[{"id":238157,"title":"Σπουδαίοι πίνακες","subtitle":"Μελετώντας και ερμηνεύοντας 66 αριστουργήματα παγκόσμιας εμβέλειας","description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b240173.jpg","isbn":"978-960-635-107-5","isbn13":"978-960-635-107-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":13657,"name":"DK","books_count":9,"tsearch_vector":"'dk'","created_at":"2019-07-30T06:04:16.490+03:00","updated_at":"2019-07-30T06:04:16.490+03:00"},"pages":256,"publication_year":2019,"publication_place":"Αθήνα","price":"1.0","price_updated_at":"2019-09-13","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":2299,"extra":null,"biblionet_id":240173,"url":"https://bibliography.gr/books/spoudaioi-pinakes.json"},{"id":108231,"title":"Κλωντ Μονέ","subtitle":"1840-1926: Μια πανδαισία χρωμάτων","description":"[...] Η ελαιογραφία στη φύση ήταν ακόμη καινούργια τεχνική· αυτή η δυνατότητα είχε δοθεί για πρώτη φορά στους ζωγράφους στη δεκαετία του '40, όταν εφευρέθηκαν τα σωληνάρια για τη μεταφορά των χρωμάτων. Σύμφωνα με τον Μπουντέν, ήταν ο μόνος τρόπος να αιχμαλωτίσεις την πρώτη εντύπωση, γιατί \"ό,τι ζωγραφίζεις επιτόπου, έχει δύναμη, ένταση, μια ζωντάνια που δεν μπορεί να δημιουργηθεί στο ατελιέ\". Η εξερεύνηση αυτών των ιδεών και του τοπίου γενικότερα θα αποτελούσαν το επίκεντρο της δουλειάς του Μονέ από τότε και στο εξής. Το καλοκαίρι του 1858 ζωγράφισε δύο τοπία δίπλα στον Μπουντέν· οι πίνακες αυτοί εκτέθηκαν αργότερα στη Χάβρη, αλλά σήμερα δυστυχώς έχουν χαθεί τα ίχνη τους. Ο Μπουντέν πήρε τον Μονέ μαζί του και στην Ονφλέρ, όπου τον έμαθε να παρατηρεί τις τονικές αποχρώσεις, την προοπτική και το φως. Αργότερα, ο Μονέ απέδωσε την απόφαση του να γίνει ζωγράφος σ' αυτήν τη συνάντηση με τον Μπουντέν, με τον οποίο διατήρησε στενή επαφή σε όλη του τη ζωή. \"Το ότι έγινα ζωγράφος το οφείλω στον Μπουντέν. Με την απαράμιλλη καλοσύνη του, ο Μπουντέν ανέλαβε την εκπαίδευση μου. Τα μάτια μου άνοιξαν σιγά σιγά, κατανόησα πραγματικά τη φύση, και ταυτόχρονα, άρχισα να την αγαπώ. Ανέλυσα τις μορφές της, μελέτησα τα χρώματα της. Έξι μήνες αργότερα..., ανακοίνωσα στον πατέρα μου ότι ήθελα να γίνω ζωγράφος και έφυγα για να σπουδάσω ζωγραφική στο Παρίσι\".\u003cbr\u003e[...] (απόσπασμα από το βιβλίο)\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b110807.jpg","isbn":"960-235-738-X","isbn13":"978-960-235-738-5","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":7206,"name":"Taschen 25","books_count":9,"tsearch_vector":"'25' 'taschen'","created_at":"2017-04-13T01:54:25.642+03:00","updated_at":"2017-04-13T01:54:25.642+03:00"},"pages":219,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2006-09-05","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":626,"extra":null,"biblionet_id":110807,"url":"https://bibliography.gr/books/klwnt-mone-81f9a18f-9f01-4031-a4f7-a8b7fc3d6ed2.json"},{"id":134726,"title":"Ναΐφ τέχνη","subtitle":null,"description":null,"image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b137393.jpg","isbn":"978-960-200-124-0","isbn13":"978-960-200-124-0","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":255,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"12.0","price_updated_at":"2008-11-27","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"Naive Art","publisher_id":307,"extra":null,"biblionet_id":137393,"url":"https://bibliography.gr/books/naif-texnh.json"},{"id":40710,"title":"Ο Χριστός στην τέχνη","subtitle":null,"description":"Η ζωή του Χριστού είναι θέμα που έχει απεικονιστεί με ακατάσβεστο πάθος και ασίγαστη επιμονή στην ιστορία της τέχνης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠαρ' ότι μεγάλοι καλλιτέχνες -όπως ο Μιχαήλ Άγγελος, ο Ελ Γκρέκο, ο Ρέμπραντ και ο Νταλί - δημιούργησαν τα έργα τους υπό την επιρροή του χριστιανικού δόγματος, πολλοί από αυτούς διαπότισαν τις απεικονίσεις τους με αίσθηση προσωπικής πίστης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτις πολύχρωμες σελίδες του βιβλίου \"Ο Χριστός στην τέχνη\", η ιστορικός τέχνης Νάνσυ Γκραμπ συγκέντρωσε και σχολιάζει μερικούς από τους ωραιότερους πίνακες του κόσμου παραθέτοντας ταυτοχρόνως εδάφια από τα Ευαγγέλια.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b41816.jpg","isbn":"960-7220-31-5","isbn13":"978-960-7220-31-8","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":144,"publication_year":1997,"publication_place":"Αθήνα","price":"26.0","price_updated_at":"2010-03-24","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":591,"extra":null,"biblionet_id":41816,"url":"https://bibliography.gr/books/o-xristos-sthn-texnh.json"},{"id":160852,"title":"Χειρ Αγγέλου","subtitle":"Ένας ζωγράφος εικόνων στη Βενετοκρατούμενη Κρήτη","description":"Η έκθεση παρουσιάζει έναν επώνυμο ζωγράφο του 15ου αιώνα, τον Άγγελο Ακοτάντο, που έζησε στη βενετοκρατούμενη Κρήτη. Ένας πολύ σημαντικός αριθμός εικόνων με την υπογραφή Χειρ Αγγέλου έχει σωθεί, καθώς και η ιδιόχειρη διαθήκη του μέσα από την οποία προβάλλει η προσωπικότητα ενός ζωγράφου, που αποτελούσε εξέχον μέλος στην κοινωνία της εποχής του. Αναζητώντας τις απαρχές του ζωγράφου Άγγελου φωτίζουμε την τέχνη της Κωνσταντινούπολης γύρω στο 1400 μέσα από εικόνες και εικονογραφημένα χειρόγραφα και παρακολουθούμε τις μετακινήσεις των ζωγράφων από την πρωτεύουσα του Βυζαντίου στην Κρήτη σε αναζήτηση ασφαλέστερων συνθηκών για την καλλιτεχνική τους δημιουργία. \u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b163870.jpg","isbn":"978-960-476-070-1","isbn13":"978-960-476-070-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":254,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"35.0","price_updated_at":"2011-02-24","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":353,"extra":null,"biblionet_id":163870,"url":"https://bibliography.gr/books/xeir-aggelou.json"},{"id":29267,"title":"Η ωμότητα των πραγμάτων","subtitle":"Συζητήσεις με τον Francis Bacon","description":"Ξανακυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Άγρα το περίφημο βιβλίο με τις συζητήσεις του David Sylvester με τον Francis Bacon, ενός από τους σημαντικότερους ζωγράφους του β΄ μισού του 20ου αιώνα, που είχε πρωτοεκδοθεί το 1989. Θεωρείται παγκοσμίως ως ένα από τα σημαντικότερα κείμενα περί ζωγραφικής.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e... Το αν οι παραμορφώσεις, που εγώ πιστεύω πως μερικές φορές βοηθούν να βγει η εικόνα προς τα έξω με πιο βίαιο τρόπο, είναι καταστροφές, μου φαίνεται πολύ αμφισβητήσιμο. Δεν νομίζω ότι πρόκειται για καταστροφή. Μπορεί να θεωρηθεί σαν καταστροφή στο εικονογραφικό επίπεδο. Πάντως όχι σ' αυτό το πράγμα που εγώ θεωρώ ότι είναι τέχνη. Καθένας φέρνει στην επιφάνεια την αντίληψη και την αίσθηση της ζωής με τον μοναδικό τρόπο που μπορεί. Δεν λέω ότι αυτός είναι καλός τρόπος, όμως ο καθένας προσπαθεί να πείσει με τον οξύτερο δυνατό τρόπο ...\u003cbr\u003e(Francis Bacon)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΌταν πρωτοεκδόθηκε αυτό το βιβλίο, πριν αρκετά χρόνια, έγινε δεκτό σαν μια μοναδική συνεισφορά στη βιβλιογραφία της σύγχρονης τέχνης. Ο Stephen Spender υποστήριξε σ' ένα κύριο άρθρο του στο Times Literary Supplement ότι \"ίσως επηρεάσει τη ζωγραφική του τελευταίου τέταρτου του αιώνα μας τόσο, όσο επηρέασαν την ποίηση του '20 και του '30 τα κριτικά κείμενα του Ezra Pound και του T.S. Eliot\". Ο Graham Greene, που το επέλεξε ως το βιβλίο της χρονιάς εκείνης, έγραψε στον Observer: \"...Ένα συναρπαστικό ντοκουμέντο που μπορεί να θεωρηθεί ανάλογο των Ημερολογίων του Delacroix και των επιστολών του Gauguin\". Ο Michel Leiris έχει παρατηρήσει: \"Η δουλειά του Bacon κουβαλάει τα ίχνη των πράξεών του, όπως η ανθρώπινη σάρκα φέρει τα τραύματα ενός δυστυχήματος ή μιας επίθεσης\".\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΑυτές οι εξαιρετικά αποκαλυπτικές συνεντεύξεις του ζωγράφου Francis Bacon στον διάσημο κριτικό της τέχνης David Sylvester έγιναν στο διάστημα 1962-1986. Σ' αυτές βρίσκεται συμπυκνωμένη μια μοναδική κατάθεση του Bacon πάνω στην τέχνη του και την τέχνη γενικά. Με μια σπάνια και σπινθηροβόλα χρήση της γλώσσας ο Bacon μιλά για τους στόχους του σαν ζωγράφος, τον τρόπο που δουλεύει, τη ζωή του, απαντώντας με κέφι και ειλικρίνεια στις διερευνητικές ερωτήσεις του Sylvester. Η έμμονη προσπάθεια του Bacon να επαναδημιουργήσει την ανθρώπινη φόρμα, η δουλειά του πάνω σε έργα παλιών ζωγράφων και σε φωτογραφίες, η εξάρτησή του απ' το τυχαίο, οι απόψεις του για τους τρόπους με τους οποίους έχει ερμηνευθεί η δουλειά του, είναι μερικά από τα θέματα που συζητήθηκαν και διερευνήθηκαν σε βάθος κατά τη διάρκεια αυτών των συναντήσεων.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι συνεντεύξεις έχουν ξαναμονταριστεί δημιουργικά απ' τις πρωτότυπες μαγνητοφωνήσεις. Το αποτέλεσμα είναι ένα επίτευγμα της τέχνης του μοντάζ: ένα βιβλίο που δεν διακρίνεται μόνο για τη συνεκτικότητα και μοναδικότητά του, αλλά διατηρεί συγχρόνως το ενδιαφέρον, τη φρεσκάδα και την ατμόσφαιρα της συζήτησης ανάμεσα σε δύο ανθρώπους αναλόγου πνευματικού επιπέδου, που όμως οι διαφορετικές ευαισθησίες τους αναπτύσσονται ελεύθερα. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤα κείμενα συνοδεύονται από 146 φωτογραφίες. Την ελληνική έκδοση συμπληρώνουν ένα χρονολόγιο, ένα δοκίμιο του Andrew Durham για την τεχνική του Bacon καθώς και 14 έγχρωμες εικόνες (8 μονά έργα και 2 τρίπτυχα).","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b30069.jpg","isbn":"978-960-325-029-6","isbn13":"978-960-325-029-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":232,"publication_year":2009,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2009-05-25","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The Brutality of Fact: Interviews With Francis Bacon","publisher_id":2,"extra":null,"biblionet_id":30069,"url":"https://bibliography.gr/books/h-wmothta-twn-pragmatwn.json"},{"id":40711,"title":"Άγγελοι στην τέχνη","subtitle":null,"description":"Οι Άγγελοι αποτελούν διαρκή πηγή έμπνευσης για τους μεγάλους καλλιτέχνες. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο βιβλίο ελκύει με την ανεξάντλητη γοητεία του, καθώς στις σελίδες του συγκεντρώνονται και παρουσιάζονται μερικοί από τους ωραιότερους πίνακες του κόσμου, γλυπτά, ταπισερί, βιτρώ και πολύτιμα αντικείμενα από την παλαιοχριστιανική εποχή μέχρι σήμερα.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΣτις πολύχρωμες σελίδες του βιβλίου Άγγελοι στην Τέχνη, η ιστορικός τέχνης Νάνσυ Γραμπ συγκέντρωσε και σχολιάζει μερικούς από τους ωραιότερους πίνακες του κόσμου παραθέτοντας ταυτοχρόνως εδάφια από τα Ευαγγέλια.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b41817.jpg","isbn":"960-7220-29-3","isbn13":"978-960-7220-29-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":144,"publication_year":1996,"publication_place":"Αθήνα","price":"26.0","price_updated_at":"2010-03-24","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":null,"publisher_id":591,"extra":null,"biblionet_id":41817,"url":"https://bibliography.gr/books/aggeloi-sthn-texnh.json"},{"id":81379,"title":"Οδηγός για τους μεγάλους πίνακες ζωγραφικής","subtitle":"Για την κατανόηση της δυτικής τέχνης","description":"-Ποιος μεταμόρφωσε τη Δάφνη σε δέντρο;\u003cbr\u003e-Ποιος φιλοξένησε και περιποιήθηκε τον Αινεία στο Παλλάντιο;\u003cbr\u003e-Πού μπορεί να δει κανείς την εκδίωξη του Αδάμ και της Εύας από τον Παράδεισο;\u003cbr\u003eΤις απαντήσεις σ' αυτά και πολλά άλλα ερωτήματα μπορείτε να βρείτε σ' αυτό τον απαραίτητο οδηγό πληροφοριών για περισσότερες από 150 από τις σημαντικότερες μορφές που απεικονίζονται στους μεγάλους πίνακες της τέχνης της Δύσης.\u003cbr\u003eΑπό τον Αχιλλέα μέχρι τον Ζέφυρο και από τον Αβραάμ μέχρι το Ζαχαρία, ο \"Οδηγός για τους μεγάλους πίνακες ζωγραφικής\" παρέχει πλήθος πληροφοριών για τους ήρωες της κλασικής αρχαιότητας και τις βιβλικές μορφές απαραίτητων για την ολοκληρωμένη εκτίμηση των πινάκων.\u003cbr\u003eΚάθε μορφή που παρουσιάζεται συνοδεύεται από ένα αντιπροσωπευτικό έργο τέχνης στο οποίο απεικονίζεται το εν λόγω πρόσωπο.\u003cbr\u003eΧάρη στα ειδικά πλαίσια με τις πληροφορίες και τα στοιχεία που χαρακτηρίζουν πολλούς από τους δημοφιλέστερους πίνακες της δυτικής τέχνης, τις βιβλιογραφικές παραπομπές και την εύληπτη και εύχρηστη διάταξη κειμένου-εικόνων, το βιβλίο που κρατάτε είναι περιεκτικό και συγχρόνως πρακτικό, ένας πολύτιμος οδηγός για επισκέψεις σε πινακοθήκες και μουσεία και ένα συναρπαστικό ανάγνωσμα για το σπίτι.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b83408.jpg","isbn":"960-8228-67-0","isbn13":"978-960-8228-67-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":224,"publication_year":2004,"publication_place":"Αθήνα","price":"18.0","price_updated_at":"2009-02-16","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The gallery companion: Understanding western art","publisher_id":864,"extra":null,"biblionet_id":83408,"url":"https://bibliography.gr/books/odhgos-gia-tous-megalous-pinakes-zwgrafikhs.json"},{"id":55556,"title":"Εγκυκλοπαίδεια των τεχνικών της ζωγραφικής","subtitle":null,"description":null,"image":null,"isbn":"960-411-068-3","isbn13":"978-960-411-068-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":208,"publication_year":2000,"publication_place":"Αθήνα","price":"30.0","price_updated_at":"2010-02-12","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Εξαντλημένο","format":"Βιβλίο","original_language":"αγγλικά","original_title":"The encyclopedia of painting techniques","publisher_id":139,"extra":null,"biblionet_id":57109,"url":"https://bibliography.gr/books/egkyklopaideia-twn-texnikwn-ths-zwgrafikhs.json"}]