιο ενός νεαρού σπουδαστή που περιγράφει τα μαθήματα υποκριτικής που δίνει ο Τορτσόφ (Στανισλάφσκι) και ο αγώνας του, μαζί με τους συμμαθητές του, να τελειοποιήσει μια νέα μέθοδο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ δουλειά του ηθοποιού παρουσίαζε πάντα προβλήματα τόσο στους ομιλούντες ρωσικά όσο και στους μη. Πρώτον, είναι ένα ημιτελές έργο. Το 1888, όταν ο Στανισλάφσκι ήταν γύρω στα 25, συνέλαβε την ιδέα για μια \"γραμματική\" της υποκριτικής. Η πρώτη προσπάθειά του, το \"Ένα πρόχειρο εγχειρίδιο\", χρονολογείται το 1906, όταν ξεκίνησε το \"σύστημα\". Έπειτα προσπάθησε να το παρουσιάσει επίσημα με τη μορφή διαλέξεων και μαθημάτων,αλλά κατέληξε στο συμπέρασμα ότι οι ηθοποιοί δεν ανταποκρίνονται σ’ αυτού του είδους την προσέγγιση. Έδωσε μια σειρά διαλέξεων στη σχολή Μπολσόι μεταξύ 1919 και 1921, που αποτελούν την πρώτη διερευνητική περιγραφή του \"συστήματος\", ποτέ όμως δεν δοκίμασε να τις εκδώσει. Κατόπιν πειραματίστηκε με τη μορφή του μυθιστορήματος στα \"Η ιστορία ενός ρόλου\" και \"Η ιστορία της παράστασης\", και τα δύο όμως τα εγκατέλειψε. Τέλος, προς τα τέλη της δεκαετίας του 1920, κατέληξε σε μια μορφή ημερολογίου, μια ημερήσια καταγραφή του μαθήματος από έναν σπουδαστή καθώς εκπαιδεύεται: Η δουλειά του ηθοποιού με τον εαυτό του.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b216578.jpg","isbn":"978-960-348-250-5","isbn13":"978-960-348-250-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":362,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2017-03-15","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":20,"extra":null,"biblionet_id":216578,"url":"https://bibliography.gr/books/h-douleia-tou-hthopoiou-me-ton-eauto-ensarkwsh.json"},{"id":105867,"title":"Εγχειρίδιο ηθοποιΐας","subtitle":"Τα έξι πρώτα μαθήματα υποκριτικής","description":"Στο έργο του \"Τα έξι πρώτα μαθήματα υποκριτικής\" ο Μπολεσλάφσκυ αναπτύσσει τις αρχές του - οι οποίες ανάγλυφα παρουσιάζονται ως αποτελέσματα εμπειρίας στη σκηνοθεσία και την υποκριτική και όχι ως ιδεολογικά κατασκευάσματα και άκριτα αξιώματα. Ξεκινά από την αντίληψη ότι ο ηθοποιός πρέπει να είναι εκ γενετής φορέας ικανοτήτων υποκριτικής - οι οποίες όμως, θα αναπτυχθούν και θα εκφρασθούν μέσω της διδασκαλίας της τεχνικής: Για να υποδυθεί, λοιπόν σωστά ένα ρόλο πρέπει, προηγουμένως, να ξέρει ακριβώς τι κάνει - ή, σύμφωνα, με τα δικά του λόγια, \"να έχει ζεστή την καρδιά του και ψυχρό το μυαλό του...\" \u003cbr\u003e(από τον πρόλογο του βιβλίου)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b108418.jpg","isbn":"960-228-188-X","isbn13":"978-960-228-188-8","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":20,"name":"Θέατρο","books_count":476,"tsearch_vector":"'theatro'","created_at":"2017-04-13T00:53:46.898+03:00","updated_at":"2017-04-13T00:53:46.898+03:00"},"pages":99,"publication_year":2001,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2009-05-28","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"ρωσικά","original_title":null,"publisher_id":90,"extra":null,"biblionet_id":108418,"url":"https://bibliography.gr/books/egxeiridio-hthopoiias.json"},{"id":105865,"title":"Η τέχνη του ηθοποιού στο θέατρο και τον κινηματογράφο","subtitle":null,"description":"-Η υποκριτική τέχνη και οι βασικές της αντιθέσεις\u003cbr\u003e-Πως πλάθεται ένας ρόλος\u003cbr\u003e-Ο ηθοποιός και το σύνολο της καλλιτεχνικής δημιουργίας\u003cbr\u003e-Σχέσεις κινημτογράφου και θεάτρου\u003cbr\u003e-Ο ρεαλισμός απαραίτητος στην ερμηνεία του ρόλου ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b108416.jpg","isbn":"960-228-180-4","isbn13":"978-960-228-180-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":143,"publication_year":2001,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2009-05-29","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"ρωσικά","original_title":null,"publisher_id":90,"extra":null,"biblionet_id":108416,"url":"https://bibliography.gr/books/h-texnh-tou-hthopoiou-sto-theatro-kai-ton-kinhmatografo.json"},{"id":192054,"title":"Ηθοποιός χωρίς αυλαία","subtitle":null,"description":"Μέσα σε ένα αντίξοο περιβάλλον και με σκληρές συνθήκες ζωής, ο αναγνώστης παρακολουθεί, από την παιδική ηλικία, τη συγκρότηση της προσωπικότητας ενός καθημερινού ανθρώπου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑυτός λοιπόν, ως ηθοποιός πλέον, μας αφαιρεί την αυλαία για να εισέλθουμε ως τα παρασκήνια της τέχνης γιατί όχι και της ζωής! \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜε μια εκ βαθέων εξομολόγηση απομυθοποιείται ο λαμπερός κόσμος των θεατρίνων και η ζωή παίρνει τη δέουσα αξία της.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠολλές προσωπικές δραματικές στιγμές του αναγνώστη μπορεί και να ταυτίζονται με βιωματικές καταστάσεις ενός ηθοποιού, όπως παραστατικά καταγράφονται σ' αυτό το βιβλίο ζωής και καριέρας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤέλος ο αγώνας με την ιδεολογία στην τέχνη και η δυναμική αντιμετώπιση δραματικών γεγονότων, ίσως, δίνει κουράγιο κι ελπίδα σε απελπισμένους ανθρώπους, σε μια εποχή έκπτωσης των αξιών.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b195223.jpg","isbn":"978-960-694-194-8","isbn13":"978-960-694-194-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":304,"publication_year":2014,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2014-06-17","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":664,"extra":null,"biblionet_id":195223,"url":"https://bibliography.gr/books/hthopoios-xwris-aulaia.json"},{"id":123591,"title":"Σκηνοθετώντας τον ηθοποιό","subtitle":"Πώς να δημιουργήσετε αξέχαστες ερμηνείες στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση","description":"Η σκηνοθεσία στον κινηματογράφο και στην τηλεόραση είναι ένα επάγγελμα υψηλού κινδύνου. Πρέπει να αφιερώνεις συνεχώς όλη σου την προσοχή, να εξαντλείς όλη σου την επινοητικότητα και να φτάνεις τον εαυτό σου στα άκρα. Είναι η πιο ριψοκίνδυνη και συναρπαστική δουλειά του καλλιτεχνικού χώρου. Σε πολλούς σκηνοθέτες, όμως, ο αρχικός ενθουσιασμός για μια καινούργια ταινία μετατρέπεται σε αγωνία όταν έρθει η ώρα να δουλέψουμε με τους ηθοποιούς.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο παρουσιάζει μια μέθοδο που έχει σκοπό να βοηθήσει τους σκηνοθέτες να συνεργαστούν δημιουργικά με τους ηθοποιούς, να εκμεταλλευτούν στο έπακρο τις πρόβες μαζί τους, να διορθώσουν μια κακή ερμηνεία και να μάθουν να δίνουν πιο σύντομες οδηγίες. Τι συνιστά μια καλή ερμηνεία; Τι θέλουν οι ηθοποιοί από το σκηνοθέτη; Η Judith Weston απαντάει σε αυτά τα ερωτήματα και παράλληλα εξετάζει θέματα όπως η ανάλυση του σεναρίου, ο τρόπος δουλειάς των ηθοποιών και η σχέση ηθοποιού και σκηνοθέτη. Η μέθοδος που προτείνει βασίζεται στην εικοσαετή επαγγελματικής της εμπειρία ως ηθοποιού και στη διδακτική της εμπειρία οκτώ ετών ως καθηγήτριας υποκριτικής για σκηνοθέτες.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤα περιεχόμενα περιλαμβάνουν δέκα παραδείγματα σκηνοθετικών οδηγιών που περιγράφουν το αποτέλεσμα και πέντε γρήγορες λύσεις, την πρώτη ανάγνωση του σεναρίου, επινοημένες επιλογές, τον πυρήνα των χαρακτήρων, τη σκηνοθεσία του δικού σας σεναρίου, ακροάσεις και πρόβες, τη σχέση ηθοποιού και σκηνοθέτη, τις τελικές ρυθμίσεις στο γύρισμα και επιλεγμένα ρήματα δράσης. \u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b126200.jpg","isbn":"978-960-16-2515-7","isbn13":"978-960-16-2515-7","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":356,"publication_year":2007,"publication_place":"Αθήνα","price":"22.0","price_updated_at":"2012-03-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Directing Actors. Creating Memorable Performances for Film and Television","publisher_id":39,"extra":null,"biblionet_id":126200,"url":"https://bibliography.gr/books/skhnothetwntas-ton-hthopoio.json"},{"id":129888,"title":"Για τον ηθοποιό","subtitle":"Η τέχνη και η τεχνική της ηθοποιίας","description":"Το κλασικό αυτό εγχειρίδιο περιέχει αναλυτικές οδηγίες για τις βασικές τεχνικές της υποκριτικής: Πώς ο ηθοποιός ανακαλεί ένα συναίσθημα; Πώς χτίζει ένα χαρακτήρα; Πώς δημιουργεί την ατμόσφαιρα γύρω του; Ο Μάικλ Τσέχοφ, δάσκαλος της υποκριτικής για πολλούς ηθοποιούς, δημιούργησε μια απλή και πρακτική μέθοδο εξάσκησης που χρησιμοποιούν με επιτυχία δεκάδες επαγγελματίες ηθοποιοί σε όλο τον κόσμο. Η μέθοδος αυτή επιτρέπει στους ηθοποιούς να αξιοποιήσουν στο έπακρο τις εκφραστικές τους δυνατότητες μέσα από την άσκηση του σώματος και της φαντασίας τους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ ίδιος, ωστόσο, υποστήριζε ότι δεν εγκαινίασε καμιά καινούρια, ιδιαίτερη μέθοδο ηθοποιίας. Απλώς παρατήρησε και μελέτησε τον εαυτό του και τους άλλους καλλιτέχνες τη στιγμή της έμπνευσης. Προβληματίστηκε για το ποια στοιχεία και ιδιότητες ήταν παρόντα και ανέπτυξε τις τεχνικές που βοηθούν τον ηθοποιό να αναπτύξει ακριβώς τις ιδιότητες που του χρειάζονται χωρίς να περιπλανιέται άσκοπα. Τις οδηγίες του ακολούθησαν πιστά μερικοί από τους κορυφαίους ηθοποιούς της εποχής μας όπως ο σερ Άντονι Χόπκινς, ο Κλιντ Ίστγουντ, ο Τζακ Νίκολσον, η Χέλεν Χαντ, ο Άντονι Κουίν κ.ά. \u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b132512.jpg","isbn":"978-960-455-343-3","isbn13":"978-960-455-343-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":384,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"24.0","price_updated_at":"2008-06-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":"To the Actor: On the Technique of Acting, Routledge","publisher_id":323,"extra":null,"biblionet_id":132512,"url":"https://bibliography.gr/books/gia-ton-hthopoio.json"}]