[{"id":174870,"title":"Η εγγύτητα","subtitle":null,"description":"Το έργο των ιντιμιστών ζωγράφων προσδιορίζεται ως μια απόσυρση από την κοινωνία, ως μια επιστροφή στον ιδιωτικό χώρο. Τα χαρακτηριστικά αυτής της στροφής παρατηρούνται κυρίως τον 19ο αιώνα. Η \"εφεύρεση της ατομικότητας\" αποτελεί ένα προϊόν αυτού του αιώνα. Τότε, δεν πραγματοποιείται απλά ένας διαχωρισμός ανάμεσα στο δημόσιο χώρο και τον ιδιωτικό. Αυτή η διάκριση είναι, άλλωστε, ένα συστατικό στοιχείο της αστικής κοινωνίας και προλέγεται αιώνες πριν. Η διάκριση του δημόσιου/ιδιωτικού γίνεται, τώρα, μέσα από την προβολή ενός καινούργιου στόχου, την ανακάλυψη και την έκφραση του εαυτού. Ένας τέτοιος στόχος διαφέρει από τη φιλοσοφική εκδοχή της αυτογνωσίας.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b177974.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":81,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":null,"price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":3228,"extra":null,"biblionet_id":177974,"url":"https://bibliography.gr/books/h-eggythta.json"},{"id":183854,"title":"Η εγγύτητα","subtitle":null,"description":"Το έργο των ιντιμιστών ζωγράφων προσδιορίζεται ως μία απόσυρση από την κοινωνία, ως μία επιστροφή στον ιδιωτικό χώρο. Τα χαρακτηριστικά αυτής της στροφής παρατηρούνται κυρίως τον 19ο αιώνα. Η \"εφεύρεση της ατομικότητας\" αποτελεί ένα προϊόν αυτού του αιώνα. Τότε, δεν πραγματοποιείται απλά ένας διαχωρισμός ανάμεσα στο δημόσιο χώρο και τον ιδιωτικό. Αυτή η διάκριση είναι, άλλωστε, ένα συστατικό στοιχείο της αστικής κοινωνίας και προλέγεται αιώνες πριν. Η διάκριση του δημόσιου / ιδιωτικού γίνεται, τώρα, μέσα από την προβολή ενός καινούργιου στόχου, την ανακάλυψη και την έκφραση του εαυτού. Ένας τέτοιος στόχος διαφέρει από τη φιλοσοφική εκδοχή της αυτογνωσίας. ","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b186988.jpg","isbn":"978-960-99335-5-1","isbn13":"978-960-99335-5-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":81,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2013-03-15","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2701,"extra":null,"biblionet_id":186988,"url":"https://bibliography.gr/books/h-eggythta-bfde8bd8-740f-45f3-83c5-afcce67ede9e.json"},{"id":28355,"title":"Ιδιωτική πινακοθήκη","subtitle":"Η ιστορία ενός πίνακα","description":"Εκατό σελίδες γεμάτες παγίδες, χιούμορ, μεγαλοφυΐα. Προσοχή, λοιπόν! Αυτό το βιβλίο είναι επικίνδυνο! Ο Περέκ είναι ένας απαράμιλλος ακροβάτης της λογοτεχνίας...\u003cbr\u003eMathieu Lindon\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΙδού η ιστορία ενός πίνακα, ενός ζωγράφου και ενός συλλέκτη. Όμως η ιστορία αυτή είναι πρόσφατη για ένα ανεπανάληπτο παιχνίδι με καθρέφτες, όπου, από ίλιγγο σε ίλιγγο, βυθιζόμαστε γοητευμένοι. Ο Περέκ μας τραβάει από τη μύτη...\u003cbr\u003ePierre Mertens\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο αληθινό και το ψεύτικο συγχέονται ή αλλάζουν ρόλους: συχνά, το ψεύτικο δείχνει πιο αληθινό. Κι ο μεθυστικός χορός κορυφώνεται με την ιλιγγιώδη δημοπρασία που κλείνει το βιβλίο. Ένα γλέντι άνευ προηγουμένου!\u003cbr\u003ePatrick Thenenon","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b29135.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":101,"publication_year":1992,"publication_place":"Αθήνα","price":"9.0","price_updated_at":"2010-01-15","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"Un cabinet d' amateur","publisher_id":157,"extra":null,"biblionet_id":29135,"url":"https://bibliography.gr/books/idiwtikh-pinakothhkh.json"},{"id":209681,"title":"Η Ρωσία μέσα από την εικόνα της. Οι δύο κόσμοι στη ρωσική εικονογραφία","subtitle":null,"description":"Ο Ευγένιος Τρουμπετσκόι (1863- 1920) ανήκει στη χορεία εκείνων των Ρώσων στοχαστών, το έργο των οποίων αφενός μεν, σφράγισε ανεξίτηλα την πνευματική ζωή της πατρίδας του, αφετέρου δε, απετέλεσε τη γέφυρα του γόνιμου διαλόγου ανάμεσα στη χώρα των Ρως και τη Δύση. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΜαθητής του γενάρχη της ρωσικής φιλοσοφίας Βλαδίμηρου Σολοβιόφ, συνέχισε το κοπιώδες και ουσιαστικό έργο του δασκάλου του, ανοίγοντας νέους δρόμους για το ρωσικό φιλοσοφικό στοχασμό. Γνώστης βαθύς όχι μόνο της οικείας φιλοσοφικής παράδοσης αλλά και της οικουμενικής, παρέμεινε πιστός στις ιδέες του, ενώ παράλληλα, μέσω της μαχητικής του αρθρογραφίας και των δοκιμιακών του μελετών, συνομιλούσε με την αντίπερα όχθη, εκείνη της Δυτικής Ευρώπης και του πολιτισμού της. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Ευγένιος Τρουμπετσκόι με τα έργα του, είτε πρόκειται για τα μεγάλα και βαθυστόχαστα φιλοσοφικά του δοκίμια, είτε πρόκειται για τα- περί την αισθητική- κείμενα και τις ανάλογες παρεμβάσεις του, ήταν ένας από τους πρωτεργάτες αυτού του γόνιμου διαλόγου μεταξύ Δύσης και Ρωσίας, ακόμη και μετά το θάνατό του, αφού οι Ρώσοι εμιγκρέδες μετέφρασαν τα βιβλία του, τα οποία άσκησαν μεγάλη επιρροή στη δυτικοευρωπαϊκή σκέψη κατά τη διάρκεια του 20ου αιώνα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ Τρουμπετσκόι ανέλυσε με ιδιαίτερη επιτυχία τη σχέση της χρωματικής παλέτας με το περιεχόμενο των εικόνων. Ήταν ο πρώτος στη ρωσική βιβλιογραφία ο οποίος μέσα από τα δοκίμια αυτά κατέθεσε μια πλήρη αισθητική, φιλοσοφική, θεολογική, ιστορική ερμηνεία της αρχαίας ρωσικής εικονογραφίας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ παρούσα έκδοση περιλαμβάνει δύο από τα τρία, συνολικά, δοκίμια που είχε γράψει ο στοχαστής σχετικά με την ρωσική εικονογραφία. \"Η Ρωσία μέσα από την εικόνα της\" και \"οι δύο κόσμοι στη ρωσική εικονογραφία\".","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b212890.jpg","isbn":"978-618-5220-02-0","isbn13":"978-618-5220-02-0","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":11707,"name":"Ρωσική Σκέψη","books_count":16,"tsearch_vector":"'rosikh' 'rvsikh' 'rwsikh' 'skepsh' 'skepsi'","created_at":"2017-04-13T02:41:37.383+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:41:37.383+03:00"},"pages":136,"publication_year":2016,"publication_place":"Αθήνα","price":"9.0","price_updated_at":"2016-10-31","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"ρωσικά","original_title":null,"publisher_id":3618,"extra":null,"biblionet_id":212890,"url":"https://bibliography.gr/books/h-rwsia-mesa-apo-thn-eikona-ths-oi-dyo-kosmoi-sth-rwsikh-eikonografia.json"},{"id":212970,"title":"Η ζωγραφική του Μανέ","subtitle":null,"description":"Στις 20 Μαΐου του 1971, στο κλαμπ Tahar Haddad της Τυνησίας, ο Φουκώ δίνει την τελευταία από μια σειρά ομιλιών που ξεκίνησαν το 1967, σχετικά με τη ζωγραφική του Μανέ. Σε αυτήν την τελευταία ομιλία, ο Φουκώ εξετάζει τη συμβολή του Μανέ στην ανατροπή των παραδοσιακών αξιών της ζωγραφικής σχολιάζοντας δεκατρείς πίνακες του Γάλλου ζωγράφου. \"Σίγουρα ο Μανέ δεν εφεύρε τη μη αναπαραστατική ζωγραφική, καθώς σε αυτόν όλα είναι αναπαραστατικά, αλλά συνυπολόγισε στην παράσταση τα θεμελιώδη υλικά στοιχεία του καμβά. Ήταν πολύ κοντά στο να ανακαλύψει την εικόνα-αντικείμενο, τη ζωγραφική-αντικείμενο. Κι αναμφίβολα αυτή ήταν η θεμελιώδης προϋπό­θεση για να αποδεσμευτεί κάποια μέρα κανείς πλήρως από την αναπαράσταση και να αφήσει την επιφάνεια να παίζει απλώς με τις καθαρές και απλές ιδιότητές της, τις υλικές της ιδιότητες\".","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b216179.jpg","isbn":"978-960-589-048-3","isbn13":"978-960-589-048-3","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":11146,"name":"Λήμματα","books_count":5,"tsearch_vector":"'lhmmata' 'limmata'","created_at":"2017-04-13T02:36:10.132+03:00","updated_at":"2017-04-13T02:36:10.132+03:00"},"pages":68,"publication_year":2017,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":"2017-03-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"γαλλικά","original_title":"La peinture de Manet","publisher_id":174,"extra":null,"biblionet_id":216179,"url":"https://bibliography.gr/books/h-zwgrafikh-tou-mane.json"},{"id":73365,"title":"Για να πάρουμε μια ιδέα περί ζωγραφικής","subtitle":null,"description":"Η αντιδιαστολή, που επιχειρεί ο Κόντογλου μεταξύ της βυζαντινής και της δυτικής τέχνης, γίνεται με κριτήρια εικαστικά... με βάση την λειτουργικότητα των ζωγραφικών λύσεων και την κοινωνική αποστολή του έργου τέχνης. Πουθενά δεν υπεισέρχεται ο εθνικισμός, η μισαλλοδοξία και ο φανατισμός, όπως πολλοί τον κατηγορούν...\u003cbr\u003eΟ Κόντογλου είναι... βαθιά ενωτικός για τον ελληνισμό και ακόμα πιο πολύ είναι άνθρωπος που προωθεί την υγιή σχέση μας με τον περιβάλλοντα ημάς γεωπολιτικό χώρο και τους άλλους πολιτισμούς που τείνουν σήμερα να κυριαρχήσουν... Σε μια σύγχρονη Ελλάδα που αγωνίζεται να βρει το πρόσωπό της, που ψάχνει... να διατηρήσει και να οικοδομήσει την πολιτιστική της μορφή, η σκέψη του Κόντογλου είναι βοηθός πολύτιμος...\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b75346.jpg","isbn":"960-527-243-1","isbn13":"978-960-527-243-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":161,"publication_year":2002,"publication_place":"Αθήνα","price":"11.0","price_updated_at":"2011-04-29","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":43,"extra":null,"biblionet_id":75346,"url":"https://bibliography.gr/books/gia-na-paroume-mia-idea-peri-zwgrafikhs.json"},{"id":166567,"title":"Les nachos de mon esprit","subtitle":null,"description":"Ένα διασκεδαστικό αλλά συνάμα και σουρεαλιστικό δοκίμιο για τα έργα του διάσημου ζωγράφου Νταλί, τα Νάτσος, θα προβληματίσει τον αναγνώστη. \u003cbr\u003eΜια επίσκεψη του συγγραφέα στο Πράντο του έδωσε το έναυσμα να δημιουργήσει μια ελεύθερη μετάφραση και μεταφορά στο γραπτό λόγο της σουρεαλιστικής εικόνας που έβλεπε. Κείμενο ενός εκπροσώπου της νέας γενιάς, που θέλει και μπορεί να εκφράζεται πολυδιάστατα και μας καλεί όλους σε ένα ταξίδι πέρα από το χωροχρόνο, σε άλλες διαστάσεις που σίγουρα θα κατακτηθούν από την επιστήμη και τον άνθρωπο. Ο Νταλί άνοιξε αυτή τη πολυδιάστατη πύλη, δε μένει παρά στην ανθρωπότητα να την διαβεί.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b169629.jpg","isbn":"978-960-9450-05-8","isbn13":"978-960-9450-05-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":60,"publication_year":2011,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2011-08-01","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2203,"extra":null,"biblionet_id":169629,"url":"https://bibliography.gr/books/les-nachos-de-mon-esprit.json"},{"id":48229,"title":"56 Έλληνες ζωγράφοι μιλούν για την τέχνη τους","subtitle":null,"description":"Μια γνωριμία με 56 έλληνες ζωγράφους. Τί ακριβώς πίστευαν για την τέχνη τους, για τις σχέσεις τους με το φιλότεχνο κοινό, αλλά και τον μεγάλο αγώνα που έκαναν για να δημιουργήσουν έργο αληθινό και βιώσιμο.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b49557.jpg","isbn":"960-270-848-4","isbn13":"978-960-270-848-4","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":266,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"14.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":217,"extra":null,"biblionet_id":49557,"url":"https://bibliography.gr/books/56-ellhnes-zwgrafoi-miloun-gia-thn-texnh-tous.json"},{"id":157811,"title":"Περιθώρια","subtitle":"Αναφορές σε προβλήματα του εικαστικού χώρου","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b160814.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":154,"publication_year":1992,"publication_place":"Αθήνα","price":"10.0","price_updated_at":"2010-11-29","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":953,"extra":null,"biblionet_id":160814,"url":"https://bibliography.gr/books/perithwria.json"},{"id":11520,"title":"Νεοβυζαντινισμός","subtitle":"Πρωτοπορία ή kitsch;","description":"Ένα δοκίμιο κριτικής στο σύγχρονο εικαστικό βυζαντισνισμό.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b11985.jpg","isbn":"960-527-021-8","isbn13":"978-960-527-021-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":78,"publication_year":1996,"publication_place":"Αθήνα","price":"4.0","price_updated_at":"2012-07-02","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":43,"extra":null,"biblionet_id":11985,"url":"https://bibliography.gr/books/neobyzantinismos.json"},{"id":84990,"title":"Το τοπίο του Θεοβάδιστου Όρους Σινά","subtitle":"Ένας πίνακας του Greco στο Ιστορικό Μουσείο Κρήτης","description":"Ο πίνακας του Ιστορικού Μουσείου Κρήτης, ζωγραφισμένος επάνω σε λεπτό ξύλο, είναι σχεδόν τετράγωνος (0,41χ0,475 μ.) και παριστάνει τρεις οξυκόρυφους ορεινούς όγκους, σε λοξή διάταξη προς τα μέσα, με παρένθετους μικρότερους λόφους, που με τον όγκο τους χαρακτηρίζουν έντονα τον τρισδιάστατο χώρο. Στο μεσαίο βουνό - το όρος Χωρήβ, του Μωυσέως - χαμηλά, ριζώνει φρουριακό μοναστήρι, άλλα μικρά μοναστικά κτήρια σε ελλειπτικό περίβολο, ενώ μικρά κελλιά είναι σκορπισμένα στις ράχες γύρω. Όλα μαρτυρούν μόνιμες ασκητικές εγκαταστάσεις στο θεοβάδιστο αυτό όρος, τόπο ιερού προσκυνήματος για Χριστιανούς και Εβραίους (locus sanctus). [...]\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b87033.jpg","isbn":null,"isbn13":null,"ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":39,"publication_year":1994,"publication_place":"Αθήνα","price":"4.0","price_updated_at":null,"cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":1268,"extra":null,"biblionet_id":87033,"url":"https://bibliography.gr/books/to-topio-tou-theobadistou-orous-sina.json"},{"id":184715,"title":"Τάξη στο χάος","subtitle":"Ζωγραφική, θέατρο, κινηματογράφος","description":"\"Πώς να μιλήσεις για τη σύγχρονη ελληνικότητα σε μια χώρα που Πωλείται;\" διερωτάται ο Κυριάκος Κατζουράκης, δίνοντας ένα κοινωνικοπολιτικό στίγμα με μια στροφή στο συγκεκριμένο, που είναι και επιστροφή στο απωθημένο, στο γενικότερο υπαρξιακό του Μπόις \"Πώς να μιλήσεις για τέχνη σ' έναν νεκρό λαγό;\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣκέφτομαι ότι σ' αυτή την κατάσταση εκτάκτου ανάγκης, όπου όλα τα δεδομένα ανατρέπονται, όλες οι βεβαιότητες κονιορτοποιούνται, η Ελλάδα περιμένει τον νέο κατακλυσμό που θα τη ζυμώσει, θα την κάνει λάσπη, πρόπλασμα μιας ελπίδας που επιμένει, χαμένη ανάμεσα σε ανθρώπους- κηλίδες στο διεθνές χρηματοπιστωτικό σφαγείο.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑυτοί οι άνθρωποι-κηλίδες κατοικούν την τεράστια τοιχογραφία από τα έργα-κηλίδες του Κυριάκου Κατζουράκη, που απλώνονται σε όλες τις τέχνες της γραφής, με προεξάρχουσα ανάμεσα τους τη ζωγραφική: τη σιωπηλή τέχνη-μήτρα των άλλων τεχνών. Μ' αυτή διαλέγει να συγκρίνει την ψυχαναλυτική διεργασία, την οποία κατ' αρχάς γνωρίζει ως προσωπική εμπειρία. Και οι δύο δεν τελειώνουν ποτέ, όπως λέει: τα ευρήματα τους κατασταλάζουν μέσα στο χρόνο, σε μια διαδικασία αυτογνωσίας. Είναι ένας πιστός/άπιστος απέναντι της ο Κατζουράκης. Διεισδύει με την ένοχη αθωότητα του βρέφους στο γκριζόμαυρο ημίφως του έργου του και σημαδεύει μ' ένα κίτρινο, μ' ένα κόκκινο βέλος. Μια μη απαστράπτουσα αστραπή, ένα φως διασχίζει το έργο, το φως του βάθους, το φως που έχει βγει από το βάθος, έχει ανασυρθεί από το μυστικό ορυχείο, για να μείνει για πάντα εκεί. Ένα εσαεί, ενώ όλα βιάζουν, ένας ύμνος σ' ό,τι διαρκεί, ενώ όλα αλλάζουν, ένα νυν και αεί σ' αυτό που δεν μπορεί παρά να μένει νέο και συγχρόνως παλιό και μελλοντικό. Η αίσθηση της μακράς διάρκειας του εφήμερου, του ίχνους, της σκιάς. Νιώθει τον εαυτό του μέρος αυτής της διάρκειας, ένας μαέστρος αμετανόητος μαθητής, δεν τον ενδιαφέρει το κήρυγμα, διαρκώς αμφιβάλλει, διαγράφοντας υπόγειες διαδρομές, καταγράφοντας τη διαδικασία, αυτήν που εκφεύγει από την ποσοτικοποίηση των πραγμάτων, ενώ παράλληλα αυτή ακριβώς τα μετρά και κάποιοι την έχουν ονομάσει δημιουργία.\u003cbr\u003eΔιαβάζω το κείμενο του Κατζουράκη. Κάθε λέξη σταθμός σ' ένα μοναχικό ταξίδι. Σκέψεις με εξαιρετική διαύγεια, απόλυτη αισθαντικότητα, εξομολόγηση, πένθος για την απώλεια, και βάλσαμο για το πένθος. Με καλεί να ακούσω τη σιωπή. Εκείνος έχει ασκηθεί να την ακούει. Η σιωπή μιλούσε για την απώλεια της μάνας του, για την απώλεια που είναι η ζωγραφική, για την απώλεια που είναι ένα πήδημα στο κενό των σπηλαίων με τα αινίγματα και τα μυστικά τους, για την \"τρύπα\" που υπάρχει πριν και από την αίσθηση της απώλειας, και την αγωνία να τη συρράψεις, ενώ αυτή ξηλώνεται ξανά και ξανά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΌταν συνάντησα τον Κατζουράκη, ήξερα μόνο το ζωγραφικό έργο του. Ήταν πριν από κάποια χρόνια, τότε που με απορία και απόγνωση παρακολουθούσαμε να εκτυλίσσεται στη χώρα μας η παράδοση, από τις συνάδελφες μυστικές υπηρεσίες, του Οτσαλάν.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΚαι τον επόμενο μήνα, οι βομβαρδισμοί στο Βελιγράδι. Και ύστερα, το αίνιγμα των Ολυμπιακών Αγώνων. Και τώρα το αίνιγμα της οικονομικής κατάρρευσης. Και όχι μόνον. Η χώρα Πωλείται. Δεν είναι σχήμα λόγου. Πώς να μιλήσεις γι' αυτά που είναι η ζωή σου, πώς να υπάρξεις μέσα στη ζωή σου όταν η αποξένωση δεν είναι θεατρική διαδικασία, όταν η αποστασιοποίηση εντέλλεται από τους εξουσιαστές σου;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟ λόγος του Κατζουράκη έχει ένταση, για να σου φανερώσει γυμνό τον πυρήνα μέσα στην ακραία αμφιβολία της ώρας που δεν έχει το πρόσχημα της μακριάς σκιάς. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Καλλιόπη Ρηγοπούλου, από την Εισαγωγή)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b187853.jpg","isbn":"978-960-471-055-3","isbn13":"978-960-471-055-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":330,"publication_year":2013,"publication_place":"Αθήνα","price":"22.0","price_updated_at":"2013-04-19","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":330,"extra":null,"biblionet_id":187853,"url":"https://bibliography.gr/books/taksh-sto-xaos-8670c54e-5a5d-4438-9fa0-a96eed2df45f.json"},{"id":29161,"title":"Σταυροδρόμια","subtitle":"14 κείμενα από τα αρχεία του \"Εργαστηρίου Σχεδίων και Εικόνων σε Κρίση\" 1979-1998","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b29959.jpg","isbn":"960-325-295-6","isbn13":"978-960-325-295-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":157,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"11.0","price_updated_at":"2007-07-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2,"extra":null,"biblionet_id":29959,"url":"https://bibliography.gr/books/staurodromia.json"},{"id":37627,"title":"Σκιαί ερριμέναι","subtitle":"Η απόδοση της σκιάς στη δυτική τέχνη","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b38642.jpg","isbn":"960-325-325-1","isbn13":"978-960-325-325-9","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":2361,"name":"Διαρκής Εικόνα","books_count":5,"tsearch_vector":"'diarkhs' 'diarkis' 'eikona' 'ikona'","created_at":"2017-04-13T01:10:40.929+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:10:40.929+03:00"},"pages":62,"publication_year":1999,"publication_place":"Αθήνα","price":"11.0","price_updated_at":"2007-07-04","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Shadows: The depiction of cast shadows in western art","publisher_id":2,"extra":null,"biblionet_id":38642,"url":"https://bibliography.gr/books/skiai-errimenai.json"},{"id":56213,"title":"Η αισθητική ενατένιση του Κώστα Ευαγγελάτου","subtitle":"Δοκίμιο εικαστικού ήθους","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b57792.jpg","isbn":"960-7463-31-5","isbn13":"978-960-7463-31-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":79,"publication_year":2001,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":null,"cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":341,"extra":null,"biblionet_id":57792,"url":"https://bibliography.gr/books/h-aisthhtikh-enatenish-tou-kwsta-euaggelatou.json"}]