[{"id":101419,"title":"Φωτογραφία. Ψηφιακή φωτογραφία","subtitle":null,"description":"Το βιβλίο αυτό απευθύνεται σε όποιον θέλει να μάθει τη βασική τεχνική της φωτογραφίας, ή να συστηματοποιήσει όσα ξέρει γι' αυτήν. Καλύπτονται όλα τα βασικά κεφάλαια της αναλογικής και ψηφιακής τεχνολογίας. Αναλύονται όλα τα θέματα που αφορούν τη διαδικασία των φωτογραφικών λήψεων (μηχανές, φακοί, φιλμ, φωτόμετρα, έκθεση στο φως, τεχνητός φωτισμός, ηλεκτρονικά φλας, θεωρία χρωμάτων, φίλτρα). Περιγράφεται λεπτομερώς όλη η διαδικασία εμφάνισης και εκτύπωσης (οργάνωση και εξοπλισμός σκοτεινού θαλάμου, χημικά, εμφάνιση φιλμ, εμφάνιση και εκτύπωση χαρτιών, έγχρωμη εμφάνιση). Αναφέρονται όλες οι ιδιαιτερότητες της ψηφιακής φωτογραφίας και οι διαφορές της από την αναλογική, ενώ περιγράφονται όλες οι βασικές και απαραίτητες γνώσεις γύρω από το πρόγραμμα επεξεργασίας Adobe Photoshop.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b103954.jpg","isbn":"960-7404-56-4","isbn13":"978-960-7404-56-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":491,"publication_year":2005,"publication_place":"Αθήνα","price":"28.0","price_updated_at":"2009-10-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":948,"extra":null,"biblionet_id":103954,"url":"https://bibliography.gr/books/fwtografia-pshfiakh.json"},{"id":111114,"title":"Χωρίς διάλειμμα","subtitle":"Δεκατρείς σκηνοθέτες και το έργο τους","description":"Ο Πλάτων Ριβέλλης, φωτογράφος, δάσκαλος φωτογραφίας και συγγραφέας, είναι παράλληλα και ένας αφοσιωμένος φίλος και θεατής του κινηματογράφου. Μέσα από τις σελίδες αυτού του βιβλίου δίνει πληροφορίες, αλλά και την προσωπική του άποψη, για δεκατρείς από τους σκηνοθέτες που αγαπάει, με την ελπίδα πως η ματιά ενός απλού θεατή μπορεί να βοηθήσει την ανάγνωση των ταινιών τους και τον διάλογο γύρω από το έργο τους.\u003cbr\u003ePedro Almodovar - Frank Capra - John Cassavetes - D.W. Griffith - Elia Kazan - Fritz Lang - Nanni Moretti - F.W. Wlurnau - Ermanno Olmi - Nicholas Ray - Ettore Scola - Vittorio De Sica - Wim Wenders.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b113695.jpg","isbn":"960-7404-58-0","isbn13":"978-960-7404-58-9","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":558,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"35.0","price_updated_at":"2009-10-14","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":948,"extra":null,"biblionet_id":113695,"url":"https://bibliography.gr/books/xwris-dialeimma.json"},{"id":121380,"title":"Η φανερή γοητεία και η κρυφή συγκίνηση του κινηματογράφου","subtitle":"Δώδεκα σκηνοθέτες και το έργο τους","description":"[...] Στη διάρκεια των κινηματογραφικών μου σεμιναρίων-αφιερωμάτων συγκεντρώθηκε και συνεχίζει να συγκεντρώνεται ένας αριθμός σημειώσεων και σχολίων μου που απευθύνονται στους συμμετέχοντες. Οι σημειώσεις αυτές αποτελούν το περιεχόμενο τού παρόντος βιβλίου. Θέλω να τονίσω με έμφαση πως πρόκειται για σχόλια ενός θεατή που αγαπάει τον κινηματογράφο, και πως τα σχόλια αυτά απευθύνονται σε έναν όμοιό του, δηλαδή σε έναν άλλο θεατή που αγαπάει τον κινηματογράφο. Δεν προέρχονται από ειδικό, ούτε απευθύνονται σε ειδικό. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ δομή των σημειώσεων παίρνει πριν από όλα σαν βάση τον σκηνοθέτη. Όπως στη φωτογραφία θεωρώ τον φωτογράφο-δημιουργό σαν κεντρικό άξονα κάθε συζήτησης γύρω από τη φωτογραφία, έτσι και στον κινηματογράφο όλα γυρίζουν γύρω από τον σκηνοθέτη-δημιουργό. Αποφεύγω τις γενικεύσεις, τις εντάξεις και τις κατηγοριοποιήσεις, αν και είναι τόσο βολικές για τους θεωρητικούς και τους δασκάλους. Οι σημαντικοί καλλιτέχνες δεν μπορούν, ούτε χρειάζεται, να ενταχθούν σε τάσεις, σε σχολές και σε κατηγορίες. Κι από την άλλη μεριά η κάθε τέχνη υπάρχει χάρη σ' αυτούς και όχι χάρη σε όσους γράφουν γι' αυτήν ή γι’ αυτούς. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ παρουσίαση των σκηνοθετών ξεκινάει με ένα σχετικά σύντομο βιογραφικό τους σημείωμα που εκθέτει και τα κεντρικά στοιχεία τού έργου τους. Από αυτό επιλέγω να παρουσιάσω εκείνες τις ταινίες που αποτελούν μέρος τής προσωπικής μου ταινιοθήκης. Απλούστατα γιατί σε αυτές έχω συνεχή πρόσβαση και τις γνωρίζω καλύτερα. Δεν μου αρκεί να έχω δει μια ταινία κάπου κάποτε μία φορά. Για την κάθε ταινία δίνω τα στοιχεία των συντελεστών της, κάτι βέβαια που στην εποχή τού διαδικτύου είναι προσιτό σε όλους, και συνεχίζω με μια σύντομη περιγραφή τής υπόθεσής της μέχρι και το τέλος της. Χωρίς δηλαδή να συνεχίζει \"επί τής οθόνης\". Ξέρω ότι έτσι αφαιρείται ένα στοιχείο έκπληξης. Αλλά είναι μάλλον σίγουρο ότι η αγωνία τής πλοκής σπανίως είναι το σημαντικότερο στοιχείο μιας καλλιτεχνικής ταινίας, ενώ είναι πάντοτε αυτό που - λόγω συνήθειας - μονοπωλεί το ενδιαφέρον τού αθώου θεατή, εμποδίζοντάς τον να αναζητήσει άλλες βαθύτερες απολαύσεις φόρμας και περιεχομένου. Έτσι, αυτό που χάνει γνωρίζοντας την υπόθεση είναι πολύ μικρότερο από αυτό που κερδίζει. Τέλος, με τη μορφή σώρευσης επί μέρους παρατηρήσεων δίνω σποραδικές σκέψεις και επισημάνσεις, που αφορούν το περιεχόμενο ή τη μορφή τής ταινίας. Η αποσπασματική μορφή των παρατηρήσεων επελέγη για δύο λόγους. Πρώτον για να διευκολύνω τον αναγνώστη απομακρύνοντάς του την απειλή ενός διδακτικού ή υπερβολικά θεωρητικού κειμένου και δεύτερον για να διευκολύνω την προσθήκη νέων παρατηρήσεων στο μέλλον, αφού ούτε θεωρώ ότι εξάντλησα τις ταινίες, ούτε θέλω να στερηθώ τη χαρά να επανέρχομαι σε αυτές. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΕλπίζω το βιβλίο αυτό να αποτελέσει ένα εύκολο βοήθημα, για όσους θέλουν να παρακολουθήσουν μια ή περισσότερες ταινίες ενός από τους σκηνοθέτες που περιλαμβάνονται (και όλες διατίθενται στην αγορά) και να συμβάλει στη βαθύτερη και πληρέστερη απόλαυσή τους. [...]\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(από τον πρόλογο της πρώτης έκδοσης του συγγραφέα)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠεριέχονται στοιχεία και σχόλια για τη ζωή και το έργο δώδεκα μεγάλων σκηνοθετών: Michelangelo Antonioni, Ingmar Bergman, Luis Bunuel, Carl Theodor Dreyer, Federico Felini, Buster Keaton, Kenji Mizoguchi, Yasujiro Ozu, Pier Paolo Pazolini, Andrei Tarkovsky, Jacques Tati, Luchino Visconti.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eH δεύτερη αυτή έκδοση περιλαμβάνει στοιχεία, περιγραφές, κρίσεις και αναλύσεις για συνολικά 281 ταινίες, δηλαδή 102 περισσότερες από την πρώτη έκδοση.\u003cbr\u003e","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b123983.jpg","isbn":"978-960-7404-59-6","isbn13":"978-960-7404-59-6","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":711,"publication_year":2008,"publication_place":"Αθήνα","price":"48.0","price_updated_at":"2011-07-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":948,"extra":null,"biblionet_id":123983,"url":"https://bibliography.gr/books/h-fanerh-gohteia-kai-kryfh-sygkinhsh-tou-kinhmatografou.json"},{"id":166359,"title":"Φωτογραφίες και σκέψεις","subtitle":null,"description":"Η δημοσίευση φωτογραφιών μαζί με διάφορα κείμενα γίνεται σ' αυτήν την έκδοση, όπως και στην προηγούμενη (\"50 Φωτογραφίες 50 Κείμενα\"), με τη σκέψη ότι αυτές οι δύο πλευρές εκφράζουν τη φωτογραφική μου προσωπικότητα και το φωτογραφικό μου μάθημα. Οι φωτογραφίες που δημοσιεύονται στο βιβλίο αυτό είναι ανέκδοτες. Τουλάχιστον στη συντριπτική τους πλειοψηφία. Δεν είναι όλες όμως πρόσφατες. Το ίδιο και τα κείμενα. Στη μεγάλη τους πλειοψηφία είναι κείμενα της τελευταίας τριετίας. Λίγα όμως είναι και παλαιότερα. Τώρα που το σκέφτομαι, θα μπορούσα όλα τα βιβλία μου να τα ονομάζω \"Άνω τελείες\". Στην πραγματικότητα δεν είναι τίποτε άλλο από μικρές στάσεις. Ίσως αυθαίρετες. Ίσως μάλιστα να επιβάλλονται από εσωτερικούς και αδιευκρίνιστους λόγους. Ίσως, πάλι, τα κόμματα να τα παραβλέπω και τις τελείες να τις φοβάμαι. Όπως διστάζω μπροστά στο τέλος ενός κειμένου, ενός έργου ή ενός οποιουδήποτε τέλους.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠλάτων Ριβέλλης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b169419.jpg","isbn":"978-960-7404-60-2","isbn13":"978-960-7404-60-2","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":291,"publication_year":2010,"publication_place":"Αθήνα","price":"24.0","price_updated_at":"2011-07-22","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":948,"extra":null,"biblionet_id":169419,"url":"https://bibliography.gr/books/fwtografies-kai-skepseis.json"},{"id":243459,"title":"Το χαμόγελο","subtitle":null,"description":"Μια ομαδική έκθεση αποτέλεσμα τετραήμερου σεμιναρίου και πολλών ωρών μοναχικής φωτογράφισης. Η φωτογραφία αποκαλύπτει τη δύναμή της όταν επιτρέπει πολλές και διαφορετικές προσεγγίσεις, χωρίς να εγκλωβίζεται στην απεικόνιση του θέματος που νομιμοποίησε τη λήψη. Για τους φωτογράφους το \"πώς\" μπορεί να έχει μεγαλύτερη σημασία από το \"τι\", αλλά και πάλι το ένα δεν μπορεί να υπάρξει ανεξάρτητα από το άλλο. Και αν η σύζευξη αυτών των δύο στοχεύει στη δημιουργία ενός ποιητικού οπτικού γεγονότος, τότε η επιλογή ενός απλού περιγραφικού θέματος συνιστά πολύτιμη πρόκληση για τον φωτογράφο. Συνήθως μάλιστα τα πιο πρόσφορα φωτογραφικά θέματα είναι όσα προβάλλουν τη συγκεκριμένη φτωχή παρουσία τους, αλλά κρύβουν την πλούσια αφαιρετική τους δύναμη. \"Το Χαμόγελο\" είναι ένα από αυτά. Δηλώνει με σαφήνεια λίγα και υποδηλώνει με ασάφεια πολλά.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ επιλογή του θέματος αυτού ως αφορμής για την πραγματοποίηση ενός τετραήμερου σεμιναρίου φωτογραφίας περιέχει ένα αμφίσημο στοιχείο έκπληξης, αν συνδυαστεί με το γεγονός ότι χορηγός του σεμιναρίου, όσο και της έκθεσης που συμπλήρωσε την πραγματοποίησή του, είναι μια μεγάλη εταιρεία οδοντιατρικών προϊόντων, η Ivoclar Vivadent, της οποίας σκοπός είναι η ανάδειξη του χαμόγελου. Το θέμα αποκαλύπτει εν προκειμένω την πολυπλοκότητα των στόχων και των προσεγγίσεων. Η επιστήμη και η τέχνη ανιχνεύουν τα όριά τους και τις αλληλοεπικαλύψεις τους. Οι βεβαιότητες της πρώτης τροφοδοτούν τις αμφιταλαντεύσεις της δεύτερης.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΟι πενήντα πέντε φωτογράφοι που συμμετέχουν στην έκθεση -άλλοι με δύο έργα και άλλοι με τέσσερα- εκφράζουν διαφορετικές -αν και ενίοτε συγγενικές- απόψεις για ένα θέμα που μπορεί να μοιάζει κοινός τόπος, αλλά που όλοι ξέρουν ότι περικλείει τη γοητεία και την αμηχανία ενός μυστηρίου. Ο κατάλογος φιλοξενεί μία μόνον φωτογραφία από κάθε φωτογράφο. Περιορίζεται έτσι η υποστήριξη των διαφορετικών προσεγγίσεων, αλλά τονίζεται η διάσταση ενός καλειδοσκόπιου, ενός ψηφιδωτού της μαγικής δύναμης του χαμόγελου.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Πλάτων Ριβέλλης, Εισηγητής του σεμιναρίου και επιμελητής της έκθεσης με θέμα \"Το Χαμόγελο\")\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠέρα από βασικό στοιχείο γοητείας, ένα χαμόγελο, μπορεί να κάνει θαύματα στην επικοινωνία των ανθρώπων βελτιώνοντας την διάθεση και χαρίζοντας ευτυχία. Η αποστολή της εταιρείας Ivoclar Vivadent είναι να κάνει τους ανθρώπους να χαμογελούν! \"Το Χαμόγελο\" περιλαμβάνεται στο πεντάπτυχο αξιών της εταιρείας μαζί με τον Σεβασμό, την Δράση, την Προσήλωση και την Ανάπτυξη. Πρωταρχικός στόχος της εταιρείας είναι να παραμένει πρώτη στην εκτίμηση των πελατών.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΤο πάθος για υπεροχή και διαφοροποίηση είναι βασικός άξονας της επιχειρησιακής στρατηγικής της Ivoclar Vivadent. Έτσι, η προσπάθεια για αριστεία σε όλες τις δραστηριότητες συνάντησε τον δάσκαλο και θεωρητικό της φωτογραφίας Πλάτωνα Ριβέλλη. Στην οδοντιατρική βιομηχανία αποτελεί καινοτομία η προσέγγιση του χαμόγελου από την καλλιτεχνική πλευρά του. Σεμνό, αμήχανο, ένοχο, παιδικό, θριαμβευτικό, υπεροπτικό, πονηρό, φαρδύ, υπαινικτικό, ειρωνικό, αθώο, λαμπερό. Ας είναι αυτή η έκδοση αφορμή για ακόμη καλύτερα χαμόγελα και μια ευχάριστη έκπληξη για όλους τους επισκέπτες των οδοντιατρείων. \u003cbr\u003e(Γεράσιμος Τσέπας, Περιφερειακός Διευθυντής Μεσογείου της Ivoclar Vivadent)","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b245360.jpg","isbn":"978-960-7404-95-4","isbn13":"978-960-7404-95-4","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":14206,"name":"Νέα Μικρή Σειρά","books_count":2,"tsearch_vector":"'mikrh' 'mikri' 'nea' 'seira' 'sira'","created_at":"2020-08-25T07:38:38.622+03:00","updated_at":"2020-08-25T07:38:38.622+03:00"},"pages":64,"publication_year":2020,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":"2020-02-25","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":948,"extra":null,"biblionet_id":245360,"url":"https://bibliography.gr/books/to-xamogelo-aaa95547-502c-4561-824b-829078bebf31.json"},{"id":243458,"title":"Θεόδωρος Λερούνης","subtitle":null,"description":"Austerity in art encompasses the risk of rigidity. In his photographs, however, Thodoris Lerounis remains Doric, but allows for tenderness and playfulness to smooth the edges of severity. This approach helps him address a variety of topics with a single, yet not dogmatic, style. (Platon Rivellis)\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΗ αυστηρότητα στην τέχνη περικλείει τον κίνδυνο της δυσκαμψίας. Στις φωτογραφίες του όμως ο Θοδωρής Λερούνης παραμένει δωρικός, αλλά επιτρέπει σε μια τρυφερότητα και σε ένα παιχνίδισμα να λειάνει τις αιχμές της αυστηρότητας. Η προσέγγιση αυτή τον βοηθάει να κινείται σε ποικιλία θεμάτων με ενιαίο, αλλά καθόδου δογματικό, ύφος.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b245359.jpg","isbn":"978-960-7404-94-7","isbn13":"978-960-7404-94-7","ismn":null,"issn":null,"series":{"id":14206,"name":"Νέα Μικρή Σειρά","books_count":2,"tsearch_vector":"'mikrh' 'mikri' 'nea' 'seira' 'sira'","created_at":"2020-08-25T07:38:38.622+03:00","updated_at":"2020-08-25T07:38:38.622+03:00"},"pages":48,"publication_year":2020,"publication_place":"Αθήνα","price":"8.0","price_updated_at":"2020-02-25","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":948,"extra":null,"biblionet_id":245359,"url":"https://bibliography.gr/books/theodwros-lerounhs.json"},{"id":244310,"title":"Νέος μονόλογος για τη φωτογραφία και την τέχνη","subtitle":null,"description":"Ο \"Μονόλογος για τη φωτογραφία\" του Πλάτωνα Ριβέλλη κυκλοφόρησε σε πρώτη έκδοση το 1987. Στα τριάντα τρία χρόνια που μεσολάβησαν έκτοτε, οι απόψεις του συγγραφέα παρέμειναν στη βάση τους ίδιες, οι αποχρώσεις τους όμως ελαφρώς άλλαξαν. Ο \"Νέος μονόλογος για τη φωτογραφία και την τέχνη\", μέσω του τίτλου του, δηλώνει τη συγγένειά του με τον παλαιό, αλλά, μέσω του νέου κειμένου, επιχειρεί να αποδώσει την αλλαγή μέσα στη συνέχεια. Οι λίγες φωτογραφίες του συγγραφέα που συνοδεύουν το κείμενο και που διατρέχουν αυτά τα χρόνια δεν επιχειρούν να υποστηρίξουν οπτικά τις απόψεις, αλλά να υπενθυμίσουν ότι η μόνη σταθερή αναφορά παραμένει πάντα η αγάπη για τη φωτογραφία.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b246215.jpg","isbn":"978-960-7404-96-1","isbn13":"978-960-7404-96-1","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":208,"publication_year":2020,"publication_place":"Αθήνα","price":"20.0","price_updated_at":"2020-03-24","cover_type":null,"availability":"Κυκλοφορεί - Εκκρεμής εγγραφή","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":948,"extra":null,"biblionet_id":246215,"url":"https://bibliography.gr/books/neos-monologos-gia-th-fwtografia-kai-thn-texnh.json"},{"id":171692,"title":"Η φωτογραφία στην ψηφιακή εποχή","subtitle":"Με τη φωτογραφική μηχανή και τον ηλεκτρονικό υπολογιστή","description":"Ο Πλάτων Ριβέλλης, φωτογράφος, συγγραφέας και επί τριακονταετία δάσκαλος φωτογραφίας, επιχειρεί με το βιβλίο αυτό να καθοδηγήσει τους νέους φωτογράφους, με απλό και πρακτικό τρόπο, στον καινούργιο κόσμο της ψηφιακής φωτογραφίας.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠροσεγγίζοντας συνοπτικά όλα τα θέματα που αφορούν τη διαδικασία των φωτογραφικών λήψεων (μηχανές, φακοί, αισθητήρες, φωτόμετρα, έκθεση στο φως, θεωρία χρωμάτων, ηλεκτρονικά φλας) και περιγράφεται αναλυτικά η χρήση του προγράμματος φωτογραφικής επεξεργασίας Lightroom της εταιρείας Adobe.","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b174776.jpg","isbn":"978-960-7404-63-3","isbn13":"978-960-7404-63-3","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":176,"publication_year":2012,"publication_place":"Αθήνα","price":"15.0","price_updated_at":"2012-01-12","cover_type":"Μαλακό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":948,"extra":null,"biblionet_id":174776,"url":"https://bibliography.gr/books/h-fwtografia-sthn-pshfiakh-epoxh.json"},{"id":102316,"title":"Πέρασμα από την Αθήνα","subtitle":null,"description":"[...] Είναι παρ' όλα αυτά γεγονός ότι οι ιδιαιτερότητες κάθε τόπου εντυπωσιάζουν τον φωτογράφο και τον κάνουν να τις αποτυπώνει με την έκπληξη του νεοφώτιστου. Αλλά το χάος της Αθήνας, τα κακοτράχαλα πεζοδρόμια, ο Παρθενώνας στο μέσον της σημερινής ακαλαισθησίας, ή η γραφικότητα της αγοράς στο Μοναστηράκι ούτε το εξοικειμένο με αυτά Έλληνα θεατή μπορούν να εκπλήξουν, αλλά, καθώς φαίνεται, ούτε τον φωτογράφο βοηθούν, ώστε να δώσει τον καλύτερο εαυτό του. Ο εξωτισμός τους μοιάζει να τον παρασέρνει μακριά από τις δικές του προσωπικές αναζητήσεις.\u003cbr\u003eΕκεί που ο Bernard Plossu αποδεικνύει το φωτογραφικό του μέγεθος και επιβεβαιώνει τις γοητευτικές εμμονές του είναι όταν χρησιμοποιεί το αθηναϊκό περιβάλλον για να μας δώσει στιγμές από τον δικό του κόσμο, τον οποίο έχει μέχρι σήμερα καταφέρει να κτίσει με σκηνές από όλα του τα ταξίδια. Στις περιπτώσεις αυτές η αθηναϊκή ιδιαιτερότητα γίνεται αφορμή, το φόντο, το σκηνικό μιας δικής του γνώριμης, τρυφερής και τόσο ελκυστικής μινιμαλιστικής ματιάς, η οποία μας δίνει φωτογραφίες που δεν ανήκουν σε κανένα τόπο. [...] \u003cbr\u003e\u003cbr\u003eΠλάτων Ριβέλλης","image":"http://www.biblionet.gr/images/covers/b104855.jpg","isbn":"960-325-617-X","isbn13":"978-960-325-617-5","ismn":null,"issn":null,"series":null,"pages":119,"publication_year":2006,"publication_place":"Αθήνα","price":"22.0","price_updated_at":"2007-07-04","cover_type":"Σκληρό εξώφυλλο","availability":"Κυκλοφορεί","format":"Βιβλίο","original_language":null,"original_title":null,"publisher_id":2,"extra":null,"biblionet_id":104855,"url":"https://bibliography.gr/books/perasma-apo-thn-athhna.json"}]